Bryggjan, Carrick-on-Shannon
16. júlí - 10. október 2020
Að koma inn á bryggjuna, Ég stefni á Gallerí 2 fyrst; það er bjartasta herbergið og bjartsýnismaðurinn í mér færist náttúrulega í átt að ljósinu. Og það er stórbrotið, hella í gegnum stóra glugga sem snúa vestur, draga fram einstök verk eða varpa þeim í skugga eftir duttlungum. Breytilegt ljós klúðrar líka líkamlegum málverkum, undirstrikaðir impastos þeirra lögðu áherslu á eina mínútu, aðeins til að verða efnisleg næstu. Sem áhorfsupplifun er þetta pirrandi en einnig áminning um að mála sig sjálft, máluðu yfirborðin eru áfram þreytt og lifandi, að því er virðist aldrei að hvíla sig.
Sýningarrými Dock hafa reynst ótrúlega sveigjanlegt og teymið þar - þar á meðal Sarah Searson leikstjóri og Laura Mahon stjórnandi sjónlistar - hafa kynnt eftirminnilegar sýningar eftir Ailbhe Ní Bhriain, Marcel Vidal og Anitu Groener, meðal margra annarra, á undanförnum árum. Kynningin á verkum Ní Mhaonaigh er tiltölulega einföld, málverkin hanga ein eða í pörum, dreifð á skynsamlegan hátt milli tveggja aðalrýma og millihæðarinnar, þar sem röð af fimm litlum málverkum er tenging milli stærri herbergja. Spennandi í áratug eða svo (meirihlutinn er frá þessu ári og 2011) eru alls tuttugu málverk merkt svipuðum hlutum og munur.
Fjögur málverk í Gallerí 2 eru kölluð Teoinn (allt árið 2020)1. Lýsingar þeirra á afmörkuðu rými eru dæmigerðar fyrir listamanninn og landamæri máluð innan líkamlegra marka strigans styðja sig. Olíumálningin er borin þykkt með því að líta út fyrir að vera unnin og endurunnin yfir langan tíma. Í Teoinn II strípur og lög eru gerð sýnileg með alhliða skafa á máluðu yfirborði. Aðþrengdir bleikir og glitrandi gulir líta út fyrir líkama. Venjulega er uppsöfnuð, málningarferlið er afhjúpað sem aðallega aðdráttur. Málverkið deilir mótífi með nágranna sínum Teorainn I, þar sem jafnt notaðir ræmur af gráum og bleikum mynda þjappaðan, miðstokk. Þessir litlu hrúgur af málningu minntu mig á fargaðar dýnur eða hrúgur af gömlum bókum. Mér datt líka í hug ákveðin málverk eftir Phillip Guston, hans miklu hrúga af skóm og kökum. Ég myndi hætta að Guston sé mikilvægt fyrir Ní Mhaonaigh; fyrir litatöflu hans og beitingu málningar eins mikið og ferð hans á milli abstrakt og myndgerðar.
Í myndasafni 1, þar sem birtan er mildaðri, býður bogadregin upp á kjörinn heimili fyrir Minnisvarði II (2020), gullnu litbrigði málverksins og samsetning hrífandi, hetjulegra byggingareininga sem henta vel vísbendingum um guðdóm sem felast í stóra sessnum. Á móti vegg miklu minna málverk, Untitled (2011) svífur yfir svörtum marmara arni. Slétti kápurinn endurspeglar ljóma á filigreed húð málverksins og færir báðum flötunum að auki lifandi. Annars staðar í Gallerí 1, svart og hvítt málverk, líka Untitled (2011), lítur út eins og stór, mikið unnið Polaroid, áberandi svartur rammi eins og landamæri ljósmyndarinnar hafi snúist við. Ólíkt stigatækni sem listamaðurinn notar oft - þar sem grafísk form eru dregin fljótt inn í yfirborðslögin - hafa teiknimyndaformin sem búa í þessu málverki verið smátt og smátt byggð með stuttum, dabbandi pensilstrikum. Þó að þessi hátíðlegi eiginleiki dragi augað í og yfir málaðan flötinn, skera nærliggjandi landamæri aðgerðina eins og leikhúsgardínur, svo að þú gleymir ekki að málverkið er alltaf einhvers konar athöfn.
Málverkin fimm (öll Untitled, 2011) á millihæðinni er raðað upp fyrir ofan vaxtarlínurit. Eins og út um glugga lestar bendir dökkrammað, flökurt yfirborð þeirra yfir landslag. Dabbað, dregið og kitlað virðist málningin í málverkum Ní Mhaonaigh alltaf á ferðinni. Þú skynjar að hún er líka alltaf að hreyfa sig, frá einu málverki yfir á það næsta, að mála endalausa, eirðarlausa fyrirspurn. Þegar málverki er lokið getur áhorfandinn loksins tekið við. En þetta getur verið köttur og mús leikur. Jafnvel bestu málverkin hér virðast aldrei vera alveg föst. Kvikasilfursgæði þeirra - sem sólarljósið leggur svo áherslu á - gerir þau lífleg að skoða en einnig forvitnilega til bráðabirgða. Sem áhorfandi fannst mér ég ekki alltaf hafa forréttindi með fullgerðu útgáfuna, eins og skuldbinding málarans við málverkið geri hana trega til að láta þá fara.
John Graham er listamaður með aðsetur í Dublin.
