გამოფენის პროფილი | ისტორიები, რომლებიც ფორმას იღებენ

დარენ კაფრი განიხილავს მიმდინარე გამოფენებს VISUAL Carlow-ში.

ტომ დეპაორი, "მე ვხედავ დედამიწას", 2022 წელი, ინსტალაციის ხედი, ვიზუალური; ფოტო როს კავანას მიერ, მხატვრის თავაზიანობა, ირლანდიური არქიტექტურის ფონდი და VISUAL. ტომ დეპაორი, "მე ვხედავ დედამიწას", 2022 წელი, ინსტალაციის ხედი, ვიზუალური; ფოტო როს კავანას მიერ, მხატვრის თავაზიანობა, ირლანდიური არქიტექტურის ფონდი და VISUAL.

სამი დინამიური ინსტალაცია გაგრძელდება VISUAL-ში, კარლოუში, 22 მაისამდე. „მე ვხედავ დედამიწას“ არის ცნობილი ირლანდიელი არქიტექტორის, ტომ დეპაორის ნამუშევრების კუმულაციური გამოფენა. თუ გადავხედავთ დეპაორის რამდენიმე ცნობილ პროექტს ბოლო სამი ათწლეულის განმავლობაში, ჩვენ შეგვიძლია დავინახოთ მისი შემოქმედებითი გადაწყვეტილებებისა და დეტალების ზუსტი დაფასება. კატალოგით, რომელიც მოიცავს ელეგანტურ და ფუნქციონალურ პალას კინოთეატრს გალვეიში და სხვა დროებით შეკვეთებს, როგორიცაა მისი ტორფის ბრიკეტის სტრუქტურა ვენეციის არქიტექტურის მე-12 საერთაშორისო ბიენალეზე ირლანდიის პავილიონისთვის, მხატვრის და გრძელვადიანი თანამშრომლის, პიტერ მეიბერის თანმხლები ფილმი. , მდიდარი რესურსია. იქ ყოფნის შესახებ (2022) ასახავს რვეულებს, ფოტოებსა და კადრებს დეპაორის მოქმედებაში, ხოლო კლდის ოთხი ღერი, რომელიც მოწოდებულია დასაჯდომად, მიუთითებს საფეხურზე. ფილმიც და ადგილიც ბუნებრივად იგრძნობა, შინაარსი და კონტექსტი გადაწყვეტილია დეპაორის ნამუშევრების ფორმასა და ხასიათზე.

ეპიკური და ჩაძირული მულტიმედიური ინსტალაცია დიდ დარბაზს იკავებს, ირლანდიური არქიტექტურის ფონდის ნატალი ვედიკთან ერთად ხელახლა აკონფიგურირებს დეპაორის ნამუშევრების არჩევანს. ორი ფართომასშტაბიანი ვიდეო პროექცია უკრავს მოპირდაპირე კედლებზე, როდესაც მავთულის ჩარჩოს სტრუქტურების დიორამა კიდია ან თავდაყირა დგას, ჭრის დაპროექტებულ სურათებს და ამ უმნიშვნელო ფორმებს მხოლოდ ნაწილობრივ ხილავს. ნათქვამია, რომ თითოეული მათგანი კერამიკის ტრადიციული ლურჯი და თეთრი Willow Pattern მოტივის მოდელირებულია, თუმცა ეს მითითება ალბათ უფრო ამოსავალი წერტილია. ხელით მოხატული დასრულება შესანიშნავად არის შესრულებული, მაგრამ ამ ცვალებადი ატმოსფერული გარემოში, ნაცნობი აღმოსავლური ილუსტრაცია შეიძლება სრულად არ ითარგმნოს. ჩაკეტილი ფანჯრები ნიშნავს, რომ ერთადერთი თანმიმდევრული შუქი მოდის სივრცის ცენტრში ჩამოკიდებული ორი ნეონის ლურჯი ჯვარედინი სხივიდან. ეს ართულებს დეპაორის აკვარელის ნამუშევრებს დაფასებას, ხოლო პროზაული ლექსი, რომელიც კედელზეა მიმაგრებული და მთელ სივრცეს ადევს, გაუმჯობესებულია დადგმით. გადაღებული საბჭოთა კოსმონავტის რადიოგაცვლის შედეგად, რომელიც ხელახლა შევიდა დედამიწის ატმოსფეროში, წინა შემდეგი (2022) გადმოგვცემს პულსირებულ პირველ პირში თხრობას. კითხვაზე, თუ რისი დანახვა შეეძლო მისი კოსმოსური ხომალდიდან, იური გაგარინმა უპასუხა: "მე ვხედავ დედამიწას" - მისი სიტყვები აქ არის დამუშავებული, რათა ჩამოყალიბდეს წინარებუნებრივ, მაგრამ არანაკლებ ადამიანურ ისტორიას სივრცესთან ურთიერთქმედების შესახებ.

მიმდებარე გალერეაში, მუდმივი გარე წყლის მახასიათებლით მხარდაჭერილი, კრისტოფერ სტინსონის ნამუშევარი წარმოდგენილია სათაურით "მოვა რბილი წვიმები" - მეტეოროლოგიური პროგნოზი, რომელსაც მხარს უჭერს ჭაობებისა და სხვადასხვა დატბორილი პეიზაჟების ფოტოები. თითოეული ეს ჩარჩოში ჩასმული ანაბეჭდი ეკიდა თორმეტი ტრანზისტორი რადიოს მოწყობას, რაც ქმნის სივრცითი ხმის ინსტალაციას, რომელიც აერთიანებს ცოცხალ მოკლეტალღურ რადიოს და საველე ჩანაწერებს, რათა გადასცეს პირდაპირი მაუწყებლობა გალერეის სივრცეში. 

