წევრის პროფილი | ხორცი და ენა

JOANNE LAWS ინტერვიუებს ელაინ ჰოისთან დაკავშირებით, ამჟამად მიმდინარე სამუშაოს დასადგენად.

ელენე ჰოი, Bone of What Absent Thing, 2021, ციფრული ბეჭდვა ორმაგი არხიანი ვიდეოთი; სურათი თავაზიანობაა მხატვრისგან. ელენე ჰოი, Bone of What Absent Thing, 2021, ციფრული ბეჭდვა ორმაგი არხიანი ვიდეოთი; სურათი თავაზიანობაა მხატვრისგან.

Joanne Laws: როგორ აღწერდით თქვენს მიმდინარე საშუალო სამუშაო პროცესებს და წინა ტრენინგებს?

ელენე ჰოი: ამ დროისთვის მე ვსწავლობ სხვადასხვა მედიუმს - ყველაფერი დაწყებული CGI– დან, ცოცხალი კიბერ – წარმოდგენა, მწვანე ეკრანის ტექნოლოგიები, ვირტუალური რეალობა (VR) და ხელოვნური ინტელექტი (AI), დამთავრებული ვიდეო, ფოტოგრაფია და ინსტალაცია. დაბლოკვის პირობების გათვალისწინებით, მე ძალიან ექსპერიმენტულ ფაზაში ვარ და მსურს ისეთი სამუშაოს გადატანა, რასაც ვაკეთებ სხვა სფეროებში. ამჟამად, მე ვიკვლევ ვირტუალური სივრცეების პოტენციალს სხვა მხატვრებთან, მოცეკვავეებთან, შემსრულებლებთან, მწერლებთან და ხმოვან მხატვრებთან თანამშრომლობისთვის. მე ვფიქრობ, რომ მუშაობის ეს მეთოდი ძალიან მიმზიდველია და ეს მისასალმებელია, რომ არ ვიმუშაო საკუთარი ძალებით. ტრენინგის თვალსაზრისით, 2016-17 წლებში დავამთავრე მაგისტრატურა მაგისტრატურაში სახვითი ხელოვნების მედიაში ხელოვნებისა და დიზაინის ეროვნულ კოლეჯში (NCAD), რომლის დროსაც ვირტუალური რეალობის გამოყენებით დავიწყე 3D და ციფრული სივრცის საწყისი გამოკვლევა. ამასთან, ახალ მედიასა და ტექნოლოგიებთან მუშაობისას, თქვენ მუდმივად სწავლობთ და იკვლევთ ახალ პრაქტიკებს. ეს სფეროა, რომელიც მუდმივად ვითარდება, ისევე როგორც თემები და კრიტიკული დისკურსი მათ გარშემო. ასე რომ, თქვენ არასდროს ასრულებთ ტრენინგს ან სწავლას.

JL: რა ახალ პროექტებზე მუშაობდით დაბლოკვის დროს?

EH: აგრეთვე NCAD– ის სახვითი ხელოვნების მედიის დეპარტამენტში ნახევარ განაკვეთზე ლექციების ჩატარება, მე განვავითარე მთელი რიგი ნამუშევრები - როგორც მოკლევადიანი პროექტები, ასევე სხვები უფრო გრძელვადიანი. წლის ბოლოს ორი სოლო გამოფენა მაქვს დაგეგმილი. "ხორცი და ენა" ივნისში გაიხსნება უოტფორდში GOMA Contemporary- ში და ასევე ვმუშაობ მიმდინარე ნამუშევრებისთვის მთავარი პერსონალური გამოფენისთვის "Mimesis", Solstice Art Center- ში, County Meath- ში. "ხორცი და ენა" არის გამოფენა, სადაც განხილულია "ამაზრზენი" ქალის სხეულის ნეგატიური წარმოდგენა მედუზას კლასიკური მითის შესწავლის გზით. მე მაინტერესებს ამ მითის დაბრუნება, როგორც საიტი ან სივრცე, რომელიც პატრიარქალურ ძალას ეწინააღმდეგება და ქალის ფორმის ტრადიციულ იდეალებს ანადგურებს. გამოფენა 'Mimesis' გარკვეულწილად შთაგონებულია ამჟამინდელი პანდემიით და შეისწავლის მიმეტიკური სისტემებისა და ქცევის დუალობის ტიპს, რაც ავლენს კრიზისულ პერიოდებში ადაპტაციის შესაძლებლობას. ეს ასევე ეხება იმას, თუ როგორ ხდება სხეულის, როგორც სოციალური, ისე პოლიტიკური, ტექნოლოგიური სისტემების შერწყმა, მიმიკური თეორიების ადაპტაცია, ხშირად იდეოლოგიურად პოლარიზებული გზებით.

