Ամենամյա Ոսկե Fleece Award- ը հեղինակավոր անկախ մրցանակ է, որը գործում է 2002 թվականից ՝ հյուսող, նկարիչ, քանդակագործ և ուսուցիչ Հելեն Լիլիաս Միտչելի (1915-2000) թողած բարեգործական կտակի միջոցով: Մրցանակը տրամադրվում է տեսողական արվեստագետներին, դիզայներներին և ստեղծողներին, որոնք Իռլանդիայի կղզուց են կամ բնակվում են Իռլանդիայում, որպեսզի նորարարեն և զարգացնեն իրենց աշխատանքը կարիերայի կարևորագույն պահին:
Ի սկզբանե ուղղված լինելով արհեստավորներին և նրանց, ովքեր պատկերավոր կերպարվեստում են աշխատում, չափանիշներն ընդլայնվեցին այս սահմաններից այն կողմ 2018-ին: Մրցույթին այժմ կարող են մասնակցել արվեստագետները, ովքեր աշխատում են տեսողական և կիրառական արվեստի և արհեստների բոլոր ձևերի մեջ, որոնք ավարտվում են մեկ կամ մի քանի հիմնականով: պարգևներ և, անհրաժեշտության դեպքում, լրացուցիչ մրցանակներ: Չնայած ֆոնդի չափը տարեցտարի տատանվում է, այն, ընդհանուր առմամբ, կազմում է շուրջ 20,000 եվրո, որը բաշխվում է նրա հոգաբարձուների խորհրդի կողմից ՝ խորհրդատվական հանձնաժողովի ներդրման հիման վրա:
Նշելու մրցանակի քսաներորդ տարին և ընդունելու համաշխարհային համաճարակից բխող դժվարին ֆոնը, որոշում կայացվեց 2021 մրցանակային ֆոնդը հասցնել 50,000 եվրոյի, որը բաղկացած էր հինգ մրցանակից `10,000 եվրո: Շնորհիվ ինժեներ և նկարիչ Սեան Մուլկայիի գույքի կողմից վերջերս կատարված լրացուցիչ կտակի, այնուհետև ավելացվել է հետագա պարգևը `10,000 եվրո, որի արդյունքում ստացան վեց մրցանակ և 60,000 եվրո ընդհանուր ֆոնդ: Սա ուժեղացնում է հոգաբարձուների կողմից Լիլիաս Միտչելի ցանկությունը «հատուկ կարիքների ժամանակ նկարիչներին« զարկ տալ »:
Հաղթողները կընտրվեն վերջերս հայտարարված կարճ ցուցակից, որը ևս մեկ անգամ ներկայացնում է մի շարք առարկաների պրակտիկայով զբաղվող մասնագետներին: Դրանք են ՝ Աիդին Բարին, Բասսամ Ալ-Սաբահը, Ֆիոնա Բիրնը, Իզի Օ'Ռեյլին, ennենիֆեր Հիկին, Լաուրա Ֆիցջերալդը, Լորնա Դոնլոնը, Մարիա Մաքքինին, Սինեդ Օ'Դվայերը և Թամսին Սնոուն: Մարտի վերջին կայացած անձնական անձամբ մրցանակաբաշխության առցանց այլընտրանքները գտնվում են քննարկման փուլում, և դրանց մասին կհայտարարվի կայքում (goldenfleeceaward.com):
Լիլիաս Միտչելի հավատարմագրային ֆոնդում ամրագրված ժառանգությունն արտացոլում է արվեստի և արհեստի ասպարեզներում շատ զբաղված կյանք, ինչպես նաև իր ընկերոջ կողմից արված մեկնաբանությունը, որ «այն ամենը, ինչ նա անում էր, տևական արժեք ուներ» 1: Mitնվել է Դուբլինում և ցուցադրել վաղ գեղարվեստական տաղանդներ, նկարելիս Միտչելին ուսուցանել է Էլիզաբեթ Կորբետ Յեթսը 2: Տասնմեկ տարեկանից նրան RHA դպրոցում դասավանդում էր Լիլիան Դեյվիդսոնը, այնուհետև ՝ Դերմոդ Օ'Բրայանը: Նա քանդակագործության դասընթացներ է անցել Գեղարվեստի ազգային քոլեջում և 1937 թվականից մեկ տարի անցկացրել է Շվեյցարիայում ՝ ուսումնասիրելով քանդակը և կավե մոդելավորումը: 1940 թ.-ին նա RDS Taylor Art Award- ում նվաճեց երկրորդ տեղը `վերնագրով կտորի համար Սուրբ Պատրիկ Պայքար իր հոգու համար հանուն խաղաղության.