აქ განხილულია კითხვები იმის შესახებ, თუ როგორ ვხვდებით ლანდშაფტსა და ტექნოლოგიას - ასევე ჩვენს ურთიერთობას აქტიურ ქსელებში დაზვერვის მიღებასთან და განსხვავებასთან. როდესაც ქალის ხმა ერთვება, რომელიც სპეკულირებს კატასტროფის მიზეზებზე, ხმა უფრო თვითშეგნებული ჩანს, ვიდრე მხატვრული ლიტერატურა ვარაუდობს. ორაკლის მიერ შემოთავაზებული ეს ასპექტი განსხვავდება ნაპოვნი ჩანაწერების საუბრებისგან და ხაზს უსვამს ნაწარმოებს, როგორც მოთხრობის ფორმას. ინციდენტის, როგორც მომენტის მახასიათებლის ჩართვით, რადიომაუწყებლობა ეფექტურად აწვდის აპოკალიფსს შედარებით უსაფრთხო მანძილიდან, თითქოს ის უკვე მოხდა. ენტროპიასა და წარუმატებელ ციფრულ კომუნიკაციებზე მითითებით, სტინსონი სვამს კითხვას, რას ნიშნავს მოძველება განმეორებადი ცვლილების კონტექსტში. მისი კამერის გამოყენება ჩაფიქრებული მზერის გასაზიარებლად, ასევე გვავალებს, თავიდან დავინახოთ, როცა გვაინტერესებს ირლანდიური ჭაობების ლავკრაფფტის სურათები. 

უფრო მეტი ფანტაზია და მითებია ასი ნაბიჯი (2020), ბარბარა ვაგნერისა და ბენჟამინ დე ბურკას ფილმის ინსტალაცია, VISUAL-ისა და Manifesta 13-ის ერთობლივი დაკვეთით. ერთარხიანი ფილმი და ნაბეჭდი ხალიჩა პირველად აჩვენეს მარსელში 2020 წელს. ირლანდიური პრემიერის შემდეგ VISUAL-ზე, ასი ნაბიჯი მოინახულებს ადგილებს ქვეყნის მასშტაბით მომდევნო 18 თვის განმავლობაში. შესრულებული ორმაგ ლოკაციებზე და წარმოდგენილი როგორც ორი განსხვავებული, მაგრამ შესაბამისი თავი, 30 წუთიანი ფილმი იყოფა ისტორიულ შენობებს შორის ირლანდიასა და საფრანგეთში - მეჩვიდმეტე საუკუნის, ინგლისურ-ირლანდიური კოლონიური სასახლე და მეცხრამეტე საუკუნის სასახლე მარსელში - ორივე. ღიაა საზოგადოებისთვის, როგორც დეკორატიული ხელოვნების მუზეუმები.

ფილმი იწყება მანქანით, რომელიც გარეთ დგება. მამაკაცი და ახალგაზრდა გოგონა შედიან სახლში გიდის გასავლელად, მანამ, სანამ გოგონა, მამაკაცის ხელიდან თავისუფლდება, გასრიალდება. მალე ის აღმოაჩენს მინიატურულ თოჯინების სახლს და საწოლს, სადაც სძინავს სიზმრებს, კამერა დგას არფის სიმებიდან. ორივე სახლის ოთახში მნახველები თავს ავლენენ როგორც შემსრულებლები. მარსელში, სადაც მამაკაცები სხედან მაგიდასთან და უკრავენ ბანქოს, ​​სანამ აიღებენ დასარტყამს, არის მინიშნება პოლ სეზანის ცნობილ ნახატებზე ბანქოს მოთამაშეებზე, მაგრამ ასევე არის სპეციფიკური მუსიკალური მემკვიდრეობა, რომელიც კვეთს ნებისმიერ ევროცენტრულ ჩარჩოებს. როდესაც დერეფანში ვხვდებით მარტოხელა მოცეკვავეს, რომელიც რიტმითა და მიზანდასახულობით დგამს, ცხადი ხდება, რომ ამ სივრცეების ინტერპრეტაცია ეხება ცოცხალ მეხსიერებას, მიუხედავად იმისა, რომ წინა ნარატივები რჩება.

ყოველი ლამაზად შემონახული მუზეუმის კედლების შიგნით, კულტურული ტრადიციები ტრიალებს და ტრიალებს საერთო კოლონიურ რეალობებს, გვთავაზობს ფესვებს, რომლებიც, თუმცა გარდამავალია, თანაბრად თუ არა უფრო დამკვიდრებულია. წარმოდგენილია ბობ ქუინის დოკუმენტურ სერიალთან ერთად, ატლანტის - პირველად გადაიცემოდა ირლანდიაში 1984 წელს და დაამყარა კავშირი ჩრდილოეთ აფრიკულ და კელტურ კულტურებს შორის ხალხური პრაქტიკის საშუალებით, როგორიცაა სიმღერა და ცეკვა - ასი ნაბიჯი მხოლოდ ამბავს ამატებს.

დარენ კაფრი მხატვარია, ცხოვრობს და მუშაობს კილკენში.