थोमस पूल: आयरल्याण्डको राष्ट्रिय ग्यालरीमा तपाइँको हालको संरक्षण परियोजनाहरूको बारेमा तपाइँ हामीलाई के भन्न सक्नुहुन्छ?
Muirne Lydon: संरक्षण को बारे मा साँच्चै अविश्वसनीय चीजहरु मध्ये एक तपाईको कार्यभार सधैं कति विविध छ। नेशनल ग्यालेरी अफ आयरल्यान्ड (एनजीआई) मा यस वर्ष प्रदर्शनी कार्यक्रममा केही उत्कृष्ट इन-फोकस कार्यक्रमहरू समावेश छन्, जस्तै, 'सारा पर्सर: प्राइभेट वर्ल्ड्स' र 'एन टुर ग्लोइन: आर्टिस्ट र कलेक्टिभ', केही हाइलाइटहरू नाम गर्न। । यसका अतिरिक्त, NGI ले दुई प्रमुख प्रदर्शनीहरू आयोजना गर्नेछ: 'टर्निङ हेड्स' र 'वुमन इम्प्रेसनिस्टहरू'। 'टर्निङ हेड्स' २४ फेब्रुअरीमा खोलिएको र १६ औं र १७ औं शताब्दीका डच र फ्लेमिश कलाकारहरूका कामहरू जो ट्रोनीका प्रतिपादक थिए - एक टाउकोको आकर्षक चित्रकला। Vermeer को सबै भन्दा उत्कृष्ट विस्तृत tronie, रेड ह्याट संग केटी (c.1665-7), एक प्रदर्शनी हाइलाइट हो र म अत्यधिक भ्रमण सिफारिस गर्दछु! त्यस पछि, गर्मीको अन्त्यमा, हामीसँग 'महिला प्रभाववादीहरू' छन्, जसमा बर्थे मोरिसोट (१८४१-९५), इभा गोन्जालेस (१८४९-८३), मेरी ब्राकमोन्ड (१८६०-१९१४) र मेरी क्यासट (१८४४)का केही वास्तविक नायकहरू समावेश हुनेछन्। -1841)। संरक्षकको रूपमा, हामी यी सबैसँग घनिष्ट रूपमा संलग्न छौं, र यो हाम्रो दैनिक विचारको बहुमत हो।
हाम्रो व्यस्त प्रदर्शनी कार्यक्रम बाहेक, अन्य हालको स्टुडियो परियोजनाहरूमा संरक्षण र अनुसन्धान समावेश छ सेतो साँढेको टाउको (c.1643-7) सत्रौं शताब्दीका डच प्रकृतिवादी कलाकार, पाउलस पोटर (१६२५-५४) द्वारा र साथै लाल सागरको क्रसिङ (१५२१) लुडोभिको माजोलिनो द्वारा (c.1521-c.1480)। पछिल्लोले भर्खरै 1530 TEFAF संग्रहालय पुनर्स्थापना कोष प्राप्त गर्यो। हामी सामान्यतया चित्रकला स्टुडियोमा यी प्रमुख अनुसन्धान परियोजनाहरूलाई हाम्रो अनुदैर्ध्य परियोजनाहरूका रूपमा उल्लेख गर्छौं, एक नवीनता जसले अन्य ठूला-ठूला परियोजनाहरूको सफलताबाट निर्माण गर्दछ, जस्तै मुरिलो र फन्टानामा केही वर्ष अघि गरिएको काम। सामान्यतया, यी अनुसन्धान संचालित परियोजनाहरू प्रदर्शनी वा समयसीमामा अनटेदर गरिएका छन्। तिनीहरू दीर्घकालीन, ढिलो-बर्नरहरू हुन् जुन वास्तवमै शक्तिशाली आर्मेचरहरू हुन सक्छन् जसले संस्थागत अनुसन्धान कार्यक्रमहरू, प्रदर्शनहरू र आउटरीचहरूलाई सहयोग, समर्थन वा अन्डरपिन गर्न सक्छन्। यस कार्यले अन्य संस्था र समूहहरूसँग सङ्कलनमा नयाँ सहकार्यको विकासमा पनि मद्दत गर्दछ।
संग सेतो साँढेको टाउको अनुसन्धान परियोजना (जसको लागि कोष उदारतापूर्वक KBC बैंकबाट दान मार्फत प्रदान गरिएको थियो) हामी नेदरल्याण्ड्सको मौरित्शुइस संग्रहालयमा हाम्रा सहकर्मीहरूसँग उनीहरूको धेरै मनपर्ने पाउलस पोटर चित्रकलालाई जोड्न पाउँदा खुसी छौं, डे स्टेयर (द बुल), तिनीहरूको संग्रहमा सबैभन्दा ठूलो, संग सेतो बुल को प्रमुख हाम्रो आफ्नै संग्रहबाट। एनजीआईको सङ्कलन टोली र मौरिशुइस दुवैद्वारा व्यापक प्राविधिक र कला ऐतिहासिक अनुसन्धान सुरु भइसकेको छ। डब्लिन चित्रकला भर्खरै द हेगमा आइपुगेको छ, जहाँ यो एकताबद्ध थियो डे स्टियर 360 वर्षको लागि अलग भएपछि थप अध्ययनको लागि। त्यसोभए, यस परियोजनामा अद्यावधिकहरूको लागि आउँदै गरेको महिनाहरूमा हाम्रो वेबसाइटमा नजर राख्नुहोस् - यसमा केहि सुपर रोचक खुलासाहरू छन्!
म Ludovico Mazzolino मा परियोजना पक्का छ लाल सागरको क्रसिङ (१५२१), जुन एक शताब्दीभन्दा बढी समयदेखि NGI सङ्ग्रहको हिस्सा रहेको छ, यसले कामको संरक्षण र हेरचाहको सन्दर्भमा मात्र होइन, Mazzolino को चित्रकला दृष्टिकोणको सन्दर्भमा पनि के फेला पार्ने छ, केही अद्भुत परिणामहरू ल्याउने छ। । यो बाइबलीय कलाकृति यसको आकार र दुर्लभताको लागि उल्लेखनीय छ र किनभने यो परिप्रेक्ष्यको परम्परागत नियमहरूबाट हट्छ। हालको नाजुक अवस्थामा, चित्रकला सुरक्षित रूपमा प्रदर्शन गर्न सकिँदैन। पेन्ट तहको गहिरो विलोपन र चर्किएको सतहमा माटोको साथ, लाल सागरको क्रसिङ व्यापक संरक्षण प्रयास आवश्यक छ। TEFAF कोषको साथ, NGI ले Mazzolino को काममा विज्ञहरूसँग उहाँको कलात्मक अभ्यासलाई अझ राम्रोसँग बुझ्नको लागि सहयोग गर्नेछ ताकि यो दुर्लभ, ठूला-ठूला उत्कृष्ट कृतिलाई संवेदनशील रूपमा पुनर्स्थापित गर्न र भ्रमण गर्ने जनताको लागि पहुँचयोग्य बनाउन सकियोस्।
तपाइँको पृष्ठभूमि र प्रशिक्षण के हो? संरक्षकको रूपमा करियर बनाउन कसरी रुचि जाग्यो ?
