Golden Thread պատկերասրահ, Բելֆաստ, 17 դեկտեմբերի 2015–16 փետրվարի 2016 թ
«Նա սատանա» -ում երկու վիդեոպրոյեկցիոն էկրաններ են լցնում «Ոսկե թելի» մեկ և երկու պատկերասրահի հսկայական մութ պահեստային տարածքը: Սա չի նշանակում, սակայն, որ ցուցադրվում են փոքր թվով արվեստի գործեր: Նրանց միջեւ այս երկու էկրանները խաղում են շարունակական օղակ `15 վիդեո աշխատանքից: Հռոմում և Բուխարեստում ներկայացվել է «Նա սատանա» նախագիծը, տարբեր բովանդակությամբ, բայց նման ձևաչափով:
Ներկայացված 15 նկարիչների համար ներգրավված են գլխապտույտ թվով կուրատորներ, փաստորեն 19 հոգի, որոնք դասավորված են բարդ հիերարխիայում: One Gallery- ում, Golden Thread- ի սեփական Peter Richards- ն ընտրել է հյուսիսային իռլանդական / իռլանդացի համադրողներին արվեստի մի շարք հաստատություններից (Queen's Film Theatre, Digital Arts Studios, Golden Thread, IMMA, Millennium Court և CCA Derry-Londonderry), որոնք յուրաքանչյուրն ընտրել է աշխատանք կին վիդեո նկարչի կողմից: Երկրորդ պատկերասրահում Ռիչարդսը ընտրել է կին նկարիչների ևս 11 վիդեո աշխատանքներ `« Նա սատանան »-ի նախորդ հրատարակությունների համար այլ համադրողների կողմից ընտրված աշխատանքների ֆոնդից: Իտալացի համադրող Ստեֆանիա Միսկետին ի սկզբանե գործի դրեց այս ամենը, և ձևաչափը հանգեցրեց գենդերային ինքնության բազմալեզու հետաքննության, ինչպես Իռլանդիայում, այնպես էլ միջազգային մակարդակում:
Աշխատանքի լայն շրջանակը ներառում է և՛ կատարողական արվեստի, և՛ վիդեո արվեստի, և՛ միջև եղած բոլոր փաստաթղթերը: Ավելին, ընտրված նկարիչները տատանվում են զարգացողներից մինչև կայացած ՝ ինչպես իռլանդական, այնպես էլ միջազգային: Իռլանդական կողմում խաղում են Իզաբել Նոլանը, Դաֆնե Ռայթը և Սինեդ Օ'Դոնելը: Նոլանի Կարգախոսություն, որում նկարչուհին գրում և վաստակում է իր ինքնուրույն հղման կարգախոսները իրար հագած և հանում իրար հաջորդող շապիկների վրա, մասնավորապես առանձնանում է: Չնայած 2001-ին արվելուն, տեքստի նախադասության միջոցով հաստատված կանանց ինքնության ներկայացումը, կարծես, հատկապես արդիական է սոցիալական մեդիայի մեր ներկայիս մշակույթի համար: Հեռուստադիտողի ուշադրությունը պահանջող մեկ այլ աշխատանք `Դաֆնի Ռայթինն է Ես գիտեմ, թե ինչպիսին է դա, որում մահացած ճանապարհով հեռացող կապող ծեր կինն ինտիմ հայտարարություններ է տալիս այնպիսի թեմաների շուրջ, ինչպիսիք են իր երեխային կրծքով կերակրելը, անմիջապես դեպի տեսախցիկ: Դեմքի անթերի արտահայտությունն ու հաղորդավարուհու ձայնի հավասարապես հարթ երանգը հակադրվում են նրա կողմից տրվող հայտարարություններին: Արդյունքն ամբողջովին հրապուրիչ է և հիանալի տարօրինակ սցենարական կատարում է ստեղծում:
Նկարների ընտրությունը նվիրելով այսքան շատ համադրողների ՝ «Նա սատանան» ուսումնասիրում է գենդերային ինքնության շուրջ առկա քննադատական դիսկուրսը, որը ներկայացնում են կինոնկարներում աշխատող կին նկարիչները: Ի հավելումն դրան, գիտակցաբար կամ անգիտակցաբար, շոուն կասկածի տակ է դնում նաև համադրողի առկայությունն ու կարևորությունը արվեստի գործերի ցուցահանդեսի նկատմամբ: Այս կապակցությամբ հետաքրքիր զրույց կա «She Devil» - ի և «GROUPSHO W» - ի կուրատորական ձևաչափի միջև, որը միաժամանակ ընթանում է Golden Thread- ի Project Space- ում: Այս երկու ցուցահանդեսները կարելի է կարդալ որպես արվեստի գործի երկրորդական գործառույթը ներկայացնող համադրողի գործառույթը, որի ընտրություններն ու որոշումները ներկայացվում են որպես հիմնական պատմվածք: Ֆիլիպ Մաքքրիլին համադրել է ինքնագիտակցական ցուցահանդես, որը կասկածի տակ է դնում խմբային շոուի օրինականությունը, որի ընթացքում նկարիչների ընտրանին միասին է ներկայացվում ՝ հաճախ հոգնեցուցիչ կապերով: Այս դեպքում արվեստագետները «Ոսկե թել» -ի կարիերայի կատարելագործման ծրագրի շրջանավարտներն են. McCrilly- ի կուրատորական ուժեղ ոճը, որն այս ցուցահանդեսում ներառում է մետաղական դարակաշարերի, լյումինեսցենտային խողովակների, կաթսայի բույսի և ռետրո հեռուստատեսային մոնիտորների վրա ներկայացված արվեստի գործեր, նրան տեսանելի է դարձնում շոուում, այլ ոչ թե ֆոնում գործող լուռ որոշում կայացնող , Հաշվի առնելով (և դրա շնորհիվ) ներգրավված նկարիչների տարատեսակ փորձը ՝ ՄաքՔրիլիի ծանր համադրական հպումը հաղորդմանը տալիս է վստահ և եզակի պատմություն, որն անհրաժեշտ է զգում: Ի հակադրություն, «Նա սատանան» -ում ներկայացված բազմազան գործելակերպի (և՛ արվեստի, և՛ կուրատորական) շնորհիվ առաջարկվող եզակի պատմությունը պակաս համոզիչ է:
«Նա սատանան» -ը ներկայացնում է մի շարք ուժեղ անհատական աշխատանքներ, որոնք փոխանցում են գենդերային ինքնության վերաբերյալ ազգային և միջազգային դիսկուրսը, որը ձևավորում են վիդեոարվեստի կին արտադրողները: Այնուամենայնիվ, ցուցահանդեսի ներկայացրած դիսկուրսն ավելի շատ կենտրոնացած է տեսողական արվեստի ցուցահանդեսում համադրողի (ներ) դերի շուրջ գաղափարների վրա: Սա, իհարկե, ուշադրության կենտրոնացման արդարացված տարածք է և, ըստ էության, շատ հետաքրքիր է դառնում, երբ ներկայացվում է «GROUPSHO W» - ի կողքին, որն ուսումնասիրում է նման թեմաներ: Տանդեմում դիտվելիս երկու ներկայացումները ներկայացնում են ժամանակակից համադրությանը վերաբերող հետաքրքրաշարժ պատմություն: «Ոսկե թելի» ցուցասրահներում ցուցադրված 44 համադրողներից և նկարիչներից իրականում զարգացող արվեստագետների փոքր խմբակային ցուցադրությունն է, որը ղեկավարվում է նախագծի տարածքում բեմադրված զարգացող համադրողի կողմից վստահորեն գողանում է ուշադրությունը:
Iain Griffin- ը վիզուալ նկարիչ և գրող է Բելֆաստ
Պատկեր ՝ «She Devil» տեղադրման տեսք, 2016. Լուսանկարը ՝ Simon Mills- ի:
