წევრის პროფილი | დიდი სამუშაო მარგინალურ ადგილებში

მიშელ ბოილი ასახავს თავის ფერწერულ პრაქტიკას.

მიშელ ბოილი, ხედი გერმანელის სახლისკენ, 2021 წელი, ზეთი ტილოზე, 1.5 x 2.2 მ, ლოკაციაზე Lough Ramor, Cavan 2021; სურათი მხატვრის თავაზიანობით. მიშელ ბოილი, ხედი გერმანელის სახლისკენ, 2021 წელი, ზეთი ტილოზე, 1.5 x 2.2 მ, ლოკაციაზე Lough Ramor, Cavan 2021; სურათი მხატვრის თავაზიანობით.

ჩემს თავს აღვწერ უპირველეს ყოვლისა, როგორც მხატვარი, სადაც საღებავის ნივთიერება აწვდის სხვა პროცესებს ჩემს, როგორც ვიზუალური მხატვრის პრაქტიკაში. 2003 წელს მივიღე გადაწყვეტილება, დავტოვო ჩემი კარიერა კულტურული მემკვიდრეობის მენეჯმენტში, რათა გავმხდარიყავი სრულ განაკვეთზე მხატვარი. მე ალბათ ვერ გამოვარჩევდი უფრო რთულ პერიოდს ოთხი პატარა ბავშვის პასუხისმგებლობით და დუბლინიდან კავანში გადასვლით, რომელიც მაშინ დამიწერეს, როგორც "კულტურული უკმარისობა". 

მაგრამ მე მახსენდება საუბარი ალექს კაცსა და თეო დორგანს შორის IMMA-ში 2007 წელს, გამოფენის "Alex Katz: New York" ფარგლებში. მხატვრის თქმით, მან ხატვა ნიუ-იორკის გარეუბანში მდებარე მინდორში ისწავლა; ის იქ მატარებლით მოგზაურობდა წლების განმავლობაში, რათა ერთი და იგივე ადგილი დაეთვალიერებინა და განუწყვეტლივ ეხატა. ეს აძლიერებს ჩემთვის რწმენას, რომ ველს შეუძლია გასწავლოს ხატვა და რომ დიდი ნამუშევრის გაკეთება შეიძლება მარგინალურ ადგილებში. 

ხანდახან ვაკეთებ სტუდიურ რეზიდენციებს სახლის პასუხისმგებლობებისგან მოშორებით და შორიდან გადავხედო ჩემს ნამუშევრებს, რათა ახალი აზროვნებითა თუ პროცესით ენერგიული დავბრუნდე. წლების განმავლობაში დაჯილდოვებული ვარ საერთაშორისო და ირლანდიური რეზიდენციებით, მათ შორის: Carpe Diem in Kochi, India; ლეონარდოს ევროპული პროგრამა ტარტუს ბეჭდვისა და ქაღალდის მუზეუმში, ესტონეთი; და Cill Rialaig და The Tyrone Guthrie Center ირლანდიაში. შეერთებულ შტატებში თვითნაკეთი რეზიდენციის დროს მე გავეცანი წყალზე დაფუძნებულ მონობეჭდვას ოსტატ ბეჭდვის მწარმოებელთან, ტონი კირკთან, რომელიც თანამშრომლობდა მე აღფრთოვანებულ მხატვრებთან, მათ შორის ვოლფ კანთან და კიკი სმიტთან.

მუშაობა, რომელიც დაიწყო რეზიდენციაში კერალაში, ინდოეთი, მოჰყვა ორ პერსონალურ გამოფენას: „ეს არის ის, სადაც მე ვეკუთვნი, ზუსტად ამ ადგილს“ Farmleigh, დუბლინში, 2017 წელს; და "ურბანის გარეთ" 2018 წელს Axis Ballymun-ში, რაც ჩემი ბავშვობის სამეზობლოში დაბრუნება იყო. ორივე გამოფენაზე, მე გამოვიკვლიე ჩემი შვილად აყვანის და შერეული რასის ირლანდიურ-ინდოეთის მემკვიდრეობა ზეთებსა და აკვარელებში შესრულებული ნახატების სერიის მეშვეობით. რამდენიმე წელია ვმუშაობ აკვარელებში ჯგუფური გამოფენებით The Bankside Gallery London, Palace of Arts Krakow, OED Kochi და Mall Galleries, ბოლო სიაში Sunday Times Watercolor Competition-ისთვის. 2019 წელს ჩემმა ნამუშევარმა მიიღო ირლანდიის აკვარელის საზოგადოების ყოველწლიური პრეზიდენტის ჯილდო. 

აკვარელი უფრო მეტ თავისუფლებას ანიჭებს ჩემთვის საღებავთან მუშაობისას, საკუთარი თავის მიღმა მასშტაბის მუშაობას და სამგანზომილებიან და მოძრავ სივრცეში მუშაობას. ჩაკეტვის პირობებში დავიწყე ცურვა ადგილობრივ Lough Ramor-ში. გრძნობა, რაც მე მაქვს ტბის წყლის ამაღლებასა და გაურკვევლობაში, იგივე განცდა მაქვს, როცა ვხატავ. აკვარელს თან ახლავს სიმსუბუქე და კონტროლის ნაკლებობა და ეს თვისებები ასახავს ახალ დროებით ინსტალაციას და წყალქვეშა ფოტოგრაფიის პროცესებს, რომლებსაც ამჟამად ვიკვლევ. მუშაობის ეს ახალი გზები ასევე უფრო ასახავს იმ დაკარგულ დროს, რომელშიც ამჟამად ვცხოვრობთ. მე ამ ნამუშევარს ვეძახი „ეპილიმნიონს“ – შიგნით ყოფნა და ასევე ტბის, პეიზაჟის და საკუთარი თავის მარგინალური ყოფნა; იყო ერთდროულად ჩაძირული მონაწილეც და დამკვირვებელიც. ერთგვარი ავტოპორტრეტი. 

მე ვაკეთებ ავტოპორტრეტებს ჩემი ცხოვრების მნიშვნელოვან მომენტებში და ზოგიერთი ინახება საჯარო კოლექციებში, მათ შორის OPW Dublin, UNESCO Paris და Ruth Borchard-ის ავტოპორტრეტის პრიზი, ლონდონი. ეს არის სტუდიური დაკვირვებები ჩემზე, როგორც მხატვარზე, დედაზე და ქალზე თანამედროვე ირლანდიაში. მე ვგრძნობ, რომ ზეთის გრძელვადიანი საშუალებაა, ეს დროთა განმავლობაში წავა. ახლახან ვნახე ორი გამოფენა ქალი მხატვრისგან, რომელიც მოიცავდა ძლიერ ავტოპორტრეტებს - მარია ლასნიგის სოლო ჩვენება "ყოფნის გზები" ალბერტინაში ვენაში, ავსტრია და ჰელენ შჯერფბეკი ლონდონის სამეფო აკადემიაში. 2022 წელს მექნება სოლო გამოფენები Hambly & Hambly-ში Dunbar House-ში, Enniskillen-ში და Jehangir Art Gallery-ში, მუმბაი, ინდოეთი. 

მიშელ ბოილი მხატვარია და შემთხვევითი კურატორი კულტურული ანთროპოლოგიასა და ლანდშაფტის არქეოლოგიაში აკადემიური მოსწრებით.

michelleboyle-artist.com