Kevin Kavanagh
11 janúar - 3 Febrúar 2024
Verkið In the Morning (2023), sem er staðsett á veggnum sem snýr að innganginum, vekur athygli mína þegar ég stíg inn í sýningu Oliviu O'Dwyer. Málverkið, sem geymir tilfinningalega tvíhyggju sem einkennir öll verkin, sýnir skikkjuklædda manneskju liggjandi á stífum hvítum laki. Senan vekur upp hjartnæma heimkomu í rúmið, kannski eftir að börnin eru farin, en samt virðast sloppaböndin hennar fljóta, eins og hún sé tilbúin til frelsis.
Sýningin inniheldur 13 önnur verk, öll olíumálverk unnin á síðasta ári. Guest Room (2023) útvíkkar frásögnina af tóma hreiðrinu og titillinn umbreytir því sem í fyrstu gæti verið skynjað sem svefnherbergi drengs í aðallitum. Hidden Mother (2023) sér nærveru móðurinnar sem óþarfa og hulda eins og húsgögn. Í Waiting (2023) bíður höfuð, sem er höggvið af af dökkum steini, hurð eða gluggatjaldi, spennt eftir að koma aftur. „HomeBird“ fangar venjulega daga sem endurtaka sig, hver á fætur öðrum – sérstaklega heimilislegt, einmanalegt líf listamannsins.

Olivia O'Dwyer, Shapeshifter II, 2023, olía á striga, 38 x 48 cm (innrammað); mynd með leyfi listamannsins og Kevin Kavanagh.
Málstíll O'Dwyers er flatur, grafískur blanda af fígúratífum og abstraktum þáttum; hún nefnir Philip Guston og danska listmálarann Tal R sem áhrifavalda. Hröð og hæf málningarvinna listamannsins minnir mig einnig á bakgrunn hins látna föður hennar, ekki aðeins sem listamanns heldur einnig sem skiltagerðarmanns. Þetta er stíll sem segir: „Líttu á söguna sem ég er að segja.“ Ef þú horfir betur má sjá ákafa málningargleði; málverkið er sýnt, nuddað til að afhjúpa strigann, skapa áferð teppis eða, eins og í Shapeshifter II (2023), hreinsa rýmið í kringum myndina. Þykkir impasto-fletir eru unnir upp í gljáa; sýnileg pensilstrokur eru krossskreyttir eða þykkt notaðir til að búa til textílmynstur, eða oft til að tákna hár myndar. Rúmföt eru unnin ítrekað í sömu átt eins og til að endurspegla endurtekið vinnu daglegs smíða. Litaval listamannsins er takmarkað; dökkbrúnt, hvítt, grátt, lyfjableikt og einsleitur holdlitur eru ríkjandi.
Líkamveran er oft sýnd að hluta eða snúið undan – fætur, fjöldi hnjáa, í einföldum tveimur víddum (í glósum mínum segir „fætur eins og ostastrengir“). Samt sem áður, nægilegur líkami til að segja, hér er manneskja, og nægilegur auðþekkjanlegur einstaklingur til að átta sig á að þetta er listakonan sjálf. Stöðurnar eru stilltar upp við efnislegt eðli fígúrunnar, bregðast við löngun eftir hreyfingu og staðsetningu í núinu, oft með húmor. Í Figure Ground and Something Else (2023) er fígúran föst í loftinu eins og hún sé að hoppa. Í ShapeShifter I (2023) og BedHead II (2023) standa útlimir út úr rúminu í hornréttum. ShapeShifter II (2023) sýnir svífandi líkama, en Triangle of Sadness (2023) sýnir fígúruna í jógastellingu.
Þó að það sé sanngjarnt fyrir málara að rannsaka sjálfan sig - þeirra er sá líkami sem er mest tiltækur - er þessi áhersla meira en þægindi. Það er einsemd skoðuð. Einsemd, ólík einmanaleika eða einangrun, er að faðma einmanaleika og einblína á eigin nærveru frekar en annarra. Annað flókið sem er strítt í þessu verki er að vera kona – sem felur í sér samfélagslegar væntingar um að við ættum að bera meginábyrgð á öðrum – og aukið „siðferði um umhyggju“ sem fléttar saman sjálfsmynd okkar og samböndum, sem leiðir til óskýrra landamæra og meira gljúp sjálfsvitund. Einsemd fyrir konu er því krefjandi tillaga: að losa sig við ytri tengingar og sigrast á félagslegum viðmiðum sem líta á einsemd okkar sem eigingirni. Þegar það hefur verið náð, þá býður það upp á að færa sig út fyrir hið hefðbundna kynja augnaráð hlé frá frammistöðu hlutverka og kallar á breytingu á sjálfsskynjun. Með því að endurheimta líkamlegan lífveru verður hún líkami sjálfsins.

Olivia O'Dwyer, Rúmhaus II, 2023, olía á striga, 52 x 42 cm (innrammað); mynd með leyfi listamannsins og Kevin Kavanagh.
Skortur á mannlegum tengingum í einveru stuðlar einnig að dýpri nánd við umhverfi okkar og ómannlegar einingar - efnislegt fyrirbæri sem gerir það kleift að finna fyrir hlutum sem nærveru þegar þeir eru einir. Í 'HomeBird' er forgrunnur húsgagna og vefnaðarvöru jöfn myndinni. Þetta er annar einleikur O'Dwyer á Kevin Kavanagh, sá fyrsti er 'A Mind's Eye' (18. október – 13. nóvember 2022), sem var netsýning, eins og nauðsynlegt er vegna heimsfaraldursins – fjöldaeinangrunarupplifun okkar. Þó að 'HomeBird' sé könnun O'Dwyer á því hvað það þýðir að vera einn, þá talar það umfram einstaklinginn til einverunnar, líkamans fyrir sjálfið og eintóma augnaráðið - mikilvægir hlutar kvenkyns upplifunar sem er tiltölulega litið framhjá og vanfulltrúa.
Neva Elliott er myndlistarmaður með aðsetur í Dublin.
nevaelliott.com