Thomas Pool: Hvað getur þú sagt okkur um núverandi náttúruverndarverkefni þín í National Gallery of Ireland?
Muirne Lydon: Eitt af því sem er í raun ótrúlegt við náttúruvernd er hversu fjölbreytt vinnuálag þitt er alltaf. Sýningardagskráin í National Gallery of Ireland (NGI) á þessu ári inniheldur frábærar sýningar í fókus, svo sem „Sarah Purser: Private Worlds“ og „An Tur Gloine: Artists and the Collective“, til að nefna nokkra af hápunktunum. . Að auki mun NGI hýsa tvær stórar sýningar: „Turning Heads“ og „Women Impressionists“. „Turning Heads“ opnaði 24. febrúar og sýnir verk eftir hollenska og flæmska listamenn á 16. og 17. öld sem voru talsmenn hátíðarinnar – og forvitnilegt málverk af höfði. Stórkostlega ítarlegasta tronie Vermeer, Stelpa með rauða hattinn (c.1665-7), er hápunktur sýningarinnar og ég mæli eindregið með heimsókn! Í kjölfarið, síðsumars, höfum við 'Women Impressionists', sem mun innihalda nokkur alvöru hetjuverk eftir Berthe Morisot (1841-95), Evu Gonzalès (1849-83), Marie Bracquemond (1860-1914) og Mary Cassatt (1844) -1926). Sem verndarar erum við náin tengd þessu öllu og þetta er meirihluti daglegs hugsunar okkar.
Fyrir utan annasama sýningardagskrá okkar eru önnur núverandi vinnustofuverkefni meðal annars varðveisla og rannsóknir á Höfuð hvíta nautsins (um 1643-7) eftir sautjándu aldar hollenska náttúrufræðinginn, Paulus Potter (1625-54), og einnig á Yfir Rauðahafið (1521) eftir Ludovico Mazzolino (c.1480-c.1530). Hið síðarnefnda hlaut nýlega TEFAF safnendurgerðasjóð árið 2024. Almennt er talað um þessi stóru rannsóknarverkefni á málarastofunni sem langtímaverkefni okkar, nýbreytni sem byggir á velgengni annarra stórra verkefna, eins og vinnu við Murillo og Fontana fyrir nokkrum árum. Í grundvallaratriðum eru þetta rannsóknardrifin verkefni ótengd sýningu eða frest. Þeir eru langtíma, hægbrennandi sem geta reynst mjög öflugir búnaðar sem geta aðstoðað, stutt við eða stutt stofnanarannsóknaráætlanir, skjái og útrás. Þessi vinna aðstoðar einnig við þróun nýs samstarfs um söfnin við aðrar stofnanir og hópa.
Með Höfuð hvíta nautsins rannsóknarverkefni (sem styrkur var veittur rausnarlega fyrir með framlagi frá KBC banka) við erum ánægð með að vera í samstarfi við samstarfsmenn okkar í Mauritshuis safninu í Hollandi og tengja saman hið ástsæla Paulus Potter málverk þeirra, De Steir (nautið), stærsti í safni þeirra, með Yfirmaður White Bull úr okkar eigin safni. Umfangsmiklar tæknilegar og listsögulegar rannsóknir bæði hjá söfnunarteymi NGI og Mauritshuis eru þegar hafnar. Dublin málverkið er nýkomið til Haag, þar sem það sameinaðist De Stier til frekara náms eftir að hafa verið aðskilin í 360 ár. Svo, fylgstu með vefsíðu okkar á næstu mánuðum fyrir uppfærslur á þessu verkefni - það hefur nokkrar mjög áhugaverðar afhjúpanir!
Ég er viss um að verkefnið á Ludovico Mazzolino Yfir Rauðahafið (1521), sem hefur verið hluti af NGI safninu í meira en öld, mun skila dásamlegum árangri, ekki aðeins hvað varðar varðveislu og umhirðu verksins, heldur einnig hvað verður að finna í tengslum við málverk Mazzolinos nálgun. . Þetta biblíulega listaverk er merkilegt fyrir stærð sína og sjaldgæfa og vegna þess að það víkur frá hefðbundnum reglum um sjónarhorn. Í núverandi viðkvæmu ástandi er ekki hægt að sýna málverkið á öruggan hátt. Með alvarlegri aflögun á málningarlaginu og óhreinindum á sprungnu yfirborðinu, Yfir Rauðahafið krefst víðtækrar verndaraðgerða. Með TEFAF fjármögnun mun NGI vinna með sérfræðingum í verkum Mazzolinos til að skilja betur listiðkun hans svo hægt sé að endurheimta þetta sjaldgæfa, umfangsmikla meistaraverk og gera það aðgengilegt almenningi sem er í heimsókn.
Hver er bakgrunnur þinn og þjálfun? Hvernig kviknaði áhugi þinn á að stunda feril sem tónlistarmaður?
Ég var að mála og teikna frá unga aldri. Ég á líflegar minningar um að hafa eytt klukkutímum í að raða og endurraða myndunum mínum á eldhúsveggnum okkar, í það sem ég hélt að væru stórkostlegar sýningar! Sem ungur krakki sótti ég vatnslitanámskeið hjá listakonu sem heitir Joyce Duff og þetta var hápunktur vikunnar. Joyce myndi stýra opnum bókum með myndum eftir listamenn eins og Goya, Monet, Picasso og Braque. Það var alltaf mikið og fjölbreytt úrval listamanna sem ég fékk að kynnast og ég eyddi hverjum laugardagsmorgni heima hjá henni við að afrita málverk þeirra í vatnslitum. Kannski var það þessi snemma reynsla sem leiddi mig á núverandi feril minn. Ég fór síðar í listaháskóla og lærði málaralist og prentsmíði á grunnnámi. Ég var svo heppinn að fá kennslu hjá nokkrum frábærum írskum listamönnum, eins og Paddy Graham og Partial Hurl. Eftir grunnnámið starfaði ég sem listamaður mestan hluta tvítugs míns, en áhugi á efnisleika listarinnar og öllu sem tengist gerð málverks varð til þess að ég fór að lokum í meistaranám í málverkavernd við Northumbria háskólann. Að námi loknu fór ég í nokkurt starfsnám í Bretlandi, Frakklandi og Belgíu, og síðan félagsskap við Hamilton Kerr Institute í Cambridge, sem er hluti af Fitzwilliam safninu. Þetta kláraði að mestu frumþjálfun mína og þaðan vann ég í einka- og opinberri þjálfun þar til ég byrjaði í NGI fyrir rúmum 16 árum, sem í sjálfu sér er erfitt að trúa! Það er mikilvægt að nefna að stöðugt nám og að vera uppfærð um nýjustu varðveisluaðferðir og efni eru nauðsynleg til að halda áfram að vera fær á þessu sviði í sífelldri þróun.
Sum verk í NGI safninu, eins og Vaughan arfleifð vatnslitamynda Turners eða Frederic William Burtons. Fundur á Turret-stiganum (1864), krefjast takmarkaðra glugga til að skoða til að tryggja varðveislu þeirra. Sérðu verk þitt sem verndari í samræðum við listamenn, sýningarstjóra og áhorfendur, hvernig verk er sýnt og upplifað?
List er ekkert án skilnings á félagslegu og menningarlegu samhengi sínu og í safnsamhengi gegna sýningarstjórar og safnverðir oft hlutverk í að móta kynni við samtímalistaverk. Fyrir, á meðan og eftir öflun listmuna geta sýningarstjórar og safnverðir átt í samræðum við listamanninn, ef þeir eru enn á lífi, um hvernig ætti að sýna og varðveita hlutinn. Listamaðurinn getur sett fram forskriftir um sýningu og varðveislu hlutarins og festir þannig einkenni listaverksins sem áður voru skilin eftir opin. Þetta getur líka gerst með skilmálum arfleifðar, eins og raunin er með Turner; eða getur í raun komið sem hluti af viðhorfi stofnana um langtímaumönnun starfsins, eins og með Fundur á Turret-stiganum. Þetta ferli getur skipt verulegu máli fyrir eðli upplifunar áhorfenda og hvernig verkið gæti verið túlkað og er fastur hluti af samtölum okkar í galleríinu.
Á hvaða tímapunkti er ákvörðun tekin um að þörf sé á öflugri inngrip og endurreisn til að bjarga stykki frá rotnun?
Starf málverkakonunnar felur í sér náin samskipti við listaverk. Verkið byggir á djúpri skuldbindingu til fagurfræðilegra gilda og skilnings og er unnið í samstarfi við fullkomnustu vísindatæki og hugtök. Þannig að mikill meirihluti vinnu okkar er að sjá til þess að verkum sé sinnt þannig að þau þurfi ekki ákaft samtal. Hins vegar munu verk, á lífsleiðinni, eldast, eða jafnvel geta skemmst - og ef þessi ferli reynast vera langtímaáhætta fyrir læsileika eða heilleika verksins, þá gæti þurft ákafari vinnu. Þetta verk snýst aðallega um stöðugleika, eða að fjarlægja mislitað lakk, og aðeins mjög stöku sinnum um endurreisn. Jafnvel þá er þetta alltaf gert þannig að það sé algjörlega afturkræft – eins og með því að nota vatnsliti yfir lakk til að lagfæra olíumálverk. Eins og þú getur ímyndað þér er siðferðissvæðið ríkt og jafnvel á stundum umdeilt. Fáir ef nokkrir verndarar trúa því að þeir séu að færa málverkið aftur í upprunalegt horf, en margir ef ekki allir leggja sig fram um að gera áhorfendum kleift að kynnast listaverkinu sem næst því hvernig listamaðurinn er. gæti hafa ætlað að sjá það. Hlutverk safna og fagfólks í söfnum er að sjá um hluti sem eru sjaldgæfir og einstakir og því þarf að meðhöndla hvern hlut í samræmi við það. Í galleríinu er nálgast allt náttúruverndarstarf með miklum rannsóknum og upplýstri umræðu meðal mjög hæfra fagaðila. Tækni- og listsöguleg greining hvers kyns verks fyrir meðferð upplýsir ákvörðun um hvað sé heppilegast fyrir umhirðu og framsetningu hlutarins, bæði nú og í framtíðinni. Allir þessir þættir eru ræddir og ræddir ítarlega til að tryggja að viðeigandi ákvörðun sé tekin með tilliti til friðunar hluta, hvort sem það er í lágmarki eða meira ífarandi.
Hver eru sérstakar varðveisluáskoranir mismunandi miðla - allt frá hefðbundnum fræðigreinum eins og málverki og skúlptúr, til nýrra miðla, þar á meðal hreyfimynda- og hljóðverk?
Frá tilkomu þeirra hafa tímabundnir miðlar eins og kvikmyndir, myndband og stafrænir miðlar verið notaðir af listamönnum sem gerðu tilraunir með möguleika þessara miðla strax á 1920. áratugnum þegar myndlistarmenn eins og Marcel Duchamp og Fernand Léger prófuðu fagurfræðilega möguleika kvikmynd – iðkun sem heldur áfram inn á tuttugustu og fyrstu öldina með verkum listamanna eins og Tacita Dean og Stan Douglas. Listaverkin sem myndast, með grundvöll sinn í hraðri þróun tækni sem fara yfir á önnur svið menningar, eins og ljósvakamiðla og samfélagsmiðla, hafa ögrað mjög hefðbundnu skipulagi til að sýna, safna og varðveita list.
Tímabundin listaverk sem reiða sig á fjölmiðlatækni við sköpun sína og sýningu (þar á meðal uppsetningar byggðar á glærum, kvikmyndum, myndbandi og tölvutengdum listaverkum) eru öll viðkvæm fyrir því að úreldast hratt og valda því vandamálum við langtíma varðveislu og sýningu. Að auki kanna þessi verk oft, afhjúpa og sprengja hefðbundna notkun viðkomandi miðils (í almennum kvikmyndum, ljósvakamiðlum, internetinu eða samfélagsmiðlum), sem flækir túlkun þeirra þegar félagslegar og menningarlegar venjur sem þau vísa til hafa horfið. Vegna stöðu þeirra á krossgötum milli listar, tækni og dægurmenningar þjóna fjölmiðlalistaverkum sem loftvog, eða tákn tímans, og sem slík eiga þau skilið að vera safnað, túlkað og varðveitt á þann hátt sem réttlætir sjálfsmynd þeirra og tryggja aðgengi þeirra til langs tíma.
Samtímalisthættir nýta endalaust breitt og fjölbreytt svið kunnáttu og efnis og náttúruvernd er alltaf að bregðast við varðveisluþörfum samtímaliststarfa. Áberandi dæmi eru verkefni sem byggjast á arfleifðstofnunum eins og International Network forth Conservation of Contemporary Art (INCCA), Variable Media Network og verkefnið Documentation and Conservation of the Media Arts Heritage (DOCAM). Að auki eru mörg náttúruverndarnámskeið farin að taka á þessum tegundum hæfniskorts á arfleifð með því að þróa fræðsluáætlanir sem innihalda varðveislu og umönnun samtímans, svo sem sérfræðiþekkingu til varðveislu tímatengdra miðla. Hins vegar er þetta nýtt svið og mun taka tíma að auðlindarétt, þróa og styðja. Eins og listin er náttúruvernd fræðigrein í stöðugri þróun sem er alltaf í takt við tímann.
Muirne Lydon er málverkavörður við National Gallery of Ireland.
nationalgallery.ie
