Galway listamiðstöð
10. febrúar - 30. mars 2024
Á meðan hún líka stutta ævi þróaði Laura Buckley sérstakt verk sem hlaut fljótt alþjóðlega viðurkenningu. Hins vegar hefur hún verið lítt þekkt í heimalandi sínu, eftir að hafa aðeins haldið eina einkasýningu á Írlandi: 'Waterlilies' á tankstöð móður árið 2010. 'Painting with Light', sem Eamonn Maxwell stjórnaði, setti sér síðan það tvöfalda verkefni að vera virðing fyrir listamanninum – opnunin var samhliða því sem hefði verið 47 ára afmæli hennar – og að koma verkum hennar heim, ef svo má að orði komast. Á sýningunni eru fjórar af skúlptúrvörpum Buckleys og níu innrömmuð stafræn prentun.
Þegar komið var inn í galleríið á fyrstu hæð, jafnvel á annasömu opnunarkvöldinu, fannst gesturinn vera hrifinn af sjónrænum hreyfingum vörpunanna og rafrænum hljóðheiminum. Áhrifin eru þeim mun kraftmeiri á rólegum degi, þegar hægt er að skoða vörpun uppsetningar og taka til sín lögin af hljóðum sem Andy Spence samdi, sem eru í senn glæsileg og spennuþrungin. Í viðtali við Bomb Magazine árið 2014 nefndi Buckley mikilvægi þess að sýna tæknibúnað listaverka sinna til að gera „tæknina persónulegri og handgerðari“.1 Og það er hluti af ákalli verks hennar að vera bæði töfrandi af áhrifunum og forvitinn af ferlunum.

Í hverju hinna þriggja gallerírýma er vörpun, hvert með sína uppsetningu. Í The Magic Know How, skjávarpinn hefur verið festur til hliðar, hálfa leið upp á hægri vegg. Níu þríhyrningslaga prisma stillt lóðrétt inn af varpuðu myndinni á bakveggnum. Andlit þeirra eru til skiptis úr venjulegu birki krossviði og spegli. Myndin er kannski sú abstrakt sem hér er sett fram; flöktandi rist-eins og litaskipan, ekki ósvipuð sjónvarpsskjáprófamynstri á stundum, er haldið í spennuástandi og brotnar samtímis af speglaflötunum sem uppröðun beinna, langar ræmur á aðliggjandi vegg. Þessi spenna, ásamt stöðugum rafrænum dróna, vekur hjá áhorfandanum stöðvaða sjálfsmynd.
Uppsetningin í fremri herberginu endurnýtir hornvörpun á burðarvirki úr krossviði til skiptis og speglaflötum, en frá gólfi og yfir á viftuform í miðju stóru keilulaga útvarpssvæði. Myndirnar eru stundum óhlutbundnar og stundum auðþekkjanlegar sem bláar flísar á laug, kannski fiskabúr, sem bylgjast við hreyfingu vatns. Hið viftulíka form með sínum þrívíðu geislum truflar myndina á meðan speglafletir þess dreifa birtu og hreyfingu yfir veggi, loft og gólf í kyrrstæðum, brengluðum, þríhyrningslaga brotum. Bjögun þeirra er áminning um að sama hversu beinn ljósgeisli gæti litið út, getur hann alltaf kastað sveigjubolta og búið til undarlegustu lögunina.

Titill þessa verks, Laða að/hrekja frá sér, er viðeigandi lýsing á verkum Buckleys. Heimamyndbönd hennar, sem mynda mikið af hráu myndefninu, draga áhorfandann inn og gefa til kynna nánd, aðeins til að ýta í burtu með splicing- og skönnunarferlunum og uppsetningu tækja sem hindra, brotna, bjaga, sundra og tilfæra. Þetta er kannski hvergi frekar en með KZN Jarðaður sexhyrningur. Í miðherbergi gallerísins er skjávarpinn stilltur á gólfið og varpað í gegnum sexhyrnt plexiglas sem snýst – endurtekið form þvert á breiðari iðkun Buckleys. Myndin er samsetning mynda sem teknar eru í garði. Við sjáum blómabeð og garðhúsgögn og litlar hendur að leika sér með snúningsstand. Myndavélin er stöðugt á hreyfingu og myndefnið er oft óskýrt, en við getum fundið út úr hlutunum. Sexhyrningurinn sem snýst skapar næstum blindan blett í miðju varpsins; við sjáum í gegnum það, en rétt um það bil. Endurskinsperspexið færir þessari frádráttarmynd um herbergið og skapar kaleidoscopic dans lita og hreyfingar eins og töfralukt. Þessi töfratilfinning er þeim mun meira áberandi þegar flöktandi skuggi myndlistarmannsins er fangaður og brotinn um allt galleríið.
Eftirlifandi augnablik þessarar mikilvægu sýningar gefur sumum verkum draugalega tilfinningu um missi. Í einföldustu spánum, Skjöldur, skannaðar myndir af lit og áferð eru færðar um með bendili. Sú staðreynd að við erum að horfa á kvikmyndaðan tölvuskjá er staðfest af því að við sjáum Buckley af og til, sem situr við skrifborð við hlið myndbandsupptökuvélar á þrífóti. Þessi tvöfaldi skjáhindrun milli okkar og listamannsins gefur, miðað við aðstæður, allt önnur tilfinningaleg viðbrögð; tilfinning um að skjáirnir gætu ekki lengur verndað hana. Sýningin ber svo lifandi tilfinningu fyrir áframhaldandi sköpunarferlum, endalaust að finna upp nýjar leiðir til að vinna með hreyfimyndir, að maður getur ekki varist því að velta fyrir sér hvað gæti hafa komið næst.
Michaële Cutaya er rithöfundur um list sem býr í Galway-sýslu.
1 Rob Sharp, „Laura Buckley: Tæknileg bjögun, móðurhlutverkið og málverk aðferðir við myndband“, Tímarit sprengju19. nóvember 2014 (bombmagazine.org)