संक्रांति कला केन्द्र, २५ अगस्ट - १३ अक्टोबर २०१
On सोल्टाइस आर्ट्स सेन्टरमा प्रदर्शन विभिन्न कलाकारहरू द्वारा तीन एकल प्रदर्शनहरू हुन्, प्रत्येकको आफ्नो शीर्षक र छुट्टै कोठाको साथ। एक निश्चित वा एकीकृत विषयवस्तु बाट मुक्त, प्रदर्शनीहरु शिथिल रूपमा कलाकारहरुको रचनात्मक प्रक्रियाहरु भित्र अमूर्त को एक सामान्य भावना द्वारा बाध्य छन्, स्थानीय इतिहास, विरासत वा परिदृश्य को लागी केहि संकेत संग।
पहिलो अन्तरिक्षमा प्रवेश गरेपछि, डेभिड क्विनका कामहरु न्यूनतम देखिन्छन्, मौन रंगहरुमा नौ गहिरो आकारका टुक्राहरु को एक श्रृंखला संग। क्विन को काम मा शक्ति उदय हुन्छ जब हामी नजिक आकर्षित र वर्तमान विवरण को खोज। कामहरु तहहरु बाट बनेको छ कि विभिन्न gesso, तेल र कागज, साथ साथै प्लाईवुड र perspex को बन्द कटौती। विनम्र लाइन केन्द्र चरण लिन्छ, क्विन को रूप मा सतहहरु मा आफ्नो यात्रा रेकर्ड, एक तेल पेन्सिल वा काट्ने उपकरण को उपयोग गरेर। मा गरे, पर्स्पेक्स मा चीरा बिस्तारै गहिरो हुन्छ जब लाइन बायाँ सार्दछ, जब सम्म यो प्लाईवुड पृष्ठभूमि परत मा बनेको एक कट मा निर्बाध प्रवाह। सँगैको साहित्यमा हामी पढ्छौं कि क्विनले एक शासकको प्रयोग गर्दछन्, तर रेखाहरू कहिलेकाँही त्रुटिपूर्ण हुन्छन् जसले कलाकारको हात वा असमान सतहको प्रभावलाई सबैभन्दा नियन्त्रणमा राखेका प्रक्रियाहरूमा पनि प्रकाश पार्दछ। भवन को संरचना को कच्चा मूर्तिकला विस्तार जस्तै भित्ता बाट बाहिर काम, सामग्री मा निहित क्षमता को उत्सव, कलाकार को स्पर्श द्वारा खुला।
अर्को ग्यालरी अन्तरिक्ष को माध्यम बाट सार्दै, हामी Seán Molloy को चंचल, अझै राम्ररी निष्पादित, परिदृश्य चित्रहरु मुठभेड। जबकि स्थानीय मेथ ल्याण्डस्केप भित्र सुविधाहरु मा संकेत, यी capriccio- प्रेरित कामहरु काल्पनिक मा बरु कडाई संग प्रतिनिधित्व हुनुको सट्टा डेल्भ। उनीहरु धेरै स्रोतहरु बाट कला इतिहास को केहि उत्कृष्ट डच 'स्वर्ण युग' ल्याण्डस्केप, वास्तुशिल्प अभिलेखालय, साथै आंकडा र बिभिन्न समय र स्थानहरु संग सम्बन्धित भौगोलिक तत्वहरु सहित आकर्षित। सबै एक मात्र काम हाइपर pigmented आकार र लाइनहरु संग बिखरेको छ। यी रचनाहरु प्रारम्भिक भिडियो गेम र कम संकल्प छविहरु मा हुने pixilation सहित आधुनिक डिजिटल छवि बनाउने, को केहि सुविधाहरु सन्दर्भ। मा घुड़सवार II को साथ परिदृश्य, हामीलाई लाग्छ कि एक निर्दोष इन्टरफेस हाम्रो आँखाको सामु भत्काउन थालेको छ, एक देहाती दृश्य मा एक दृश्य को भ्रम तोड्दै। Molloy को चित्रहरु हामीलाई आग्रह गर्दछौं कि हाम्रो पहिलो छापहरु भन्दा धेरै तहहरु र घटक बनाउन को लागी एक छवि बनाउन को लागी गहिरो गहिरो छ। समकालीन सुविधाहरु संग ऐतिहासिक इमेजरी overlaying गरेर, Molloy छवि बनाउने को विकास र कसरी छवि हेरफेर युगहरु सम्म अस्तित्व मा रहेको बताउँछ।
