Թոմ Քլիմենտ, Էյմոն Քոլման, Ուիլյամ Քրոզիեր, Նիլ Գրեյգ, Էյլիս Օ'Քոնել, Փիթեր Մարտին, եյմս ՄաքՔրիարի, Մայքլ Ռեյ, Քոնոր Ուոլթոն, Քեթրին Համոնդ պատկերասրահ, Skibbereen, County Cork, 9 սեպտեմբերի - 19 հոկտեմբերի
Այս խմբային ցուցահանդեսի հայտարարված նպատակն էր ուսումնասիրել և մեկնաբանել «Փայլը» գաղափարն ու թեման `տեսողականորեն արձագանքելով ամառվա վերջից աշնան անցմանը, անկախ նրանից, թե դա փորձառու է որպես շարունակական ճառագայթային ճառագայթ լույսի աղբյուրից, թրթռացող էլեկտրական էներգիայի արտադրած էներգիայի արդյունք: գույները կամ, հակառակը, լուսավորության փոփոխվող նուրբ լույսի ներքո:
Էյմոն Քոլմանի երկու մեծ յուղաներկ աշխատանքները թղթի վրա՝ «Փնտրելով ապաստան», «Գետի կողմը շրջված կանաչ հողը» և «Առավոտյան լող սուլթանի աշտարակի մոտ», իրենց էքսպրեսիոնիստական գույների և կախվածություն առաջացնող էներգիայի շնորհիվ պատկերասրահի առջևում ուժեղ, տաք ներկայություն են ստեղծում։ Լանդշաֆտին հղում անելով՝ դրանք կարելի է կարդալ որպես աբստրակտ ժեստ։
Նմանատիպ տաք գունապնակ է ընկած Թոմ Քլիմենտի « Սիրտը սպասում է» և «Սիրտը պահում է» նկարների հիմքում ։ Սակայն մակերեսը և ներկերի մշակումն ավելի խիտ և հյուսվածքային են, կարծես կլանում են լույսը և ստիպում են մեզ կենտրոնանալ պատկերված հիմքում ընկած կառույցների վրա։ Քլիմենտը նաև խուսափում է իր թեմայի ճշգրիտ սահմանումից՝ թողնելով դիտողին մեկնաբանել իր երկրաչափական, անկանոն նախշերով և նուրբ գույներով ձևերը։ Ներկայացման և աբստրակցիայի միջև հավասարակշռությունը հմտորեն է մեկնաբանված։ Մենք կարող ենք դրանք կարդալ որպես քաղաքային կամ լեռնային տեսարաններ կամ որպես որևէ այլ ներքին պատկերային վայր, և հաճելի է, որ դա իրականում կարևոր չէ։
Ուիլյամ Քրոզիերի « Երեկոյան գրավչությունը » կարբորունդից պատրաստված մեծ չափսի տպագրության մեջ մարող լույսը լեռան լանջը ծածկում է խայտաբղետ մոխրագույնով, մուգ կապույտով և սպիտակավուն երանգներով: Առաջին պլանի տերևների խորը ստվերը հակադրվում է մթնշաղի լույսին: Այն ուժեղ մթնոլորտային է և թեման արտացոլում է նուրբ լուսավորությամբ: Ջեյմս Մաքքրիրիի խլացված երանգներով տպագրությունները՝ «Հոկտեմբերյան լուսին» և «Աշնանային տերևներ» , մեզ գրավում են մուգ ֆոնի վրա լողացող փայլուն տերևների նրա մանրադիտակային նրբագեղ մշակմամբ:
Լույսը կարևոր է Էյլիս Օ'Քոնելի «Դեալան/Այրվող ածուխ» ստեղծագործության համար, որը անկանոն կոր ձուլածո խեժից պատրաստված առարկա է, որը տեղադրված է ուսի բարձրության վրա՝ պատին՝ կողքի պատուհանի մոտ։ Դրա հարթ մակերեսը լցված է սաթե երանգներով, ինչպես ներսում փակված պտտվող գալակտիկաներ։ Այս աշխատանքի հանգիստ, բայց ուժեղ ներկայությունը տալիս էր ընդհանուր թեմայի ամենաամբողջական մեկնաբանությունը։ Մյուս քանդակագործական ստեղծագործությունը՝ Մայքլ Ռեյի « Հալվածք 1» -ը, կիսաթափանցիկ սառցե կապույտ կոն է, պատրաստված վառարանում ձուլված բյուրեղից։ Այն ավելի զով, ավելի պաշտոնական ստեղծագործություն է, որն աշխատում է ավելի նուրբ ձևերով։
