जोन कानून साक्षात्कार क्युरटर राउल KLOOKER, फेब्रुअरी मा उनको VAIEAADAAD।
जोआन कानून: सायद तपाई आफ्नो पृष्ठभूमि र प्रशिक्षण छलफल गरेर सुरु गर्न सक्नुहुन्छ?
राउल कल्गर: मैले पहिलो दुई वर्ष मध्य पूर्वी अध्ययन र अरबी अध्ययन गरे तर मेरो प्रमुखलाई हिस्ट्री अफ आर्टमा परिवर्तन गरें र दोस्रो नाबालिग, अफिसियन आर्ट अफ अफ्रिकी कला थपें। त्यसबेला म एक क्वेर एक्टिभिस्ट समूहमा काम गर्दै थिए जो विद्यार्थी संघको भवनमा आधारित थियो। मेरो बीएको अन्तिम वर्षमा, मैले बर्लिनको एनजीबीकेमा समकालीन कलामा क्वेर वंशावलीमा सामूहिक प्रदर्शनीको सह-क्युरेट गरें। त्यो प्रदर्शनीमा काम गर्नु अघि, मलाई कहिले पनि यस्तो लागेन कि क्युरेटिंग वास्तविक जागिर विकल्प हुन सक्छ। मेरो एक अ English्ग्रेजी मित्रले मलाई रोयल कलेज अफ आर्ट्स क्युरेटिंग समकालीन कला एमए कार्यक्रममा आवेदन गर्न भन्यो, जर्मनीमा हिस्ट्री अफ आर्टमा एमए गर्न भन्दा। म भाग्यशाली थिएँ कि एक जर्मन सरकार छात्रवृत्ति मार्फत केही आर्थिक सहयोग प्राप्त गर्न, जसले मेरो शिक्षण र जीवन खर्चको एक ठूलो अंश कभर गर्यो र मलाई साइडमा परियोजना अन्तरिक्षमा सह-चलाउन सक्षम बनायो, जसलाई क्लियरभ्यु.लिट भनिन्छ।
JL: तपाईं टेट मॉडर्न मा काउन्टर-इतिहास फिल्म कार्यक्रम संग आफ्नो अघिल्लो संलग्नता वर्णन गर्न सक्नुहुन्छ?
आरके: मैले २०१ 2018 मा Andrea Lissoni र Carly व्हाइटफील्डको साथ टेट फिल्ममा क्युरेटोरियल इंटर्नशिप गर्दा काउन्टर-हिस्ट्रीको अंशको रूपमा 'क्लाउड्स अफ क्लाउड्स' कार्यक्रममा काम गर्न सुरु गरें। इंटर्नशिप छ महिना लामो हुनुपर्छ, तर मिल्यो चार महिना थप भयो, त्यसैले म स्क्रीनिंग श्रृंखलामा काम गर्न सक्दछु। आन्द्रिया शीर्षकसहित यस फिल्मको निर्माता, क्युरेटर र प्रोग्रामरहरूको एक अन्तर्निहित समूहको बारेमा सोच्दै थिए जुन विगत १० बर्षमा विभिन्न कन्स्टेलेसनमा सँगै मिलेर फिल्म बनाउँदैछन्, प्रत्येक औपचारिक रूपमा आफूलाई आन्दोलन वा एक निश्चित नेटवर्कको रूपमा स्थापित नगरी। मैले गेब्रियल अब्रान्टेस, बासमा अलशरीफ, अलेक्ज्याण्डर कारभर, बेन्जामिन क्रोटी, माटी दीओप, बीट्रिस गिब्सन, शम्भावी कौल, लाडा लेर्टक्सुन्डी, मटास पिसेरो, बेन रिभर्स, बेन रसल, डेनियल स्मिट, अना वाज र फिलिप वार्नेलको कामहरू अनुसन्धान गरें। लामो समय सम्म कोर्स गरिएको छ, तर हामीले यसलाई कतै अन्त्य गर्नुपर्यो), र उनीहरूका फिल्महरूको बिभिन्न संयोजनहरूको साथ आयो।
मैले ती तरिकाहरूमा कसरी निर्देशकहरू सक्रिय रूपमा सह-निर्देशक, स्रोतहरू साझा गरेर, वा एक अर्काको फिल्महरूमा अभिनय गरेर सहयोग पुर्याएको देखे। हामीले साझा विषयवस्तुहरू र साझा औपचारिक चासोहरूमा पनि ध्यान केन्द्रित गर्यौं जुन यी कलाकारहरूको एकल कार्यहरूलाई एकसाथ हेर्दा देखा पर्दछ। अन्तमा हामीले फिल्महरूलाई छ वटा छोटो फिल्म स्क्रीनिंगमा समूहबद्ध गर्यौं, प्रत्येक फरक थिमको साथ। हामीले सम्भव भएसम्म धेरै कलाकारहरूलाई पनि आमन्त्रित गर्यौं, साथै भर्खरका वर्षहरूमा यी कलाकारहरूको कार्यहरू जितेका थुप्रै अन्तर्राष्ट्रिय फिल्म प्रोग्रामरहरू र लेखकहरूलाई पनि आमन्त्रित गर्यौं। अक्टुबर २०१ in मा टेटमा स्क्रीनिंग कार्यक्रमको दौरान तिनीहरू सार्वजनिक रूपमा उनीहरूका साझा विचारहरू र पहिलो पटक काम गर्ने तरिकाहरू छलफल गर्न आएका थिए।

जेएल: कुनस्टवेरेन ब्राउनस्वेगमा तपाईंको वर्तमान भूमिका छ?
