Thomas Pool: Hvernig brást starf þitt við hugmyndafræðilegum, stjórnsýslulegum og félagslegum afleiðingum ríkisborgararéttar, sem lýst er í skýrslu EVA Platform Commission?
Amna Walayat: Þetta þema er framlenging á fyrri verkum mínum, byggt á persónulegri reynslu minni af því að búa sem tvöfaldur ríkisborgari í Pakistan og Írlandi, þar sem mín eigin staða sem farandverkamaður og listamaður er í stöðugri þróun. Eins og margir aðrir á flótta – og sem innflytjandi, móðir og múslimsk kona – reyni ég að finna leiðir til að koma til móts við þá tvöföldu hugmyndafræðilegu póla sem hafa verið til um aldir. Þessir tvíþættir eru þrengdir af þjóðernishyggju, menningu og trúarbrögðum og eru oft í andstöðu við annað. Að rífa sig upp úr einni jarðvegi og róta aftur í annan gefur tilfinningu fyrir einhverju sem er skilið eftir: missi og sorg annars vegar og fordóma, annarleika, fjarlægingu, einmanaleika, aðlögun, aðlögun, að lifa af og djúpstæða tilfinningu fyrir því að vera það sem Edward Said lýsti. sem „andlega munaðarlaus“.
Cliodhna Timoney: Undanfarin ár hef ég verið að rannsaka og búa til verk sem rannsaka efni eins og girðingar, brúnir og villi. Ég hef samtímis sett þessar hugmyndir í samhengi með því að nota sérstakar síður, svo sem bakgötur, krossgötur og sveitagarða á Norðvestur-Írlandi. Það sem vakti áhuga minn á vettvangsnefndinni var ekki aðeins tækifærið til að halda áfram þessari rannsókn, heldur að byggja upp nýtt verk sem fjallar um sambandið milli landamæra, aðgangs og tengsla sem svar við ríkisborgararétti.
Verkið miðar að því að varpa ljósi á augnablik þar sem samkomur fólks ögruðu skilgreindum takmörkunum landslags með ferðalögum, dansi og tónlist. Í gegnum vettvangsnefndina mun ég kortleggja menningarlega mikilvæg dansgólf sem voru til á eyjunni Írlandi, sérstaklega í dreifbýli og jaðarsvæðum, og mun útlista kraft dansgólfsins sem skjól fyrir frændsemi, rými fyrir mótspyrnu og staður fyrir endurnýjun. -að ímynda sér ný tilveruform.
Frank Sweeney: Verkefni mitt leggur til að kanna arfleifð írskra og breskra ríkisritskoðunar á vandræðum. Verkið reynir að bregðast við fjarveru sem varð eftir í ríkisskjalasöfnum vegna ritskoðunar á Norður-Írlandsdeilunni og stjórnmálahreyfingum á þessu tímabili. Á Írlandi var ritskoðun samkvæmt kafla 31 útvíkkuð langt umfram yfirlýst markmið hennar, sem kom í veg fyrir að blaðamenn gætu tekið viðtöl við ýmsa samfélags- og aðgerðarhópa á tímabilinu.
Til að bregðast við þemum EVA 2023 hafði ég sérstakan áhuga á sjónarmiðum um borgaravitund og lýðræði sem Walter Lippmann gerði í bók sinni frá 1922, Almenningsálit (Harcourt, Brace & Co, 1922). Ráðherrar sem bera ábyrgð á ritskoðun vísa til sjónarmiða sem „viðeigandi borgara að hafa“ og til mála sem „myndu hafa tilhneigingu til að rugla borgarana“, sem endurspeglar föðurlegar og valdsmannslegar hugmyndir sem þróaðar hafa verið í verkum Lippmans, einkum það sem er nefnt nauðsynlegur „framleiðsla samþykkis“. í lýðræðissamfélögum.
Philip McCrilly: Í stórum dráttum hef ég áhuga á þverfaglegum möguleikum matar, gestrisni og menntunar. Rannsóknir mínar snúast um sameiginlegar aðgerðir til að endurheimta land og eignir, oft líta á siglingar og fæðuöflun sem svipaðar fráviksaðferðir, og kanna möguleika á hinsegin löngun í dreifbýli írsku samhengi. Verk mitt flakkar á milli fastra rannsókna, sagna um einstakar ævisögur og sameiginlegs minnis. Starfið byggist á og upplýsist með því að alast upp í norðri á svæði sem kallast Morðþríhyrningurinn.
Sarah Durcan: Kvikmyndaverkefnið mitt, Ósýnilegu (2022), tekur „litrófsfemíníska“ nálgun á sögu Ellu Young (1876-1956), minna þekkts írskrar rithöfundar og byltingarsinna. Young var bæði meðlimur í Cumann na mBan og guðspekingur sem trúði á vald trjáa, fjalla og álfa – hinar upprunalegu ósýnilegu einingar. Young, sem var vonsvikin eftir stofnun írska fríríkisins, flutti til Kaliforníu árið 1925. Þar átti hún „annað verk“, þar sem hún mótaði sinn eigin andlega ríkisborgararétt sem „druides“ og sjálfstæð lesbía sem varð hluti af hinum frelsuðu list vestanhafs. vettvangur. Ósýnilegu vangaveltur um sjálfsmynd Young, og „annarheim“ þegna sem eru útilokaðir frá írska þjóðríkinu sem er í uppsiglingu og hinum gagnkvæmu rétttrúnaði sem er lögfestur í írsku stjórnarskránni. Myndin notar fagurfræðilega skrá yfir litrófssýnileika/ósýnileika til að tjá samtvinnaða baráttu írskra kosningabaráttukvenna og þjóðernissinna fyrir jafnrétti og þjóðerniskennd. Þessar konur hámarkuðu lágkúrulega hálf-ósýnilega stöðu sína sem konur til að taka þátt í niðurrifsstarfsemi og frumlegum mótmælum.
Sharon Phelan: Ríkisborgararéttur er skilyrtur af samskiptareglum sem eru í stöðugri þróun. Þessar samskiptareglur eru (endur) orðaðar út frá sögulega hugmyndafræðilegum aðferðum sameiginlegrar tilheyrandi og að vera saman. Það sem einkennir þessa tilfinningu fyrir samfélagi eru skipti á tali, athöfnum, hljóði og sjálfræði. Á sama tíma, til að vitna í stjórnmálafræðifræðinginn Jodi Dean, lifum við á tímum „samskiptakapítalisma“, þar sem tungumálið hefur verið valið fyrir kapítalíska framleiðsluhætti og tal hefur orðið aðgreint frá einstaklingnum. Í verkum mínum er ég að bregðast við, eða fylgja, „fordóma ríkisborgararéttar“ – hugtak sem skáldkonan Lisa Robertson lagði fram sem „sögulega og líkamlega hreyfingu tungumáls á milli viðfangsefna“.
TP: Hvaða rannsóknaraðferðir notar þú til að þróa umboðið og hvaða listrænar eða fræðilegar heimildir ertu að byggja á?
AW: Verk mitt byggist á hugmyndum Michael Foucault um vald og skoðunum Edward Said á austurlenskum sem ég lærði í MA-námi mínu í UCC; Lokaritgerð mín byggði á þessum hugmyndum. Verk mitt leitast við að móta könnun á valda- og stjórntengslum milli ýmissa menningarheima, kynja, kynþátta, hagkerfa og þjóða. Ríkisborgararéttur er mjög hlaðið hugtak í sjálfu sér. Ég reyni að koma þessum flóknu hugmyndum á framfæri í málverkinu mínu með einföldum frásögnum með táknum og helgimyndafræði. Eins og er er ég að vinna í indó-persneskum smámyndastíl og les mikið af bókum um indó-persneska málarahefð, samtíma smámálverk, keltnesk myndefni, miðaldalist og hönnun og myndskreytingar Harry Clarks. Ég fæ innblástur frá þessum austrænu og vestrænu heimildum til að búa til ný tákn. Ég hef líka keypt nýtt og dýrt lífrænt efni, aðallega innflutt, til að gera tilraunir með tækni og búa til mína eigin liti og efni.
