Thomas Pool: Cosa puoi raccontarci del tuo background e della tua pratica artistica?
Aoife Dunne: Creo installazioni immersive e multisensoriali che esplorano la relazione tra spazi fisici e virtuali. Il mio lavoro trae spunto dalla cultura digitale, dal surrealismo e dall'esperienza umana, combinando scultura, video, suono, performance e tecnologia per sfidare la percezione della realtà. La mia ricerca si concentra sul profondo impatto della tecnologia sulla nostra percezione del luogo e sull'interazione dinamica tra regni fisici e virtuali, concentrandosi su come queste influenze trasformano la realtà, l'identità e la comunità.

TP: In qualità di vincitore del 2016 degli RDS Visual Arts Awards, in che modo la competizione ha plasmato la tua traiettoria di carriera? Cosa ricordi di quel periodo?
AD: Vincere l'RDS Visual Arts Award nel 2016 mi ha fornito il mio primo spazio studio per sviluppare nuovi lavori e ha aumentato significativamente la visibilità della mia pratica. Il mio lavoro, LIMITLESS, che vinse il premio, fu esposto al Museum of Contemporary Art di Denver, Colorado, poco dopo, segnando un momento chiave nella mia carriera. L'esposizione del premio ebbe un ruolo cruciale nell'affermare la mia presenza, sia in Irlanda che a livello internazionale.

TP: Come vedi l'eredità degli RDS Visual Art Awards? In che modo ha avuto un impatto sulla pratica emergente in Irlanda?
AD: Penso che gli RDS Visual Art Awards abbiano avuto un impatto enorme sugli artisti irlandesi emergenti. Hanno creato un'importante piattaforma per il riconoscimento e il supporto dei nuovi talenti, il che è particolarmente importante in questo momento, quando è così difficile costruire e sostenere una carriera come artista.

TP: Quale consiglio daresti agli studenti d'arte che vogliono intraprendere la loro carriera artistica dopo la laurea?
AD: Non avere fretta nel processo: prenditi il tempo necessario per sperimentare, imparare e perfezionare la tua pratica.
TP: Ci sono progetti futuri a cui stai lavorando?

ANNO DOMINI: SFERA DEI SOGNI (2022) è attualmente in mostra al Southbank Centre di Londra, come parte del programma all'aperto "Winter Light" (21 novembre 2024 - 2 febbraio 2025), curato da Cedar Lewisohn, curatore del design del sito, e Mark Healy, curatore assistente presso il Centro di Southbank. Composta da una proiezione su larga scala, questa iterazione di SFERA DEI SOGNI è una parte di un'installazione multisensoriale e site-specific, originariamente commissionata dall'Irish Museum of Modern Art e installata nel cortile dell'IMMA dal 7 gennaio al 28 febbraio 2022. Al momento sto anche lavorando a diversi entusiasmanti progetti internazionali, tra cui le mie più grandi installazioni fino ad oggi. Sebbene non possa ancora condividere tutti i dettagli, maggiori informazioni saranno presto disponibili sul mio sito web.

Aoife Dunne è un'artista di installazioni digitali che crea ambienti immersivi su larga scala che fondono scultura, video, suono, performance, tecnologia e costumi.