Kritik | Eithne Jordan, 'Mise en Scéne, Part I'

Highlanes Gallery; 27. August - 1. Oktober 2022

Eithne Jordan, Musée XXV, 2020, Ueleg op Lengen; Foto Ugedriwwe vun Kënschtler an Highlanes Gallery. Eithne Jordan, Musée XXV, 2020, Ueleg op Lengen; Foto Ugedriwwe vun Kënschtler an Highlanes Gallery.

De franséische Begrëff mise en scéne ass meeschtens mat der Kinemaphotographie verbonnen, a bezitt sech op alles wat gezielt plazéiert ass - Sets, Requisiten, Schauspiller, asw. - virun der Filmkamera. Et ass e Begrëff gewidmet fir d'Artifice vum Erscheinungsbild, an d'Weeër wéi d'Welt organiséiert ka ginn fir eng Geschicht ze erzielen. Als Titel fir dës Ausstellung vu 16 Uelegbiller - mat eenzelen Titele wéi Haaptsäit, Kollektioun, an Musée - et kéint op d'Situatioun vun dësen Objeten am markante Galerieëmfeld bezéien, sou vill wéi op d'Bannenraim, déi an de Biller selwer duergestallt sinn. 

Besetzt eng fréier kathoulesch Kierch, d'Highlanes Gallery behält e Hellegtum op engem Enn, mat dekoréierten Ausschnëtter an zwee Liicht-lofting Engelen intakt. Et gi entspriechend Figuren an de Jordanien Canvasen, geschnëtzt a gegoss Intermédiairen an der roueger Gemeinschaft. Dës Iwwerhand vun inanimate Figuren, nieft den inévitabelen Anachronismus vun der historescher Affichage, huet mech un dem Jean Cocteau denken, Orpheus (1950), e Film deem seng hallefdout Chifferen de Mythos vum Orpheus am Nokrichs Paräis reprise.¹ Dem Film seng Atmosphär vu verschmotzten Onschold, vu scheinbar benigne Flächen, déi vum Doud verfollegt ginn, fënnt vill Parallelen an der studéierter Gläichheet vun de Jordanien seng virsiichteg Kompositioune. An enger onvergiesslecher Szen aus dem Film, mécht de Jean Marais (deen Orpheus spillt) Gummihandschuesch un fir duerch e Spigel an an d'Liewen nozegoen. Wéi de Moler erreecht hien iwwer déi gesinn Welt, awer nëmmen fir datt hien zréck kënnt.

Jordan molen aus hiren eegene Fotoen, geholl, fir de gréissten Deel, an onidentifizéierte Galerien a Muséeën. An der Zäit fixéiert rifft eng Foto un eis zréck aus enger ëmmer méi wäiter Vergaangenheet. An dësem grëndleche Register schaffen hir rezent Biller Rechnung iwwer wéi Objete gesammelt, konservéiert a nei presentéiert ginn, mat Opnam- a Molermethoden, déi selwer Beispiller vun dëse Prozesser sinn. Betruecht e Bild wéi Sammlung IV (2022), e mëttelgrouss Wierk dat eng schräg Vue op Antiquitéite weist, déi géint eng wainscoted Mauer opgeriicht ass. Am Zentrum vun der Mauer widderhuelen déi lëschteg Falten vun engem schwéieren Tapisserie de Mantel, deen den ausgestreckten Aarm vum Apollo Belvedere draperéiert, virun deem steet. Net de richtegen 'Apollo', mee eng méi kleng Kopie, déi zesumme mat aneren antike Figuren e Besetzung vu bleche Personnagen am Raum ausmécht. Dës defteg gemoolt Szen ass déck mat Allusiounen op verschidde Materialien an Epochen, a virun allem op den dauerhafte Wäert vun der Hand. Et ass wéi all eenzel vun dësen Objete geformt gouf, net zulescht den handgemaachten Artefakt vum Bild selwer. 

An enger weiderer Komplikatioun ass de Sockel, deen den Apollo ënnerstëtzen, gemoolt fir Marmor ze gleewen, an dës Illusioun vu Grandeur gëtt duerch dem Jordan seng spéider Rendering verduebelt. Beim Beréieren vun der Uewerfläch vun der Lengen Ënnerstëtzung - an duerch Erreeche doriwwer - de Moler verweist vill Iddien vun Taktilitéit. Och wann anscheinend onschëlleg an hirem periodesche Kader, stellen dës Figuren e rouege Frisson vun Touch. Mir kënne soen datt se vum Liicht erwächt sinn - an de Kënschtler huet herrlech Kontroll iwwer dëst - awer gefaangen, wéi den Orpheus, tëscht zwou Welten, tëscht waarmbluddeg Liewen an deem wat d'Rainer Maria Rilke nennt, "déi komesch onerwaart Mine vu Séilen."²  

Net direkt an de Biller vertrueden, erschéngt d'mënschlech Figur duerch Proxy, souwuel als skulptural Form wéi och an de materielle Spure vun de Biller selwer. Dem Jordan seng Welt ass sensuell, awer archaesch; taktile, awer onberéierbar. Haaptsäit 1 (2021) weist eng Liewensgréisst Statu vun enger Figur, déi eng Mantel ëm sech ëmkreest. Och wann net genannt, fir mech ass si Eurydice, d'Fra vum Orpheus, a wéi si, vulnérabel fir den iwwerdriwwenen Bléck. Am Rilke sengem Gedicht, Orpheus. Eurydice. Hermes (1907), wéi d'Eurydice laanscht de Wee vun der Ënnerwelt gestoppt gëtt a gefouert gëtt fir zréck ze goen, enveloppéiert hir Mantel hir komplett a gëtt zu engem eendeiteg Kleed. Am Bild, egal ob duerch Zoufall oder bewosst Ironie, ass déi gepauste Figur vun Ausgangsschëlder ëmgi. 

Jordan molen dënn. De Pinselmark ass sichtbar, awer dezent, mat wéineg Zeeche vu Revisioun oder Iwweraarbecht. An Anatomieraum V (2022) déi geeschteg Präsenz ass méi visceral - diskret plazéiert Bündelen an de sanft moduléierende Wäiss a Groer. Hei an do gëtt déi cool Palette vu Giel ënnerschriwwen, d'Eemere an d'Poubelle sinn onverzichtbar fir den Handel vum Anatomist. D'Säulen am Bild spillen Peek-a-Boo mat de Stützsäulen an der Galerie. Et ginn ähnlech, agreabel Korrespondenz uechter. Intelligent curéiert vum Margarita Cappock, bréngt dës Presentatioun vun de Biller hir bannenzeg Welten a baussenzeg Ëmfeld zum Liewen. 

Den John Graham ass e Kënschtler mat Sëtz zu Dublin.

'Mise en Scéne, Part I' gouf um Highlanes Gallery, während 'Mise en Scéne, Part II' geet weider an der Crawford Art Gallery (9. September - 4. Dezember).

highlanes.ie

¹ jean cocteau, Orpheus, 1950, schwaarz-wäiss Film, 95 min. 

² Rainer Maria Rilke, Orpheus, Eurydice, Hermes, éischt publizéiert am Nei Gedichter: Éischten Deel (Leipzig: Insel, 1907); Zitat aus trans. JP Leischman, Ausgewielt Gedichter (Harmondsworth: Penguin, 1964).