VAN– ի 2019 թեմատիկ թողարկումը կենտրոնացած է ժամանակակից իռլանդական լուսանկարչության և շարժվող պատկերի վրա ՝ հետազոտելով թվային դարաշրջանում յուրաքանչյուր միջավայրի ընդլայնված պարամետրերը: Պատկերների ստեղծման տեխնոլոգիաների առատությամբ, որոնք այժմ հասանելի են մեր առօրյա կյանքում, այս թողարկումը հաշվի է առնում, թե ինչպես են ստատիկ և շարժվող պատկերները ստեղծվում, տարածվում, սպառվում և պահվում: Տեխնիկական առումով, երբեք ավելի հեշտ չի եղել նկարներ արտադրելը: սակայն, ոմանք պնդում են, որ ներկայումս առկա լրատվամիջոցների առատությամբ, մշակույթին առնչվող կամ հետաքրքիր պատկերներ ստեղծելն ավելի է դժվարանում:
Ինչպես վկայում է այս թողարկման ողջ ընթացքում, այսպիսի հետազոտությունները դրսեւորվում են ներկայիս գեղարվեստական պրակտիկայում թվային տեխնոլոգիաների մերժման կամ խորտակման միջոցով: Սա ներառում է անալոգային արտադրության և ներկայացման ձևաչափերի վերածնունդ, ինչը հանգեցնում է դիտավորյալ արատավոր պատկերների ստեղծմանը, որոնք հակառակ են թվային հետարտադրության կողմից խթանված «ոչ իրականությանը»: Բացի այդ, շատ արվեստագետներ զբաղվում են «օբյեկտիվության վերահաստատմամբ», որը հաճախ ներգրավում է նախ ինտերնետային նյութերի, ներառյալ տպագիր նյութերի, գտած լուսանկարների կամ արխիվային կադրերի հավաքագրմանը: Սա, իր հերթին, ստեղծում է գիտելիքների ֆիզիկական պահեստներ, ընդ որում ցուցահանդեսի տարածքը, որը բնութագրվում է ոչ գծային, քանդակագործական կամ սուզական տեղադրումներով, առանցքային է ոսպնյակների վրա հիմնված աշխատանքի հետ բախվելու համար:
Այս թեմատիկ հարցում կարևոր են հարցազրույցները կարիերայի տարբեր փուլերում նկարիչների հետ, ովքեր աշխատում են լուսանկարչության հետ. Ռոզան Լինչ, Դարն Թորն, Ռոիսին Ուայթ, Դրագանա Յուրիչիչ, Սիարան Óգ Առնոլդ, Լոկի Մորիս, Վերա Ռիկլովա և Ֆանֆա Օտալ Սիմալ, ինչպես նաև նկարիչներ: հիմնականում աշխատելով շարժվող պատկերով, ինչպիսիք են eraերար Բայրը, Քլեր Լանգանը, Միրիդ Քարտենը, Էոգան Ռայանը, Էմիլի Մաքֆարլենդը, Բասսամ Ալ-Սաբահը, Ֆրանսիս Հեգարտին և Էնդրյու Սթոունզը, Քեվին Աթերտոնը և Ատոսա Պուր Հոսեյնին:
Այս համարում ներկայացված են հատուկ պատվիրված երկու էսսեներ. Ալիս Բաթլերը տրամադրում է իռլանդական շարժվող պատկերների ժամանակակից պրակտիկայի ուսումնասիրություն; մինչ Justասթին Քարվիլը ուրվագծում է «տեղի» նշանակությունը իռլանդական լուսանկարչության մեջ: Այս թողարկումը նկարագրում է նաև իռլանդական կազմակերպություններին, ինչպիսիք են արտադրական օբյեկտները, The Darkroom և Digital Arts Studios, և Gallery of Ireland Ireland: Վերջին կինոդիտումները պրոֆիլավորված են. Մասնավորապես `« Պատկերներ »Dingle միջազգային կինոփառատոնում և aemi- ի վերջերս կայացած շրջագայական կինոնախագիծը, որի համադրիչն էր Սառա Բրաունը, ինչպես նաև լուսանկարչության և շարժվող պատկերների հայտնի ցուցահանդեսներ, ներառյալ. «Նոր իռլանդական աշխատանքներ 2019» -ը PhotoI Ireland փառատոնում; և «Screentime» - ը Green on Red պատկերասրահում:
Առաջարկելով արխիվային հեռանկարներ, Fifi Smith- ը նախանշում է MExIndex- ի `իռլանդական շարժվող պատկերների տվյալների շտեմարանի էվոլյուցիան, մինչդեռ Seán Kissane- ն քննարկում է Դեյվիդ Քրոնի լուսանկարչական հավաքածուն, որը նվեր է ստացել IMMA- ին: Լուսանկարչական և շարժվող պատկերների պրակտիկային վերաբերող երկխոսությունը խթանվում է Source Photographic Review- ի խմբագիր anոն Դանքանի և Ուլսթերի համալսարանի դասախոս Քլեր Գալագերի ներդրմամբ, որը քննարկում է իր պրակտիկ հիմունքներով ասպիրանտուրան:
