FIONA WHELAN RÆÐIR UM STÖÐULEGA VERKEFNIÐ „NÁTTÚRA SAGA VONAR“ OG KYNNIR SUMAR af sögulegum rótum og spennu.
Í fyrirlestri árið 2012 notaði Tom Finkerpearl vinsælu háðsmynd Monty Python frá árinu 1979, The Life of Brian, til að útskýra atriði um kreppu í listheiminum. [1] Í reiðilegum átökum milli Alþýðufylkingarinnar í Júdeu, sem persóna Brian hafði gengið til liðs við, og annars aðgerðasinnahóps, Campaign for a Free Galilee, kallar Brian eftir því að þeir ættu í raun að berjast gegn sameiginlegum óvini sínum: Rómverjum. Finkerpearl notar þessa gamanmynd til að varpa ljósi á tilhneigingu í listheiminum til að sökkva sér niður í hugmyndafræðilegar deilur þar sem ein tegund skapandi nálgunar er sett upp gegn annarri á kostnað sameiginlegrar baráttu.
Með hliðsjón af grein Pauls Starr, „The Phantom Community“, lýsir hann sögulegum samfélagsbreytingahreyfingum sem tóku upp „fyrirmyndar“ afstöðu, eins og Mahatma Ghandi eða Martin Luther King, og þeim sem tilheyrðu flokknum „andstæðingar“, eins og Malcolm X. [2] Finkerpearl sér þessar mismunandi afstöður í sögu samfélagshreyfinga sem lykilinn að því að skilja viðbrögð við samtímamálum sem við sjáum í dag í listheiminum. Hann lýsir andstæðingaaðferðinni sem hluta af ættfræði andstæðra starfshátta eins og Santiago Sierra, en samvinnuverk eins og „Project Row Houses“ eftir Rick Lowe eða „Immigrant Movement International“ eftir Taniu Brugeura eiga rætur sínar að rekja til fyrirmyndar.
Í yfir 12 ár hef ég starfað sem listamaður í búsetu hjá Rialto Youth Project (RYP), við að búa til langtímalistrænar fyrirspurnir og byggja lög af einstökum og skipulagslegum samböndum og meðhöfunda samvinnuverk. Þetta verk á sér skýrar rætur við hlið fyrirmyndarinnar. En frekar en að búa til tvöföldun andstæðings gagnvart fyrirmyndum, andstæðum á móti samvinnu, rofi á móti lækningu, heldur Finkerpearl því fram að líkt og Brian ættum við í raun að berjast við Rómverja, eða hvern sem er sameiginlegur óvinur okkar.
Ef við ímyndum okkur feðraveldið, nýfrjálshyggjuna eða kapítalismana sem sameiginlega óvini sem gætu sameinað marga listamenn, þá gætum við verið sammála um að sundurliðun í örumræðu og rökræður um form og nálgun myndi trufla víðtækari baráttu gegn slíkum öflum. Til dæmis, síðustu fjögur árin hef ég unnið að langvarandi samstarfsverkefni, „Natural History of Hope“, þar sem ég kannaði stéttar- og kynjamisrétti milli kynslóða kvenna. Þess vegna er ég hluti af samtíma listamanna á Írlandi sem eru uppteknir af skyldum þemum og allir taka þátt í fólki sem kjarnaþátt í verkum sínum. Allt frá listamönnunum til að afnema áttundu og vekja baráttuaðgerðasinna fyrir femínista til hinna fjölþjóðlegu í skugga ríkisverkefnisins, nýlega umdeilda Maser veggmynd sem prýddi tímabundið ytri vegg Project Arts Center og þátttökuverkefnið '77 Women 'í Richmond Barracks.
Öll þessi fjalla um sameiginleg vandamál varðandi feðraveldið og samanlagt skapa þau áskorun fyrir sameiginlegan óvin. [3] Hins vegar eru þessi listferli í raun flókin og margþætt. Hvert og eitt greinir og andmælir mismunandi þáttum feðraveldiskerfa. Ennfremur nota þau mismunandi form, mismunandi aðferðir til þátttöku og mismunandi tímaramma. Þau hafa mismunandi markmið, mismunandi stig stuðnings frá listheiminum og mismunandi tengsl við kjósendur sína sem sjálfviljuga og ósjálfvilja þátttakendur, samstarfsaðila og áhorfendur. Að draga þau niður í eina sameiginlega baráttu felur í sér hættu á að sópa yfir flækjustig eigin valdatengsla.
Í staðinn getum við um stund sniðgengið sögu félagslegra hreyfinga og samtímis horft aftur í gegnum fjölmargar ættartré þátttöku í listum, svo sem dadaisma, flússus, femíníska listahreyfinguna eða tengslafræðilega fagurfræði. Þannig getum við bent á nokkur sérstök einkenni sem aðgreina mismunandi aðferðir hver frá annarri og leggja sitt af mörkum til samtímaumræðna sem tengjast sérstökum gildum þeirra og mismunalínum. [4] Til dæmis býður nánari skoðun á samfélagslistahreyfingunni á áttunda og tíunda áratugnum upp á dýpri skilning á samtímaumræðum um verkfæravæðingu og gentrification þátttökulistar.
Eins og Claire Bishop útskýrði á „Creative Time Summit“ árið 2011, hefur þátttaka breyst í gegnum tíðina frá „mannfjöldanum“ á tíunda áratugnum til „almennings“ á þriðja áratugnum, „fólksins“ á sjöunda áratugnum, „hinna útilokuðu“ á níunda áratugnum, „samfélaganna“ á tíunda áratugnum og „sjálfboðaliðanna“ í dag. [5] Í nýlegri ritgerð sem ég skrifaði í samstarfi við félagsfræðinginn Kevin Ryan þar sem ég fjalla um starfshætti mína, leggur Ryan áherslu á hvernig tungumál valds breyttist róttækt á níunda og tíunda áratugnum, bæði á Írlandi og í Evrópusambandinu, og áhrif þessa á samfélagslistahreyfinguna. [6] Það sem byrjaði sem djúpstætt pólitísk starfsháttur knúinn áfram af „ójöfnuði“ og baráttu fyrir „jafnrétti“, með tímanum og með þátttöku ríkisins, var endurskilgreint með orðalagi „óhagræðingar“ og félagslegrar „útilokunar“. Úrræðið sem þannig var mælt með var félagsleg „aðlögun“. Nýfrjálslynd vinnumarkaðskerfi komu fram og þátttaka varð að handriti. Barátta fyrir jafnrétti var skipt út fyrir ríkisstyrkt ferli sem miðuðu að því að „virkja“ og „styrkja“ „minnkaða“ einstaklinga og samfélög, og hreyfingin varð sífellt meira stjórnuð.
Á þessum tíma, á meðan ungmennastarf var stýrt af stefnu sem einblíndi í lágmarki á ójöfnuð, neituðu sumar stofnanir, þar á meðal RYP, að samþykkja afpólitíska orðalagið í flokkun fylkisins á Rialto sem „óhagstætt“. Í staðinn tók RYP upp ögrandi orðalag „kúgunar“ og „jaðarsetningar“ og byggði upp sterka getu til listtengds verka sem helguðu sig könnun og framsetningu samfélagslegra málefna. [7] Samstarf mitt við RYP frá 2004 skapaði samræður milli arfleifðar samfélagslistar og samtíma gagnrýninna umræðna sem fjalla um samvinnu og félagslega þátttöku, sérstaklega þar sem þær tengdust valdi.
Ég var varkár við að verða verkfæramiðaður en bar djúpa virðingu fyrir sögu samfélagsmiðaðrar listastarfsemi í Rialto, og reyndi að forðast það sem Grant Kester kallar „björgunar“-líkanið þar sem listamaðurinn tekur að sér það verkefni að „bæta“ hið óbeint gallaða viðfangsefni. [8] Þar sem ég sá muninn á því að bregðast við og bregðast við [ 9] fjárfesti ég í djúpstæðri samvinnu og í anda „fáfróða skólameistarans“ Ranciere varð jafnrétti upphafspunktur frekar en áfangastaður verksins. [10]
Núverandi verkefni, „Náttúrusaga vonarinnar“, hefur einbeitt sér að því að kanna og kynna samtíma jafnréttismál í lífi kvenna. Það hefur safnað saman kynslóðum kvenna sem starfa og búa í Rialto til að taka þátt í sögusöfnun, ásamt röð staðbundinna viðburða, máltíða, vinnustofa, byggingu bráðabirgðaskóla og þremur stórum opinberum sýningum í leikhúsrýminu í Project Arts Centre í maí 2016. [11] Þó að fyrra verkefni sem kannaði vald með ungu fólki hafi fljótt bent á lögreglustarf sem sterkt þema til að vinna að, afhjúpaði „Náttúrusaga vonarinnar“ margvíslegan skarastandi veruleika stéttar- og kynjaójöfnuðar. Fyrir vikið komu 30 konur fram í opinberu sýningunum sem sýndu þessa flækjustig og notuðu reynslu og ytri greiningu til að tala til baka til margra kúgandi krafta. Þemu eins og stétt, dauði, ábyrgð karla, kynbundin sjálfsmynd, skortur á öruggu rými, barátta fyrir reisn og „tilfinningasviðið“ voru fléttuð saman í landslag þar sem aðalpersónan, dúkka sem hét Von, myndi reyna að lifa af og ef mögulegt væri að dafna. [12] Flókin félagsleg þemu var ekki hægt að einfalda hér þar sem þau skullu saman á vegi ungrar konu. Leikararnir kynntu sig sem öflugar konur, sem þráðu eitthvað betra fyrir Von. Með því að kynna þetta verk í samtímalistarsal á aldarafmælisárinu, og í ljósi herferðarinnar „Vekja femínistana“, var verkinu sýnd önnur sjónarhorn og varpa ljósi á lykilspurningar varðandi vald og framsetningu á reynslu verkalýðsins. [13]
Í starfi mínu leitast ég við að sameina tvær tegundir tengslavalds, „annað sem lýsir ójöfnuði milli þeirra sem beita valdi og þeirra sem lúta valdi og hitt þar sem vald er framleitt með samvinnu“. [14] Í þeim anda hefur þetta verkefni nært sterkan samstarfsvaldsgrunn og því, eins og með fyrri verkefni, er það enn opið í aðdraganda framtíðarkafla. Þó að ég hafi byggt upp sérstaka aðferðafræði, þá er það sem skiptir mig máli sem listamann að ég er ekki bundinn við neina sérstaka nálgun í framtíðinni. Framtíðarstig „Náttúrusögu vonarinnar“ geta tileinkað sér mismunandi aðferðir á mismunandi tímum eftir þörfum. Það sem ég er ákafur að halda opnu er flækjustig lífsins í félagslega heiminum og á sama hátt að halda lifandi þeirri náttúrulegu spennu sem á sér stað milli ólíkra staða og flókinna aðferða við listsköpun með fólki. Það er í ríkidæmi þessa flækjustigs sem ný þekking verður til.
Fiona Whelan er listamaður í Dublin og sameiginlegur umsjónarmaður MA Socially Engaged Art hjá NCAD.
fionawhelan.com
Mynd: „Natural History of Hope“ flutningur, Project Arts Center, maí 2016, ljósmynd af Ray Hegarty.
[ 1 ] „Ráðstefna um skapandi tíma“, New York, 12. október 2012.
[2] Paul Starr, „Draugasamfélagið“ í John Case og Rosemary Taylor, ritstj., Samvinnufélög, sveitarfélög og samfélög: Félagslegar tilraunir frá sjöunda og áttunda áratugnum , Pantheon, 1979.
[3] artistsrepealthe8th.com / wakingthefeminists.org / intheshadowofthestate.org / https://www.facebook.com/MASERART/ https://www.richmondbarracks.ie/women-1916/commemoration-quilt/.
[4] Í fyrstu önn meistaranámsins í félagslega virkri list við NCAD, stýri ég námskeiði sem kortleggur fjölmargar ættarsögur félagslega virkrar listsköpunar, sem fjölbreyttur hópur listamanna heldur utan um og fylgir hver um sig ákveðnum sögulegum þræði.
[5] Claire Bishop, Þátttaka og sjónarspil: Hvar erum við stödd núna?, „Ráðstefna um skapandi tíma“, 18. maí 2011.
[6] Fiona Whelan, Kevin Ryan, Að brjóta mörk félagslega þátttöku í list? Þverfagleg samræða um samstarfsverkefni í listum með ungmennum í Dublin, Írlandi, Field Journal, 4. tölublað, vor 2016 (https://field-journal.com).
[8] Grant Kester, „Samræðuleg fagurfræði: Gagnrýnin umgjörð fyrir strandlist“, Variant (9, Vetur, 1999/2000); J. Clifford, „Hinir: Handan við „björgunar“-líkanið“, Þriðji textinn , 1989.
[9] Kevin Ryan gerir þennan greinarmun, sjá athugasemd 6.
[10] J. Ranciere, Fáfróði skólastjórinn: Fimm lexíur í hugrænni frelsun , Stanford University Press, Kaliforníu, 1987.
[11] Fiona Whelan flutti verkið Natural History of Hope, ásamt Rialto Youth Project og Brokentalkers, í Project Arts Centre 12. – 14. maí 2016.
[12] Kathleen Lynch prófessor frá jafnréttisfræðum við UCD var ráðgjafi verkefnisins og vann með okkur að því að bera kennsl á þessi kjarnaþemu úr rannsóknarefninu.
[13] Sjá Sarah Keating, „Þegar femínismi mætti raunverulegu lífi verkalýðsins í Rialto“, Irish Times, 28. júní 2016.
[14] Kevin Ryan, sjá athugasemd 6.
