გამოფენის პროფილი | გოდება

ჯენი ტეილორი განიხილავს კამილა ჰანის ბოლო გამოფენას Pallas Projects/Studios-ში.

[LR]: კამილა ჰანი, Danse Macabre, 2022, ფაიფური, მინანქარი, ბზინვარება; კამილა ჰანი, ლობიო ჩაოინტი, 2022, ფაიფური, მინანქარი, მსხლის ბზინვარება; ვიქტორია კაკანაუსკაიტის ფოტო, მხატვრის და Pallas Projects/Studios-ის თავაზიანობით. [LR]: კამილა ჰანი, Danse Macabre, 2022, ფაიფური, მინანქარი, ბზინვარება; კამილა ჰანი, ლობიო ჩაოინტი, 2022, ფაიფური, მინანქარი, მსხლის ბზინვარება; ვიქტორია კაკანაუსკაიტის ფოტო, მხატვრის და Pallas Projects/Studios-ის თავაზიანობით.

კამილა ჰანის სოლო გამოფენა „გოდება“, აჩვენა სკულპტურული და სამონტაჟო ნამუშევრები, თეატრალურად განთავსებული Pallas Projects/Studios-ში (1 – 16 ივლისი). გამოფენა ასახავს, ​​განასახიერებს და წარმოაჩენს ენთუზიაზმის ისტორიას - მიცვალებულთა საჯარო მწუხარების აქტს, რომელიც ისტორიულად განხორციელდა ირლანდიაში ქალების მიერ. შესვლისას პლინტუსების ჯგუფი მაყურებლის წინაშე აღმოჩნდა. სივრცე მშვიდი და მდუმარე იყო, გარდა გაზავებული წმინდა წყლის თანმიმდევრული და უცნაურად დამამშვიდებელი ხმისა, რომელიც მიედინება ქანდაკების შადრევანში, სახელწოდებით ბაბლი, ღრიალი, ნაკადი - ანიმაციური და სიურეალისტური ნამუშევარი, დასახლებული ფიგურებით მძივებიანი თავებით.

სფეროები, გველები და აბრეშუმი გამორჩეულია ამ ნაწარმოებში, რომელიც თავისუფლად და დამაფიქრებლად იყო დამუშავებული ორ ნაწილად პალასში - ერთი თითქმის ფსევდოისტორიული და მეორე ავტობიოგრაფიისკენ მიდრეკილი. პირველმა ჯგუფმა მასპინძლობდა სცენის მსგავსი რეკვიზიტების სერიას, მსახიობებს და მკვდარ იდეებს, რომლებიც დაბალ სიმაღლეზე იყო განლაგებული, რაც პოტენციურად ეხმიანებოდა კერამიკოსის ან სამსახურში მოაზროვნის დონეს. გემები, ვაზები და ფიგურები აღნიშნავდნენ მათ ტერიტორიას. პლინტუსები სასაფლაოებს ჰგავდა, მიცვალებულები კერამიკაში გამოსახული, ამაღლების პროცესში. განათებული ფაიფური გვთავაზობდა ღრმა ჩრდილებს. კედელზე დაყენებული ხელის სარკის წყვილი ფორმა სივრცეში მოჩანდა. იყო გლოვის ზოგადი გრძნობა, რომელიც თანაბარი ზომით მოქმედებდა და თრგუნავდა. დაუცველი ვაზები შერეული იყო უფრო გადაწყვეტილ, თავდაჯერებულ ნივთებთან, გამოსახული იყო ისეთი დელიკატური დეტალებით, როგორიცაა მძივები, მარგალიტი და ვერცხლის ცრემლები.

გარდამავალი L- ფორმის პლინტუსით - რომელიც თითქოს ეხმიანებოდა გალერეის სივრცის დახვეწილ L-ფორმას - ნამუშევრების მეორე ჯგუფი, რომელიც ასახულია მხატვრის ოჯახის ისტორიაში. ფარდის მიღმა გამოვლენილი, თავისთავად სასიცოცხლოდ მნიშვნელოვანი რამ, ამ განყოფილებაში უფრო თხელი ჩრდილები ჩნდება, მეტი ინფორმაცია, თითქოს ცოტა უფრო ახლოსაა აწმყოსთან. In რაღაც ლურჯიცურავდა ჰანის გარდაცვლილი ბებიის უსხეულო კაბა, ციანოტიპი, რომელიც რენტგენის სხივს ჰგავდა. ჩონჩხის თეძოები და ხელები დამწვარი აბრეშუმისგან გულის ფორმის ნიმუშებს აყალიბებს, თავის ქალას ყვავილოვანი ძვლების ჩარჩოში ჩუმ, დაკიდულ სურათში, სათაურით საყურადღებოა. 

