ՀԻԼԻՐ ՄՈՐԼԻ. ՍՏԱԱՎ ՏԵՍԱՆՅՈՒԹԵՐԻ 2019 ԹՈՒԼՔԱ ՓԱՌԱՏՈՆ
Artամանակակից արվեստի վերափոխիչ և խանգարող էֆեկտներն ապրելու ավելի լավ տեղ չկա, քան նոյեմբերին Գալվեյում: Այցելուները անցնում են փողոցներով և նրբանցքներով, քանի որ TULCA Visual Arts փառատոնը բանակցություններ է վարում դեպի քաղաքի յուրաքանչյուր հասանելի տարածք: Իր տասնյոթերորդ տարում համադրողների գլխավորությամբ այս փառատոնը գրավեց քաղաքի վերափոխված շենքերը և սակավ հասանելի պատկերասրահները, որոնք երբեմն գործում էին առանց որևէ ջերմության, երբ անձրև էր գալիս ներսից, ինչպես նաև դրսում:
Իր սեփական գեղարվեստական գործունեության միջոցով իրականացնելով հավակնոտ միջամտություններ, որոնք նրան բերել են համարձակ և բեկումնային համբավ, նկարիչ Քերի Գինանի նշանակումը որպես TULCA փառատոն 2019-ի կուրատոր ոգեշնչված ընտրություն էր: Գինանը սիրում է հետազոտել և ուսումնասիրել արվեստի, կապիտալի և վայրի միջև եղած փոխհարաբերությունները՝ «բռնիր, երբ կարող ես» կապիտալիզմի դարաշրջանում: TULCA-ի համար նա ուսումնասիրել է մարդկային դրսևորումները հավատքի շուրջ՝ հատկապես արդիական հետազոտություն այն ժամանակներում, երբ համոզմունքները դառնում են ավելի բևեռացված: «Այն [համոզմունքները], որոնք մենք կարծում էինք, որ հանգչել են, կրկին ի հայտ են գալիս», - նշել է Գինանը իր բացման խոսքում: «Փառատոնի ոգեշնչման աղբյուրը իմ համոզմունքն է, որ արվեստը արդյունավետորեն «կախարդանք» է և որ այն խոր ազդեցություն ունի աշխարհի վրա»: 1
Մուտքագրեք «ՏԱԿՏԻԿԱԿԱՆ ՄԵԳԻԿԱ». Այս տարվա փառատոնի համար Գուինանի ընտրած թեման (որը տևեց 1 թ.-ի նոյեմբերի 17-2019-ը) - մասնակցում է 15 նկարիչ, չորս պատվիրված աշխատանք և 12 հարակից իրադարձություն, որոնք տարածված են 14 վայրերում: Հսկա որակի որմնանկարներից և սոցիալական ներգրավված կինոնախագծից մինչև տպավորիչ լուսային տեղադրում ՝ բոլոր տեսակի հետաքրքիր աշխատանքները սպասում էին հայտնաբերել: Նոյեմբերի 1-ին փառատոնի պատկերասրահում մեկնարկի երեկոն ինքնին նշանակալի իրադարձություն էր, ինչպես նաև ամսաթիվը, որը համընկավ Սամհեյնի հնագույն կելտական փառատոնի հետ, որը պաշտոնապես նշում էր ձմռան սկիզբը:
Գելվեյի միջազգային արվեստի փառատոնի կողմից հայտնաբերված և փոխակերպված ՝ Էգլինթոն փողոցում հրաշքով վերազինված ԳՊՕ-ն վերջինն էր ժամանակավոր արվեստի տարածքների երկար շարքում, որը ղեկավարում էր TULCA- ն: Գործարկման ժամանակ սահմանափակ լուսավորությունը հիմնական վայրին տվեց մութ, քարանձավային զգացողություն. ասես մենք ընկել էինք խորը խորշի մեջ ՝ զարդարված խորհրդավոր արտեֆակտներով: Մթնոլորտը երկրային էր և կախարդական: Սամհայի ընթացքում երկրի և մյուս աշխարհի միջև բաժանումն ամենաբարակն է, քանի որ հոգիները գնում են մի աշխարհից մյուսը: Այդ գիշեր ես զգացի, որ գուցե այդ նույն ճանապարհորդությունն եմ կատարել. Բացման երեկոյի երկու ներկայացումներ դա հաստատեցին:
Նկարիչ Մարկ Քալենը սկսեց ուժեղացված ձայնի օգտագործմամբ։ Մի տեսակ սրբազան արարողության ֆոնը հետապնդող երգեցողությունն էր։ Դրա կենտրոնում էր նրա «Մետաղական խխունջ տեսանողը» ՝ քանդակագործական մի ամբողջություն, պատրաստված ընդարձակվող օդատար խողովակներից և ալյումինից՝ «բիոմորֆիկ ցածր դասի անդամ», որը գործում էր որպես «մեքենայով քահանա» ապագայի համար։ 2 Այն խունկի ամպեր էր արձակում տարածություն։ Ենթագիտակցորեն ես վերադարձա Տյառնընդառաջ՝ Մեծ Պահքի ցրտին։ Ես պաշտում էի խորհրդավորությունը, բոցերը, հրաշքները, և եկեղեցու գոյատևումը երբեք կասկածի տակ չէր։
Քիչ անց Դեյ Մեյջիի նիհար և ուրվականանման կերպարանքը հայտնվեց ստվերներից՝ սկսելով իր արտասովոր ներկայացումը իր «Քինինգ այգու դռան» ներսում ՝ փայտե կառույց, որը զարդարված էր քվարցային քարերով և կանգնած էր խիտ շագանակագույն կավե կույտի մեջ։ Դեյի սրտաճմլիկ ելույթը, որը ավանդաբար կանանց նվիրված ծես էր, հանգեցրեց խոցող ճիչերի, որոնք խոցում էին մեր սրտերը։ Հոր վերջին կորուստը սգացող նկարիչը, կարծես, նաև արտահայտում էր իր սեփական սեռական ինքնության բացահայտման շուրջ զգացմունքներ։ Դա սրտաճմլիկ էր և հզորորեն հուզիչ։
Հաշվի առնելով այս տպավորիչ տարածքում շնչելու բավարար տարածությունը, Diana Copperwhite- ի մեծ պոլիկրոմատիկ կտավները TULCA- ում ինձ համար կարևոր նշանակություն ունեցան: Նրա նկարները վերացական ձևերի խառնուրդ են `ազդեցության ենթարկված լրատվամիջոցների, թվային տեխնոլոգիաների և անձնական հիշողության վրա: Նա մակերեսի վարպետ է ՝ հսկայական արագությամբ ներկ ավելացնելով և հեռացնելով ՝ օգտագործելով մեծ հարվածներ: Այս նշանների խորքում կան պատուհաններ և պորտալներ ընկալման այլընտրանքային իրողությունների մեջ: Դրանք ստիպում են մեզ մտածել այն մասին, թե ինչպես ենք մենք կառուցում աշխարհի պատկերները ՝ կասկածի տակ դնելով, թե ինչն է իրական, ինչը ՝ ոչ:
Քեթրին Սանկին իր բարդ նախագծված «Դեզմոսոմ» քանդակում, որը բարձր կանգնած էր պատկերասրահի հետևի մասում, արտացոլեց Քոփերուայթի որոշ ձևեր ։ Սպիտակափայտ ծառի ոլորված բունը, որի ծայրերը վերածվել էին անբասիր պղնձե խողովակների, շրջանաձև պտտվում էին տարածության մեջ՝ սպագետիի նման։ Ես մտածեցի, թե ինչպես ժամանակակից ճարտարագիտական գործընթացները կարող են այդքան էլ հեռու չլինել բնության գործընթացներից։ Ձևը «սրտաձև» էր, և ես զգացի ջուր (կյանքի խորհրդանիշ), որը հոսում և դուրս էր գալիս անկենդան ծառից։ Սանկիի « Տրանսպոզոն» վերնագրով փոքրիկ տեսանյութը նույնպես մարտահրավեր նետեց մեր համոզմունքներին՝ իրականության և թվային ստեղծագործության վերաբերյալ։
«Մարտավարական մոգություն» ֆիլմի ընթացքում Գինանը մանրամասնորեն անդրադարձել է, թե ինչպես է արվեստը թույլ տալիս մեզ կասեցնել մեր անհավատությունը և հիշեցրել մեզ բնության, գիտության, հանդերձյալ կյանքի, մեր սեփական անձնական ծեսերի և նույնիսկ իրեր ստեղծելու մեր ըմբռնման մասին: Իր « Գծի սահքը» տեսանյութում Անրի Սալան չարաճճիություն է անում: Ֆիլմում պատկերված է մի կախարդ, որը խախտում է ապակեգործության փոխադրիչ ժապավենային համակարգի միատարրությունը՝ ծռելով անարատ գինու բաժակների ցողունները՝ օգտագործելով միայն իր միտքը: Ես մտածում էի ապակեգործների մասին. նրանց ստեղծագործելու կախարդական ուժը այժմ լիովին կորած է զանգվածային արտադրության ժամանակակից համակարգի համար:
Փառատոնի ընթացքում ես հետաքրքրված էի շատ արվեստագետների նյութական հղումներով, որոնք դրսևորվում էին բնական, գտնված կամ մարդու կողմից ստեղծված առարկաների, փոխակերպող տեխնոլոգիաների կամ նույնիսկ մտքում առաջացած աննյութականության ժեստերի միջոցով: Պղինձը, ջուրը, բույսերը և լույսը տարածված էին: Հելեն ՄաքՄահոնի « Scintilla » լուսային ինստալյացիան, որը բացվել էր NUI պատկերասրահում, ոգեշնչված էր մարդկային զգացմունքների կամ գաղափարների ստեղծման աստվածային կայծով: Կապարի բյուրեղների կույտի վրա ուղղորդված կետային լույսերը արտացոլումներ էին գցում (փոքրիկ ձյան փաթիլների նման ծիածանների տեսքով) մթնեցված սենյակի պատերի, հատակի և առաստաղի վրա: Աշխատանքը վերաբերում էր մարդկային գաղափարների հրկիզող ներուժին, այդ թվում՝ սովորական մետաղները ոսկու վերածելու հին փորձերին: Արդյունքը այլաշխարհիկ էր:
TULCA-ն տարիներ շարունակ իրականացրել է խիստ հաջողակ կրթական ծրագիր, ինչպես նաև շրջանային դպրոցների նախագիծ՝ համագործակցելով Գոլվեյի հանրային գրադարանների հետ։ Ես ներգրավվեցի որպես ինտերն 2014 թվականի փառատոնում, երբ տեսա T.Ed համակարգողի կողմից կազմակերպված ուղեկցվող շրջագայության փոխակերպող ազդեցությունը։3 Ես հիացած էի երեխաների և երիտասարդների արձագանքներով աշխատանքների նկատմամբ, և հետագա տարիների ընթացքում՝ որպես կրթության պատասխանատու, նրանց մեկնաբանությունն ու գաղափարների փոխանակումը երբեք չեն դադարել զարմացնել ինձ։ Ծրագիրը ժամանակակից արվեստի ներածություն է, որը ներառում է պատկերասրահների շրջագայություններ, միջոցառումներ և դպրոցական նախագծեր, և բոլոր տեսակի զրույցները սկսվում են միասին նայելու համատեղ փորձի միջոցով։ TULCA 2019-ի առաջին շաբաթվա ընթացքում ես տեսա, թե ինչպես քսան մոտ ինը տարեկան երեխաներ դիտում էին SUBSET արվեստի կոլեկտիվի կողմից ստեղծված Climate Series-ի մեծածավալ որմնանկարը Իսպանական կամարի մոտ գտնվող շենքի ճակտոնին։ Որոշ երեխաներ կարծում էին, որ այն նման է համակարգչային խաղի, մինչդեռ մյուսներին այն հիշեցնում էր տիեզերանավի կամ կախարդական կղզու։ Ավելի կանաչ տարրերը ներկայացնում էին բնությունը և նոր կյանքը։ Մոխրագույն «ստվերները» մեզ պատմում էին, թե ինչպես ենք մենք բոլորս «կեղտոտում աշխարհը»։ Ավելի լավ համեմատություն չէի կարող մտածել։
Այլ փառատոնային գործընկերությունների արդյունքում ստեղծվեց կախարդական արտեֆակտներ Գալուեյ քաղաքի թանգարանում և օգտագործվեց Կարմիր կոմսի սրահը, 126 Artist-Run պատկերասրահը և Engage Art Studios- ը որպես ցուցահանդեսային տարածքներ: Այս տարի կար իրադարձությունների նշանակալից ծրագիր, որը ներառում էր երաժշտություն, կինոնկար, ներկայացում, համադրող հյուրախաղեր, սեմինարներ և գործունեության վայր, որոնք հատուկ նախատեսված էին ընտանիքների համար: Բնապահպանության գիտնական Նիկիտա Քաուլթերը համատեղեց գիտական և ժողովրդական մեթոդները եղանակի ընթերցման յուրօրինակ ցուցադրման մեջ: Մեզ հիշեցրեցին մեր նախնիների կարողությունների մասին `կանխատեսել եղանակը առանց օդերևութաբանական օժանդակ միջոցների, ասես կախարդանքով կարդալով ամպերը, կենդանիների շարժումը կամ քամիների ուղղությունը:
Հասարակական ներգրավվածությունը նշվեց ֆոլկլորային ստեղծագործությունների հավաքորդ Մայքլ Ֆորչունի նոր պատվիրված ֆիլմում և ինստալյացիայում՝ « Մեր ժողովրդի բույսերը, ծաղիկները և ծառերը » վերնագրով , որը նկարագրում է Արևելյան Գոլվեյի «բույսերի վրա հիմնված համոզմունքները»: Տուամի մոտակայքում գտնվող շրջանային ժառանգության խմբի հետ համագործակցությամբ նկարահանված այս մեղմ տեմպով ֆիլմը ցույց է տալիս տեղացիներին, որոնք նկարագրում են իրենց այգիներում և շրջակա լանդշաֆտում բույսերի ծագումն ու կախարդական ուժը: Ոմանք խոսում էին որոշակի ծառերի նկատմամբ իրենց խնամակալության և այն մասին, թե ինչու են որոշ նմուշներ գոյատևել տեղական բանահյուսության կամ անցյալի իրադարձությունների հետ կապերի շնորհիվ: Որպես դիտող՝ ես ինտուիտիվորեն զգացի այս տեսանյութի ազդեցությունը. որ նախորդ սերունդների քայլերը դեռևս արձագանքում են՝ այդպիսով ազդելով մեր համոզմունքների համակարգերի վրա:
Երբ ես ընկղմվում էի «ՏԱԿՏԻԿԱԿԱՆ ԿԱՐԳԱՎԻԱԿԻ» մեջ, դժվար էր համոզվել Գուինանի այն առաջարկով, որ մենք կարող ենք ինքներս մեզ բացել որպես արվեստի ՝ որպես մոգության հնարավորություն ՝ կասեցնելով մեր անհավատությունները և ուսումնասիրելով մտքի ոչ նյութական քարանձավները: Արվեստագետների բնազդներին նայելու, պատկերացնելու և վստահելու մեր կարողությունը կատարելագործելով ՝ մենք իսկապես կարող ենք տեղափոխվել կախարդական վայրեր:
Հիլարի Մորլին տեսողական նկարիչ է, համադրող և MAKING.ie կայքի խմբագիր: Վերջին հինգ տարիներին նա աշխատել է որպես TULCA արվեստի փառատոնի կրթական պատասխանատու:
Նշումներ
1 Քերրի Գուինանի բացման խոսքից քաղվածք, TULCA փառատոնի պատկերասրահ, 1 նոյեմբերի 2019 թ.
2 «ՏԱԿՏԻԿԱԿԱՆ ՄԵAGԻԿ» փառատոնի կատալոգ, էջ 28:
3 T. Ed: TULCA կրթական ծրագիրը ստեղծվել է byոաննա ՄաքԳլինի կողմից: Վեց տարի անց նա էստաֆետը հանձնեց Դի Դիգանին, ով համակարգում էր 2019 ծրագիրը:
Հիմնական պատկեր՝ Հելեն ՄաքՄահոն, Սցինտիլա , 2014, լուսային տեղադրում, փոփոխական չափսեր; կտրված ապակե բյուրեղներ, շարժիչ, եռոտանի, LED կետային լույսեր, տեղադրման տեսարան, NUIG պատկերասրահ; լուսանկարը՝ Ջոնաթան Սամմոնի, TULCA տեսողական արվեստների փառատոնի թույլտվությամբ։
