Լուսանկարչության պատկերասրահ, սեպտեմբերի 9 - 22 հոկտեմբերի
Եվրամիության անդամակցության ապագայի վերաբերյալ 2016 թվականի Բրիտանիայի հանրաքվեի արդյունքը սոցիալական և քաղաքական անհանգստության նոր դարաշրջան է առաջացրել Հանրապետության և Հյուսիսային Իռլանդիայի սահմանի վերաբերյալ: «Brexit» - ը նեոլոգիզմ է, որը մոբիլիզացվել է ուլտրա-պահպանողական քաղաքական գործիչների և բրիտանական sectionsԼՄ-ների հատվածների կողմից, որպեսզի իրականում ցույց տա այն, ինչ իրականում «այո» էր, որպես բրիտանական մեկուսացման և ազգայնականության ջղայնության անխուսափելի քաղաքական արտահայտություն: Իռլանդիա կղզում Brexit- ը հարություն է տվել սահմանի ուրվագծին, որը շուրջ մեկ դար հետապնդում է իռլանդական քաղաքականությունը: Լուսանկարչության պատկերասրահում Քեյթ Նոլանի «Լակունա» ցուցահանդեսը ուսումնասիրում է սահմանի առօրյա փորձը Դոնեգալի շրջանի փոքրիկ քաղաք Պետիգոյի տեղական բնակիչների միջոցով: Աշխատանքի այս մարմինը ի հայտ եկավ Brexit- ի վերաբերյալ քաղաքական շահարկումների ֆոնին, ներառյալ հյուսիս-հարավ սահմանների հնարավոր խստացումը:
Նոլանի վերջին շրջանի աշխատանքը չի ստեղծվել որպես արձագանք Brexit- ի կողմից սահմանի վերածննդին ՝ որպես հեռանկարային աշխարհագրական և գաղափարական արգելք: ավելի շուտ «Լակունան» առաջացավ հոգեբանական «տեղանքի անհանգստությունների» ֆոնին, որն առաջացավ ոչ այնքան հեռու ապագա հորիզոնում Եվրամիությունից Բրիտանիայի դուրս գալու ստվերային ներկայությամբ: Այս տարբերակումը կարևոր է, քանի որ Brexit- ի մշակութային կշիռը (և դրա համատարածությունը եվրոպական գործերի դիսկուրսում) կարող է թաքցնել այս ցուցահանդեսում ուսումնասիրված սահմանային կյանքի ավելի նրբագեղ փորձերը:
Նոլանի ցուցահանդեսին բացառապես Brexit- ի պրիզմայով նայելը սահմանափակում է նկարչի կողմից սահմանամերձ համայնքների առօրյա իրողությունների ուսումնասիրությունը: Կարևոր է, որ տեղը, սահմանը և աշխարհագրական դիրքը վերացական հասկացություններ չեն. դրանք ապրվում են այն անհատների ամենօրյա փորձի միջոցով, ովքեր բնակվում և աշխատում են միջքաղաքային տարածություններում ՝ կոկիկ աշխարհագրական սահմանների միջև, որոնք սահմանազատում են հյուսիսը հարավից և հակառակը: Իրոք, 1921 թ.-ին Իռլանդիայի բաժանման հարյուրամյակի մոտենալուն պես, «Լակունան» կարող է դառնալ նախորդ սահմանային այլ վայրերի ավելի լայն հետաքննությունների նախադրյալ:
Ուցահանդեսը բաղկացած է մի քանի լուսանկարչական և աուդիո-վիզուալ աշխատանքներից, ներառյալ `երկու լայնամասշտաբ գունավոր դիմանկարներ; լանդշաֆտների և կառուցված միջավայրի լուսանկարներ, ներառյալ կենդանական աշխարհի և ջրի մանրամասն պատկերներ; ուրբաթ տիպիկ երեկո նկարագրող դեռահաս աղջկա աուդիո ձայնագրություն. և երեք էկրանով տեսալսողական տեղադրում ՝ ուղեկցող ձայնային կտորով, որը կազմվել է Գևին Օ'Բրայենի կողմից: Նոլանի տեսողականորեն տարբերակիչ տեղադրումը կենտրոնացած է Տերմոն գետի տեղաշարժի թափի վրա, որը բաժանում է քաղաքը և գործում է որպես սահման Հանրապետության և Հյուսիսային Իռլանդիայի միջև: Երեք