म सानैदेखि चित्र कोर्दै थिएँ । मसँग हाम्रो भान्साको भित्तामा मेरा तस्बिरहरू व्यवस्थित गर्न र पुन: व्यवस्थित गर्न घण्टा बिताउने ज्वलन्त सम्झनाहरू छन्, जुन मैले सोचेको थिएँ कि अद्भुत प्रदर्शनहरू थिए! सानो बच्चाको रूपमा, म जोयस डफ नामक कलाकारसँग वाटर कलर कक्षाहरूमा भाग लिन्थें, र यी मेरो हप्ताको हाइलाइट थिए। जोयसले गोया, मोनेट, पिकासो र ब्राक जस्ता कलाकारहरूका तस्बिरहरूसहित खुला पुस्तकहरू प्रस्तुत गर्नेछन्। यो सधैं कलाकारहरूको एक विस्तृत र विविध छनोट थियो जुन मलाई प्रस्तुत गरिएको थियो, र म हरेक शनिबार बिहान उनको घरमा पानीको रंगमा चित्रहरू प्रतिलिपि गर्दै बिताउने गर्थे। सायद यो प्रारम्भिक अनुभव थियो जसले मलाई मेरो वर्तमान क्यारियरमा डोऱ्यो। म पछि आर्ट कलेज गएँ र स्नातक तहमा चित्रकला र प्रिन्टमेकिंग अध्ययन गरें। प्याडी ग्राहम र आंशिक हर्ल जस्ता उत्कृष्ट आयरिश कलाकारहरूबाट सिकाउन पाउँदा म भाग्यमानी थिएँ। मेरो स्नातक पछि, मैले मेरो बीस दशकको धेरैजसो कलाकारको रूपमा काम गरें, तर कलाको भौतिकतामा रुचि र चित्रकलाको निर्माणमा संलग्न सबै कुराले अन्ततः मलाई नर्थम्ब्रिया विश्वविद्यालयमा चित्रकारी संरक्षणमा मास्टर्स गर्न प्रेरित गर्यो। स्नातक गरेपछि, मैले बेलायत, फ्रान्स र बेल्जियममा केही इन्टर्नशिप गरें, र त्यसपछि क्याम्ब्रिजको ह्यामिल्टन केर संस्थानमा फेलोशिप गरें, जुन फिट्जविलियम संग्रहालयको हिस्सा हो। यसले मेरो प्रारम्भिक प्रशिक्षणको अधिकांश पूरा गर्यो, र त्यहाँबाट, मैले 16 वर्ष पहिले NGI मा सुरु नगरेसम्म मैले निजी र सार्वजनिक अभ्यासमा काम गरें, जुन आफैमा विश्वास गर्न गाह्रो छ! यो उल्लेख गर्न महत्त्वपूर्ण छ कि निरन्तर सिक्ने र नवीनतम संरक्षण अभ्यासहरू र सामग्रीहरूमा अद्यावधिक रहनु यस सधैं विकसित क्षेत्रमा निपुण रहन आवश्यक छ।
NGI सङ्कलनमा केही कामहरू, जस्तै टर्नरको वाटर कलर वा फ्रेडरिक विलियम बर्टनको भन विसियत बुर्ज सीढीमा बैठक (1864), तिनीहरूको संरक्षण सुनिश्चित गर्न हेर्नको लागि सीमित विन्डोहरू चाहिन्छ। कलाकार, क्युरेटर र श्रोताहरूसँगको संवादमा एउटा कामलाई कसरी देखाइन्छ र अनुभव गरिन्छ भन्ने कुरामा के तपाइँ एक संरक्षकको रूपमा आफ्नो काम देख्नुहुन्छ?
कला यसको सामाजिक र सांस्कृतिक सन्दर्भको बुझाइ बिना केही होइन, र संग्रहालय सन्दर्भमा, क्युरेटरहरू र संरक्षकहरूले प्रायः समकालीन कलाकृतिहरूसँग मुठभेडलाई आकार दिन भूमिका खेल्छन्। कला वस्तुको अधिग्रहण अघि, समयमा र पछि, क्युरेटरहरू र संरक्षकहरूले कलाकारसँग संवादमा संलग्न हुन सक्छन्, यदि तिनीहरू अझै जीवित छन् भने, वस्तुलाई कसरी प्रदर्शन र संरक्षण गर्नुपर्छ भन्ने बारे। कलाकारले वस्तुको प्रदर्शन र संरक्षणको लागि विनिर्देशहरू व्यक्त गर्न सक्छ, यसरी पहिले खुला छोडिएको कलाकृतिको विशेषताहरू ठीक गर्दै। यो वसीयतका सर्तहरूमा पनि हुन सक्छ, जस्तै टर्नरको मामलामा; वा वास्तवमा कामको दीर्घकालीन हेरचाहको रूपमा संस्थागत मनोवृत्तिको भागको रूपमा आउन सक्छ, जस्तै बुर्ज सीढीमा बैठक। यो प्रक्रियाले दर्शकको अनुभवको प्रकृति र कामलाई कसरी व्याख्या गर्न सकिन्छ भन्नेमा महत्त्वपूर्ण भिन्नता ल्याउन सक्छ, र ग्यालरीमा भएका हाम्रा कुराकानीहरूको निरन्तर भाग हो।
एउटा टुक्रालाई क्षयबाट जोगाउन थप गहन हस्तक्षेप र पुनर्स्थापना आवश्यक पर्ने निर्णय कुन बिन्दुमा भयो?
