PÁDRAIC E. MOORE RÆÐUR 'ECTOPLASM', VIÐBURÐ HANN HÁTTI Á 1646 VERKEFNISRÆÐI Í HAGUE, NEDERLANDI.
'Straumþekja' var einskiptis náttúrulegur atburður sem haldinn var árið 1646, verkefnisrými í miðbæ Haag. Atburðurinn, sem samanstóð af sýningum, sýningum, þátttökuaðgerðum, upplestri og líkamlegum hlutum, var hápunktur sýningarvistar sem ég tók að mér árið 1646 árið 2015. Auk sýningaráætlunar er 1646 gestgjafi fyrirlestra um listamenn, sýningar, fyrirlestra og viðburði, veita vettvang fyrir tilraunakennda listaðferðir sem og skammtímavistun fyrir erlenda listamenn og sýningarstjóra. Búsetan veitir þátttakendum bæði vinnustofu og íbúðarhúsnæði. Það gladdi mig að eyða tíma í Haag, stjórnsýsluhöfuðborg Hollands. Sem og aðdráttarafl sístækkandi listalífs borgarinnar, hýsir Gemeentemuseum einnig nokkur lykilverk eftir einn af uppáhalds listamönnunum mínum, Piet Mondrian. Þó að manni sé ekki skylt að kynna opinbert verkefni árið 1646 var ég fús til að deila nýlegum rannsóknum mínum með nýjum áhorfendum. 'Straumþekja' kom til framkvæmda viðræðunum sem ég hafði þróað með iðkendum frá Hollandi og víðar.
Hugtakið ectoplasm 'var fyrst notað í dulrænum hringjum seint á nítjándu öld til að lýsa yfirnáttúrulegu efninu sem sagt er komið upp úr líkama sálrænna miðla. Lýsingar á efninu eru mjög mismunandi, frá „gufukenndum“ til „plastmassa; búnt af fínum þráðum; himna með bólgu eða jaðri “eða„ fínum vefjalíkum vef “. [1] Sumir héldu því fram á að utanlegsfrumna hefði rafeiginleika, stafaði af skærum ljóma og væri fær um að myndast í hendur, andlit og aðra líkamshluta. Margir spíritistar, vísindamenn og listamenn litu á ectoplasma sem fantasíulegan vökva sem gæti brúað efnislega og óefnislega heima og veitt leið til að eiga samskipti við aðrar víddir. Sumir sálfræðingar töldu að utanlegsfrumna gæti jafnvel haft lykilinn að því að afhjúpa dýpri undirliggjandi mannvirki alheimsins, undir og utan efnis.
Lykilskjal í utanlegsfrumna er Fyrirbæri efnisbreytingar eftir þýska lækninn og sálarannsakann, Baron von Schrenck-Notzing (1862 - 1929), sem kom fyrst út á ensku árið 1923. Bókin, sem inniheldur umfangsmikla ljósmyndaskjöl um utanlegsþekju sem sprettur upp úr opi miðla í ástandi trans, er heillandi vitnisburður um erótískan gangverk séance-herbergja snemma á tuttugustu öldinni. Þar að auki undirstrika þessar myndir grundvallar tvíhyggju utanaðkomandi hugtaks, sem annars vegar er lýst sem eterískt, jafnvel guðlegt og hins vegar sem allt of áþreifanlegt mál og sáran líkamlegan losun.
Í byrjun tuttugustu aldar leiddu rannsóknir undir forystu sálfræðirannsókna í ljós tilfelli þar sem efnistöku um utanlegsfrumu hafði verið sviðsett. Samanborið við vaxandi vantraust á áreiðanleika ljósmyndunar sem vísindalegra sönnunargagna og áframhaldandi framþróun skynsamlegra vísindalegra sjónarmiða á kostnað hins andlega leiddi þetta til almennrar efahyggju gagnvart líkamlegu miðlun í hinu vinsæla ímyndunarafli. Frá þeim tíma hefur hugmyndin um utanlegsflekki verið endurvakin á einstökum svæðum dægurmenningar og kvikmynda, einkum í kvikmynd Ivan Reitman frá 1984 Ghostbusters, þar sem efnið er sýnt fyrir grínistísk áhrif sem seigfljótandi goo, sem táknar leifarnar af áleitnum. Upprunalega hugmyndin um „sálrænt efni“ (sem efni óendanlegs möguleika, fær um að tengja víddir) hefur þó verið litið á sem frávik og afleiðing tímabundins taps á skynsemi á minni upplýstu öld.
Listaverkin sem kynnt voru í 'Straumþekja' voru aðgreindar með sveiflum, lausafjárstöðu, liðleika og tímabundni. Þessi líkamlegu verk voru virkjuð, eyðilögð, talað við þau og borin sem fatnaður meðan á því stóð. Þó að þeir væru ólíkir í eðli sínu, þá stóðu þeir sameiginlega gegn fullunnu eða kyrrstæðu ástandi í þágu sprengifullrar efniskenndar orku - eitthvað sem var komið af stað af listamönnunum en var fyrir utan þá. Búið til úr gifsi, málmi, tré og ýmsum plastefnum, níu metra löng höggmynd Bert Bert Jacob Margir og Einn (2016) líktist mjög utanlegsfrumusprengju sem hindraði hreyfingu innan sýningarrýmisins. Hálf leið í gegnum atburðinn voru áhorfendur beðnir um að brjóta þessa uppbyggingu, ferli sem leiddi í ljós sjö minni höggmyndir sem þeim var boðið að taka með sér. Verk Lucy Andrews Nálægð (2016) samanstóð af sjálfvirkum sápudiskaskammtara - tegundinni sem ætlað er að draga úr mengun með snertingu - sem „skynjaði“ nærveru manngerðs gúmmífingurs sem var virkjaður reglulega með snúningshólfi. Þessi viðkvæma samkoma framleiddi smám saman seigfljótandi efni sem var mjög upplausn af líkamsvökva, sem streymdi úr glerhillu á gólfið og myndaði sundlaug sem stækkaði þegar leið á nóttina.
Þessum tveimur höggmyndaverkum fylgdi myndband Adham Faramawy SXC N00DZ (2015) sem sýnir nektarkarl í geðrænum sturtuatriðum sem fela í sér neonlitað slím. Sérkennileg myndefni Faramawy er í senn tælandi og fráleit og sameina vökvastig stafrænna tímabilsins með einhverju frumlegu og meðgöngu. Næmi kvenna myndband sem Lynda Benglis framleiddi árið 1973, sýnir, í skýrri nærmynd, kynferðislegan fund milli listakonunnar og kollega hennar Marilyn Lenkowsky. Næmi kvenna yfirheyrir mörkin milli erótísks myndefnis og varanlegrar kynferðislegrar verslunar. Þessi þröskuldur var einnig yfirheyrður á ljósmyndinni af Peter Hujar sem bar titilinn Paul Thek Sjálfsfróandi (1967) sem varð mikilvægur prófsteinn í rannsóknum mínum og dreifðist víða í kynningarefni viðburðarins. Að lokum, Næmi kvenna tekur þátt í femínískum kynlífsstjórnmálum með aðferðum við sjálfsmynd. Í samhengi við „utanlegsþekju“ stendur skimun þessa merka verks frammi fyrir mjög kynferðislegu eðli mikillar andaljósmyndunar þar sem hreyfiefni koma frá (nokkuð óbeinum) kvenlíkömum [2].
Lifandi sýningar voru í boði Sam Keogh, Daniel Vorthuys, Jessica Worden og Big Hare. Keogh byrjaði á því að halda einstefnu við eitt af listaverkum sínum: blönduðum skúlptúr með blönduðum, dauðum kóral. Frammistöðu hans, sem meðal annars sótti á svið sjávarlíffræði og hátísku, var greind með óundirbúnum sóknum í áhorfendur saman og skapaði tímabundna tískupalla fyrir litríka búninga sína. Skyggnusýningin og talað orðaflutningur frá Vorthuys sótti í klassískar bókmenntir, bíó og rokktónlist frá tíunda áratugnum til að framleiða frásögn sem flutt var í rausnarlegum, stórbrotnum stíl sem minnti á ljóð á sjöunda áratug síðustu aldar. Jessica Worden er jafn kraftmikil Bergmál / plasm (2016) var utanlegsþéttni bæði að innihaldi og formi. Hún flutti texta sinn (samantekt læknisrannsókna, gervivísindarannsókna og frásagna af efnislegum fyrirbærum) með miklum afbrigðum í raddlegri tjáningu sinni og vísaði til líkamlegrar tungu.
Nóttin náði hámarki með lifandi tónlistarflutningi á tilraunakenndri rafeindatækni og leikrænum tæknibrellum frá hljómsveitinni Big Hare í Utrecht. Þetta breytti sýningarrýminu í dansgólf þar sem þátttakendur og áhorfendur sameinuðust. Að lokum viðurkenndi þessi tilraunakenndi atburðarásin sem áhorfendur koma með í listaverk á sama tíma og lögð er áhersla á huglægni líkamlegrar viðureignar einstaklingsins og undirstrikar þá staðreynd að það kemur enginn í staðinn fyrir að upplifa lykt, hljóð og sensoria fyrir sjálfan sig.
Pádraic E. Moore er rithöfundur, sýningarstjóri og listfræðingur með aðsetur í Brussel og Dublin (padraicmoore.com).
Myndir: Peter Hujar, Paul Thek Sjálfsfróandi, 1967, með leyfi Pace / McGill Gallery og Fraenkel; Bert Jacobs, Margir og Einn, 2016; Adham Faramawy, SXCNOODZ, 2015, ljósmynd af Marian Kramer.
[1] Gustave Geley vitnað í Guy Christian Barnard, Yfirnáttúrulegt; Gagnrýninn inngangur að sálarvísindum, 1933, Rider & Co., London. [2] Bandaríski listamaðurinn Mike Kelly fjallaði um ectoplasm í bók sinni frá 1994 Ljósmyndir / höggmyndir þegar hann lýsti því yfir að þróun „peningaskotsins“ í klámi stafaði af lestri fyrri spíritískrar ljósmyndunar, sérstaklega tegundinni sem sýnir miðilinn sem veitir utanlegsþekju.
