थोमस पूल: विगत २५ वर्षदेखि, कार्टुन सलुन आयरिश एनिमेसनको अगाडि रहेको छ। धेरै Oscars® र Golden Globes® को लागि मनोनित, साथै BAFTA® र Emmy® जीतहरू प्राप्त गर्दै, तपाईंको स्टुडियोले विश्वभरका दर्शकहरूका लागि आयरिश एनिमेसन ल्याएको छ। के तपाइँ तपाइँको इतिहास, तपाइँको मिशन, र तपाइँ अर्को कहाँ जाँदै हुनुहुन्छ भनेर हामीलाई हिंड्न सक्नुहुन्छ?
Nora Twomey: 1990 को दशकमा Ballyfermot कलेजमा एनिमेसन अध्ययन गर्दा भेटेपछि, हामी मध्ये एक दर्जन एनिमेटरहरू साँच्चै क्रिएटिभको रूपमा gelled, र सँगै कोर्न र स्क्रिनको लागि कथाहरू बनाउन चाहन्थ्यौं। हामी प्रवास गर्न चाहँदैनथ्यौं, हाम्रा धेरै साथीहरूले त्यस समयमा गरिरहेका थिए, तर आयरल्यान्डमा कामको लागि धेरै अवसरहरू थिएनन् - यद्यपि त्यहाँ ब्राउन जस्ता डब्लिनमा केही उत्कृष्ट एनिमेसन कम्पनीहरू थिए, र अझै छन्। झोला र राक्षस।
टम मूरको किल्केनीमा यंग आयरिश फिल्ममेकर्स (YIFM) भनिने एउटा ठूलो युवा संगठनसँग सम्बन्ध थियो र उनी, एडन हार्टे (जो एक उच्च प्रशंसित मूर्तिकार र लेखक बनेका छन्) सँगसँगै फिल्मको निर्माणको बारेमा एउटा विचार थियो। Kells को पुस्तक। कलेजबाट स्नातक गरिसकेपछि, हामीले YIFM को परिसरमा उनीहरूले हाम्रो तर्फबाट आवेदन गरेको एउटा सानो FAS अनुदानको साथ सुरु गर्यौं, एउटा कम्प्युटर र धेरै एनिमेसन डेस्कहरू, जुन डब्लिनमा बन्द भइरहेको स्टुडियोबाट खरिद गरिएको थियो। टम, पल यंग, र सम्पूर्ण टोलीले एक व्यापार सुरु गर्न र कठिन तरिकाले फिल्महरू बनाउने बारे सबै कुरा सिकेका थिए, तर चित्र, एनिमेसन र कथा कथनको लागि हाम्रो जोश उस्तै छ, जब हामी बालीफर्मोट कलेजमा अगाडिका पाइलाहरूमा बसिरहेका थियौं। मध्य-90s, स्केचबुक र विचार साझा गर्दै।

कार्टुन सलुनले केही चुनौतीपूर्ण समयका साथै उत्कृष्ट सफलताहरू देखेको छ। व्यवसाय र कलात्मक कार्यहरू बीच आफूलाई तान्ने समस्या कम र कम भएको छ किनकि वर्षौं बित्दै गएको छ र हामीले स्टुडियोमा हाम्रो प्रबन्ध निर्देशक गेरी शिरेन, क्याथरिन रोयक्रफ्टको नेतृत्वमा उत्कृष्ट टोली समावेश गर्न विस्तार गर्न सक्षम भएका छौं। मुख्य संचालन अधिकारी, र Katja Schumann हाम्रो उत्पादन प्रमुख, साथै धेरै विभाग प्रमुखहरू जसले हामी सबैलाई हाम्रो उत्कृष्ट काम स्क्रिनमा ल्याउन मद्दत गर्न सँगै काम गर्छन्।
हामी बहादुर कथाहरू सिर्जना गर्ने लक्ष्य राख्छौं, सुन्दर तरिकाले भनिएको। यी कथाहरू विश्वभरका दर्शकहरूसँग जोडिन्छन्। कम्पनी भित्रको विशेषज्ञताको दायरा भनेको हामीले हाम्रा फ्यानहरूको अनुभवलाई अझ गहिरो बनाउने उपायहरू फेला पार्न सक्छौं, उदाहरणका लागि, प्रशंसित प्रिस्कूल शृङ्खलाबाट 'बाबा पफिन' को नैतिक रूपमा बनाइएको आलीशान खेलौना उपलब्ध गराएर। पफिन रक, त्यसैले सानाहरूले वातावरणमा नकारात्मक असर नगरी वा AppleTV+ र Netflix सँग साझेदारी खोजी घरमै हाम्रा पात्रहरूसँगको सम्बन्धलाई निरन्तरता दिन सक्छन्, ताकि विश्वभरका धेरै मानिसहरूले जस्तै फिल्महरूको आनन्द लिन सकून्। वुल्फवाल्करहरू र मेरो बुवाको ड्र्यागन.
