კრიტიკა | კევინ ატერტონი, "დაბრუნება"

ბატლერის გალერეა; 6 წლის 2 აგვისტო - 2022 ოქტომბერი

კევინ ატერტონი, კრივის განმეორებითი მატჩი, 1972-2015, ფილმი/სპექტაკლი; სურათი მხატვრისა და ბატლერის გალერეის თავაზიანობით. კევინ ატერტონი, კრივის განმეორებითი მატჩი, 1972-2015, ფილმი/სპექტაკლი; სურათი მხატვრისა და ბატლერის გალერეის თავაზიანობით.

ერთ მომენტში მრავალი წლის წინ, სიცილიაში განსაკუთრებით უცნაური ხელოვნების მიერ დაფინანსებული ჯანკეტის დროს - სიცხის შუაგულში - მე და კიდევ ერთი ხელოვნების მუშაკი აღმოვჩნდით, რომ საათობით ვუყურებდით თოჯინების ვიდეოებს, ძლიერად დაფარულ, თოჯინების შემქმნელ საძინებელში. ანუ, 25 წლის შემდეგ ბატლერის გალერეაში კევინ ათერტონის "დაბრუნების" სიცილიური წარმოების თოჯინების ხელახლა შეხვედრა ძალიან ადრე იყო. მაგრამ მიუხედავად იმისა, რომ ორ შეხვედრას ჰქონდა რაღაც საერთო - თოჯინები, სიცხის ტალღა, ფილმი - ნამუშევრის ეს ნაწილი, რომელიც ხაზოვანი ნარატივით თამაშობს, გადახედა ჩემს უკან დახევას, ხოლო გრილი ნაცრისფერი სივრცე ყველაზე უარესი სიცხისგან თავს იკავებდა.

"დაბრუნება" შეიცავს ცხრა ნამუშევარს - უმეტესობა არის ფილმი შერწყმული პერფორმანსთან, ასევე სკულპტურულ და ფოტოგრაფიულ ნამუშევრებთან. 1970-იანი წლებიდან დღემდე, ეს ნამუშევრები მოიცავს მხატვრის მუდმივ ხელახლა შესვლას ნაწარმოებში. ანუ ის ხელახლა იყენებს წარსულ ნამუშევრებს, ათვალიერებს და ასწორებს მათ სამომავლო პოზიციებიდან. In კრივის განმეორებითი მატჩი, (1972-2015), ხანდაზმული მხატვრის ფილმი (ენერგიული ყვითელ, აბრეშუმისებრ შორტებში) დაპროექტებულია მისი უმცროსი მეს კადრებზე (ნარინჯისფერი შორტები ეცვა). აშკარა ასაკის მიუხედავად, ის ამ ამაღლებულ ახალგაზრდობას ორ წუთში აგდებს. 

ხელმოწერის ნაჭერი (2018), 3D პრინტი კირქვაში, არის მინიატურული, ორმაგი ავტოპორტრეტი. ერთი ფიგურა გვიჩვენებს ტატუს - მის ხელმოწერას მის შიდა წინამხრზე - მის იდენტურ ორეულზე. მათი ასაკობრივი სხვაობა აქ მხოლოდ რამდენიმე წუთშია. ტატუ რეალურია, რასაც მოწმობს ატერტონის მკლავის ფოტო მიმდებარე კედელზე. In Two Minds – თოჯინების/ადამიანის ვერსია (1978-2013-2018) არის ორჯერ ხელახალი ჩარჩო. მასზე ნაჩვენებია უმცროსი მხატვარი, რომელიც ერთ კედელზეა დაპროექტებული, რომელიც კითხვის ნიშნის ქვეშ აყენებს მის კედელზე დაპროექტებულ თავის ხანდაზმულ ფილმს. ამ ორს შორის მოხვედრილი მაყურებელი ერთიდან მეორეზე ისე ტრიალდება, თითქოს ძაფებით არის გამოყვანილი. მოგვიანებით მათ, ახალგაზრდებსა და მოხუცებს, მარიონეტული ვერსიებით ანაცვლებენ. 