გასული წლის სექტემბრიდან ვმუშაობდი დუბლინში Digital Hub– ის რეზიდენტურაში და ვსწავლობდი როგორ უნდა შემუშავებულიყო კრიტიკული ჩარჩო და დისკურსი განვითარებადი ტექნოლოგიების გარშემო. მე ვმუშაობდი დოქტორ რეიჩელ ოდვეიერთან, ციფრული კულტურის ლექტორთან NCAD– ის ვიზუალური კულტურის სკოლაში და ენ კელისთან, NCAD გალერეის დირექტორთან, რომ შემუშავებულიყო მდგრადი და მრავალფეროვანი კრიტიკული გამოკვლევა ვებინარების სერიის მეშვეობით, სახელწოდებით "საზოგადოებაში ', რომელიც ყურადღებას ამახვილებს განვითარებადი ტექნოლოგიების ტრანსფორმაციულ ხასიათზე. ჩვენ გვყავს საოცარი ეროვნული და საერთაშორისო სტუმრები, მათ შორის მხატვრები, მწერლები და აკადემიკოსები, რომლებიც მუშაობენ ახალი ასპექტებისა და თემების გარშემო. აპრილის დასაწყისში ჩატარდა მეორე ვებინარი გერმანელ-ერაყელ მხატვართან, ნორა ალ ბარდთან და პროფესორ ბარი ო'სალივანთან უნივერსიტეტის კოლეჯის კორკიდან, რომლებმაც განიხილეს ეთიკური კითხვები ტექნოლოგიების გარშემო, როგორიცაა ხელოვნური ინტელექტი და მანქანური სწავლება. მე ასევე ვავითარებდი ახალ პროექტს ირლანდიელ დიზაინერთან და აქტივისტთან, ნატალი კოლმანთან, რომელიც არის გაეროს ელჩი და ქალთა უფლებების დამცველი, კერძოდ, ქალთა სასქესო ორგანოების დასახიჩრების შესახებ ცნობიერების ამაღლების მიზნით. ჩვენ ძალიან ადრეულ ეტაპზე ვართ ცოცხალი ჰიბრიდული კიბერ წარმოდგენის შემუშავებისა და ინსტალაციის ინსტალაციის ძალიან ადრეულ ეტაპზე, სხეულის, ვინაობისა და ენის განცდის ახალი გზების გამოვლენის მიზნით. ჩვენ გვინდა, ხელი შევუშალოთ რეპროდუქციის სხვადასხვა რეჟიმს - იქნება ეს ენობრივი, მიმიკური, ვირტუალური ან თუნდაც ბიოლიტიკური - რომლებიც წარმოქმნიან 'ქალური' სუბიექტივობებს.

JL: პანდემიამ რაიმე შეცვალა ან გავლენა მოახდინა თქვენს ბოლოდროინდელ ნამუშევარზე?

EH: კორონავირუსის აფეთქება ცვლის მსოფლიოში ყველასათვის ცხოვრების და მუშაობის წესს. ბევრი სხვა მხატვრის მსგავსად - რომლებიც სწავლობენ "ახალ ნორმალთან" ადაპტაციას, რადგან გამოფენები, პირად საზოგადოებრივ ღონისძიებებსა და სემინარებს გაურკვეველი დროით აჩერებენ - ამ იძულებითი მუშაობის დროსაც ვიყენებ, ახალი ნამუშევრების შესაქმნელად, ექსპერიმენტებისთვის და უფრო გრძელი დაგეგმვისთვის. - ვადიანი პროექტები. მე ასევე ვატარებდი კიბერ შესრულების ლექციებს, როგორც ავატარს და ნამდვილად ვფიქრობდი სხეულის დაუცველობაზე და არასტაბილურობაზე, არსებული ვითარების გათვალისწინებით და იმის შესახებ, თუ როგორ ხდება ტექნოლოგია ხიდს გარეთა სამყაროსა და შიდა საშინაო სივრცეს შორის. ამრიგად, ამ იძულებითი გამგზავრებამ ვირტუალურ სივრცეებში გახსნა ძალიან საინტერესო გარდაქმნები ჩემი საკუთარი პრაქტიკის გარშემო.

JL: მე ხშირად ვთვლი თქვენი ნამუშევრების ესთეტიკურ მიმზიდველობას კომერციული სათამაშო ტექნოლოგიისა და გრაფიკის თვალსაზრისით. მაინტერესებს გაქვთ მოსაზრებები ნამუშევრების ძალასა და ფუნქციონირებაზე, რომლებიც კომპიუტერული თამაშების მსგავსია?

EH: ჩემთვის ეს უფრო მეტია, ვიდრე ყურადღება გავამახვილო ამ ტიპის საშუალებების შემოქმედებით პოტენციალზე. თამაშები აღარ არის მხოლოდ გასართობი ფორმა; ვფიქრობ, მათ ახლა კულტურული გამოხატვის თვალსაზრისითაც აქვთ მნიშვნელობა. ონლაინ სათამაშო საზოგადოებას აქვს 70 მილიონი ადამიანი. როგორც საშუალო, ის არღვევს ბარიერებს ჟანრებს შორის და ქმნის ინტერაქტიული და ხელოვნების შექმნის ინტერაქტიული გზების შექმნას. ასევე სათამაშო ინდუსტრიაში გამოყენებული ინსტრუმენტები და პროგრამები, რომელთაგან ბევრი უფასო ან ღია წყაროა, ნამდვილად უზრუნველყოფს ალტერნატიულ საშუალებებსა და რეჟიმებს მხატვრების შემოქმედებისათვის. ანალოგიურად, ჩვენ შეგვიძლია განვავითაროთ კრიტიკული საუბრები ჩვენი ვირტუალური ცხოვრების გარშემო, ონლაინ თამაშებში ჩატარებული სიმულაციების საშუალებით. 

JL: ხელოვნური ინტელექტის, სიმულაციური ტექნოლოგიისა და ცოცხალი ვირტუალური რეალობის შესრულების ფორმატის საშუალებით თქვენ სხვადასხვაგვარად ასახეთ ადამიანის სხეული როგორც სენსუალური, დაუცველი ან ზეადამიანური, ხოლო ფიზიკური და არაფიზიკური საზღვრების ბუნების შესწავლისას. რა ხდება, როდესაც პირადი ან ეროვნული იდენტურობის ეს კონსტრუქციები იშლება და გარკვეულწილად ბუნდოვანი ან აბსტრაქტული ხდება?

EH: მე ვფიქრობ, რომ სხეულის ეს იდეა და რას ნიშნავს ეს ვირტუალურ სივრცეში, ამ წელს ჩემი კვლევის მთავარი ნაწილია, იქნება ეს დისტანციური კიბერ წარმოდგენის საშუალებით ან ბიოპოლიტიკური სხეულის თეორიების შესწავლით სქესის ან იდენტურობის ლინზებით. მე ხშირად განვიხილავ კიბერ სივრცეს ან ინტერნეტს, როგორც მესამე სივრცის ტიპს, რომელშიც ყოველდღიურად მუდმივად ვითარდება რთული სოციალური, პოლიტიკური და კულტურული ნარატივები. ამ მხრივ, ვირტუალური არის ცოცხალი სუნთქვის სივრცე.

ჩემი ბოლო ნამუშევრები, წარმოსახვითი სახელმწიფოები (2019-20), რომელიც წარმოდგენილი იყო გამოფენის ფარგლებში, "სურვილი" IMMA– ს გასულ წელს, შეეცადა ეჭვქვეშ ეყენებინა ეროვნული იდენტურობის თემები კიბერ წარმოდგენის საშუალებით, მსახიობები ცოცხლად და დისტანციურად ასრულებდნენ როგორც დერის, ისე დუბლინის მონაწილეებს. ამ ნაშრომის საშუალებით, მე მსურდა გამეფუჭებინა საზღვრები რეალურ და წარმოსახულ სივრცეებსა და იდეოლოგიებს შორის, საზოგადოების შიგნით ინდივიდების გაუცხოების და ამ ტიპის ეროვნული პირადობის პოლიტიკის ხაზგასმით.

ჩემს ახალ ნამუშევარში, ხორცი და ენა, ძალაუფლებისა და სხეულის შეკითხვები ნამდვილად ცენტრალურია, კერძოდ, ძალა და ქალის სხეული. ჩემი ორმაგი არხი, თხრობაზე დაფუძნებული ნამუშევარი, ბრმა თვალი, საუბრობს მედუზის გაუპატიურებასა და დარღვევაზე თანამედროვე კონტექსტში. მე ვასრულებ ამ ნამუშევარს სახის შესრულების ცოცხალი აღბეჭდვისა და Deepfakes– ის გამოყენებით - AI ტექნოლოგია, რომელიც იარაღდება ქალის წინააღმდეგ, განსაკუთრებით საზოგადოების პორნოგრაფიაში. 3D ქალის მოდელი, რომელსაც მე ვაწარმოებ, აღებულია ინტერნეტის ციფრული საიტიდან, სადაც ქალების ფოტორეალისტური სხეულები (ფოტოგრამმეტრიის გამოყენებით) უფრო და უფრო ხშირად ყიდულობენ და ყიდიან ვირტუალური სექსუალური ინდუსტრიისთვის.

JL: შეგიძლიათ განიხილოთ ზოგიერთი თქვენი მომავალი პროექტი და სამომავლო გეგმები?

EH: მე ახლახანს მივიღე სტუდია ჯილდო IMMA– სგან, როგორც მათი პარტნიორობა DAS– თან, ამიტომ მოუთმენლად ველოდები მასში მონაწილეობას და განვაგრძობ ამ პროექტების შემუშავებას, მაგრამ ასევე მაქვს ფიზიკური სივრცე სამუშაოებისთვის და ინსტალაციის განვითარებისთვის იდეები. როგორც ჩემი მომავალი შოუს Solstice- ში და ასევე ნატალისთან თანამშრომლობის ფარგლებში, ვიმუშავებ ცოცხალ მოცეკვავეებთან და შემსრულებლებთან და ვქმნი ჰიბრიდულ ცოცხალ და კიბერ წარმოდგენებს სხეულის გარშემო. მე მიყვარს კოლაბორაციულად მუშაობის გაკეთება - ეს არის ჩემი და ჩემი კომპიუტერების იზოლირების მოშორება! 

ელენ ჰოი არის დუბლინში დაფუძნებული მხატვარი, რომელიც იყენებს თანამედროვე ციფრული ხელოვნების პრაქტიკა და ესთეტიკა ინტერაქტიული ინსტალაციების შესაქმნელად, რომლებიც შეისწავლის ციფრული კაცობრიობის პოლიტიკას და ეკრანთან ჩვენს განვითარებად ურთიერთობას.

elainehoey.com

2021 წლის ციფრული კულტურების ვებინარების სერია, რომელსაც NCAD და The Digital Hub უძღვებოდნენ, გრძელდება საღამოს ვებინარები 13 მაისს, 27 მაისს და 10 ივნისს.

ncad.ე.ი