के तपाइँ उत्पादन प्रक्रियाको केहि थप जटिल विवरणहरू रूपरेखा गर्न सक्नुहुन्छ? तपाइँको एनिमेसनहरू बनाउनमा के जान्छ - अवधारणा देखि प्रिमियर सम्म?
एनिमेसन बनाउन साँच्चै लामो समय लाग्छ, तर परिणाम स्वरूप चलचित्रहरू लाइभ एक्शन भन्दा धेरै कालातीत हुन्छन् - विशेष गरी 2D एनिमेसन, जहाँ टेक्नोलोजीको प्रयोग त्यति स्पष्ट छैन, त्यसैले डिजिटल रेन्डरिङ जुन एक समयमा अत्याधुनिक थियो। थ्रीडी फिल्मको रिलिज तर पुरानो भएदेखि स्पष्ट छैन। विभिन्न स्टुडियोहरूसँग अन्य विधिहरू छन्, तिनीहरू 3D, कट-आउट, स्टप मोशन, वा मिश्रित-मिडिया विधिहरूको कुनै पनि संख्यामा विशेषज्ञ छन् कि छैनन् भन्ने आधारमा, तर कार्टुन सलुनले मुख्य रूपमा 3D, हातले कोरेको एनिमेसन उत्पादन गर्दछ।
हामी सामान्यतया फिचर फिल्मको पटकथा चरणमा छ महिनादेखि एक वर्षको बीचमा खर्च गर्छौं, कम्तिमा पाँचवटा मस्यौदाको लागि कथालाई हामीले प्राप्त गर्न सक्ने जति राम्रो छ भनी सुनिश्चित गर्न, टिप्पणीहरू आमन्त्रित गर्दै र कथा विशेषज्ञहरूको चयन समूहबाट क्राफ्ट गर्न। यो केहि साहसी र सुन्दर मा। फिल्मको वित्तपोषणमा धेरै समय लाग्न सक्छ; सह-निर्माता र वित्तीय साझेदारहरू पहिचान गर्न वर्षौं लाग्न सक्छ। संसारभरि एनिमेसन फाइनान्सिङका लागि विशेष बजारहरू छन् जहाँ धेरै निर्माताहरू जडानहरू बनाउन र उत्पादनमा स्क्रिनप्लेहरू प्राप्त गर्न उपस्थित हुन्छन्।
यदि हामीले त्यो पटकथालाई उत्पादनको लागि पूर्ण रूपमा हरियोलाइट प्राप्त गर्न व्यवस्थित गर्यौं भने, स्टोरीबोर्ड टोलीले कथा प्रमुख र निर्देशकको निर्देशनमा पूरै फिल्मको कल्पना गर्न काम गर्नेछ। फेरि, हामी स्टोरीबोर्डका धेरै संस्करणहरू गर्नेछौं, प्रायजसो, कथा समस्याहरू र समाधानहरू स्टोरीबोर्ड र सम्पादन चरणहरूमा प्रकट हुन्छन्। एनिमेटेड फिल्महरूमा, सम्पादन एनिमेसन अघि हुन्छ, किनकि तपाईंले लाइभ एक्सनमा जस्तै 'कभरेज' शूट गर्न सक्नुहुन्न, किनभने यो धेरै महँगो हुनेछ। एनिमेसनमा तपाइँ स्टोरीबोर्डमा तपाइँको स्टेजिङ रोज्नुहुन्छ र एनिमेटिक (स्टोरीबोर्ड चलचित्रमा बनाइएको सम्पादन गरिएको स्टोरीबोर्ड) पूरा भएपछि यसलाई टाँस्नुहोस्।