चित्रकारी संरक्षकको काममा कलाका कामहरूसँग घनिष्ठ सम्पर्क समावेश हुन्छ। काम सौन्दर्य मान र समझको लागि गहिरो प्रतिबद्धतामा आधारित छ, र सबैभन्दा उन्नत वैज्ञानिक उपकरणहरू र अवधारणाहरूसँग साझेदारीमा अगाडि बढिरहेको छ। त्यसोभए, हाम्रो कामको विशाल बहुमतले यो सुनिश्चित गरिरहेको छ कि कामहरूको लागि हेरचाह गरिएको छ कि उनीहरूलाई गहन कुराकानीको आवश्यकता पर्दैन। यद्यपि, कामहरू, तिनीहरूको जीवनकालमा, उमेर पुग्छ, वा वास्तवमा क्षतिग्रस्त हुन सक्छ - र यदि यी प्रक्रियाहरू स्पष्टता वा कामको अखण्डताको लागि दीर्घकालीन जोखिम साबित भएमा, त्यसपछि थप गहन काम आवश्यक हुन सक्छ। यो काम मुख्यतया स्थिरीकरण, वा रङ्गीन वार्निश हटाउने बारे हो, र कहिलेकाहीं मात्र पुनर्स्थापनाको बारेमा। तैपनि, यो सधैं यसरी गरिन्छ कि यो पूर्ण रूपमा उल्टाउन मिल्छ - जस्तै वार्निशमा पानीको रंग प्रयोग गरेर तेल चित्रकलालाई पुन: छुनुहोस्। तपाईं कल्पना गर्न सक्नुहुन्छ, नैतिक क्षेत्र धनी छ, र कहिलेकाहीं प्रतिस्पर्धा पनि। थोरै, यदि कुनै हो भने, संरक्षकहरू विश्वास गर्छन् कि उनीहरूले चित्रकलालाई यसको मौलिक अवस्थामा फिर्ता ल्याइरहेका छन्, तर धेरै, यदि सबै होइन भने, दर्शकहरूले कलाको कामलाई कलाकारको तरिकासँग नजिकबाट भेट्न सम्भव बनाउन प्रयास गर्छन्। देख्न खोजेको हुन सक्छ। संग्रहालय र संग्रहालय पेशेवरहरूको धेरै व्यवसाय दुर्लभ र अद्वितीय वस्तुहरूको हेरचाह गर्नु हो, त्यसैले प्रत्येक वस्तुलाई तदनुसार व्यवहार गर्नुपर्छ। ग्यालेरीमा, सबै संरक्षण कार्यहरू उच्च योग्य पेशेवरहरू बीचको अनुसन्धान र सूचित प्रवचनको साथ सम्पर्क गरिन्छ। उपचार अघि कुनै पनि कामको प्राविधिक र कला ऐतिहासिक विश्लेषणले अहिले र भविष्यमा वस्तुको हेरचाह र प्रस्तुतीकरणको लागि सबैभन्दा उपयुक्त के हो भन्ने निर्णयलाई सूचित गर्दछ। यी सबै कारकहरू छलफल र लम्बाइमा बहस गरिन्छ, वस्तु संरक्षणको सन्दर्भमा सबैभन्दा उपयुक्त निर्णय सुनिश्चित गर्नको लागि, त्यो न्यूनतम वा बढी आक्रामक होस्।
चित्रकला र मूर्तिकला जस्ता परम्परागत विषयहरूदेखि लिएर नयाँ सञ्चारमाध्यमहरू, मुभ छवि र ध्वनि कार्यहरू सहित विभिन्न माध्यमहरूका विशेष संरक्षण चुनौतीहरू के छन्?