Այդ տարվանից և իր ողջ կյանքի ընթացքում Միտչելը ջրաներկ հասարակության ցուցահանդեսային անդամ էր: Պատահական շրջադարձի մեջ, 1943 թ.-ին տեղափոխվելով Հյուսիսային Ուելս `կավի մոդելավորման դասընթացներ տալու համար, նա հայտնվեց այդ ոլորտում հայտնի գործիչ Էլլա Մաքլեոդի ղեկավարությամբ հյուսելը: 1946-ին Դուբլին վերադառնալուն պես ՝ նա և իր ընկերը ՝ Մորֆուդդ Ռոբերտսը, Ստորին Մաունթ Սթրիթում հիմնեցին հյուսվածքի արհեստանոց, որը նրանք անվանում էին Ոսկե բուրդ: Նախաձեռնության համար մշակված խորհրդանշանի ձեռագիր տեքստը ներառվել է վերջերս վերափոխված «Ոսկե բուրդ» մրցանակի լոգոտիպի մեջ:
1951 թ.-ին Լիլիաս Միտչելին աջակցում էր կրթության նախարար Ռիչարդ Մուլքահին (վերջին մրցանակի բարերար Սեան Մուլքահի հայրը) Արվեստի ազգային քոլեջում հյուսելու բաժին բացելու համար, որտեղ նա դասավանդում էր մինչև իր թոշակի անցնելը: Նա Շվեդիայում հաճախել է արհեստների ամառային դպրոց ՝ ջուլհակներ ձեռք բերելու և մանելու և հյուսելու տեխնիկան ուսումնասիրելու համար, շրջելով նաև Դոնեգալում, Քոնեմարայում և Քերրիում ՝ ուսումնասիրելու ավանդական մանողի, ներկողի և հյուսողի մեթոդները: Գերադասելով բնական մանրաթելերն ու ներկանյութերը ՝ Միթչելը տարածել է իր կուտակած գիտելիքները մի շարք հրատարակված գրքերի միջոցով: 1975-ին նա հիմնադրեց Իռլանդական հյուսողների, մանողների և խայծերի գիլդիան, որը շարունակում է խթանել այդ արհեստները կանոնավոր սեմինարների և ցույցերի միջոցով:
Պահպանելով ցմահ ներգրավվածություն Դուբլինի Թագավորական հասարակության, հատկապես նրա արվեստի և արհեստների ծրագրերի մեջ, 1987 թ.-ին Միթչելը հիմնադրեց համանուն մրցանակ, որը երկար տարիներ կազմում էր իր Արհեստների ազգային մրցույթի (այժմ ՝ RDS Craft Awards) տեքստիլ կատեգորիայի մի մասը: Ի գիտություն արվեստում իր մեծ ներդրումների ՝ 1993 թվականին նա դարձել է ընկերության պատվավոր կյանքի անդամ, իսկ 1995 թվականին ՝ RHA պատվավոր անդամ:
Իր առաջին քսան տարվա ընթացքում հավաքելով ավելի քան հարյուր ընտրյալների հայտատուներ և հաղթողներ `« Ոսկե բուրդ »մրցանակը ժամանակին բազմաթիվ աջակցություն է ցուցաբերել ստեղծագործական պրակտիկային: Լիլիաս Միտչելի ժառանգության ոգով, նրանք կազմում են մի բազմազան խումբ, որն իր մեջ ներառում է տեսողական արվեստագետներ, ջուլհակներ, ոսկերիչներ, կերամիկագործներ և փայտագործներ, որոնք բոլորը շարունակում են խթանել դրա հարթակներում:
Հատուկ մրցանակի ամենավերջին դափնեկիրը ՝ Քեթի Թայնանը, նույնպես ընդգրկվեց urյուրիխի Դիմանկարների մրցանակի ցուցակում, իսկ Աիլբե Նի Բրիայնը ՝ 2020 թ.-ի գլխավոր մրցանակի դափնեկիրը, 2022 թվականի Վենետիկի բիենալեում Իռլանդիան ներկայացնելու փոխչեմպիոն էր: Անցյալի այլ ստացողների թվում են երդմնակալության մրցանակակիր, տեքստիլ նկարչուհի Հելեն ՄաքԱլիստերը (2002), որը հայտնի է իր բարդ ասեղնագործությամբ կոշիկի ձևերով, խառը մեդիա նկարչուհի Սյուզաննա Վոնը (2004), նկարիչ Քլայվ Բրայթը (2005) և կահույքի դիզայներ և արտադրող Stevan Hartung (2009) )
Գործողության առաջին տասնամյակից հետո, որի ընթացքում յուրաքանչյուր տարի շնորհվում էր մեկ մրցանակ, ներկայացվեցին Գովասանքի, վաստակի և Հատուկ մրցանակների կատեգորիաները: Վաստակավորողների առաջին շարքում էին վիզուալ նկարիչ Շոն Լինչը (2012 թ.) Եվ զարդերի դիզայներ Էլի Օ'Քոնելը (2013 թ.), Իսկ վաղ գովասանքները ստացան քանդակագործ Ռեյչել oyոյնթը և վիզուալ նկարիչ Բրիջիտ Օ'Գորմանը (երկուսն էլ 2015 թ.): Առաջին մրցանակի առաջին դափնեկիր էր բազմամասնագիտական նկարիչ Ֆիոնա Մալհոլանդը (2017):
Հայտերն առցանց ընդունվում են յուրաքանչյուր տարվա օգոստոսից նոյեմբեր և գնահատվում են համապատասխան ոլորտներից կազմված փորձագետների խմբի կողմից, յուրաքանչյուրը ծառայում է երեք տարի: 2021 թ. Վահանակը բաղկացած էր. Անժելա Օ'Քելին, աթոռ, ոսկերիչ և NCAD- ի մարմնի և շրջակա միջավայրի նախագծման ղեկավար; Դեկլան Լոնգ, արվեստաբան և NCAD- ի ժամանակակից աշխարհում մագիստրոսի արվեստի համանախագահ; Քեթրին Մարշալ, արվեստի պատմաբան, համադրող և խմբագիր; Էն Մուլրունին ՝ ստեղծագործական արդյունաբերության առաջատարը; և Իռլանդիայի ազգային թանգարանի հավաքածուների և ուսուցման ղեկավար Օդրի Ուիթին:
Սյուզան Քեմփբելը տեսողական արվեստի անկախ գրող և հետազոտող է:
Նշումներ:
¹Նենսի Լարշետ, մեջբերում է «Weaving the Past Alive» –ում, Իռլանդիայի Times17 նոյեմբերի 2001 թ.
LElizabeth Corbet Yeats- ը (1868-1940), որը հայտնի է նաև որպես Lolly, կանանց համար արվեստի և արհեստների Dun Emer Industries կոոպերատիվի համահիմնադիրն էր (գնահատ .1902): Նա քույր էր Սյուզան (Լիլի) Յիթսի, Ուիլյամ և Jackեք Բաթլեր Յիթսի:
