Butler պատկերասրահ, Kilkenny
17 մարտի - 12 մայիսի 2019 թ
«Պուլաֆուկա» -ը Բաթլեր պատկերասրահում Սեմ Ռեւելսի առաջին մեծամասշտաբ անհատական ցուցահանդեսն է Իռլանդիայում: Չորս հարակից պատկերասրահներում ցուցադրված տասնչորս աշխատանքները ներառում են Ռևելի վերջին նկարները և թղթի վրա աշխատանքները: Ուցահանդեսը փորձի ճանապարհորդություն է, որը ցույց է տալիս վերջին մի քանի տարիների Ռևելսի աշխատանքի զարգացումը և փոփոխությունները:
Առաջին պատկերասրահում նկարչի վաղ շրջանի աշխատանքներից մեկը՝ «Սիլ Ռիալայգ 2» -ը, նրա նախորդ «մոխրագույն» շրջանի տարրական օրինակ է: Թղթին մոտենում են դրվագային. մոխրագույն լվացքի հիմքը ջնջվում է հորիզոնական քերծվածքային հետքերի ցանցով: Քանդման միջոցով ստեղծագործելու այս մեթոդը կիրառվում է պատահականորեն՝ բացահայտելով սպիտակի և քարի մեջ ներկառուցված կամարների և երակների շերտերն ու պեղված նշույլները: Անցյալում Ռևելսը պիտակավորվել է որպես «գրաֆիտիստ», ինչպես նաև «ժեստային աբստրակցիա նկարիչ» և «գրիչ»: Նրա արվեստի գործերը այրվում են խճճված գծերով և դրանք էներգետիկ, քաոսային և խելահեղ են: Այնուամենայնիվ, ինչպես նկատվել է այս ցուցահանդեսում, նրա վերջին աշխատանքներում նկատվել է մարտահրավեր նետող տեղաշարժ:
Երկրորդ պատկերասրահը զուսպ է և անշարժ։ Ցուցադրված չորս գուաշով և մատիտով աշխատանքները, կարծես, կառուցում են պատկերային սխեման կառուցվածքային գծերի ճարտարապետական համահունչությամբ։ Պուլաֆուկա #2-ն ունի վեց կետ, որտեղ (հնարավոր) հեռանկարային գծերը հանդիպում են՝ բաժանելով այլապես դատարկ թուղթը բեկորների և փշրանքների։ Ռևելսը փորձել է լանդշաֆտի եռաչափ որակը ամփոփել կրճատված և թորված ներկայացման մեջ։ Կարծես թե օգտագործվել է կալեյդոսկոպիկ տեսախցիկ-մթնշաղ ։ Անհետացման կետի, հորիզոնի և պրոյեկցիայի դաշտի ավանդական կազմակերպումը վերակազմավորվել է՝ փշրված կտորների համաստեղություն ստանալու համար։ Չնայած հեռանկարը սեղմվել և քաշվել է, որոշակի խորություն դեռևս առկա է. երկու մեծ գոգավոր ձևերը հանդիպում են կենտրոնում, և կա մթնեցված խորտակման զգացողություն։
Կարևոր է իմանալ, որ Պուլաֆուկան ջրամբար է Վիկլոուի շրջանի Բլեսինգթոն լճերի համար ՝ ավելի քան քսան կիլոմետր տարածություն ունեցող ջրի պաշար: Ինքս շատ ժամանակ անցկացնելով այս լճերում, մտածում եմ ՝ արդյո՞ք գծագրված այս գծերը ներկայացնում են դիտման իրական կետեր: Արդյո՞ք սա Պուլաֆուկայի օդային տեսարանն է ՝ քարտեզագրելով լճերը շրջանառող անթիվ գեոդեզիական վայրերը: Որպես վայրի վերացական պատկերացում, այս արվեստի գործերը կարծես վերացնում են ժամանակի և հեռավորության սահմանները ՝ փոխարենը գրավելով դիտարկման ավելի դինամիկ ձևը:
Վերջին տարածքում ցուցահանդեսը գագաթնակետին է հասնում երեք մեծ յուղաներկ նկարներով: «Կրկնվող լուծարում» կտավը Ուիքլոուին ներկայացնում է որպես «Իռլանդիայի այգի»: Բարդ կոմպոզիցիան հորիզոնական ֆրիզը բաժանում է բազմաթիվ գունավոր երեսակների՝ կարմիր կանաչ, դեղին դեղին և եգիպտացորենի կապույտ: Նույն կուտակային շերտավորումն առկա է նաև այստեղ. դատարկ կտավը բացվում է մատիտով քարտեզագրված չափսերով, մինչդեռ գույների կույտերը կուտակվում են՝ ձևավորելով համակենտրոն շարժում: Աշխատանքի ողջ ընթացքում կան մերկ կտավի փոքր գիտակցված բացեր, որոնք, հնարավոր է, ջրի վրա խայտաբղետ լույս են հաղորդում կամ ծառերի մեջ ընկղմված ճառագայթներ: Ռևելսը կլանված է բնության մեջ տեղի ունեցող անընդհատ փոխակերպումներով, որոնք որսում են դրա շարժուն պահերը և ընդգծում մեր անկարողությունը երբևէ լիովին կապվել դրա հետ:
Ակնհայտ է, որ Ռևելսը շատ խորհրդածական կապ ունի բնության հետ: Նրա աշխատանքում կա մի էականություն, որով նա համառորեն ակնարկում է խորացված հոգևորության, որը աբստրակցիայի միջոցով հաջողությամբ փոխանցվում է անհատականացնելու հատկությունները և բարելավելու էական ձևերը: Ռևլեսի նկարները նաև ամփոփում են նրա սեփական փորձառական հարաբերությունները Պուլաֆուկայի լանդշաֆտի հետ: Առջևի զուգահեռ միջավայրում նա դիտողին առաջարկում է հանդիպած պահերի բազմություն, որոնք բանտարկվել են եզակի մակերևույթի վրա ՝ արհամարհելով տարածությունը, ժամանակը և հեռավորությունը: Արդյունքն այն է, որ ստիպողական էլեկտրականությամբ վայրի եթերային և անկշիռ պատկերացում լինի, կարծես թե Պուլաֆուկա ջրամբարի ֆունկցիոնալությունը կապող, որտեղ հիդրոէլեկտրական էներգիան օգտագործվում է էլեկտրական միջոցի վրա:
Ընդհանուր առմամբ, Reveles- ը անհատականացրել է աբստրակցիայի գործընթացը և, իմ կարծիքով, այն դարձրել է հասանելի և ծանոթ: Այս ցուցահանդեսով զբաղվելու համար ժամանակ է պետք: Ստեղծագործությունները պահանջում են ընդլայնված ներգրավվածություն, դրանք ամբողջությամբ դիտարկել և ընկղմվել նկարչի պատկերած հսկայական լանդշաֆտների մեջ:
Ռեյչել Բոտան աշխատում է Իռլանդիայի պոեզիայում և անկախ արվեստի քննադատ է:
Feature Image:
Սեմ Ռևելս, Կրկնվող լուծարում, 2018, կտավ յուղ և մատիտ, 91.5 152.5 սմ; Roland Paschhoff- ի լուսանկարը, © նկարիչը, նկարչի և Բաթլերի պատկերասրահի նվերը:
