Verkið „Pinked“ eftir David Eager Maher , í Oliver Sears galleríinu, býður upp á kærkomna hvíld frá þeim skorti sem COVID-19 hefur valdið, með miklum litum, áferð og sjónrænum áhuga.
Sýnt meðfram miðhæðar stalli sem rekur jaðar gallerísins, hvert hinna átta verka sem eru sýndar samanstendur af olíusamsetningu á spjaldið, fest á lituðum bakgrunni innan málaðs ramma. Mótíf og mynstur skreyta hið síðarnefnda og „bleikur“ jaðarinn – sem vísar til dúk sem er skorinn með skurðar- eða sikksakkbrún.
Samþætt eining málverksins, bakgrunns og ramma, og auðlegð forms og innihalds, kallar fram aura hins dýrmæta listhluts. Litur hefur lengi verið mikilvægur þáttur í myndmáli Eager Maher, og þó að það virðist, hér, vera magnað og áhrif hans strax, þá kemur heildaráhrifin fram hjá því að vera skrautleg. Yfirborð er næmt mótað með oft óvæntum hliðstæðum tónum.
Á hverja stoð hefur neonlitun (oftast bleikur) verið settur á röndóttan hátt til að mynda hálfgagnsæra jörð sem gægist í gegnum grófar brúnir og þyngri málningarlög. Stundum er þetta notað til að koma á formlegum útlínum; einn hluti af því sem les sem vandlega ávísað orðabók. Annar þáttur sem endurtekur sig er tilgerðarleg notkun á skugga sem gefa dýpt í annars planar rýmisbyggingar. Saman skapa þetta togstreitu og setja reglur sem hægt er að brjóta, þar sem listamaðurinn vinnur í gegnum sambönd líkt og ólíkt.
Í verkinu All Day in the Morning vefst blá-appelsínugult þríhyrninga- og demantsmynstur frá hlið rammans og lendir sem svart-grænt mynstur að framan. Samsetning verksins, eins og í mörgum verkanna, er í tveggja þriðju/einn þriðjung sniði, þar sem neðri hlutinn er dauf uppröðun af mosaikstjörnum og krossum. Fyrir ofan þetta myndar hreyfimyndað mynstur bakgrunn fyrir tvo flata klassíska hluti, snyrtilega skreyttan grískan svartfígúrukrukk og brjóstmynd sem er máluð í hringiðu af þynntum grænum og brúnum litum. Hið síðarnefnda vekur upp ósigur á helgimyndaðri skipulegri mynd, en heildarlínulegar/málverkslegar andstæður enduróma listsögulegar sveiflur milli hins stöðuga og hins kaotiska.
Svipuð klassísk helgimyndafræði er endurtekin í öllum málverkunum sem eftir eru nema þremur þar sem samhengi þeirra er skorið saman við önnur verk. Sum eru óstöðug með lóðréttri eða láréttri „sneiðingu“ (skipt í tvennt, hlutar þeirra skekktir) og flestir eru sýndir í dálitlum einlitum tónum sem eru í samræmi við langvarandi en röng trú um að fornum tilvísunum þeirra hafi verið ætlað að vera áfram sem ómengaður marmara . Það sem síðar kom í ljós að var oft marglitur áferð hljómar aftur á móti við heildarframsetningu verkanna.
Í All is Falling blandast tegundum saman í stílfært landslag – með „geisluðu“ appelsínutré í bakgrunni – ásamt litlu kyrralífsmynd af ávöxtum, en tvö blómamálverk, Gloaming Folding og In his dream he thought to him, I must remember this, eru ríkuleg verk úr köldum bláum og fjólubláum litum. Í fyrra verkinu koma þétt blóm, mynduð úr impasto-dúkum, upp úr flötum mynstruðum vasa, en í öðru verkinu er skúlptúrleg dýpt miðluð með ósamræmanlegri viðbót storknuðra litatöfluskrapa.
Þetta klippimyndaða element fylgir skásettri „málverki innan málverks“, sem sýnir brot af klassískri spilakassa og minnir á óhugnanlega sjónarhornsleik frá frumspekilegu tímabili Giorgio de Chirico. Yfirvofandi áhrif Matisse eru auðþekkjanleg og eru hvað augljósust í Hotel Regina , sem hefur verið nefnt eftir einu af heimilum franska listamannsins. Það endurskapar í málverkinu líflegar útskurðir sem Matisse gerði á efri árum sínum, og þessar prýða bæði rammann og aðalkompositionina.
Þegar ég gekk í gegnum Þjóðlistasafn Listasafnsins eftir að hafa skoðað „Pinked“ virtist eins og þættir úr verkum Davids Eager Maher stökkvi fram af veggjunum: notkun á samsvarandi rauðum og grænum litum í Bretonne eftir Roderic O'Conor , rúmfræðileg afbökun og mynstur í Le Déjeuner eftir Pierre Bonnard, impasto-blómin, mynstraður vasi og skuggi í Blómum og hönskum eftir William Nicholson , og skreytingarmyndefnin í Kyrralíf með mandólíni eftir Picasso . Miðað við greinilegan áhuga hans á list fortíðarinnar er mögulegt að sum þessara dæma teljist meðal áhrifavalda hans. Ef svo er, þá hafa þau ekki verið unnin sem blanda af eignarnámi, heldur sem sjónræn vísbending um það sem kemur fram sem hugsi og listsögulega þátttaka í listsköpun.
Susan Campbell er myndlistarrithöfundur og rannsakandi.