हामी स्टोरीबोर्ड चरणमा आवाज कलाकारहरू रेकर्ड गर्छौं, तर स्टोरीबोर्डको पहिलो केही संस्करणहरूको लागि, हामी हाम्रो टोलीको आवाज प्रदर्शनलाई अस्थायी उपायको रूपमा प्रयोग गरेर अस्थायी साउन्डट्र्याक गर्छौं, किनकि हामी स्टोरीबोर्ड चरणमा संवादको रेखाहरू धेरै परिवर्तन गर्ने प्रवृत्ति गर्छौं। त्यसपछि यो एनिमेसनको लागि अग्रसर हुने धेरै तयारी चरणहरूमा जान्छ: वातावरण चित्रकारी (जुन प्रायः परम्परागत र डिजिटल मिडियाको मिश्रण हो), FX एनिमेसन, एनिमेसन र वातावरणहरू सँगै कम्पोजिट गर्ने, रेन्डरिङ, र त्यसपछि फ्रेमहरू तयार हुन्छन्।
पछिल्लो केही चरणहरूमा साथसाथै, ध्वनि सम्पादकहरू र डिजाइनरहरू फोली र ध्वनि प्रभावहरूमा काम गरिरहेका छन्, स्कोर कम्पोजरसँग काम गर्दै दृश्यहरूमा फिट हुने श्रवण-स्केप सिर्जना गर्न। ध्वनि मिश्रित हुन्छ, तस्विर वर्गीकृत हुन्छ, र त्यसपछि फिल्मको प्रचारको सम्पूर्ण व्यवसाय सुरु हुन्छ, जुन एक पूर्ण अन्य काम हो र यो सुनिश्चित गर्न रणनीतिक योजना बनाउन आवश्यक छ कि फिल्म रिलिज हुनेछ र स्रोतहरू संग सबै भन्दा राम्रो तरिकामा हेर्न सकिन्छ। जुन हामी र हाम्रा साझेदारहरूसँग छ।

तपाइँ प्रतिष्ठित ग्राहकहरु संग काम गर्नुहुन्छ, जस्तै Netflix र Disney (हालको मा स्टार वार्स भिजन श्रृंखला) साथै साथी किल्केनी-आधारित कम्पनी, लाइटहाउस स्टुडियो (मा यो बबको बर्गर चलचित्र)। कार्टुन सलुनले यी परियोजनाहरूलाई तपाईंको आफ्नै मौलिक उत्पादनहरूसँग कसरी सन्तुलन गर्छ? कार्टुन सलुनले भविष्यमा यो सन्तुलन कायम राखेको देख्नुहुन्छ वा अर्कोलाई प्राथमिकता दिँदै हुनुहुन्छ?
कार्टुन सलुन र लाइटहाउस स्टुडियोहरू हामीले उत्पादन गर्ने परियोजनाहरूको सन्दर्भमा पूर्ण रूपमा स्वतन्त्र रूपमा काम गर्छौं, तर एनिमेटरको जागिर सुरक्षा कायम राख्ने प्रयास गर्दा हामी धेरै सहयोग गर्छौं र विशेषज्ञता साझा गर्छौं, किनकि एनिमेसन उद्योग सबै क्षेत्रहरू जस्तै ईब र प्रवाहको विषय हो। हामी वास्तवमै किल्केनीमा आएर काम गर्ने छनौट गर्नेहरूलाई काम उपलब्ध गराउन सकेसम्म सक्दो प्रयास गर्छौं। अब किल्केनीमा पनि धेरै साना स्टुडियोहरू छन्, जस्तै डिस्टिलरी फिल्महरू, र धेरै स्वतन्त्र व्यक्तिहरू जसले विश्वव्यापी स्टुडियोहरूका लागि साथै स्थानीय रूपमा घरबाट काम गर्छन्।