तिनीहरूको उदय भएदेखि, फिल्म, भिडियो र डिजिटल मिडिया जस्ता समय-आधारित मिडियाहरू कलाकारहरूले प्रयोग गरेका छन् जसले 1920 को दशकको सुरुमा यी मिडियाको सम्भावनाको साथ प्रयोग गरेका थिए, जब मार्सेल डचम्प र फर्नान्ड लेजर जस्ता दृश्य कलाकारहरूले यसको सौन्दर्य सम्भावनाहरूको परीक्षण गरे। फिल्म - एक अभ्यास जुन एक्काइसौं शताब्दीमा Tacita Dean र Stan Douglas जस्ता कलाकारहरूको काम मार्फत जारी छ। प्रसारण र सामाजिक सञ्जाल जस्ता संस्कृतिका अन्य क्षेत्रहरूमा क्रस गर्ने द्रुत रूपमा विकास गर्ने प्रविधिहरूमा आधारित कलाकृतिहरूले कला प्रदर्शन, सङ्कलन र संरक्षणका लागि परम्परागत संरचनाहरूलाई ठूलो चुनौती दिएको छ।
समय-आधारित कलाकृतिहरू जुन तिनीहरूको सिर्जना र प्रदर्शनीको लागि मिडिया टेक्नोलोजीहरूमा निर्भर हुन्छन् (स्लाइड-आधारित स्थापनाहरू, चलचित्र, भिडियो, र कम्प्युटर-आधारित कलाकृतिहरू सहित) ती सबै द्रुत अप्रचलित हुन्छन् र यसैले दीर्घकालीन संरक्षण र प्रदर्शनको लागि समस्याहरू निम्त्याउँछन्। यस बाहेक, यी कार्यहरूले प्रायः प्रश्नमा रहेको माध्यमको परम्परागत प्रयोग (मुख्यधाराको सिनेमा, प्रसारण, इन्टरनेट वा सामाजिक सञ्जालमा) को अन्वेषण, खुलासा र विस्फोट गराउँछन्, उनीहरूले सन्दर्भ गर्ने सामाजिक र सांस्कृतिक अभ्यासहरू हराएपछि तिनीहरूको व्याख्यालाई जटिल बनाउँछ। कला, प्रविधि, र लोकप्रिय संस्कृति बीचको चौराहेमा उनीहरूको स्थितिको कारण, मिडिया कलाकृतिहरूले ब्यारोमिटर, वा समयको संकेतको रूपमा काम गर्दछ, र यसरी तिनीहरू सङ्कलन गर्न, व्याख्या गर्न र आफ्नो पहिचानलाई न्याय गर्ने तरिकामा संरक्षित गर्न योग्य छन्। तिनीहरूको दीर्घकालीन पहुँच सुनिश्चित गर्न।
समकालीन कला अभ्यासहरूले सीप र सामग्रीको अनन्त रूपमा फराकिलो र विविध क्षेत्रको प्रयोग गर्दछ, र संरक्षणले सधैं समकालीन कला अभ्यासहरूको संरक्षण आवश्यकताहरूलाई प्रतिक्रिया दिन्छ। इन्टरनेशनल नेटवर्क फोर्थ कन्जर्भेसन अफ कन्टेम्पररी आर्ट (INCCA), द वेरिएबल मिडिया नेटवर्क, र प्रोजेक्ट डकुमेन्टेसन एन्ड कन्जर्भेसन अफ द मिडिया आर्ट्स हेरिटेज (DOCAM) जस्ता सम्पदा संस्थामा आधारित परियोजनाहरू उल्लेखनीय उदाहरणहरू हुन्। थप रूपमा, धेरै संरक्षण प्रशिक्षण पाठ्यक्रमहरूले समय-आधारित मिडियाको संरक्षणको लागि विशिष्ट विशेषज्ञता जस्ता समकालीन संरक्षण संरक्षण र हेरचाह समावेश गर्न शैक्षिक कार्यक्रमहरूको विकास गरेर यी प्रकारका सम्पदा सीप अन्तरहरूलाई सम्बोधन गर्न थालेका छन्। यद्यपि, यो नयाँ क्षेत्र हो र सही रूपमा स्रोत, विकास र समर्थन गर्न समय लाग्नेछ। कला जस्तै, संरक्षण एक निरन्तर विकसित अनुशासन हो जुन सधैं समय संग चलिरहेको छ।
Muirne Lydon आयरल्याण्ड को राष्ट्रिय ग्यालरी मा चित्रकारी संरक्षक छ।
Nationalgallery.ie
