आलोचना | ब्रायन फे 'सबैभन्दा भर्खरको सदाको लागि'

रेखाचित्र छ सुरुवात वा प्रस्थानको अर्थमा फारमको उद्घाटन। १ जीन-लुक नैन्सीले यो अवधारणालाई अन्त्यको माध्यमको रूपमा नभई धेरै जंक्चरहरूको प्रक्रियाको रूपमा अगाडि बढाएका छन्। पुरस्कार-विजेता कलाकार ब्रायन फेको सर्वेक्षण प्रदर्शनी, 'सबैभन्दा भर्खरको सदाको लागि', मुख्य रूपमा रेखाचित्रको माध्यम र कार्यको माध्यमबाट दर्शकहरूलाई उदारताका साथ धेरै अस्थायीताहरूमा प्रवेश गर्ने विचारहरू। 

यो भ्रमण प्रदर्शनी आयरल्याण्ड टुरिङ अवार्ड को कला परिषद द्वारा समर्थित छ। तीन-भागको शृङ्खला हाइलेन्स ग्यालेरी (८ अक्टोबर - १२ नोभेम्बर २०२२) मा सुरु भएको थियो र उइलिन: वेस्ट कर्क आर्ट्स सेन्टर (१८ फेब्रुअरी देखि २५ मार्च) मा समाप्त हुने छ। जोन केज, विलेम डे कुनिङ, एन्ड्रयू ओ'कोनर, एन ब्रेनन, जेनेट मुलार्नी र माइनी जेलेट द्वारा स्थायी संग्रहको लाइमरिक सिटी ग्यालरी अफ आर्टका कामहरू पनि प्रदर्शनीको दोस्रो पुनरावृत्ति भित्र प्रदर्शन गरिएका छन्।

Fay ले अवस्थित संग्रहहरूको व्याख्या गर्दछ र विशिष्ट स्थानहरूबाट व्युत्पन्न सन्दर्भहरूमा प्रतिक्रिया दिन्छ, जसको परिणामस्वरूप स्थित प्रतिक्रियाहरू हुन्छन्। कलाकारले दर्शकलाई धेरै प्रक्रियागत र अनुसन्धानको नेतृत्वमा रिटर्न प्रदान गर्दछ जसले समय, भौतिकता, र पुनर्स्थापनाको समस्यालाई विशेष ध्यान दिन्छ। यो अवस्थित कलाकृतिहरू र वस्तुहरू को एड्रोइट सन्दर्भ मार्फत प्राप्त गरिन्छ। कार्यहरूको मुख्य भाग LCGA को ग्यालरी स्पेसहरू मध्ये चारमा फैलिएको छ र साइटहरू र सन्दर्भसँग फेको लगानी संलग्नता प्रतिबिम्बित गर्दछ। यो कनेक्टिकटको जोसेफ र एनी अल्बर्स फाउन्डेशनमा उनको भर्खरको निवासमा र २०१७ मा आयरल्याण्डको राष्ट्रिय ग्यालरी परियोजनाको लागि भर्मीर संग्रहमा उनको संलग्नतामा पनि स्पष्ट हुन्छ। 

उनका अनुसन्धानहरू सृष्टिकर्ताको प्रारम्भिक अभिप्राय वा उपक्रमहरूमा आधारित छैनन् तर "... हटाउने र थप गर्ने प्रक्रिया जुन पुनर्स्थापनाकर्ताले मूल चित्रको सतहमा लागू गरेको छ।" 2 यो प्रयास फेय द्वारा स्पष्ट रूपमा व्यक्त गरिएको छ। गैर-कालानुक्रमिक क्रममा वर्मीर पुनर्स्थापनाका तीन चरणहरू (2011), Vermeer को एक खण्ड को तीन ग्रेफाइट रेन्डरिंग को एक श्रृंखला द गर्ल विथ ए पर्ल इयररिङ - प्रदर्शनी भित्र धेरै हाइलाइटहरू मध्ये एक। Rembrandt, Courbet, र Van Eyck द्वारा अवस्थित र मेटाइएका कामहरूमा आधारित रेखाचित्रहरूले फेको अभ्यासलाई हाम्रो कालानुक्रमिक कला इतिहास र इतिहासको कथा भित्र आत्म-सम्मिलनबाट पछि हट्दैन भनेर प्रमाणित गर्दछ। फेको चिन्ता भनेको संरक्षण र पुनर्स्थापना अभ्यासहरूको आलोचनात्मक पढाइ र इरादा र प्रामाणिकताको बहु ​​स्तरहरूको अनप्याकिंग हो, विशेष गरी अस्थायी प्रतिनिधित्वको सम्बन्धमा। 