जब हामी तेस्रो र अन्तिम स्थानमा जान्छौं, हामी पानी र बतासको आवाजले भरिएका हुन्छौं। Cliona Harmey दुई अभिलेखीय audiovisual स्थापनाहरु कि संभावनाहरु को अन्वेषण जब प्रकृति र टेक्नोलोजी टक्कर प्रस्तुत गर्दछ। मा समुद्री बिन्दु १.१, हामी डायरी मितिहरु मा क्लिक गर्न को लागी आमन्त्रित गरिएको छ, एक स्क्रीन मा प्रस्तुत, फुटेज हेर्न र विशेष मितिहरुमा समुद्र को आवाज सुन्न। प्रारम्भिक संचार प्रविधिहरु बाट प्रेरित, Harmey एक सुलभ र आकर्षक कलाकृति मा तथ्य र आंकडा रूपान्तरण। यो परियोजना मूलतः कलाकार डेनिस McNulty संग सहयोग मा 2002 मा बनाईएको थियो। प्रत्येक दिन, समुद्र को हालत एकै बिन्दु बाट रेकर्ड गरीएको थियो र तब हार्मे द्वारा ब्यूफोर्ट पवन बल मापन को एक काव्य अनुकूलन को उपयोग गरी वर्गीकृत गरीएको थियो। मूलतः १1805०५ मा नाभान मान्छे रियर एडमिरल सर फ्रान्सिस ब्यूफोर्ट द्वारा तैयार, मापन र समुद्र को सतह मा यसको प्रभाव मापन गरेर हावाको गति को वर्गीकरण। Harmey रेकर्डि process प्रशोधन र McNulty अडियो र दृश्यहरु को पुनः संयोजन गर्नु अघि, संकलित डाटा बाट संख्या को उपयोग गरी अडियो resampled। नतिजा प्रकृति, मानिस र टेक्नोलोजी को बीच एक आदान प्रदान हो, जसले हामीलाई ग्यालरी स्पेस बाट डबलिनको समुद्री किनारमा पुर्याउँछ।
अवधारणा भन्दा सरल समुद्री बिन्दु १.१, भिडियो स्थापना, वर्षा, पनी एक सांसारिक प्राकृतिक घटना को हाम्रो पठन फराकिलो हामी एक ठूलो पर्दा मा पानी को एक शरीर को सतह ड्रम वर्षाको थोपा को क्लोज अप हेर्न। इयरफोन को माध्यम बाट अडियो सुन्ने हामीलाई सम्मोहन इमेजरी र ध्वनि मा आफैंलाई पूर्णतया डुबाउन अनुमति दिन्छ। रुचि को एक बिन्दु हो कि मूल रूप मा बनाउन को लागी र यी परियोजनाहरु को दुबै भण्डारण गर्न को लागी प्रयोग गरीएको टेक्नोलोजीहरु अब लगभग अप्रचलित छन्, त्यसैले डाटा वर्तमान प्रदर्शनी प्रदर्शन उपकरण संग काम गर्न को लागी reprocessed गर्न को लागी आवश्यक छ। परियोजनाहरु अपरिवर्तित संचार विधिहरु को बीच निरन्तरता को भावना सिर्जना गर्दछ, जबकि अप टु डेट टेक्नोलोजीहरु को उपयोग गरीरहेछ, कुनै पनी शक छैन, पनि निकट भविष्य मा इतिहास को लागी रेलिगेट गरिनेछ।
सबिना म्याकमोहन, संक्रांति कला केन्द्र मा निवास क्यूरेटर, तीन धेरै फरक कलाकार छनौट गरीएको छ, र उनीहरुलाई मात्र धेरै शिथिल जोड्दै, सामान्य विषयहरु लाई स्वाभाविक रूप मा उभरने अनुमति दिईएको छ। समग्रमा तीन प्रदर्शनीहरु बाट प्राप्त भावना हामी कसरी हेर्छौं र हाम्रो सामुन्ने के छ व्याख्या गर्न को लागी पुनर्विचार गर्न को लागी आवश्यकता छ। निर्माण, कटौती, disassembling र reassembling को सामान्य प्रक्रियाहरु को माध्यम बाट, कलाकारहरु प्रत्येक एक तरीका मा परिचित सामग्री, छवि वा प्राकृतिक दुनिया मा तत्वहरु लाई कथित छन् जसमा तरीकाहरु परिवर्तन गरीएको छ। उनीहरु हामीलाई हाम्रो दैनिक वास्तविकता मा धेरै तहहरु लाई विचार गर्न को लागी प्रोत्साहित गर्दछन्, यो ठोस भौतिक परतहरु हो, सूक्ष्म चित्रकारी वा दैनिक चित्रहरु को भित्र डिजिटल परतहरु, वा हामी देखेको प्रसंस्करण मा टेक्नोलोजी द्वारा खेलीएको जटिल भूमिका। त्यस्तै गरी, हामी छुट्टाछुट्टै शो को आनन्द उठाउन सक्छौं, उनीहरुको आफ्नै योग्यता को आधार मा, जबकि पनी कलाकारहरु, र कला अभ्यासहरु मा समान विचारहरु को अन्वेषण गर्न सक्छन् भन्ने असंख्य तरीकाहरु लाई विचार गर्दै।
Roisin रसेल एक फोटोग्राफी स्टुडियो प्रबन्धक र डब्लिन मा बस्ने लेखक हो।
छविहरु प्रयोग: Cliona Harmey, वर्षा, २००२, भिडियो अझै, मानक DV भिडियो स्थापना, अवधि ५ मिनेट ५३ सेकेन्ड। सीन मोलोय, गाई संग परिदृश्य, २०१५, क्यानभास मा तेल र तामचीनी, x ० x १२० सेमी।