ათერტონის მიერ თავის ნამუშევრებში საკუთარი თავის გამოყენება თავიდან არ იყო შეგნებული გეგმა; მან გამოიყენა თავი, რადგან ეს იყო ყველაზე იაფი ვარიანტი. ათერტონის ხელახალი ვიზიტების ევოლუცია არც იყო დაგეგმილი, მაგრამ 1970-იან წლებში მისი ახალი მედიის შესწავლის შედეგად გაიზარდა. საწყისი ჩანაწერი ამისთვის ორი აზრით გაკეთდა იმავე დღეს სპექტაკლში გამოსაყენებლად, მაგრამ რაც დრო გავიდა, ჩანაწერის თანდათანობით უფროს ადამიანებთან დაწყვილებამ შეცვალა ნამუშევარი, გააფართოვა ის, რომ მოიცავდა არა მხოლოდ მხატვარს და საკუთარ თავს, არამედ სიბერესა და მწუხარებას. 

ამავე სახელწოდების ნაწარმოები, დაბრუნება (1972-2017), მდებარეობს შოუს ცენტრში, პატარა ბნელ სივრცეში. ერთ კედელზე მხატვარი, როგორც ახალგაზრდა მამაკაცი, უკან დაფა უჭირავს, ნელ-ნელა უბრუნდება, მეორე მხარეს მდგომი მისი მაშინდელი შეყვარებული - მოგვიანებით მისი ცოლი - ვიკი, რომელიც გარდაიცვალა 2005 წელს. მოპირდაპირე კედელზე მხატვარი 45 წლით უფროსი, ისევ ნელა ბრუნდება, მის უკან დაფა ვიკის სახეს ამჟღავნებს. ერთი წუთი სჭირდება იმის გასაგებად, რომ ეს არის სკრინშოტი ძველი ნამუშევრიდან, რომელიც მას იქ, მეორე მხარეს უჭირავს.

აქაც არის მხიარულება - ჭკუა, რომელიც საფუძვლად უდევს ყველა ნამუშევარს. ჩხუბის, საკუთარ თავთან საუბრის, ძველი ნამუშევრის წაშლის, პაწაწინა დოპელგანჯერისთვის ტატუს ჩვენების აბსურდულობა - ეს ყველაფერი მსუბუქად ხაზს უსვამს მხატვრის მუდმივობას. და "ციფრულ გალერეაში", ზევით, ნამუშევრების ერთსაათიანი რგოლი, არის ძვირფასი ქვები, მათ შორის ჩიტების დამკვირვებელთა წიგნი – ფრინველის ძველი წიგნის სამწუთიანი გადაფურცვლა, რომელიც კამერის ყურადღების გამო ცნობისმოყვარეა. In Ჩოგბურთის ბურთიმხატვარი იჭერს და უბრუნებს ჩოგბურთის ბურთს თავის ბევრად უფრო ახალგაზრდას. რკინის ცხენები (1987), 20 წუთიანი ფილმი ვულვერჰემპტონსა და ბირმინგემს შორის მატარებლის მოგზაურობის შესახებ, აქაც არის. მოპირდაპირე მხატვარსა და მეგობარს შორის საუბარი და ვაგონის ფანჯარა აყალიბებს გამვლელ პეიზაჟს, რომელშიც ერთი მილის ინტერვალით 12 შავი, ამოჭრილი რკინის ცხენი დგას. როგორც ჩანს, ცხენები ისევ იქ არიან.

ეს ფორმალიზმი საფუძვლად მუშაობს, როგორიცაა რკინის ცხენები უფრო აშკარაა მის სკულპტურულ შემოქმედებაში, ხელმოწერის ნაჭერი (2018) და ორმაგი სიხარული (1986 & 2021) და მის ჩარჩოებში ჩასმული ნახატი და ფოტოები ქვემოთ. ეს ნამუშევრები ასევე ხელს უწყობს გამოფენის ძლიერ თანმიმდევრულობას, რომელიც ნათლად არის ორიენტირებული დროზე დაფუძნებულ კონცეფციაზე. ათერტონის პატიოსნება და პოზირების ნაკლებობა ასევე ქმნის ნაწარმოების წონის დიდ ნაწილს, ეს ყველაფერი ემსახურება იმ სივრცის ნაკლოვანებებს, რომელიც, როგორც ჩანს, ვიწრო და მოკლებულია რაიმე ინტუიციურ ნაკადს. ნამუშევრის სათანადო გამოკვლევა, მათ შორის „ციფრული გალერეა“ ზედა სართულზე, მნახველებს ორი საათის განმავლობაში დასჭირდება - ღირს მათთვის, ვინც მზად არის დროის გასატარებლად. 

კლერ სკოტი არის მხატვარი, მწერალი და მკვლევარი სამხრეთ-აღმოსავლეთში.