नयाँ पेन्टिङ कलेक्टिभका सदस्यहरूले आफ्नो प्रेरणा र संलग्नताका ठाउँहरू साझा गर्छन्।
मा हर्मेटिक्स स्टुडियो चार चित्रकारहरूको समूह हो: सिनेड एल्ड्रिज, प्याट्रिसिया डोहर्टी, मेरी थेरेसा केओन, र लुइस वालेस। तिनीहरू प्रत्येकले आयरल्याण्डमा तालिम लिए, जहाँ तिनीहरू अहिले बस्छन् र काम गर्छन्, एल्ड्रिजको अपवाद बाहेक, जो हाल बर्लिनमा बस्छन्। समूह 2022 मा अनलाइन सँगै आयो, मासिक जुम बैठकहरूको श्रृंखला सुरु गर्दै। तिनीहरूको उद्देश्य स्टुडियो अभ्यासको उच्च र निम्न साझा गर्न, कार्य-मा-प्रगतिमा सार्न, र प्रयास र समाधान खोज्न थियो।
'देखाउनुहोस् र बताउनुहोस्' को लागि यो मासिक नियुक्तिले एक चलिरहेको संवादको परिणाम हो जसले स्टुडियोमा चित्रकारको सामान्यतया एकदम एकान्त जीवनको व्यथाहरू विच्छेद गर्दछ। यो पूर्णविराम बिनाको कुराकानी हो। चार कलाकारहरूले स्टुडियो भित्र र बाहिर दुवै आफ्नो अनुभव साझा गर्न साथी र समर्थन पाए। यसरी, HERmetics समूहले महिला कलाकारहरूको लागि एक अर्कालाई खोज्न र सहयोगी रूपमा काम गर्न ऐतिहासिक अनिवार्यतालाई मोडेल गर्दछ। त्यस्ता सहयोगी परियोजनाहरूमा फराकिलो कला ऐतिहासिक प्राथमिकता छ, साथै आयरिश कला इतिहासमा विशिष्ट उदाहरणहरू छन्।
आयरल्याण्डको नेशनल ग्यालरीमा (१९ जुलाई २०१८ - ३ मार्च २०१९) प्रदर्शनी '[इन]दृश्य: अभिलेखबाट आयरिश महिला कलाकारहरू' महिला कलात्मक उत्पादनको मोडको रूपमा साथीहरूको समर्थनमा केन्द्रित थियो। क्युरेटरहरू मध्ये एक, एम्मा ओ'टूलले "प्रभावको सञ्जाल... (साझेदारी) कलात्मक विचार र अभ्यासहरू" गठन गर्ने महत्त्वलाई हाइलाइट गरिन्।1 सञ्जालहरूले स्थिरता, समुदाय र अवसरहरू उत्पादन गर्छन् जहाँ अन्यथा अस्थिरता, अलगाव र स्थिरता हुन सक्छ। रेबेका फोर्टनमले टिप्पणी गरेझैं: "महिलाहरूका लागि, प्रायजसो अलग्गै, अन्य महिलाहरूसँग सम्बन्ध बनाउने इच्छा उनीहरूलाई अभ्यास गर्न 'अनुमति' दिनमा महत्त्वपूर्ण हुन्छ।"2
5 देखि 26 अक्टोबर 2023 सम्म, HERmetics समूहले बेलफास्टको Queen Street Studios मा आफ्नो पहिलो प्रदर्शनी आयोजना गर्यो। 'मेस्सी बिजनेस' शीर्षकको प्रदर्शनीले माध्यमको रूपमा रंगको भौतिक, दिगो अन्वेषणमा केन्द्रित थियो। चित्रकला साँच्चै एक गन्दा व्यवसाय हो। पेन्ट चिप्लो र नियन्त्रण गर्न गाह्रो छ। कपडा, छाला, कपाल - सबैमा यो हुन्छ। स्टुडियोमा अराजकताको माध्यमबाट बाटो खोज्न गाह्रो हुन सक्छ। धेरै तरिकामा, समूहको अनलाइन मासिक बैठकहरूले अराजकताको अर्थ बनाउनको लागि एक तरिकाको रूपमा कार्य गर्दछ। तिनीहरूको छुट्टै स्टुडियोहरूमा, कलाकारहरू अनिश्चित सन्तुलन कार्यमा संलग्न हुन्छन्। प्रत्येक रचनामा विचार र रंग स्ट्याक गरिएको छ। पेन्ट वरिपरि सारिन्छ, इमेजरी देखा पर्दछ र गायब हुन्छ, आकारहरू पतन हुन्छन् र सुधारिएको चालहरूको श्रृंखला मार्फत पुन: निर्माण गरिन्छ। कलाकृतिमा सम्भाव्यतालाई समातेर अन्तिम रचनालाई कुनै न कुनै रूपमा खुला छोड्ने उद्देश्य हो।