Քոնոր Ուոլթոնը ցուցադրում է երկու փոքր ռեալիստական նատյուրմորտներ: Բացված մեկ ֆունտ կարագ հենց այն է, ինչ դուք ստանում եք «Կարագ» -ում : Ամբողջովին հագեցած դեղին կաթնամթերքով և ոսկեգույն փայլաթիթեղով, սա գեղեցիկ աշխատանք է, որն առանձնանում է տարբեր բնապատկերների մեջ: Դրա վերևում կախված «Կաթի կուժը» ավելի նուրբ է՝ կուժի մակերեսին մեկ սպիտակ շեշտադրմամբ: Ուոլթոնի երրորդ՝ « Այրվող » նկարը, օխրա-նարնջագույն երանգներով պատկերում է լիարժեք մերկ տղամարդու, որը վազում է և բռնում է բոցավառ ջահ, որի կրակը կլանում է նրա գլուխը և մարմնի վերին մասը: Թեև տեխնիկապես տպավորիչ է, այստեղ այն թվում է զարմանալի և անհամապատասխան, և ցուցահանդեսի թեմայի ավելի քիչ նուրբ մեկնաբանություն:
Սկզբում Փիթեր Մարտինի լուսավորված վիտրաժային քաղաքային տեսարանները փայտե շրջանակներով նույնպես կարող են անտեղի թվալ: Խորը սև եզրագծերը այս աշխատանքներին հաղորդում են ուժեղ կինոզգացմունք: « Պատերով փաթաթված» աշխատանքը պատկերում է հանրային բնակարաններ և քաղաքի տեսարժան վայրեր, որոնք վառ կերպով գծագրված են մուգ գունավոր գիշերային երկնքի ֆոնին, որը լի է զայրացած տեսքով ամպերով: Շանդոն եկեղեցու հեռավոր աշտարակը մեզ տեղակայում է Քորքի հյուսիսային կողմում՝ մի քանի տների կողքին գտնվող փակ խանութով, որը սոցիալական զրկվածության զգացողություն է առաջացնում: Այս թեմայի մշակման մեջ կա բնավորություն և ուժ այնպիսի միջոցի միջոցով, որը սովորաբար օգտագործվում է ավելի աբստրակտ կամ եթերային թեմաների համար:
Վերջապես, ես մի քանի անգամ վերադարձա Նիլ Գրեյգի երեք յուղաներկ նկարներին՝ չկարողանալով դրանք լիովին տեղավորել համատեքստում: «Նոկմանին» , «Քիլվի լիճը» և «Սպիտակ եղեգնյա փուշերը» համապատասխանաբար անտառի, լճի ափի և կոպիտ բլրի վառ պատկերներ են առաջարկում: Թեթևակի խայտաբղետ էնկաուստիկ ներկերը լողում են մակերեսների վրայով՝ խոտերի, եղեգների և տերևների ժեստային ընդգծմամբ: Էֆեկտների այսպիսի ինտենսիվ համադրությունն այսօր որոշ չափով նորաձև չէ: Նկարչական մոտեցումը շատ տարբերվում է Քոլմանի կամ Քրոզիերի աշխատանքների հեղուկ էքսպրեսիոնիզմից կամ Կլիմենտի հանգիստ, չափված կառուցվածքներից: Գտնվելով իռլանդական գյուղական վայրերում, պատկերված վայրերը թվում են իդեալականացված: «Նոկմանին» կարող էր լինել անտառային տեսարան ավելի տաք կլիմայական պայմաններում, մինչդեռ Քիլվի լիճը ինձ հիշեցնում էր Հյուսիսային Ամերիկայի արագահոս գետի տեսարան: Նկարչության մի քանի մոտեցումներ համակցված են մեծ տեխնիկական հմտության և ինտենսիվության հետ: Չնայած առկա ռիսկերին, աշխատանքները հեռու են ակադեմիական կամ հավասարակշռված լինելուց, և դրանց հարուստ և բազմազան գունապնակը թարմ և կենսունակ է:
Մուրին Օ'Սուլլիվանի համադրմամբ ՝ սա աշխատանքի շատ արտացոլող և խելացի ընտրություն է, որը կազմակերպվել է պայծառ, բնականաբար լուսավորված տարածքը լավագույնս օգտագործելու համար: Խմբային ներկայացման ընթացքում կայուն թեման ցուցադրելու մարտահրավերը `առանց ավելորդ իմաստ կամ մեկնաբանություն նկարագրելու, լավ է հաջողված:
Colm Desmond- ը Դուբլինում բնակվող նկարիչ է:
Պատկեր. «Glow» տեղադրման տեսք, լուսանկարը ՝ Colm Desmond- ի:
