PÁDRAIC E. MOORE VIÐTÖL VIVIENNE DICK UM FÉLAGSSKIPTIÐ MEÐ NAN GOLDIN OG NÚNA SÝNINGAR Á IMMA.
Pádraic E. Moore: Sýning þín '93% STARDUST 'stendur samhliða Nan Goldin' helgaráætlunum 'í írska nútímalistasafninu (IMMA). Kannski getum við rætt umhverfið sjálfur og Nan deilt einu sinni og hliðstæður vinnu þinnar?
Vivienne Dick: Ég kynntist Nan rétt eftir að hún kom til New York. Við héldum saman allan minn tíma í borginni og deildum nokkrum áhugamálum, sérstaklega tónlist. Það eru hliðstæður í fyrstu vinnu okkar - við vorum alltaf meðvitaðir um það, jafnvel á þeim tíma. Við vorum stilltir á fagurfræði hvers annars frá upphafi. Það er heimildarmynd við fyrstu verk okkar og nokkrir einstaklingar sem maður gæti séð í kvikmyndum mínum koma einnig oft fyrir í myndum Nans. Eftir New York tímabilið hittumst við stöku sinnum á mismunandi stöðum og Nan ferðaðist til Írlands og heimsótti Galway, Donegal og Tory Island. Á IMMA sýningunni eru myndir sem teknar voru í þessum ferðum sem hún fór vestur á Írland.
PM: Í fyrra viðtali minntist þú á að fyrri verk þín (svo sem Guerillere viðræður) kom fram með lífrænu óstýrðu ferli. Kannski er þessi nálgun annar þáttur í verkum þínum sem tengir það við Goldin?
VD: Snemma verk mín voru leikstýrt, en ekki á venjulegan hátt. Ég er nokkuð laus við aðferð mína: Ég reyni að nálgast það á samvinnu hátt og býð þeim sem ég er að vinna með að koma með eða stinga upp á einhverju. Ég hef aldrei unnið með handrit, en það er ekki þar með sagt að ég myndi ekki skipuleggja ferlið nákvæmlega eða hafa skýrar hugmyndir sem ég vildi kanna. Ég hef áhuga á mismunandi leiðum fólks til að sýna sig fyrir myndavélinni og hvernig þetta getur breyst innan myndarinnar: viðkvæmni útsett; innri fókus; eins konar órannsakanleiki eða framkvæmd þess sem einhver vill varpa.
PM: Varstu þegar meðvitaður um tilraunamyndirnar sem gerðar voru í Ameríku seint á fimmta áratugnum og snemma á sjöunda áratugnum þegar þú byrjaðir að vinna?
VD: Jafnvel áður en ég byrjaði að gera kvikmyndir eyddi ég miklum tíma í Anthology Film Archives í New York og skoðaði allt ameríska framúrstefnuverkið. Það veitti mér innblástur til að gera kvikmyndir. Þetta var í fyrsta skipti sem ég hef séð það sem hægt er að lýsa sem heimabakaðar kvikmyndir. Ég er að tala um störf einstaklinga eins og Ken Jacobs, Maya Deren og Jack Smith (sem ég þekkti og vann með), sem og Bruce Baillie, Storm de Hirsch og Marie Menken.
Forsætisráðherra: Lýsti reynslan af því að alast upp á því sem að lokum var kúgandi og takmarkandi feðraveldi Írland kynferðisleg stjórnmál snemma í starfi þínu?