आरके: म एक सहायक क्यूरेटर हुँ, क्युरेटर र निर्देशकको साथ काम गर्दैछु। तीन क्युरेटरहरूको सानो समुहको रूपमा, दुई वटा भवनहरूमा प्रति वर्ष आठ प्रदर्शनहरू वितरण गर्दै, हामी ठूला प्रदर्शनीहरूमा सहयोग गर्दछौं र हरेक वर्ष आफ्नै प्रोजेक्टहरू क्युरेट गर्न पनि पाउँछौं। म कुन्स्टवेरेनको प्रेस र सोशल मिडियाको पनि इन्चार्ज हुँ, जबकि मेरो सहयोगीले संस्थाको शिक्षा कार्यक्रमको व्यवस्थापन गर्दछ। मैले ब्राउनस्विगमा काम गरेको पहिलो प्रोजेक्ट सामूहिक कला अभ्यासमा केन्द्रित एक समूह कार्यक्रम थियो। मैले अज्ञात मेक्सिकन सामूहिक कोलेक्टिभो लस इन्ग्रिभिडोसद्वारा दुई फिल्म श्रृंखलाको प्रदर्शन क्युरेट गरेँ, र बर्लिनमा आधारित समूह, हनी-सक्कल कम्पनीलाई स्वचालित उपकरण, फोटोग्राफी र मूर्तिकलाको नयाँ स्थापनाको लागि आमन्त्रित गरें, जुन उनीहरूको पहिलो संस्थागत कार्यक्रम थियो। दस बर्ष भन्दा बढी मा।
मैले कुन्स्टवेरेन ब्राउनस्वेगमा क्युरेट गरेको पहिलो एकल प्रदर्शनी रिचर्ड साइड्सले 'आवास' भनेको हो, जुन December डिसेम्बर २०१ 6 मा खुल्यो र १ 2019 फेब्रुअरीसम्म प्रदर्शनीमा रहनेछ। यस प्रदर्शनीका लागि साइडले ग्यालरी स्पेस भित्र सम्पूर्ण काठको घर निर्माण गरेको छ। घर भित्र, एक प्रयोगात्मक काल्पनिक वृत्तचित्रको स्क्रीनिंग हो। साइडहरूले भवनको बाहिर एक फक्स क concrete्क्रीट पर्खाल पनि निर्माण गरे जुन यस्तो देखिन्छ कि हाम्रो बगैचा निजीकृत गरिएको छ र घर जग्गाको विकासमा परिवर्तन भएको छ। अर्को गर्मीमा म मार्क्युज द्वारा एक एकल आयोजना आयोजना गरिरहेछु, बर्लिनका एक कलाकार जसले अहिले बन्द बर्लिन बारको इतिहासमा अनुसन्धान गरिरहेछन् जुन १ 16 50 र २०० between बीचमा ट्रान्स महिला र क्रस ड्रेसरले aret० बर्षदेखि क्याब्रे शोमा राखेका थिए। यस वर्ष पछि, हामी पनि गिलि ताल द्वारा एकल प्रदर्शनी प्रस्तुत गर्न जाँदैछौं।
जेएल: तपाईंको चलिरहेको क्युरेटोरियल अनुसन्धानको सन्दर्भमा, कुन कला ऐतिहासिक र समकालीन विषयवस्तु / प्रवचनहरू विशेष गरी तपाईं आकर्षित गर्नुहुन्छ?