एल्ड्रिज, डोहर्टी, केओन र वालेस अन्तरिक्ष र यससँग मूर्त सम्बन्धसँग सम्बन्धित छन्। स्पेस, यस उदाहरणमा, स्थलाकृतिक हुन सक्छ र त्यहाँ सबै चार कलाकारहरूको काममा विशेष गरी आयरिश परिदृश्यको सन्दर्भहरू छन्। तिनीहरू प्रत्येकले आफ्नो अभ्यास भित्र स्थानको महत्त्वलाई स्वीकार गर्छन् र उत्तरी आयरल्याण्डको इतिहास र भूमिमा यसको प्रभावको बुझाइ साझा गर्छन्।
समूह आफैं चित्रकारीको ठाउँसँग पनि चिन्तित छ: माध्यममा आत्मसमर्पणमा चल्ने रंगहरूको स्पर्शिक भूभाग। अमूर्तताको यस ठाउँमा, संगीत, कविता, पौराणिक कथा, कला इतिहास, वा कार्टुनरीको सन्दर्भ हुन सक्छ। इन्द्रिय र अचेतन (चेतन र अचेतन) बीचको बहावले सतहलाई जीवित र चिपचिपा राख्छ।
यी चित्रकारहरूका लागि तेस्रो ठाउँ खतरामा छ: कला इतिहास भित्र चित्रकलाले ओगटेको ठाउँ। तिनीहरूका कामहरू लामो र जटिल इतिहास भित्र इन्टरपेलेसनको रूपमा काम गर्छन् किनभने तिनीहरू चित्रकारको शरीर वरपरका धारणाहरूलाई समस्यामा पार्छन्। नारीवादी कला इतिहासकार ग्रिसेल्डा पोलकले यस समस्यालाई यसरी संक्षेपमा प्रस्तुत गरेकी छिन्: “[महिलाहरू] चित्र बनाउन चाहन्छन्, जुन चाहना स्टुडियोमा चित्रकारको शरीरको रूपमा रमाइलो गर्ने अधिकारको चाहना जत्तिकै हो - निजी डोमेनमा सिर्जनात्मक आत्म- किनकि यसले महिलाको सामूहिक अनुभवलाई व्यक्तिगत रूपमा व्यक्त गर्न चाहन्छ।"3
यी जटिल प्रवचनहरूमा, HERmetics कलाकारहरू विभिन्न चुनौतीहरूसँग संलग्न हुन प्रतिबद्ध छन्। एल्ड्रिज, डोहर्टी, केओन र वालेसले "चित्रकलाको पेशामा महिलाको रूपमा गहिरो रूपमा जीवन बिताउन... (सक्नुहुन्छ) अनुशासनको महत्वपूर्ण मूल्य प्रणालीमा परिवर्तन ल्याउन सक्छ" भन्ने इच्छामा साझेदारी गर्छन्।4
स्टुडियोमा हर्मेटिक्स चार चित्रकारहरूको समूह हो: सिनेड एल्ड्रिज, प्याट्रिसिया डोहर्टी, मेरी थेरेसा केओन, र लुइस वालेस।
@hermetics_in_the_studio
1 Susanna Avery-Quash, '[इन] दृश्यमान: अभिलेखबाट आयरिश महिला कलाकारहरू: एम्मा ओ'टूलसँगको अन्तर्वार्ता', 19: लामो उन्नाइसौं शताब्दीमा अन्तरविषय अध्ययन, अंक २८, २०१९।
2 रेबेका फोर्टनम, 'ब्यागेज रिक्लेम: सम थॉट्स अन फेमिनिज्म एन्ड पेन्टिङ', समकालीन चित्रकला को जर्नल, खण्ड 3, अंक 1-2, अप्रिल 2017, p 216।
3 ग्रिसेल्डा पोलक, 'पेन्टिङ, फेमिनिज्म, हिस्ट्री', भविष्यमा फर्केर हेर्दै: कला, जीवन र मृत्युमा निबन्ध (लन्डन: रूटलेज, 2001) पृष्ठ 140।
4 ओप। cit। p 232।