कार्टुन सलुनमा, हामीले जहिले पनि आफ्नो स्वामित्वमा रहेको वा आईपी नराख्ने काम र विश्वभरका साझेदारहरूसँग सह-वित्तीय गर्न व्यवस्थित गरेका स्टुडियोहरूमा उत्पन्न भएका हाम्रा परियोजनाहरू बीच सन्तुलन कायम गर्ने प्रयास गरेका छौं। दुबै प्रकारका कामहरूले हामीलाई धेरै अवसरहरू र सिकाइहरू प्रदान गर्दछ, र जति धेरै हामीले आफूलाई डिजाइन र कथा सुनाउने शक्तिको रूपमा स्थापित गरेका छौं, त्यति नै सम्भावित साझेदारहरू कार्टुन सैलुनमा हामी जे राम्रो गर्छौं, हाम्रो विशिष्ट शैलीका लागि गर्न आउँछन्। हामीलाई अरू केही बनाउन प्रयास गर्नुहोस्। म त्यसमा खुसी छु, किनकि प्रारम्भिक वर्षहरूमा, विशेष गरी जब हामीले विज्ञापन एजेन्सीहरूका लागि विज्ञापनहरू उत्पादन गरिरहेका थियौं, हामीलाई डिजाइन र एनिमेसनका शैलीहरू गर्न भनियो जुन हाम्रो संवेदनशीलतासँग मिल्दैन। हामीले YIFM सँग पाएको सुरुवातको अर्थ हामीसँग धेरै कम ओभरहेडहरू भएकाले हामीसँग आएको कुनै पनि काम स्वीकार गर्न कम दबाब थियो, र यसले हामीलाई छोटो फिल्महरू र त्यसपछि हाम्रो पहिलो फिचर फिल्महरूबाट हाम्रो आफ्नै कलात्मक आवाज स्थापित गर्न अनुमति दियो।

अर्को दशकमा आयरल्याण्डमा एनिमेसन उद्योगको विकास कसरी भएको देख्नुहुन्छ?
फिल्म, शृङ्खला, खेल र उदीयमान रचनात्मक प्रविधिहरूको सन्दर्भमा आयरल्यान्डमा यस्तो बलियो उद्योग देख्न पाउनु राम्रो कुरा हो। सेक्शन 481 प्रोत्साहन, स्क्रिन आयरल्यान्ड, आयरल्याण्डको प्रसारण प्राधिकरण (बीएआई) साथै IDA आयरल्याण्ड, र इन्टरप्राइज आयरल्याण्ड प्रशिक्षण र लगानी समर्थनहरू मार्फत सरकारले गरेको लगानीले दिगो, उच्च दक्ष र अग्रगामी सोच्ने कार्यबलमा लाभांश भुक्तानी गरेको छ। । 'हाम्रो तौल माथि पञ्चिङ' भन्ने शब्द आयरिश-प्रशिक्षित प्रतिभाको लागि प्रत्यक्ष कार्य र एनिमेसन सफलताहरूको साथ धेरै प्रयोग गरिन्छ, जसको जनसंख्या विश्वका अधिकांश प्रमुख शहरहरूको आकारको एक अंश हो।
युरोपको छेउमा हाम्रो स्थान, हाम्रो विश्वव्यापी चेतना, हाम्रो आफ्नै संस्कृति र विश्वभरका संस्कृतिहरू दुवैसँगको हाम्रो जडानको एक अद्वितीय मिश्रण छ - जहाँ हामीले हाम्रा युवाहरूलाई पठायौं र उनीहरूलाई जीवन संकटको वर्तमान लागतमा पठाउन जारी राख्यौं। यो सबैले आयरिश रचनात्मकता र समानुभूतिको कथामा थप्छ जुन मलाई लाग्छ कि वास्तवमै सकारात्मक छ। आर्टिफिसियल इन्टेलिजेन्स (एआई) सँग प्रस्तुत गरिएका चुनौति र अवसरहरूको सामना गर्दै, अन्य चीजहरूको बीचमा, मसँग अर्को व्यक्तिको रूपमा उद्योगको भविष्यको भविष्यवाणी गर्ने क्षमता कम छ, तर यो रोचक हुनेछ, यो निश्चित छ।
नोरा टूमे कार्टुन सलुनका सह-संस्थापक र रचनात्मक निर्देशक र एकेडेमी अवार्ड® मनोनीत निर्देशक हुन्।