कला संरक्षक गठबन्धन द्वारा पुनर्स्थापनालाई 'नोक्सानको क्षतिपूर्ति' को रूपमा वर्णन गरिएको छ। 3 फेयको कामले ग्रेफाइट, रेखा, र क्र्याक्लुरको हस्त-रेन्डर प्रस्तुतीकरणको प्रयोगबाट त्यस्ता क्षतिहरूलाई स्वीकार गर्दछ। यो प्रविधि सबैभन्दा उल्लेखनीय छ Vermeer भूगोलकार क्र्याक रेखाचित्र (२०१२) र नाइट्रेट फिल्मको उनको पेन्सिल रेखाचित्रमा क्षति भयो बियोन्ड द रक्स 1922 (२०१०)। क्षतिग्रस्त सतहहरूको फेको कार्टोग्राफिक-जस्तै रचनाहरू पहिले नै क्षतिग्रस्त कार्यहरूमा थप चीराहरूको रूपमा बुझ्न सकिन्छ; समय र भौतिकता बीचको सम्झौता र द्वन्द्व को प्रतिनिधित्व को रूप मा। 

यो संलग्नता LCGA को दक्षिण ग्यालेरी भित्र देखाइएका कामहरूमा सबैभन्दा स्पष्ट छ। को समावेश सार रचना (nd) आयरिश आधुनिकतावादी कलाकार माइनी जेलेट द्वारा फेयका पाँच कृतिहरू सहित जेलेटको फेयको ग्रेफाइट पोर्ट्रेटको बीचमा दृश्य र भाषिक संवादको लागि मञ्च प्रदान गर्दछ, एमजे १ (2020), र एब्स्ट्र्याक्ट रेन्डरिङहरू जुन फेयले खराबीबाट व्युत्पन्न गर्यो, समयको साथमा हुने त्रुटिहरूको रूपमा बुझियो। हालैका यी कामहरूमा फेको स्थिति थोरै परिवर्तन हुन्छ, जहाँ अनुवाद र रोटेशनको क्यूबिस्ट उपकरण (जेलेटद्वारा प्रयोग गरिएको) अवस्थित छ। अमूर्तता, विकृति, विच्छेदन, खण्डीकरण र विच्छेदन मार्फत, अपूर्णताहरू कामको भौतिकतामा मात्र प्रस्ट हुँदैनन् तर जेलेटको छोटो जीवन र क्यारियरको इतिहासमा पनि बुझ्न सकिन्छ। 

एलिस माहेरसँगको कुराकानीमा उद्घाटन रातमा त्रुटिपूर्ण रूपमा क्युरेट गरिएको प्रदर्शनी र फेको सावधानीपूर्वक व्याख्याहरूले श्रोताहरूलाई कामहरू गहिराइमा विचार गर्न प्रेरित गर्‍यो। प्राथमिक स्रोतको रूपमा ऐतिहासिक कलाकृतिहरूको फेको उपयोगले "...अहिले के भइरहेको छ भन्ने कुरामा ध्यान केन्द्रित गरेर समयावधिको खतराहरूको प्रतिरोध गर्दछ। निशानहरूमा - एक भेस्टिज जुन, न्यान्सीको अनुसार "... सधैं फेरि फेला पार्नुपर्दछ - खोलिएको, खोलिएको, सुरु गरिएको, काटिएको।" 4

Gianna Tasha Tomasso एक कलाकार, लेखक, र Limerick स्कूल अफ आर्ट र डिजाइन मा आलोचनात्मक र प्रासंगिक अध्ययन मा सहायक व्याख्याता हो। 

1 जीन लुक नैन्सी, रेखाचित्र मा आनन्द (फोर्डहम विश्वविद्यालय प्रेस, २०१३)

2 ब्रायन फे, चित्रकला अभ्यास र संग्रहालय कलाकृतिहरूको संरक्षणमा परिवर्तनको अवस्था, डॉक्टरेट थेसिस, नर्थम्ब्रिया विश्वविद्यालय (2014) पृष्ठ 164।

3 केटलिन ओ' रियोर्डन, 'कला संरक्षण: कलाको महान कार्यहरू बचत गर्ने लागत', Emory अन्तर्राष्ट्रिय कानून समीक्षा, भोल्युम। ३२, अंक ३ (२०१८) पृष्ठ ४१०।

4 मार्टिन हाइडेगर, डाइ फ्रेज नच डेम डिङ (Tübingen: Niemeyer, 1975) p 33।

5 जीन लुक नैन्सी, रेखाचित्र मा आनन्द (फोर्डहम विश्वविद्यालय प्रेस, 2013) पृष्ठ 2।