आरके: मलाई समकालीन कला प्रदर्शन र संस्थामा क्वीर कल्चर र क्वीर ईतिहासको प्रतिनिधित्व गर्न सकिने तरिकाहरूमा मेरो रुचि रहेको छ। मैले २०१ 2016 मा समूह शो को-क्युरेटेड गर्यो जुन विशेष तरिकामा क्वेर डिस्कोर्सबाट कलात्मक वंशावलीलाई पुन: चित्रण गर्न सकिने तरिकाहरूमा हेरिरहेको थियो। मलाई लाग्छ यसको पछाडि ड्राइभि motiv्ग प्रेरणा नै जर्मनीमा अति पितृसत्तात्मक कला प्रणाली प्रणाली थियो, जसमा केही पुरुष चित्रकारहरूले प्रतिभाको रूपमा आफ्नो स्थितिमा पार गरेको छ बच्चाहरु भयानक तिनीहरूको सीधा पुरुष विद्यार्थी / सहायकहरूमा, जबकि अक्सर यौन र homophobic मनोवृत्ति पुन: उत्पादन।
यद्यपि क्वीर आर्ट मेरो आवर्ती रुचि हो, म भन्न सक्दिन यो मेरो मुख्य विशेषज्ञता हो। हालसालै, मैले धेरै बिभिन्न कलाकारहरूसँग काम गरें जसले साइट विशेष वा प्रजनन मिडियामा काम गर्ने नवउदारवादले हाम्रो चेतना र हामी बस्ने संस्कृतिलाई कसरी असर गर्छ भनेर सोच्नको लागि। कोलेक्टिभो लस इन्ग्रीभिडोस, रिचर्ड साइड्स र कलाकार जस्ता कलाकारहरू। गिली ताल सबै धेरै फरक पृष्ठभूमिबाट आएका छन्, धेरै फरक अभ्यासका साथ, यी कलाकारहरूको कार्यमा के राजनीतिकरण गरिन्छ भन्ने विषय (केवल) विषयवस्तु वा तिनीहरूको कामको सामग्री होइन, तर तिनीहरूको भौतिक रूप पनि हो।
JL: के तपाइँ कलाकारको नेतृत्वमा वा सामूहिक प्रदर्शनी बनाउने अभ्यासहरूमा रुचि राख्नुहुन्छ?
आरके: पहिलो क्युरेटोरियल प्रोजेक्टको क्रममा पनि म संलग्न थिएँ म friends साथीहरूको समूहको सदस्य थिएँ, २०१ 2015/१16 मा बर्लिनको एनजीबीकेमा क्वेर ग्रुप शो आयोजना गर्दै। जब म एक बर्ष पछि लन्डनमा प्रोजेक्ट स्पेस क्लीयरव्यू.लि.टीमा सामेल भएँ, हाम्रो कार्यको सामूहिक पक्ष अझ महत्त्वपूर्ण थियो, किनकि हामी सँगसँगै प्रदर्शनहरू सँगसँगै बस्दा। शुरूबाट, हामीले सक्रियतापूर्वक निर्णय गर्यौं कि हामी सार्वजनिक रूपमा कुराकानी गर्ने छैनौं जसले कसलाई प्रत्येक कार्यक्रम वा घटनाको शुरुआत गरे। म कलाकारको नेतृत्वमा खाली ठाउँहरूलाई पूर्ण रूपमा रोमान्टिक बनाउन चाहन्न, किनकि तिनीहरूलाई प्रायः ज्याला नचाहिने श्रम र आत्म-शोषणको आवश्यक पर्दछ। तर मलाई लाग्छ कि प्रोजेक्ट स्पेसहरू प्रायः ठूला शहरहरूमा सब भन्दा चाखलाग्दो प्रदर्शनी साइटहरू हुन् किनभने तिनीहरू प्रायः औपचारिक संस्थाहरू भन्दा बढी सहज, प्रयोगात्मक र राजनीतिक रूपमा स्पष्ट देखिन्छन्। तिनीहरू पनि सामान्यतया युवा कलाकारहरू प्रदर्शन, जसको काम व्यावसायिक रूपमा संचालित छैन। तुलनात्मक हिसाबले ठूला संस्थाहरूमा काम गर्नु प्राय: धेरै पदानुक्रमात्मक हुन्छ।
राउल क्वेकर जर्मनीको कुन्स्टवेरेन ब्राउनस्विगमा क्युरेटोरियल टोलीको एक हिस्सा हुन्।
शुक्रबार February फेब्रुअरी, राउलले दृश्य कलाकार कलाकार आयरल्याण्डको डब्लिन कार्यालयमा एक दिन लामो कार्यक्रमको क्रममा क्वेर आर्टिस्टिक प्रथामा प्रस्तुतीकरण र समूह आलोचक प्रस्तुत गर्ने छन।
kunstvereinbraunschweig.de
visualartists.ie
फीचर छवि: रिचर्ड साइड्स, साइट विशेष भित्ता मूर्तिकला, २०१,, कुन्स्टवेरेन ब्राउनस्विगमा 'आवास' को भागको रूपमा स्थापना दृश्य; स्टेफन स्टार्क द्वारा फोटो।