մոնոխրոմատիկ կանխատեսումներ կենդանացնում են լույսը ճոճվող փշատերև փչոցի դեմ: Այս աուդիովիզուալ տեղադրումը շոուի մյուս աշխատանքներին համահունչը դեռահաս աղջկա ձայնային ձայնագրությունն է, որը նկարագրում է իր ճանապարհորդությունը դեպի չիպերի տեղական խանութ: Կենցաղային իրադարձությունների այս խաբեությամբ պարզ նկարագրությունները խիստ արդյունավետ են սահմանը հատելու ամենօրյա ռեժիմով փոխանցելու, թե ինչպես է «տեղ» ստեղծվում:
Տարբեր արվեստի գործերն ընդհատվում են պատի վրա տեղադրված տեքստային արձանագրություններով, որոնք կազմված են Պետիգոյի բնակիչների պատմած պատմություններից: Չնայած այս հայտարարությունները չեն վերագրվում որոշակի անհատների, ցուցահանդեսում դրանց ցրումը դրդում է հեռուստադիտողին կապեր հաստատել լուսանկարչական աշխատանքների և սահմանի համայնքի փորձի միջև: Այնուամենայնիվ, «կոշտ սահմանի» հնարավոր պարտադրման արդյունքում ստեղծված անհանգստությունները ուղղակիորեն չեն արտահայտվում այս ցուցահանդեսում: Փոխարենը, նկարիչը կենտրոնանում է առօրյա կյանքի աշխարհիկ ասպեկտների վրա, որոնք վկայում են դպրոցական ավտոբուսների ճանապարհորդության գործնական պրակտիկայի, ընկերներին կամ հարազատներին այցելելու և տանող սնունդ մատակարարելու մասին պատմությունները: Նոլանի պատանեկան աղջկա և տղայի երկու մեծ դիմանկարների հետ համատեղ ՝ խիտ անտառապատ ֆոնի վրա լուսանկարված, այս տեքստային նկարագրությունները փոխանցում են համայնքների ամենօրյա «կյանքի աշխարհները» ՝ մի թեմա, որը վերջին տասնամյակում ավելի ու ավելի է թափանցել իռլանդական լուսանկարչության մեջ: Նման աշխատանքը բնութագրվում է այն լուսանկարիչների կողմից, ովքեր զբաղվում են «համակրելի անխոհեմությամբ» ՝ կանադացի մարդկային աշխարհագրագետ Էդվարդ Ռելֆից ժամկետ վերցնելու համար: Այլ կերպ ասած, այս նկարիչները ներկայացնում են կայուն `« ապրելու »և գնահատման վայր` որպես ապրած փորձ:
Այս լայնածավալ դիմանկարներում Նոլանի երկու երիտասարդ սուբյեկտների մարմնական տրամադրվածությունը, զուգորդված դիմանկարների պաշտոնական կոդավորումների բացակայության հետ, շեշտը դնում է տեղանքի և ինքնության փոխկապակցվածության գիտակցության վրա: Այնուամենայնիվ, հենց դեռահաս աղջկա աուդիո հատվածն է, որը փոխանցում է իր գիտելիքները, փորձը և իր տեղանքի ծանոթությունը ուրբաթ երեկոյան սովորական ուղևորությամբ դեպի տեղական մանրագործ, որն ապահովում է տեղի ամենահզոր վրդովմունքը: Նրա ճանապարհորդության ժամանակ նշվում են նշանակության վայրերը, հայտնաբերվում են բնակիչները, հիշվում է պատմությունը, և նախքան մանրակերը հայտնվում է, «քացախի քաղցր խայթոցը» երիտասարդ պատմողին արթնացնում է իր դիրքի այս փոքր սահմանային քաղաքի ամենօրյա «կյանքի աշխարհում»:
Inասթին Քերվիլը Դոն Լաոգեյրի Արվեստի, դիզայնի և տեխնոլոգիայի ինստիտուտի լուսանկարչության պատմության և տեսական ուսումնասիրությունների դասախոս է, որտեղ նա նաև հանդիսանում է BA (Hons) լուսանկարչական ծրագրի ծրագրի նախագահ:
Օգտագործված պատկեր ՝ Քեյթ Նոլան, Անվերնագիր, 2017, լուսանկարչական տպագիր; կերպարը նկարչի կողմից