VD: Mér leið illa á Írlandi seint á sjöunda áratugnum. Konur voru ekki teknar alvarlega í blönduðum félagsskap á börum osfrv. - ein var að utan og leit inn. Þannig var það þá. Ég bjó í Frakklandi og Þýskalandi og ferðaðist um Indland - allt sem upplifði raunverulega augu mín. Í Frakklandi varð ég fyrir allt annarri gagnmenningarlegri senu. Það var líka þar sem ég varð fyrir samtímalist. Ég var heppinn að enda í New York, sem reyndist vera besti staðurinn fyrir mig á þeim tíma. New York var staður þar sem mér var frjálst að tala við kvikmyndir, frjálst að tjá mig; staður þar sem var stuðningur frá alls kyns fólki. New York var eins og háskóli heimsins fyrir mig. Ég kynntist svo mörgu áhugaverðu fólki og varð fyrir mörgum nýjum hugmyndum og tónlist og list. Það var vægast sagt augnayndi. Ég held virkilega að ég hefði ekki byrjað að gera kvikmyndir ef ég hefði verið áfram í London eða Dublin. Árum seinna í London fékk ég áhuga á sálgreiningu og hugmyndasögu og þetta byrjaði að móta verk mín. Ég hafði meiri fræðilegan skilning á því sem ég hafði verið að gera. Tilfinningin fyrir því hvað það þýðir að vera kona í heimi mótaðri frá sjónarhóli karlmanna var alltaf mikilvæg fyrirhöfn fyrir mig. Þetta er auðvitað það sama fyrir alla sem eru ekki gagnkynhneigðir eða hvítir. Eftir að hafa kennt á þriðja stigi á Írlandi í 1960 ár er ljóst að framhaldsskólanám myndi njóta góðs af því að kynjafræði væri hluti af námskránni - af hverju þetta er ekki svo, vekur áhugaverðar spurningar um hvar við erum stödd núna í vitund okkar um okkur sjálf.
PM: Að flytja aftur til Írlands árið 1982 boðaði breytingu á starfi þínu. Ákveðnir þættir landsins rataði í kvikmyndir þínar. Þar að auki kemur skýrt pólitískur tónn inn í kvikmyndir þínar á þessum tímapunkti.
VD: Ég hitti fólk í New York sem var frá Írlandi og hafði tekið beinan þátt í The Troubles. Þegar ég kom aftur til Írlands rakst ég á heilan fleka af hreyfingum. Það var heillandi hversu margir mismunandi hópar voru, að minnsta kosti 15 fylkingar, og hver var í keppni. Í Dublin var ég í hópi anarkista og þetta upplýst Skyggni: Hóflegt (1981), sem var gerð rétt áður en hún flutti aftur.
PM: Verk þín snemma á níunda áratugnum sýna einnig áhuga á írska landslaginu: það virðist búa yfir heiðnum og bogadregnum krafti.
VD: Ég lærði fornleifafræði og einnig forsögu en seinna sá ég það í gegnum femíníska linsu. Guð var og gat aðeins verið karl í heiminum sem ég ólst upp í. Við lestur Luce Irigaray áttaði ég mig á því hversu skaðlegt þetta var fyrir kvenkyns helming þjóðarinnar. Það snýst ekki endilega um að trúa eða trúa ekki á guð. Guð er hugsjón; eitthvað sem þú nærð til; skapandi hvatinn - á meðan konan er alltaf „önnur“ í eingyðishefðunum. Hugmyndin um að það væri annað tímabil þar sem æðsta vera eða skapari var kvenkyns hafði mikla hrifningu fyrir mig. Ég fékk áhuga á því hvar ummerki trúarinnar á gyðimenningu héldust á Írlandi: til dæmis á landinu í nöfnum fjalla. Það eru fjölmörg fjöll í Connemara sem hafa verið nefnd á staðnum sem móðir djöfulsins. Lough Derg var forn heiðin staður frægur um allan heim - eins og Glastonbury. Þú getur alltaf sagt, þegar þú lest um erfiðleikana sem heilagur Patrick átti við að reka höggormana þar, að öflug kvenkyns eining bjó einu sinni á þeim stað. Jafnvel Croagh Patrick var frjósemisfjall sem konur klifruðu einu sinni á hátíðinni í Lughnasadh sem eins konar frjósemisathöfn, svo já, þetta var vissulega eitthvað sem vakti áhuga minn á írska landslaginu. Það er þriggja skjáa verk sem ég gerði kallað Útilokað af eðli hlutanna (2002) um ummerki gyðjunnar innan Írlands.
Forsætisráðherra: Kannski getum við rætt hvernig vinna með teymi fólks breytir gerð ferlisins?
