Triskel արվեստի կենտրոն
15 հուլիսի - 30 սեպտեմբերի 2023 թ
Մալա է նրբորեն դրված է գունատ-դեղնավուն թղթի մի թերթիկի վրա, մինչդեռ իրականում հնչող ձայնը թելադրում է ինչ-որ բան կառուցելու և ապագայի համար թողնելու կարևորությունը: Հենվելով գյուղատնտեսական փոխաբերության վրա (տնկելու և բերքահավաքի) վրա՝ շինարարության նշանակությունն այստեղ դրվում է որպես այն, ինչը զարգացնում է շարունակելու կամքը. ուրիշ»։
Ձեռքը մեկնում է՝ վերցնելու գործիքը, ինչպես Լո Բորխեսն է Eu Sou Como Você É, որն ի սկզբանե թողարկվել է 1972 թվականի իր համանուն ալբոմում, նվագում է հետին պլանում։ Բոսսա Նովայի ոգեշնչված այդ տեքստը, որը կարծես թե անկաշկանդ տատանվում է մեղմ երգի և գրեթե շշուկով խոսքի միջև, աղավնու պոչեր են արևով լցված կինոմատոգրաֆիայի հետ, երբ մեզ տանում են Սան Պաուլոյի Ջաբակուարա թաղամասի փողոցներով: Երբ երաժշտությունը մարում է, մենք հասնում ենք Վալդեմարի՝ մեր պատմողի տունը, ով սկսում է պատմել 1949 թվականին իր այստեղ գալու պատմությունը և ֆավելայում տուն և ընտանիք կառուցելու իր ջանքերը:
Ռոբերտ Չեյզ Հեյշմանի ֆիլմը, Հետո ես դրեցի հատակը (2023), առաջացել է ազգագրական հետազոտական նախագծից՝ «The House That Valdemar Built» վերնագրով, որն իրականացվել է նկարիչներ Բրայան Մագուայրի և Ջեյմս Կոնկայի հետ համատեղ: Այստեղ կենտրոնական թեման Կոնկագի խնամիներն են, նրանց տունը և խտրականության դեմ պայքարի պատմությունը Սան Պաուլոյում որպես միգրանտներ, որոնք սկզբնապես ժամանել են Բաիայի հետնամասերից Բրազիլիայի հյուսիս-արևելքում՝ իրենց համար ավելի լավ կյանք կառուցելու նպատակով: Արդյունքների ցուցահանդեսում յուրաքանչյուր նկարչի աշխատանքը (որն իր անունը ստացել է Հեյշմանի ֆիլմից) բոլորը ձգտում են արձագանքել և ձև տալ ընտանիքի ապրած փորձին: Պարզ ասած, սա եզակի ընտանեկան տան և միավորի ֆենոմենոլոգիական ուսումնասիրություն է, որը նշում է դժբախտությունները հաղթահարելու մարդկային ոգու ուժն ու կարողությունը:
Կոնցեպտուալ կադրերի հիմնական մասը տրամադրվում է Հեյշմանի տեսանյութի միջոցով, քանի որ մենք իմանում ենք, թե ինչպես է Վալդեմարը կառուցել ընտանեկան տունը հատվածաբար: Այս պատմվածքը ներդաշնակ դիադա է կազմում կադրերի ընտրության հետ համատեղ, քանի որ պատկերների մեծ մասն ընդգծում և նշում է շինարարության հետ կապված աշխատանքը: Շարունակական ձևավորման մեջ գտնվող տունը ապրում և շնչում է որպես իր բնակիչների սոմատիկ ընդլայնում: Երբ Վալդեմարը հայտարարում է, որ «այս տունը պաշտպանեց մեզ անձրևից և տվեց մեզ այն ապաստանը, որն այսօր ունենք՝ ողջ ընտանիքին», հայտարարությունը կարծես վերաձեւակերպում է Գաստոն Բաշելարդի առաջարկը տունը որպես մի տեսակ պաշտպանված անկլավի: Տունը, որպես այդպիսին, դրսևորում է փակ տիեզերագիտություն, որը տարբերվում է արտաքին տիեզերքից, և այս տարածությունը նպաստում է կյանքի բարդության հետ լիարժեք հաղթահարման համար անհրաժեշտ խաղաղությանն ու անվտանգությանը. «Տան ներսում ամեն ինչ կարող է տարբերվել և բազմապատկվել: »1