ძვლებისა და ყვავილების ურთიერთგაცვლა რომ დავინახე, დავიწყე მათი დაპროექტება დეკორატიულ, ყვავილოვან შალზე. Bhead Chaointe (2022), რომელიც ასახავს უსხეულო თავსა და ხელებს, პროპორციულად დახრილი ვარაუდით, რომ ხელები თავდაპირველად სახის წინ იყო გაშლილი. ცეკვა მაკაბრე (2022) ასევე იყო მაგნიტური, უსუსური და ასიმეტრიული, მაგრამ ღრმად მორთული და ლამაზი მნიშვნელობის განსაკუთრებული გრძნობით.

საერთო ჯამში, გამოფენას ჰქონდა რწმენა ფიქსირებული ობიექტების მიმართ და მათი განლაგების წარმოქმნილი ატმოსფერო საგრძნობი იყო. მივიწყებული ტრადიციების მითითებით, ნამუშევრები თითქმის წარსულს ჩანდა და, შესაბამისად, უცნობ ძალას ფლობდნენ, ისევე როგორც ფრანგი მხატვრის მარგარიტ ჰიუმოს გამოფენა, „დაბადების არხი“ ნიუ მუზეუმში, ნიუ-იორკში, 2017 წელს. „დაბადების არხში“ ჩაწერილი აუდიო და წარმოებული სურნელი ავსებდა ოთახს, რომელიც მხარს უჭერდა პრეისტორიული ფიგურების სკულპტურებს მათი არსებობის დამტკიცებაში. „გოდებაში“ იყო ნაკლები მულტისენსორული მოწყობილობა, მაგრამ წარმოდგენილი ნამუშევრები ამუშავებდნენ და ამტკიცებდნენ თავიანთ მატერიალურ საზღვრებს.

საგამოფენო განცხადება განიხილავს ზარალის თემებს, როგორც სიკვდილის მიღმა, და მოიცავს სამუშაოს, დროის, განათლებისა და ეკონომიკის დაკარგვას პანდემიის შედეგად. იგი ხაზს უსვამს ზრუნვას და შეკეთებას, როგორც ცენტრალურ თემებს, ამასთან, გვთავაზობს სწრაფვის მოქმედებას, როგორც გზას მწუხარებისგან გამოსვლისკენ. ჰანი განიხილავს, თუ როგორ იყვნენ მზრუნველები (რომლებიც ოდესღაც საზოგადოების პატივსაცემი წევრები იყვნენ, სანამ კათოლიკური ეკლესია არ ჩამოიშორებდა) იყვნენ მზრუნველნი, იგლოვებდნენ ხალხის ჯგუფის სახელით, ატარებდნენ უსუნო, უფორმო ტკივილს, პატივს სცემდნენ დანაკარგს და აძლიერებდნენ მის მოულოდნელ ძალას. 

ის, რაც ყველაზე მეტად ჟღერს "გოდებაში" არის უცნაური მათრახის შეგრძნება, რომელიც შეიძლება მივიღოთ ჰანის სხეულებრივ ფორმებთან და მასშტაბის დიაპაზონთან ჩართვით. ძვლები ხილული ხდება, სხეულები მცირე ზომის, თავები ნატურალური ზომისა და ცრემლები მყარდება. ეს დამახინჯებული ნაწილები აწუხებს სხეულის შიგთავსის შეუმოწმებელ გაგებას. ისინი წინა პლანზე კარგავენ და ქმნიან სივრცეს, რათა აღიარონ რემონტი მის ჩახლართულ და ბინძურ ელეგანტურობაში.

ჯენი ტეილორი არის ხელოვნების მწერალი, რომელიც ცხოვრობს და მუშაობს დუბლინში, ირლანდია. 

jennietaylor.net