VD: Ég nálgast hlutina samt á sama hátt. Með Red Moon Rising (2015), ég ferðaðist um landið til að reyna að skjóta í dögun eða rökkri. Þegar ég geri kvikmyndir er ég að leita að einhverju sem ég gæti fundið eða ekki. Ég skaut mikið af efni og var stundum ekki einu sinni viss um hvað ég var að leita að, en mér fannst ótrúlega sérstök augnablik. Ég reyni alltaf að skilja eftir nóg pláss og tíma til að tryggja að eitthvað óvænt geti komið inn - eitthvað óvænt þarf að koma inn. Þegar þú vinnur að stærra verkefni er tilvalið að geta unnið með áhöfn sem skilur vinnuaðferðir þínar - sem bera virðingu fyrir ferlinu. Ef þú getur haft áhöfn sem tekur þátt í því sem þú ert að gera getur það verið yndislegt. Einhvern tíma við gerð síðustu tveggja myndanna gerðist það í raun. Við fengum hljóðtæknimenn til að vinna með hljóðlistamönnum og komast virkilega í ferlið, fara í skóginn til að gera tilraunir með hljóð og svo framvegis.
PM: Með vísan til þeirrar hugmyndar að 93% af massa mannslíkamans sé „stjörnu ryk“, þá giska ég á að titillinn vísi einnig til tónlistar tengdri gagnmenningu seint á sjöunda áratugnum? Kannski gætirðu gefið innsýn í hvað titill IMMA þáttarins afhjúpar um nýleg verk þín?
VD: Titill sýningarinnar '93% STARDUST 'vísar til þess sem við erum í raun og veru úr! Það vísar einnig til sjöunda og áttunda áratugarins og ótti við okkur sjálf í tengslum við alheiminn sem kemur fram í lögum eftir Joni Mitchell og einnig Bowie. Meðan á uppljóstruninni stóð var maðurinn talinn vera í miðju alheimsins sem réði öllu. Við erum núna að ganga inn í nýja tíma - stafræna öld. Ég held að eins og við erum að verða nýlendu af internetinu, verðum við samtímis meðvitaðri um andlegt viðkvæmni okkar: hlutir eins og áfallastreituröskun eru nú samþykktir sem raunverulegir. Við erum smám saman að átta okkur á því að við ráðum ekki jörðinni heldur erum við háð henni. Við erum öll hluti af jörðinni, við erum öll innlifuð, viðkvæm og viðkvæm og það er allt í lagi. Nýjasta kvikmyndin mín, Bíddu aðeins (2017), sem nýlega hefur fengið frumsýningu sína á Írlandi hjá IMMA, fjallar um hugmyndina um að við séum að færast inn í nýja tíma, sem er stafræn öld á internetinu. Ég æfi Iyengar jóga og það hjálpar mér að tengjast líkamanum á mörgum stigum. Það er hugmynd sem ég vildi leggja áherslu á með '93% STARDUST '- að við sem lífverur erum að breytast allan tímann. Allur líkaminn breytist allan tímann; hver þáttur okkar er að breytast allan tímann; hver hluti okkar. Húðin, beinið, allt. Við erum öll samtengd.
Þetta viðtal var tekið í gegnum Skype í maí 2017. '93% STARDUST 'Vivienne Dick og' Weekend Plans 'eftir Nan Goldin til 15. október 2017 hjá IMMA.
Vivienne Dick er femínisti tilrauna og heimildarmynd kvikmyndagerðarmaður sem snemma kvikmyndir hjálpuðu til við að skilgreina kvikmyndir New York Engin bylgja vettvangur síðla áttunda áratugarins. Pádraic E. Moore er rithöfundur, sýningarstjóri og listfræðingur með aðsetur í Brussel og Dublin (padraicmoore.com).
Myndir: Vivienne Dick, Bíddu aðeins, 2017; framleiðsla enn; HD myndband, 14 mín. Vivienne Dick, Olwen Fouere, framleiðsla enn frá Órýranlegur munur hins, 2013; SD myndband, 27 mínútur; myndir með leyfi Vivienne Dick.
