LAB galleríið
15. september – 4. desember
„Halda létt“, Sýning Elaine Grainger í The LAB's Cube Space, miðlar bæði löngun til að halda einhverju og samþykki að sleppa því. Þessi dýnamík spilar út með tímanum, vídd sem er notuð sem vinnuþáttur í uppsetningu sem er móttækilegur á vefsvæðinu sem þróast á þremur stöðum. Sýningar sem fluttar eru til og frá vinnustofu listamannsins í grenndinni eru settar upp og teknar upp með innsæi, klippiborðsskrá á veggnum breytist. Sumir eru settir á meðal rafrænna rétta í staðbundinni antíkbúð og bjóða gestum að hreyfa sig á milli kyrrðar gallerísins og hávaða og ringulreiðar í alvöru heimsveldi.
The Cube Space hefur tvo glerjaða veggi, sem sjást yfir götuna, og tveir innveggir; allir hafa verið dregnir í létt plastdúkur, úr uppleysanlegum sjúkrahúsþvottapokum. Þetta skapar innri helgidóm sem líkir eftir huglægu samspili almennings og einkasviðs. Holdugur bleikur litur þeirra stuðlar að líkamlegum tengslum, til dæmis við móðurkviði, eða með lokuðum augnlokum sem sía ljós.
Safn af hlutum, sumum með nostalgískum yfirtónum, er raðað fyrir sig eða sem samsetningar, ýmist innan gardínanna, utan þeirra eða á milli. Meðal þeirra eru ýmist þreyttir pottar, rykugir spónaplötur, silfurkönnu, holy peysa, vinnudagskollur, ræktunarbox sem inniheldur brúnan mosa, glerbrot sem haldið er saman af miðanum og óbrennd leirker. Sumir eru festir við gólfið með þunnum vírum sem haldast létt. Skipin, sérstaklega, fela í sér tíma og slökun hans. Búið til úr vafningum sem hafa verið rúllaðir og lagskiptir munu þeir, áður en langt um líður, sundrast og missa þessar innbyggðu sköpunarverk.
Í heimsókn á sólríkum degi gefa ljósbeygjandi gluggatjöldin andrúmsloft leyndardóms. Við aðra kynni er himinninn daufur og hluti af plasti hefur verið dreginn til baka. Svipaður hugmyndaflugi við að sjá alla sýninguna, er óhjákvæmilegt að hlutir brotna niður. Síðar, þegar hann finnur eitt af leirkerum Grainger í nærliggjandi búð, á meðal fleygðra hnappa, notaðra kristalglera og kitsch-bræðsluklukka, færist sagan yfir í nýja möguleika.
Hugsanir um annað líf, fortíð og nútíð sem samtvinnast, eru magnaðar í sameiginlegri kynningu Diaa Lagan (listamanns frá Sýrlandi í Dublin) og Basil Al-Rawi (írskur og írakskur listamaður frá Leixlip). Það færir víðáttumikla orku til jarðarinnar og galleríanna á fyrstu hæð í gegnum úrval af sögulegum og félags-pólitískum sjónarmiðum.
Titill myndar Al-Rawi Laxinn stökk í átt að Babel (2023) sameinar goðsagnir úr tvíþættri arfleifð sinni; stökkandi laxinn í Leixlip og Babelsturninn (í Írak nútímans). Skipt er á milli upptaka af írskum sveitavegum, skóglendi, á og þurru, bjartari landslagi Jórdaníu, samkvæmni tvítyngdra hljóðrásar þess (arabíska talsetning töluð í írsku göngunum og írsk talsetning á jórdönsku) vefur samheldni á milli staða, röndótt. í gegnum minningar um áföll.
Ólíkt tengdum kafla í 1. Mósebók, þar sem Guð greip inn í til að tryggja að smiðirnir í turninum töluðu mismunandi tungum og gætu ekki lengur unnið saman, eru textar til staðar. Vélritaðar þýðingar, listamannaspjall og skoðunarferðir og arabísk skrautskriftarsmiðja vinna einnig að því að brúa gjá og stuðla að gagnkvæmum skilningi í gegnum bæði munnleg og myndmál.
Á efri hæð er rýmið skipt af Milli línanna (2023), mynd Al-Rawi á hefðbundnum mashrabiya skjá, sem blandar saman flóknum arabískum og keltneskum mótífum. Í nágrenninu er póstkortasería sem ber titilinn Baldati, „bærinn minn“ (2014), sem samanstendur af sex ljósmyndamyndum, sumum breytt (á þann hátt sem minnið gæti) til að finna hliðstæður milli tveggja heimalanda. Þeir bera skilaboð frá írösku fjölskyldu hans, en einn þeirra hvetur: „Við óskum þess að þú lærir arabísku og talar við okkur.
In Arabísk skrautskrift (2022), tríó Diaa Lagan af óinnrömmuðum skjáprentum, flæðandi textabrotum er varpað á hreyfingu í kringum aðra endurtekna þætti, sumir gerðir hreinlega, aðrir skissanlega. Gefin er svipur á kortlagningu eða orðasafni sem er mótað, breytt og endurmótað, en látlausir stoðir og þöggaðir litir gefa samtímabrag. Önnur prentun eru ma whirl (2022), sem leggur saman tilraunaform sem er búið til með því að sameina þríhyrninga (sem tákna æðri og efnislegan heim) með hringjum sem skarast af mismunandi stærðargráðu sem tákna einingu alheimsins.1
Á neðri hæðinni sækja ný málverk og skúlptúrar listamannsins frjálslega frá austurlenskum og vestrænum hefðum. Áttaodda stjörnur (íslamskt tákn) og brot úr helgum textum og klassískum ljóðum fjölgar um verkin, þar á meðal gulllaufskreytt Paradise (2023) og gólfbundið Kristur á teppi (2023). Hið síðarnefnda inniheldur lausa túlkun af Carlo Maratta Nauðgun Evrópu (c1680-1685), til húsa í National Gallery of Ireland Collection. Frásögn þessarar grísku goðsögu, sem felur í sér brottnám fönikískrar prinsessu til Krítar, vísar meðal annars til Lagan, flutnings milli austurs og vesturs, og áframhaldandi manntjón í Miðjarðarhafinu.
Þegar „Shahid“ vinnur í gegnum þemu sem tengjast menningu, landstjórn og sjálfsmynd, færist „Shahid“ sig á milli persónulegra og opinberra, reyndra og erfða veruleika. Það miðlar einnig brýnni þörf - sem er sársaukafullt undirstrikuð af nýlegum óeirðum í Dublin - til að skilja og eiga þýðingarmikið samskipti við aðra í okkar sameiginlega heimi.
Susan Campbell er myndlistarhöfundur, listfræðingur og listamaður.
susancampbellartwork.com
1 „In-Conversation about Shahid“, með listamönnunum Diaa Lagan og Basil Al-Rawi og Viviana Checchia, forstöðumanni Void Gallery, LAB Gallery, 27. nóvember 2023.