კრიტიკა | პატრიკ მაკალისტერი, "გადახედვა"

Mermaid Arts Centre, Bray; 1 წლის 13 ივლისი - 2022 აგვისტო

Pat MacAllister, 'Peering Out', ინსტალაციის ხედი, Mermaid Arts Centre, 2022 წლის ივლისი; ჯილიან ბაკლის ფოტო, მხატვრისა და Mermaid Arts Centre-ის თავაზიანობით. Pat MacAllister, 'Peering Out', ინსტალაციის ხედი, Mermaid Arts Centre, 2022 წლის ივლისი; ჯილიან ბაკლის ფოტო, მხატვრისა და Mermaid Arts Centre-ის თავაზიანობით.

გამოფენა 31 ზეთი და შერეული მედიის ნახატი პატრიკ მაკალისტერის შოუში „Peering Out“ აორკესტრირებს ტონალური კონტრასტებისა და მასშტაბის ტალღოვანი ვარიაციების რიგს, რომლებიც მნახველს იზიდავს უფრო ახლოს შესასწავლად. გალერეის სივრცეში ძლიერი მატერიალური არსებობის პროექცია, წარმოდგენილი ნამუშევრები ასახავს ხელოვნების განსაცვიფრებელ გამოცდილებას, რომელიც ადასტურებს საღებავის გაოცების შესაძლებლობას. 

ჩვენების თანმიმდევრობა გადის თანმხლები სიიდან, რაც აცოცხლებს ნახვის პროცესს. არეულია დამზადების ქრონოლოგიაც; ბოლოდროინდელი ნახატები 2017 წლით დათარიღებული სხვა ნახატებით არის შერწყმული. ეს ავრცელებს მტკიცებულებას მაკალისტერის ფიგურალური თემებიდან აბსტრაქციაში გადასვლის შესახებ.1. 

მსგავსი მოუსვენარი არაპროგნოზირებადია ნახატებს შორის. საინტერესოა, რომ ბევრის კიდეები - უკვე პირობითად ჩარჩოში ჩასმული - კიდევ უფრო გამაგრებულია საღებავით, ისე, რომ მოქმედება შეზღუდულ სივრცეებში ხდება. ეს შეიძლება იყოს საცნობარო წერტილი გამოფენის სათაურისთვის,2 და განზრახ თუ არა, ასახავს ბოლოდროინდელ ზემოქმედებას COVID-19-ით მოძრაობაზე.  

პირველი შეხვედრა არის გამგზავრება (2017), ქაღალდზე ზეთის პატარა ნამუშევარი მსუბუქი ზედაპირის ტექსტურით, რომელიც იწვევს ცხელ, მზით განათებულ სცენას. წითელმიწის თხევადი ტონები, რძისა და ჟოლოსფერის ჟღერადობა, ჩაედინება მდინარეებში, რათა მიანიშნებდეს გამქრალ სითბოს ნისლზე, ​​რომელშიც ფიგურები ანათებენ და გადადიან შესაძლო ფორმებს შორის. მიუხედავად იმისა, რომ საღებავი თხლად არის დამუშავებული, სიღრმე მიიღწევა ფენით; ცეცხლოვანი ფერები გამოიყენება ცარცისფერ მიწაზე, რაც თავის მხრივ ფარავს მუქ ტონებს. ფენებს შორის ურთიერთქმედება ანიჭებს განწყობას და ნივთიერებას, ხოლო თავზე დეპონირებულია კადმიუმის ფორთოხლის ქერქი კვანძები. 

იმპასტოს მარკირება, მშრალი ან წვნიანი, არის მაკალისტერის ვიზუალური ენის განმეორებადი, მაგრამ მრავალმხრივი ელემენტი. ნამუშევრებში ის ხაზს უსვამს ნეგატიურ სივრცეებს ​​- ზოგჯერ ამოსვლას როგორც 'დიდი რბილი ბუფეტი'3 - და, შემდგომ მაგალითებში, ამოწმებს აბსტრაქტულ ურთიერთობებს. ანიმაციის, კონტრასტისა და კომპლემენტის დამატებით, ის ხშირად იპყრობს გარემოს შუქს და ჩნდება, როდესაც მაყურებელი მოძრაობს, ცვლის ფერს. იმპროვიზაციას უწევს სხვადასხვა ხელსაწყოებს, მხატვარი ასევე ათვალიერებს და ადგილ-ადგილ ქულებს, თხრის ზედაპირებს და ეწინააღმდეგება მათი უფრო თამამი გამონაზარდების ძალას.