Concagh-ի խճճված, աբստրակտ կոմպոզիցիաների շարքը շարունակում է շինարարության թեմատիկ նշանակությունը: Նրա ցանցի վրա հիմնված պատկերները կառուցված են արդյունաբերական նյութերի շերտերից, որտեղ ստեղծման գործընթացը հստակորեն երևում է ամբողջ մակերեսով: Դրանց ձևն անմիջապես ներշնչում է ֆավելայի անօդաչու աչքերով տեսարաններ՝ մատրիցայի ներսում գտնվող յուրաքանչյուր բջիջի անկատար ձևակերպմամբ, որն օգնում է կտավներին մարդկային անհատականության զգացում հաղորդել: Այս բջիջներից յուրաքանչյուրը նշան է դառնում այն անթիվ տների համար, որոնք կազմում են Jabaquara (այս ցուցահանդեսում Կոնկագի բոլոր աշխատանքները կրում են թաղամասի անունները), ինչպես նաև բոլոր նրանց, ովքեր գտնվում են ներսում գտնվող առանձին փորձառությունների և հիշողությունների համար:
Մարդկային սուբյեկտի ինքնավարության այս շեշտադրումը, որը տարբերվում է քաղաքային լայն զանգվածից, բյուրեղացված է Մագուայրի Վալդեմարի տան փայտածուխի յոթ գծագրերում: Կատարված նկարչի ապրանքանիշի հոսող, էքսպրեսիոնիստական ոճով, այս սև և սպիտակ դիմանկարների խստությունը հաստատում է գեղագիտական ապշեցուցիչ հակադրություն ցուցադրվող ուղեկցող գործերի լուսստրալ գույնի հետ: Այնուամենայնիվ, ինչպես և մնացած ամեն ինչ այստեղ, նկարչի ազատ և հումանիստական պատկերները բացառում են առարկաների համահարթեցումը անանուն դասակարգման մեջ, քանի որ դրանց յուրահատկությունը դիտողի համար հստակ և հզոր կերպով գծված է:
Երբ Հեյշմանի ֆիլմը մոտենում է իր ավարտին, մեզ դիմավորում են մի տեսարան, որտեղ Վալդեմարի թոռնուհին՝ Իզաբելան, պարում է Իցիի երգի տակ: Վաննաբե (2020): K-POP հիթի սինթետիկ գործիքավորումը, Իզաբելայի ուղեկցող խորեոգրաֆիկ կատարումով, գործում է ցուցահանդեսի հիմնական թեմաները միաժամանակ ունիվերսալացնելու և անհատականացնելու համար: Այս մարդիկ կարող են լինել ցանկացածը, սակայն արվեստագետներից յուրաքանչյուրի պատասխան ստեղծագործություններում իրենց կյանքի վրա կայուն և ինտենսիվ ուշադրությունը խրախուսում է հանդիսատեսին խորհել իրենց հատուկ մարդկային փորձառության եզակիության և եզակիության մասին: Միգրացիայի և բնակարանների գլոբալ սթրեսները դիտարկելիս երբեմն անխուսափելի է, որ մենք կորցնենք անհատի տեսադաշտը: Ի վերջո, բոլորը, ինչպես ամեն տուն, անվանական վիճակագրություն են։ Հետևաբար, «Այնուհետև ես դրեցի հատակը» ֆիլմի հաջողությունը կայանում է նրանում, որ նա կարող է հանգիստ առաջարկել արտացոլման տարածք, որը թույլ է տալիս լսել մարդկային այս պատմությունները:
Լոուրենս Քունիհանը իռլանդաբնակ ֆիլիպինցի գրող և քննադատ է, ով ներկայումս ասպիրանտ է և դասախոսի ասիստենտ Արվեստի պատմության բաժնի Կորկի համալսարանական քոլեջում:
1 Գաստոն Բաշելարդ, Տիեզերքի բանաստեղծությունները (Բոստոն: Beacon Press, 1994) էջ 40:
