Սիրիուս արվեստի կենտրոն, 3 սեպտեմբերի - 15 հոկտեմբերի 2017 թ
Պատրիկ Spillane- ի նոր ստեղծագործության `« Ինչ է անցնում մեր միջև »ցուցահանդեսը ներկայացված է Սիրիուս արվեստի կենտրոնի երկու պատկերասրահներում: Յուրաքանչյուր տարածքում հատակի կենտրոնում կանգնած են չորս ուղղաձիգ, մեղմ պողպատե, մոդուլային շրջանակներ, մոտավորապես մեծահասակների հասակ: Մաքուր ՊՎՔ-ի մեկ թերթիկ նետվում է շրջանակներից մեկի վերևում, մինչդեռ պատի վրա տեղադրված թվային տպագրություններն ավարտում են ներկայացումը: Հատուկ պատվերով էլեկտրոնային և վոկալ ձայնային երկու կտորներ ՝ հեղինակ Սիմոն Օ'Քոնորի և երգում է Միշել Օ'Ռուրկը, պատկերասրահներ են փոխանցվում հատակին տեղադրված բարձրախոսներից:
Մինիմալիստական ներկայացումը սազում է այս լույսով լի տարածություններին: Կենտրոնական պատկերասրահում չորս պատի տպագրություններ պատկերում են մարդու ափի ինտենսիվ մեծ պլանները ՝ բութ և դաստակի հատվածները միաձուլված: Այս թվային կոլաժների վերնագրերը, ներառյալ Արմավենու անիմատոր (2017) եւ Արմավենու միաձուլում (2017), տեղին են թվում: Պատկերներն արտացոլվում և կրկնվում են շագանակագույն ֆոնի վրա ՝ գայթակղելով ցանցի տարբեր գոյացություններ: Ընդհանուր տպավորությունն այն է, որ այս կոմպոզիցիաները խիստ վերահսկվող և սադրիչ զգայական են, միաժամանակ զգալով մի փոքր տարօրինակ: Կա մի ակնարկ, թե ինչ-որ բան ավելի քիչ է, քան հարմարավետ ոտքի վրա, որը ներառում է ինչ-որ փոփոխություն կամ մարմնական տարրերի վերականգնում:
Արեւմտյան պատկերասրահում ցուցադրումը այս մտահոգություններն է առաջին պլան բերում: Չնայած ուղղաձիգ մոդուլային շրջանակները կրկնօրինակում են վերջին տարածությունից, դրանք ավելի ցրված են այս սենյակում ՝ խաթարված PVC սավանը: Ավելին, այստեղ պատի չորս տպագրություններից երկուսն ավելի անմիջականորեն սադրիչ են: Թվային կոլաժ, Աչքեր ապագա լարված (2017), պատկերում է մի զույգ սպիտակ հայացքով աչքերի մեծ լուսանկար, մինչդեռ Փոփոխված լույսից (2017) -ը բաղկացած է արևի խավարման պատկերից, որը զուգորդված է լուսանի դիմանկարի հետ, որի սպիտակ աչքերը նույնպես դեպի դուրս են ճառագում դեպի հեռուստադիտողը, ասես բռնվել են լուսարձակների առջև: Այս սադրիչ ազդեցությունն ընդգծվում է պատկերների մանուշակագույն-կապույտ և սպիտակ գույները դրականից դեպի բացասական շրջելու միջոցով: Այս հավաքույթների մեջ գիտական ֆանտաստիկայի զգացողություն կա: Դատարկ մետաղի ձևերի խորհրդավոր էությունը, կարծես, վկայում է ինչ-որ գրգռված և վերջերս հեռացած դեպքի վայրից. ինչ-որ բան պակասում է: Խելամիտ է հարցնել, թե ինչու են բնական տարրերը պատկերվում այս եղանակով, այլապես բաց և լուսավորված ներկայացման արանքում:
Spillane- ի տեսողական աշխատանքներին ուղեկցող ձայնային կտորները կարող են հուշումներ ներկայացնել: Ներսում Տեսեք, օտար ես և II, Միշել Օ'Ռուրկի ձայնը շերտավորված է էլեկտրոնային եղանակով `կարոտախտային զգացողություններ առաջացնելու համար: Դրանք արթնացնում են պատկերասրահի ծովային միջավայրը, բայց նաև փոքր-ինչ ահարկու և անհանգստացնող են թվում: Ավելի ամբողջական բան որոնելիս ձայնը ստիպված է քրտնաջան աշխատել, բայց երբեք ամբողջովին բավարարված չի թվում: Միգուցե հենց այս աուդիո տարրն է ստիպում հեռուստադիտողներին տարածությունից դուրս փնտրել նկարչի հետագա մտահոգությունների մասին հետագա տեղեկություններ:
Սիրիուս արվեստի կենտրոնի երկու պատկերասրահներն էլ նայում են դեպի ընդարձակ ցածր Խցանափայտ նավահանգիստը: Նախկին իռլանդական պողպատե աշխատանքների խարամի մնացորդը կարելի է տեսնել հակառակ ափին, այն կողմերից հեռու տեսանելի են նուրբ և ժամանակակից դեղագործական օբյեկտները: Spillane- ը մեծացել է Խցանափայտ թաղամասում, և նա բերում է իր անձնական փորձը նավահանգստի արդյունաբերական ժառանգության մասին, որը պետք է բերվի այս ցուցահանդեսում: Spillane- ն օգտագործում է պատկերասրահի գտնվելու վայրը `որպես տեխնոլոգիայի և մարմնի վրա դրա ազդեցության վերաբերյալ տեղին հարցեր առաջադրելու հնարավորություն:
Չնայած մենք կարող ենք համարել, որ գլոբալ դեղագործական ընկերությունների ներկայությունը Քորք նավահանգստում գիտական առաջընթացի նշան է, Spillane- ը, կարծես, ենթադրում է, որ այդ առաջադեմ գործընթացները կարող են իրականում վտանգ ներկայացնել մարդկային փորձի համար: Մարմինը լայնորեն փոփոխելով ՝ այս ընկերությունները նպատակ ունեն բարելավել մեր կյանքը, միևնույն ժամանակ խաթարելով մարդու վիճակի ամբողջականությունը: Չնայած ոչ այնքան «Անտրոպոցենի» մակարդակին, Spillane- ը տեսնում է, որ մարմնի այս զարգացող բնույթը, որն ավելի ու ավելի է ազդվում այս գործարաններում արտադրված արտադրանքի և բժշկական սարքերի ազդեցության տակ, հարց է հարուցում այն մասին, թե ինչպես ենք մենք մտածում մեր մասին և ինչ ենք դառնում: Չնայած նման արտադրանքի բերած օգուտներին, Spillane- ը նաև տեսնում է զուգահեռաբար զարգացող արհեստականության վիճակ և մարմնի ամբողջականության կորուստ, ինչը կապ չունի այդ առևտրային և գիտական հետաքրքրությունների վերահսկողական պատմությունների հետ: Քննարկելիս իր աշխատանքը, Spillane- ն անդրադարձել է # ԱCԳԱՅԻՆ ՄԱՆԻՖԵՍՏՈ, որը ճանաչում է տեխնոլոգիայի գիտության ստրկացումը կապիտալիստական նպատակներին և խրախուսում է կապիտալիստական գործընթացների արագացումը ՝ ի վերջո դրանց ձախողումը բերելու համար:1
Spillane- ի կայքի պատասխանատու միջամտությունները ծառայում են մեր միտքը կենտրոնացնելու այս թեմային: Հարգանքի տուրք մատուցելով մինիմալիզմի տրոփներին ՝ նա օգտագործում է կրկնվող և կլինիկական բեմականացնող սարքեր ՝ ցույց տալու համար ավելի քիչ որոշակի, հետմարդկային մարմնական փոփոխության սցենարը, գենետիկ մուտացիան, անգամ կլոնավորումը: Կարող է նաև տեղին լինել նշել հարակից արևելյան պատկերասրահում Dara McGrath- ի «Project Cleansweep» լուսանկարչական շարքի հետ համադրական զուգակցությունը: Ինձ զարմացնում է, որ կան բազմաթիվ կապեր, որոնք կարող են ստեղծվել Spillane- ի մարմնական հետաքննությունների և McGrath- ի կողմից փաստաթղթավորված հետպատերազմական և արդյունաբերական աղտոտման ֆիզիկական ժառանգության միջև:
Colm Desmond- ը Դուբլինում բնակվող նկարիչ է:
Նշում
1. Ալեքս Ուիլյամս և Նիք Սրնիչեկ # ԱՍԿԵԼԵՐԱՏ ՄԱՆԻՖԵՍ ՝ արագացման քաղաքականության համար, Մեքսիկա. Gato Negro Ediciones, 2016:
Օգտագործված պատկեր ՝ Pádraig Spillane, Փոփոխված լույսից, 2017 թ., Թվային կոլաժ:
