Томас Пул: Тарыхыңыз жана чыгармачылык тажрыйбаңыз тууралуу эмнелерди айта аласыз?
Колин Мартин: Менин практикам басып чыгаруу, кино инсталляция жана сүрөт тартууну камтыйт. Мен акыркы кездери көбүнчө живопись менен алектенип жатам, алардын айрымдары абдан чоң масштабда. Мен ошондой эле РХАда педагог жана мектеп жетекчисимин, ошондуктан убактымды практика менен билимге бөлүштүм. Менин азыркы ишим технологияга жана санариптик маданиятка багытталган. Мен ошондой эле салттуу живопись жанрларына, кандайдыр бир узак тарыхы бар нерселерге абдан кызыгам; Мен аларды келечекке багытталган маданияттарды кароо үчүн призма катары колдоном.
Мен 30 жылга жакын убакыттан бери машыгып келем. Мен ТУ Дублинде басып чыгаруу боюнча билим алгам. Окууну аяктагандан кийин мен Black Church Print Studio студиясына кошулдум, ал чындап эле мыкты колдоо системасы болгон жана студияда башка сүрөтчүлөр менен иштештим. Мен жумушумдагы ыкмалардын спектрин кеңейтүү үчүн NCADда аспирантурага тапшыруу үчүн орто карьерага кайттым. Мен кино жана видео тармагында иштей баштадым, галерея системасынан тышкары иштей баштадым жана галереядан тышкары мейкиндиктерге чыгармаларды орното баштадым, бул чындыгында архитектуралык мейкиндиктин артында турган идеология жөнүндө тарткан тасмам менен резонанс жаратты. Бул менин живописке 2014-жылы кайтып келишиме алып келди. Менин эң акыркы шоум "Эмпатия лабораториясы" 2023-жылдын сентябрь айында CCI Парижде премьерасы болуп, андан кийин 2024-жылдын мартында Дрогедадагы Highlanes галереясына бардым.
TP: RDS Visual Arts Awards 2024 куратору катары, бул жылы сизди кайсы куратордук темалар көбүрөөк кызыктырды?
CM: Куратор катары мен пассивдүү автордукка ээ болгум келип, чөптүн өсүшүн уккум келди. Мен өзүмдүн куратордук ролумду калыстыктан баштап финалдык көрсөтүүгө чейинки процессти көзөмөлдөгөн жана жаш жана жаңы чыгып келе жаткан сүрөтчүлөр жасап жаткан иштерди чындап уккан адам катары көрөм. Мунун баары, мен, албетте, бул жылы шоу аркылуу келе жаткан кээ бир күчтүү темалар бар деп ойлойм. Он сүрөтчүнүн ичинен бир нечеси сын ностальгияга, мураска, үй-бүлө тарыхына жана маанисине кызыгышат. Бир нече сүрөтчүлөр queerness аспектилерине кызыгышат, же жанрларга queerness призмасы аркылуу жакындашууда. Менимче, дагы бир кеңири таралган тема санариптик нативизм болду – сүрөтчүлөр негизинен санариптик маданияттын татаалдыгы менен өскөн муундун өкүлдөрү, андыктан ал темалар менен алектенгендер аз эмес.
Быйылкы көргөзмөдө скульптура жана живопись жагынан кандайдыр бир хаптикалык интеллектке ээ физикалык жасалгалар көп, андан кийин абдан татаал аудио-визуалдык чыгармалар да бар. Бул жылы абдан маанилүү бир нерсе - бул RDS сизге аралдын көркөм колледждеринде жасалган иштердин көз карашын кантип берет. Кээде шоуга болгону 10 же 15 артист катышат, бирок бул жылы алар шоуга кирген 120 артисттин бардыгы менен видеолорду жана маектерди тартууга жумшады. Менин оюмча, көрүүчүлөр калыстардын көргөнүн жана Ирландия боюнча студенттер менен искусство педагогдору жасап жаткан сонун иштерди көрүшү маанилүү.
TP: RDS Visual Art Awards мурасына кандай карайсыз? Бул Ирландияда пайда болгон практикага кандай таасир этти?
CM: RDS Visual Art Awards өтө баяндуу тарыхы жана чыныгы мурасы бар. Джеймс Ханли же Дороти Кросс сыяктуу ирландиялык искусство дүйнөсүнүн чөлкөмдөрүнүн баары RDS Taylor Art Award сыйлыгынын лауреаттары. Сыйлыктардын директору болгон Дара О'Лири сыйлыктар сүрөтчүлөр жасап жаткан иштердин түрлөрүнө кандайча туура келгени боюнча чындап эле ой жүгүрткөн деп ойлойм. Болжол менен он жыл мурун сыйлыктардын чыныгы реконфигурациясы болгон, бул бүткүл өлкөдөгү студенттердин амбициясын чагылдырган. Ошондон бери бул студенттер үчүн алтын стандарт болуп калды жана чындап эле көздөгөн нерсе.
Сыйлыктардын дагы бир нерсеси - бул чындыгында инновацияны жана иштин сынчылдыгын айкалыштыруу болуп саналат, алар кеңири көрүнүү жана көргөзмөгө чыгуучу сүрөтчүлөр үчүн мүмкүнчүлүктөрдү түзүү үчүн жасалган. Сыйлыктар сүрөтчүлөр үчүн кураторлор менен иштөө үчүн чоң мүмкүнчүлүктөрдү жараткан жогорку деңгээлдеги платформалык иштердин чыныгы амбициясын көрсөттү. Бул жылы Карен Филлипс жетектеген команда да абдан татаал шоуну тартуу үчүн марттык менен ресурстарга ээ.
Т.П.: Башкармалыктын жетекчиси катары RHA мектеби жана NCAD окутуучусу, Студенттерге окууну аяктагандан кийин чыгармачылык карьерасын баштоодо кандай кеңеш берет элеңиз?
CM: NCAD жана RHAда профессионалдык практиканы үйрөткөндөн кийин, мен ар дайым айта турган нерсе - бул жумушка көңүл буруу жана ар дайым сиз эң мыкты, эң татаал, кызыктуу жумуш жасап жатканыңызга ынануу. Мындан тышкары, тармакты түзүңүз, ар дайым өзүңүздү ишенип, сүйлөшө ала турган сынчыл маанайдагы сүрөтчүлөр менен курчап алыңыз, алар сизди чакыргандай эле, сизди чакырат деп айтат элем. Бул өтө маанилүү деп ойлойм. Дагы бир айта турган нерсем, каржылоого кайрылуу жана мүмкүн болушунча искусство дүйнөсүнө катышууга аракет кылуу. Visual Artists Ireland мүчөсү болуу үчүн кайрылыңыз; Менин оюмча, бул ирландиялык визуалдык искусство тармагында тармакты куруу жагынан эң маанилүү нерселердин бири.
Т.П.: Сиз иштеп жаткан алдыда боло турган долбоорлор барбы?
CM: Мен азыр изилдөө мезгилиндемин, көпкө созулган жумушту, мен жогоруда айтып өткөн "Эмпатия лабораториясы" долбоорун бүтүрүүгө жети-сегиз жылдай убакыт кеткен. Мени учурда изилдөөгө кызыккан нерсе - санариптик активдер жана чөйрөлөр санариптик түрдө гиперреалдык жол менен кантип жасалат. Тагыраак айтканда, мен санарип индустриясында, оюн индустриясында жана кино индустриясында иштеген, бул гиперреалдык чөйрөлөрдү түзгөн адамдарга көңүл буруп, "Unreal Apocalypse" деп аталган жаңы долбоорду иштеп жатам. Мен өзгөчө апокалипсис жана апокалиптикалык көрүнүштөр жөнүндөгү түшүнүктөргө кызыгам; Булар биз үчүн реалдуу жана кеңири таралган, бирок ошондой эле түшүнүксүз жана спекулятивдүү. Мен иллюзияларга болгон жамааттык кызыгуубузду изилдөө үчүн живопись ыкмалары аркылуу бул идеяларды изилдейм.
Колин Мартин - Дублинде жайгашкан сүрөтчү жана окутуучу. Учурда ал RHA мектебинин жетекчиси жана NCAD Медиа бөлүмүндө жарым-жартылай лекция окуйт. Ал DIT жана NCAD бүтүрүүчүсү жана живопись жана кино тармагында иштейт.