In ჩიტი მავთულზე (2018), თეთრი საღებავის მსხვილი ლაქები, მკაფიო ქედებით, ამაყად დგას ზედაპირიდან. მიუხედავად იმისა, რომ სკულპტურულ განზომილებას აძლევენ, მათ მცირე ანატომიური მნიშვნელობა აქვთ, სამაგიეროდ, წმინდა ფერწერის სავარჯიშოებად გვხვდება. ნამუშევარი არის აქტივობის მორევი, რომლის დროსაც, როგორც ჩანს, იგივე ჩიტი პირქვე დაეშვა, მისი გაფცქვნილი ფეხები მომაბეზრებელი მავთულხლართებშია ჩაფლული. ეს მოძრაობა შიგნით ჩიტი მავთულზე 2 შეიძლება იკითხებოდეს ორივე მიმართულებით, მსგავსი გაურკვევლობით ძაღლი 2 (2018): მარჯვნივ-მარცხნივ სკანირება ავლენს ძაღლის საგანს, მარცხნივ-მარჯვნივ ვლინდება დამუხტული ხარი, თავი ქვემოთ, ჭუჭყს აწვება.

უფრო მძაფრად ფიგურალური ნახატები მიუთითებს ინტერესს სოციალურ-პოლიტიკური ისტორიის მიმართ. ჯგუფური პორტრეტი (2018), აშენდა დიდი კვადრატული ნიშნების პაჩვორკისაგან, აქვს მეოცე საუკუნის შუა პერიოდის შეგრძნება და მინიშნება ფონური განათების შესახებ, რომელიც ნაპოვნია ჯეკ ბი იეიტსის შემოქმედებაში. კომპოზიცია, ფორმალობა და ქაოტური ელემენტები, სადაც დომინირებს კუთხოვანი ფიგურები, რომლებიც განლაგებულია მკვეთრ შენობებს შორის, რაღაც საეტაპო მოვლენას გვთავაზობს. ისტორიული ცნობა ქ ლოკაუტი 2 (2018) უფრო აშკარაა. 1913 წელს ო'კონელის ქუჩაზე პოლიციის ხელკეტის ბრალდების მონოქრომული ფოტოების დახატვა, მისი მკაცრი, უბრალოდ გამოსახული ფიგურები მკვეთრად გამოირჩევა "ნაქსოვი" თეთრ ფონზე, ცივ პალიტრაში ყველაზე თბილი ელემენტის ქარვის მინიშნებებით. 

მიუხედავად იმისა, რომ ტრამვაის ტრამვაის ტრამვაის ლიანდაგები განლაგებულია ზოგადი სიხისტის დასაშლელად, დინამიურობა და დეტალების წარმოდგენა უხვადაა თავისუფლად წარმოდგენილში. კაბელის ქუჩის ბრძოლა (2017) და მელნის, მაგრამ მანათობელი ფეხდაფეხ (2019). MacAllister-ის დიაპაზონი ასევე ვრცელდება დაჭიმულ ხაზოვან ნიშნებზე შენობის ადგილის მოგონებები (2020) ცათამბჯენი და ხარაჩოების დატვირთვა (2021), მიუთითებს ბადის მსგავსი სტრუქტურების შესახებ.

ურბანი ატმოსფეროში ლანდშაფტს აძლევს ადგილს შიდა ზღვა (2018) და ჰედლენდი 1 (2019), ხოლო აბსტრაქციისკენ სვლა იძლევა კოსმიურ, სულიერ და მითოლოგიურ ცნობებს. მეორე გალერეის შესასვლელის გვერდით არის სასიამოვნო მსუბუქი და წონა, ნაკერი და ბონიარდი, ყველაფერი 2019 წლიდან, ხოლო მცირე ნამუშევრებს შორის არის სამკაულებით მორთული, დაოიზმის შთაგონებული ფხიზლად, როგორც კაცები, რომლებიც კვეთენ ნაკადს (2021). იმავე წლიდან, ფერწერა კოლაჟი და მეხსიერების კედელი (შესაძლოა წარსული ნახატების ელემენტების გამოყენებით) ჩანს პროგრესი კოლაჟის გამოყენებაში. სხვათა შორის, ეს ასახავს ძიების ახალ გზებს გამომგონებელი მხატვრისთვის, რომელსაც მეტი აქვს. 

სიუზან კემპბელი არის ვიზუალური ხელოვნების მწერალი, ხელოვნება ისტორიკოსი და მხატვარი.

susancampbellartwork.com

შენიშვნები:

1 როგორც აღნიშნულია მხატვრის საგამოფენო განცხადებაში (იხილეთ patmacallister.com)

2 სათაური მიენიჭა ასევე გამორჩეულ ნაწარმოებს, Გარეთ ყურება, გახედვა (2021), შერეული მედია ბარათზე.

3 ციტატა სეიმუს ჰინის ლექსიდან, საფოსტო ჩანაწერიპირველად გამოქვეყნდა მის კრებულში, სულის დონე: ლექსები (Farrar, Straus and Giroux, 1996).