CT: Þetta verk mun fyrst og fremst sækja áhrif frá The Showband Era og hvernig miðlæg menningarleg mótíf þessa tíma, eins og stjarnan og galdurinn, mótuðu sameiginlega ímyndun. Allt árið 2022 fór ég í nokkrar rannsóknarheimsóknir á staði ónotaðra danshúsa og danssala á norðvesturhorninu, sem og skjalasafna eins og Þjóðminjasafnið á UCD, Donegal County Archives og The Derry City and Strabane Archives. Með rannsóknum af þessu tagi fékk ég tækifæri til að skoða ljósmyndir, hljóðupptökur, skrifuð skjöl og efnismenningu sem tengist dansi, tónlist og arkitektúr.
FS: Ég mun taka nokkur viðtöl við fólk sem var ritskoðað á The Troubles tímum. Oral History Center við Mary Immaculate College Limerick mun geyma allar óbreyttu upptökurnar í geymslu og gera þær aðgengilegar fyrir almenning til að falla saman við 40. EVA International síðar á þessu ári. Kjarnatexti í þróun þessa verks hefur verið endurminningar Betty Purcell, Inni á RTÉ (New Island Books, 2014). Ég mun ræða ritskoðun við Betty og nokkra sem unnu fyrir ríkisútvarp á Írlandi og Bretlandi á þessu tímabili.
PMC: Það er ólíkur listi yfir heimildir sem ég mun draga úr rannsóknum mínum, þar á meðal: hefð keilu á vegum, fyrstu framleiðslu Ulster sjónvarpsins í Havelock House, leifar herstöðvarvirkis á landamærum Tyrone-Armagh, herbergið. ' innsetningar af William McKeown, og ensk-frönsk heiðurssósu, auk sögu um önnur og hinsegin félagsleg rými í norðri. Ég er að vinna þvert á óformleg og formleg skjalasafn í rannsóknum mínum, auk þess að útvista sumum þáttum til staðbundinnar Limerick-undirstaða sérfræðiþekkingar í þróun framkvæmdastjórnarinnar.
SD: Ég er að byggja á skrifum Young, trú hennar á guðspeki, dulfræði og keltneska goðafræði. Young tók þátt í uppsetningu á tableaux vivants, leikhúsvenju þróað af baráttukonum Inghinidhe na hÉireann, og skrifaði nokkur söfn af keltneskum goðsögnum. Þetta leiddi mig til samstarfs við Sue Mythen, hreyfistjóra, og tvo leikara til að búa til samtíma tableau vivant fyrir myndavél. Young og félagar hennar voru vel meðvitaðir um kraft mynda og goðsagna til að hvetja og skapa sjálfsmynd, með áherslu á sterkar kvenpersónur, iðkun sem heldur áfram í aktívisma og þöglum mótmælum í dag. Við gerðum einnig upphitunarröð sem byggir á hraðaukningu – hreyfingariðkun Rudolfs Steiner sem miðar að því að tengja líkamann við andlega heiminn. Eurythmy er ein af nokkrum dulspekilegum danshreyfingum sem eiga uppruna sinn í bóhemum hringjum og samfélögum sem Young samræmdist.
SP: Það er kynbundinn og jaðarlegur þáttur í rannsóknum mínum, með leiðsögn kvikmyndagerðarmanns og femínísks hugsuðar, Trinh T. Minh-ha, um að „hlusta á millibil“. Fyrir Trinh opnar hrynjandi kraftaverk til að víkka út „[tengsl milli eins orðs, einnar setningar, einnar hugmyndar og annarrar; á milli rödd manns og annarra kvenna; í stuttu máli, á milli sín og annars.“ Tungumálið er auðvitað aldrei hlutlaust og þar sem fjármagn hefur farið inn í bæði civus og Domus, skrif félagsfræðingsins Saskiu Sassen um rándýrar myndanir hjálpa til við að móta, eins myndlaust og það er, tilbúnu einingarnar sem dreifast á svipaðan hátt. Þetta hefur leitt mig að spurningum um persónuleika, hlustun og tal í tengslum við vald fyrirtækja og hvernig við gerum ríkisborgararétt í dag.
TP: Hvernig sérðu fyrir þér birtingarmynd vinnu þinnar í tengslum við 40. alþjóðlegu EVA áætlunina?
AW: Þetta verkefni er mikil skuldbinding fyrir mig og mjög mikilvæg þróun á mínum ferli. Flest af málverkunum mínum eru performative sjálfsmyndir sem eru hugsaðar fyrir inni í galleríum, ásamt nokkrum skúlptúrlegum þáttum. Sum málverkin mín verða einstök og önnur verða hluti af seríu. Í stað þess að kynna málverk á hefðbundinn hátt hefur verið rætt við EVA teymið um að gera tilraunir með sýningarrýmið á óhefðbundnari hátt og er ég að framleiða verk í samræmi við það. Svo ég er spenntur að sjá hvernig það þróast.
CT: Með því að nota umgjörð dansgólfs og erkitýpísk form og hugmyndir sem finnast innan næturklúbba – eins og stjörnuna, galdrana og glamúrinn – ætla ég að búa til skúlptúrform með efni eins og spegla, keramik og textíl. Samhliða þessu er ég að þróa myndbandsverk sem kortleggur ferðatilfinningu og sjái fyrir mér nýjar leiðir til samveru og samkoma í gegnum hljóðheim og myndmál.
FS: Verkefnið miðar að því að gera inngrip í kanóníska skjalasafnið með því að endurgera sjónvarpsþátt sem aldrei var til undir ritskoðun ríkisins. Myndin sem útkoman verður sýnd í einhverri mynd hjá EVA og ég vonast til að skipuleggja tengda opinbera viðburði og umræður á milli fólks sem kemur að rannsóknarstigum verkefnisins.
PMC: Ég hélt upphaflegri tillögu minni markvisst mjög opinni með ýmsum mögulegum niðurstöðum fyrir nefndina. Í augnablikinu ímynda ég mér að verkið verði performativt og atburðamiðað, sveiflast á milli virkra og sofandi stiga á meðan tvíæringurinn stendur yfir. Ég vonast til að geta fellt verkefnið inn í Limerick sjálft og leyfa því að vera til án mín í miðjunni.
SD: Ég mun vinna með EVA framleiðsluteyminu til að sýna Ósýnilegu sem hluti af 40. EVA International áætluninni. Forgrunnur hljóðblöndunnar og litrófsgæði verksins mun vera lykillinn að uppsetningunni.
SP: Ég hef verið að taka þátt í vettvangsupptöku, sérstaklega með því að kanna tengsl tveggja upptökuforma: orða og hljóða. Tungumálið, sem upptökumiðill, er ekki eins fastmótað og stofnanir vilja láta okkur trúa. Að sama skapi hef ég ekki viljað setja fyrirfram ákveðið form á upptekið efni. Ég hef tilhneigingu til að hefja nýtt verk með því að safna styrkleika á síðunni. Þetta þróast oft í textaskor, sem ég reyni síðar að hrista af síðunni, annað hvort með frammistöðu eða uppsetningu. Í samstarfi við EVA er ég spenntur að leggja af stað í einhverja óvænta átt og finna leiðir til að vinnan verði samhliða víðtækari áætluninni.
Amna Walayat er pakistansk fædd myndlistarkona með aðsetur í Cork.
@amna.walayat
Cliodhna Timoney er myndlistarmaður frá Donegal með aðsetur í Dublin. Hún er með BA gráðu í myndlist frá IADT og MFA í myndlistarskúlptúr frá Slade School of Fine Art.
cliodhnatimoney.com
Frank Sweeney er listamaður sem byggir á rannsóknum og notar fundið efni til að nálgast spurningar um sameiginlegt minni, reynslu og sjálfsmynd í gegnum kvikmynd og hljóð.
franksweeney.art
Phillip McCrilly er listamaður og matreiðslumaður í Belfast. Hann er fyrrverandi meðstjórnandi Catalyst Arts og einn af stofnendum hins listamannarekna kaffihúss, FRUIT SHOP.
@phillipmccrilly
Sarah Durcan er listakona og rithöfundur með aðsetur í Dublin.
@durcansarah
Sharon Phelan er listamaður sem spannar flutning, uppsetningu, ritun og tónsmíðar, með sérstaka athygli á hljóði, rödd, ómun og skáldskap staðarins.
soundsweep.info