Thomas Pool: Hvað getur þú sagt okkur um bakgrunn þinn og stafræna listiðkun þína?
Elaine Hoey: Ég sneri aftur í háskóla árið 2014, lauk BA og síðan MFA í myndlist árið 2017. Ákvörðun mín um að snúa aftur var knúin áfram af löngun til að skapa list sem ég hafði aldrei kynnst áður – að ögra sjálfum mér í gegnum tilraunamiðla og óhefðbundnar listhættir. Verk mitt kannar þemu í kringum lífpólitík, þar á meðal sjálfsmynd, þjóðernishyggju, landflótta og nú nýlega hið voðalega kvenlega, sem leið til að takast á við þemu um ofbeldi gegn konum. Sem nýr fjölmiðlalistamaður vinn ég með sýndarveruleika (VR), gervigreind (AI), lifandi netframmistöðu, aukinn veruleika og skapandi list til að kanna hvernig tæknin endurmótar samband okkar við okkur sjálf og eðli raunveruleikans.
TP: Sem sýningarstjóri fyrir RDS myndlistarverðlaunin 2023, hvaða tegund iðkunar eða námsgreina hafðir þú mestan áhuga á?
EH: Það er erfitt að nefna einn listamann, þar sem hver og einn kom með einstök sjónarhorn og styrkleika á sýninguna. Sýningin sýndi glæsilegt úrval af listrænum nálgunum, allt frá mjög hugmyndavinnu til yfirgripsmikilla, gagnvirkra innsetningar sem tóku áhorfendur á skynjunarstigi. Samhliða þessum fjölbreytileika fjölmiðla voru þemu um sjálfsmynd og umhverfi könnuð á áberandi hátt, sem endurspeglar skuldbindingu listamannanna til að takast á við bæði persónuleg og alþjóðleg áhyggjuefni. Þessi blanda af starfsháttum og þematískri áherslu undirstrikar tilraunaorkuna sem skilgreinir nýja listamenn í dag. Sýningar sem leggja áherslu á þennan fjölbreytileika eru nauðsynlegar og bjóða áhorfendum tækifæri til að upplifa hið breiða svið sköpunargáfu sem mun skilgreina og tryggja framtíð írskrar listar fyrir komandi kynslóðir.
TP: Hvernig lítur þú á arfleifð RDS myndlistarverðlaunanna? Hvaða áhrif hefur það haft á nýjar venjur á Írlandi?
EH: Í gegnum árin hafa RDS myndlistarverðlaunin fest sig í sessi sem mikilvægur vettvangur sem ekki aðeins fagnar heldur býður einnig upp á dýrmæt tækifæri fyrir unga listamenn á mikilvægu stigi ferilsins. Það veitir sýnileika og viðurkenningu bæði í gegnum langskráningarferlið og árlega sýningu. Ég held að þessi tegund af verðlaunavettvangi skapi brú á milli fræðasviðs og faglegs listaheims og styður listamenn þegar þeir fara frá nemanda til iðkanda.
Uppbygging RDS Visual Art Awards hefur verið sett á laggirnar til að virkilega rækta gagnrýna þátttöku og orðræðu um nýjar listir á Írlandi. Hver listaháskóli á Írlandi er heimsóttur af áberandi sýningarstjóra og í dómnefndinni sitja virtir listamenn, sem gefur nemendum ótrúlegt tækifæri til að fá verk sín séð af rótgrónum persónum í listaheiminum svo snemma á ferlinum. Þessi útsetning er ómetanleg og býður ungum listamönnum snemma vettvang fyrir sýnileika og endurgjöf. Verðlaunin bjóða nýjum listamönnum aðgang að listalífi Írlands, sem gefur þeim tækifæri til að tengjast og sýna. Margir viðtakendur hafa haldið áfram að fá búsetu, gallerífulltrúa og alþjóðlega útsetningu, sem sannar umfang verðlaunanna til að styðja nýja listamenn.
TP: Sem listamaður og NCAD fyrirlesari, hvaða ráð myndir þú gefa listnemum við að hefja listferil sinn við útskrift?
EH: Listheimurinn getur verið krefjandi og krefst tíma til að finna þinn stað og þróa iðkun þína. Það er mikilvægt að vera í sambandi við víðara listasamfélag. Byggðu upp tengsl við aðra listamenn, sýningarstjóra og leiðbeinendur sem veita þér innblástur. Sæktu sýningar, taktu þátt í sameiginlegum verkefnum og leitaðu að rýmum þar sem verk þín geta endurómað og þróast. Samvinna getur verið jafn mikilvæg og einleiksvinna – hún býður upp á fersk sjónarhorn og opnar oft dyr að óvæntum tækifærum.
Að þróa sjálfbæra starfshætti er lykilatriði, svo finndu hagnýtar leiðir til að styðja þig. Þetta gæti þýtt að koma list í jafnvægi við önnur störf í upphafi, og það er allt í lagi. Leitaðu að búsetu, styrkjum og skapandi tækifærum sem munu hjálpa til við að fjármagna og auka starf þitt. Að lokum, vertu þolinmóður og vertu þrautseigur. Listaferill tekur oft mörg ár að finna skref sitt, svo gefðu þér svigrúm og tíma til að vaxa, aðlagast og betrumbæta verkin þín.
TP: Eru einhver verkefni á næstunni sem þú ert að vinna að?
EH: Ég er núna að taka þátt í nokkrum verkefnum. Eitt er nýtt VR verk sem heitir Bundið og Óbundið, sem blandar saman frásögn, skapandi málverki, þrívíddar líkamsskannanir og hreyfimyndir til að segja innri sögur þriggja kvenna. Þessar persónulegu frásagnir, tjáðar með töluðu orði, gefa rödd þeim oft ósögðu tilfinningum og hugleiðingum sem móta upplifun konu af eigin líkama. Verkið fléttar saman þrjú þemu - 'The Displacement', 'The Shaming' og 'The Change' - hvert um sig skoðar líkamann sem staður varnarleysis og seiglu, skoðar hvernig samfélagslegur þrýstingur mótar og, stundum, skekkir sjálfsmynd kvenna.
Ég er líka að þroskast Skikkja, samstarfsverkefni um listvirkni, hannað í samstarfi við Digital Hub tæknifræðinginn og Trinity Researcher, Dr Dunja Skoko. Þetta landsverkefni býður listamönnum úr ýmsum greinum að gera tilraunir með myndskyljutækni sem truflar gervigreind og kemur í veg fyrir gervigreindarskrapun á netinu. Frumkvæðið var innblásið af gagnrýnum umræðum um gervigreind og listir, sem kom fram á nýlegri Beta-hátíð 2024 (betafestival.ie).
Að auki er ég að vinna með listamanninum John Conway við Colossus, aukinn veruleikaverkefni sem sett er innan Clondalkin samfélagsins, sem tekur á flóknum þemum sjálfsvíga og geðheilbrigðis. Nýlega stóð ég einnig fyrir auknum veruleikasýningu með nemendum NCAD Fine Art Media, með aðsetur á Liberties svæðinu, sem opnaði 12. nóvember og kannar þemu um sjálfsmynd, tilfærslu og samfélag.
Elaine Hoey er listakona sem býr aðallega til gagnvirkar innsetningar, sem tileinkar sér nútíma stafræna listhætti og fagurfræði.
