Wawancara MCCORMACK AILVE, NOMINEE PROVE TURNER, TAI SHANI, Babagan Sing Ana Ing Pakaryane.
Aku ngunjungi Tai Shani ing studio ing Gasworks ing London kidul, nalika lagi siyap ngirim tugas menyang Turner Contemporary, Margate, kanggo pameran Turner Prize 2019.1 Studio dheweke minangka ruangan sing padhang, padhang, kebak karo obyek lan kreasi. Nalika mlebu, aku liwat sawetara pilar karton raksasa. Nyawang sisih tengenku, aku weruh sawetara lopak kaya permata, mlebu ing meja ing ngarepe tangane raksasa, nangkep ing telapak tangan sing dicithak 3D sing cilik. Kaya mlebu ing tanah gaib sing wis didekonstruksi, ing pucuke mbentuk awake dhewe dadi barang sing bisa dingerteni. Pancen apik banget.
Ora ana cara sing jelas kanggo njlentrehake karya Tai Shani. Latihane kalebu kinerja, instalasi, film lan fotografi, nanging isih angel kanggo ngandhani apa sing bakal diarepake nalika nemoni karyane. Tai grapyak, alus lan gampang mbahas babagan praktike. Dheweke duwe masa kanak-kanak sing ora konvensional; wong tuwane minangka bagean saka kolektif sayap kiwa budaya sing diarani Mripat Katelu ing Israel sadurunge dheweke lair, lan minangka bocah, dheweke urip ing sawijining komune ing Goa ing India. Dheweke durung miwiti sekolah formal nganti umur 10 taun.
Ailve McCormack: Apa sampeyan rumangsa yen pendidikan sampeyan wis nyebabake karya sampeyan?
Tai Shani: Pakaryanku ora mesthi duwe latar mburi sing eksotis utawa ora konvensional; Nanging, aku ora nate perang karo pangarepan, mula ing babagan iki menehi aku ruang kanggo njelajah sisih kreatifku. Ing babagan kaitane karo pekerjaanku, ana sawetara bidang minat sing muncul. Tuwa ing Goa, ana akeh obrolan filosofis sing kedadeyan lan aku pikiraku didhidhikake karo etika urip tartamtu - pendekatan eksperimen lan keterbukaan kanggo jagad.
AM: Sampeyan wis ngomong sadurunge yen sampeyan wis ngerti apa sing pengin digayuh dadi seniman nalika umure isih 14 taun. Ana apa
TS: Umume perasaan. Aku kelingan ibuku menehi kertu pos kanggo lukisan Ophelia lan aku nangis amarga kaendahane. Aku kelingan mikir: "kepiye supaya bisa mindhah wong liya kanthi cara kaya ngono?" Mustahil saka apa sing digawe ing kriya nalika kasebut tartamtu mung cepet nanging kuat banget. Ana prekara sing apik banget kanggo aku lan ing level abstrak, aku pengin bisa nggawe perasaan iki ing karya.
AM: Apa dina khas ing studio kasebut?
TS: Aku ora duwe praktik studio tradisional, ing pangertene aku ora asring mlebu tanpa sebab. Aku ora teka ing studio kanggo nyoba. Umume kerja awal kedadeyan ing pikiranku, lan nalika aku teka ing studio yaiku proses eksekusi lan produksi. Pakaryanku kedadeyan kanthi cara sing beda-beda lan ide saya asring muncul kanthi alon. Contone, lagu utawa nada tartamtu bisa dumadakan lan aku bakal nyoba nggawe babagan. Nulis asring dadi langkah pertama lan saka teks kasebut, muncul gambar, sing banjur dakowahi dadi obyek sing dakgawe.
AM: Praktik sampeyan sumebar ing pirang-pirang media, kalebu kinerja, film, instalasi, fotografi lan teks. Apa sampeyan bisa nggambarake cara kabeh bisa digunakake?
TS: Wis pirang-pirang taun, kinerja minangka output utama karya lan sajrone teks ditampilake. Lucu banget, pagelaran awalku kabeh kalebu wanita, nanging aku durung ngerti nalika iku aku minat karo feminisme. Aku ora duwe basa lan aku ora nate nyambung wacana kanthi cara supaya bisa ngembangake ide. Aku wis suwe kepengin ngerti ide subyektivitas lan identifikasi lan kepiye carane nggawe kasunyatan sauntara. Pirang-pirang taun kepungkur, aku miwiti nggawe karakter iki kanggo saben karya anyar sing dakgawe - meh kaya lakon sing ora ana enteke. Aku uga wiwit adaptasi teks sing ana. Iki nalika aku nemoni Christine de Pizan Buku Kutha Wanita (1405), sing daksenengi banget. Aku kasengsem karo struktur buku kasebut; kutha fiksi kanthi kabeh karakter sing beda-beda kasebut. Iki nggawe aku bisa miwiti nulis karakter dhewe lan ngisi karya karo dheweke.
AM: Akeh karakter kasebut ditampilake ing karya sampeyan, Benua Peteng. Apa sampeyan bisa nyritakake babagan iki?
TS: 'Dark Continent Productions' minangka proyek feminis sing lagi ditindakake, diwiwiti kanthi instalasi karakter, film, pagelaran lan teks eksperimen. Iki adaptasi sing ditambahi Buku Kutha Wanita lan awujud kutha wanita alegori. Kutha iki dipanggoni karo protagonis simbolis, komposit sing ngemot keluwihan, lan mriksa subyektifitas lan pengalaman 'feminin', uga potensi realisme sing ditemtokake dening keluwihan lan ora rasional - kualitas sing sacara tradisional nggambarake 'feminitas'. Proyek iki negesake feminin dudu wanita, nanging minangka jinis 'kearifan radikal' kanggo konsepsi kasunyatan. Pameran Turner Prize bakal dadi kaping pungkasan aku nuduhake karya iki. Akeh tulisan sing ditulis dhewe pribadi lan sanajan dikatutake nganggo macem-macem karakter, nanging isih ana rasa batinku. Iki dudu terapi, nanging akeh sing ndeleng maneh, proses, lan sawise rampung, aku pengin terus maju.
AM: Apa sampeyan bisa nggedhekake istilah iki, 'kelainan radikal'?
TS: Sajrone nggawe Benua Peteng, politikku wis ganti. Mesthi ing wiwitan, ana wigati kanggo menehi swara kanggo subyektivitas feminin sing interior banget, nanging sejatine dudu babagan wanita kanthi cara gendender konvensional. Aku kasengsem karo liyane lan nulis babagan pengalaman sing ana gandhengane karo kewanitaan, nanging iki berkembang dadi kutha pasca-patriarkhi, dudu kutha wanita, lan kaya ngono saiki dakwartakake. Aku ora kepengin dadi kutha binar babar pisan. Nalika aku miwiti proyek kasebut, aku miwiti lelungan babagan keterlibatanku kanthi politik. Panemuan feminisme, kanggo aku yaiku babagan basa kanggo nggambarake pengalaman lan dununge ing jagad iki. Liwat riset, aku bakal ngerti luwih akeh wacana lan pamikiranku wis berkembang. Aku wis sinau akeh saka feminisme intersectional, lan diganti kepiye aku bisa ndeleng kutha utawa kriya iki.
AM: Acara sampeyan mbesuk - 'Tragodía' ing Temple Bar Gallery + Studios (20 Desember 2019 - 15 Februari 2020) - bakal dadi pertemuan pertama karo wong liya. Apa sing bakal sampeyan gunakake nalika mlebu?
TS: Aku ora mikir manawa masarakat kudu siyap-siyap nyambut gawe kanthi cara apa wae. Pakaryan iki rada beda tinimbang Benua Peteng, sing akeh referensi. Iki cukup bebas referensi. Tragedi lan duwe nada sing ngrusak. Iki uga penting banget babagan katresnan - babagan carane tresna marang kita, lan kapitunan sing implisit ing njero ati.
Ailve McCormack minangka produsen seni lan konsultan sing mentas bali kerja lan makarya ing Dublin. Dheweke dadi pendiri lan panulis blog sing lagi ana, Saka Studio…
fromthestudioof.com
Tai Shani minangka seniman sing adhedhasar ing London lan guru ing Praktik Seni Kontemporer ing Royal College of Art. Praktek multidisipline kalebu teks narasi eksperimen.
taishani.com
Fitur gambar:
Tai Shani, DC Semiramis, tampilan instalasi, Turner Prize 2019 ing Turner Contemporary, Margate; foto dening David Levene, duweni saka Turner Contemporary.
