Tom Climent, Eamon Colman, William Crozier, Neal Greig, Eilís O'Connell, Peter Martin, James McCreary, Michael Ray, Conor Walton, Catherine Hammond Gallery, Skibbereen, Cork sýslu, 9. september - 19. október
Yfirlýst markmið þessarar samsýningar var að kanna og túlka hugmyndina og þemað „Ljóma“, sem endurspegla sjónrænt breytinguna frá síðsumars til hausts, hvort sem hún er upplifuð sem samfelldur geislageisli frá ljósgjafa, afleiðing orku sem myndast með titringi litum eða, öfugt, í gegnum blíður birtu breytilegs birtu.
Tvær stórar olíumálverk á pappír eftir Eamon Colman, Seeking refuge, the green earth turn turninn að ánni og Morgunsund við turn soldánsins, kynna sterka og hlýja nærveru fremst í sýningarsalnum með expressjónískum litum og ávanabindandi orku. Með vísan til landslags má lesa þau jafnt sem abstrakt látbragð.
Álíka hlýr litapalletta er undirstaða málverka Toms Climent, Hjartað bíður og Hjartað heldur . Hins vegar er yfirborðið og málningarmeðferðin þéttari og áferðarmeiri, sem virðist gleypa ljós og neyða okkur til að einbeita okkur að undirliggjandi mannvirkjum sem eru sýnd. Climent heldur sig einnig frá því að skilgreina viðfangsefnið nákvæmlega og lætur áhorfandann túlka rúmfræðileg, óreglulega mynstruð og fínlituð form hans. Jafnvægið milli framsetningar og abstraktlistar er snjallt útfært. Við gætum lesið þetta sem bæjar- eða fjallalandslag, eða sem einhvern annan innri myndrænan stað, og það er hressandi að það skiptir í raun ekki máli.
Í stóru karborundum-prentinu eftir William Crozier, The Lure of Evening , baðar dvínandi ljósið hlíðina í dökkum gráum, dökkbláum og beinhvítum litum. Djúpur skuggi laufanna í forgrunni stendur í andstæðu við rökkrið. Það er sterkt andrúmsloft og miðlar þemanu með mildri birtu. Prent James McCreary í daufum tónum, October Moon og Autumn Leaves , draga okkur inn í smásjálega glæsilega meðferð hans á glóandi laufum sem fljóta á dökkum bakgrunni.
Ljós er nauðsynlegt fyrir verk Eilís O'Connell, Deálan/Brennandi Kol, sem er óreglulega sveigður steyptur hlutur úr plastefni sem festur er í öxlhæð á vegg nálægt hliðarglugga. Slétt yfirborð þess er gegnsýrt af gulbrúnum tónum, eins og hvirfilþrungnar vetrarbrautir sem eru fastar inni í verkinu. Hljóðlát en sterk nærvera þessa verks gaf fyllstu túlkun á heildarþemanu. Hitt verkið, Melt 1 eftir Michael Ray , er gegnsær ísblár keila úr ofnsteyptum kristal. Það er kaldara og formlegra verk sem virkar á lúmskari vegu.
Conor Walton sýnir tvö lítil raunsæisleg kyrralífsverk. Opið pund af smjöri er nákvæmlega það sem þú færð í Smjöri . Með ríkulegu, gulu mjólkurefni og gullinni álpappír er þetta fallegt verk sem sker sig úr meðal hinna ýmsu landslagsmynda. Yfir þessu er Kanna af mjólk lúmskari , með einum hvítum ljósopi á yfirborði könnunnar. Þriðja málverk Waltons, Brennandi , sýnir, í ockra-appelsínugulum tónum, karlmann í fullri lengd hlaupandi og haldandi á logandi kyndli, eldurinn umlykur höfuð hans og efri hluta líkama. Þótt það sé tæknilega áhrifamikið virðist það óvænt og ósamræmanlegt hér, og minna lúmsk túlkun á þema sýningarinnar.
Í fyrstu gætu upplýstar litaðar borgarmyndir Peters Martins í trérömmum virst ekki viðeigandi. Dökksvartir rammar gefa þessum verkum sterka kvikmyndalega tilfinningu. * Wrapped in Walls* sýna almenningshúsnæði og kennileiti borgarinnar, teiknað á skærum sviðum á móti dökklituðum næturhimni, fullum af reiðilegum skýjum. Fjarlægur turn Shandon-kirkjunnar staðsetur okkur á norðurhlið Cork, þar sem verslun er lokuð fyrir borð við hús sem vekur upp tilfinningu fyrir félagslegri skort. Það er karakter og styrkur í því hvernig þessu viðfangsefni er unnið í gegnum miðil sem er venjulega notaður fyrir abstraktari eða óhlutbundnari þemu.
Að lokum sneri ég mér oftar en einu sinni að þremur olíumálverkum Neil Greigs og gat ekki alveg sett þau í samhengi. Knockmanny , Kilvey Lake og Whitethorns bjóða upp á kröftuga mynd af skógi, vatnsbakka og hrjúfri hlíð, hver um sig. Létt dökkleitt málverk flýtur yfir yfirborðið með látbragðsáherslum á grasi, reyr og laufum. Slík öflug samsetning áhrifa er nokkuð ótískuleg þessa dagana. Málverkið er mjög frábrugðið fljótandi expressjónisma verka Colmans eða Croziers, eða rólegum, afmörkuðum byggingum Climent. Þótt staðsetningarnar séu staðsettar á írskri sveit virðast þær hugsjónir vera tilvaldar. Knockmanny gæti verið skógarlandslag í hlýrri loftslagi, en Kilvey Lake minnti mig á fljótandi norður-ameríska ármynd. Nokkrar aðferðir við málverk eru sameinaðar með mikilli tæknilegri snilld og ákefð. Þrátt fyrir áhættuna sem fylgir eru verkin langt frá því að vera fræðileg eða róleg, og ríkt og fjölbreytt litaval þeirra er ferskt og líflegt.
Sýningarstjóri Maureen O'Sulllivan er þetta mjög hugsandi og gáfulegt úrval verka sem er skipulagt til að nýta sem best bjarta, náttúrulega upplýsta rýmið. Áskorunin um að sýna fram á stöðugt þema yfir hópsýningu, án þess að skrifa of mikla merkingu eða túlkun, er vel náð.
Colm Desmond er listamaður með aðsetur í Dublin.
Mynd: 'Glow' uppsetningarútsýni, ljósmynd Colm Desmond.
