बटलर ग्यालेरी
२३ अप्रिल - २५ मई २०१
हेलेन ह्युजेस मा एकल प्रदर्शनी, 'सबैभन्दा क्षमाशील तत्व फेला पार्दै', ग्यालरी मूर्तिकलाहरूले भरिएको छ जसले क्यान्डी जस्तो छाप निकाल्छ; चिल्लो, चम्किलो, र भव्य। रङ पप र सामग्री ग्लुप, ड्रप, र फ्लर्ट। एउटा कुनामा, ललीपप जस्तो देखिने कम्मर-अग्लो गोलोले पारदर्शी सुन्तला प्लास्टिकले ढाकिएको विशाल बेलुन हो भनेर प्रकट गर्दछ। उपयुक्त शीर्षक वस्तुगत रूपमा एकको उपस्थिति स्थापना गर्दै (2024) यसले ग्यालरी बाहिरको संवेदी पर्खालको व्याख्या गर्दै प्रदर्शनीमा व्याप्त छुने तीव्र इच्छालाई बोलाउँछ। यस पर्खालले आगन्तुकहरूलाई स्ट्रोक गर्ने, पिन्च गर्ने र उपस्थित विभिन्न सामग्रीहरू ट्याप गर्ने अवसर प्रदान गर्दछ, जसलाई कामको स्पर्शात्मक प्रलोभनहरू अन्यथा भारी साबित हुन सक्छ तिनीहरूका लागि उदार आउटलेट प्रदान गर्दछ।
ग्यालरीमा, टाढाको पर्खालको विरुद्धमा रहेको स्क्रिनले भिडियो सहित रोजेटा स्टोनको रूपमा काम गर्दछ, SA_FILM_GREEN_REV_ (2024), कलाकारले कसरी हामीले उनको काम पढेको र बुझेको चाहन्छ भन्ने कुरालाई खुसीसाथ खोल्दै। फिक्का हरियो र पेस्टल गुलाबी रंगको छायाहरू चतुर ट्रान्जिसनहरू र एनिमेटेड आन्दोलनहरू मार्फत हावी हुन्छन्। सिलिकॉनको क्लोज-अपहरूले माध्यमलाई छिद्रपूर्ण छालामा विस्तार गर्दछ। हामीले बिहानको पहिलो सासको रूपमा पक्षीहरूको आवाजको साथमा कुनै वस्तु फुलाएको देख्छौं, र जब यो डिफ्लेट्स हुन्छ, इमेजरी र ध्वनि फजमा झर्छ। प्लास्टिकको बादलहरू चुस्न्छन् र असममित आकारहरू, संयोजनहरू र संरचनाहरूमा प्याक हुन्छन्। लेन्स सावधानीपूर्वक मूर्तिकलाहरू माथि सर्छ, एक क्यालिडोस्कोपिक छाप सिर्जना गर्दछ। साउन्डट्र्याक भरिभरि उत्सर्जन हुन्छ, भिडियोसँग ताल राखेर मात्र होइन, तर ग्यालेरीमा राखिएका मूर्तिकलाहरूसँगै - रेडियो स्थिर, घण्टी र घण्टीहरूका साथ फैलिएको, सास लिने आवाजहरू, र आत्मा संगीतको स्निपेटहरू।
ग्यालरीमा राखिएका मूर्तिकलाहरू वस्तु, इच्छाको उत्पादन र बजारीकरण, सामूहिक उद्योग र "खुदराको फेटिस्टिस्टिक सतहहरू" को ओड हुन्। ह्युजेसका सबै टुक्राहरूमा शरीरसँग बलियो सम्बन्ध छ किनकि यी आकारहरू कसरी शारीरिक रूपमा तानिएका, ढाकेका र खन्याइएका थिए भन्ने कल्पना गर्दछ। उनी आफ्नो मूर्तिकलाको उत्पादनलाई इज्जतमा समावेश गर्न विस्तार गर्छिन् जसले छुनको चाहनालाई खेलौनासाथ खोल्छ। रंग र बनावटले कलाकार र उनको रूपहरू बीच हुने प्रलोभन र रोमान्सलाई बोल्छ, जबकि चम्किलो, सिंथेटिक सतहहरूले दर्शकलाई सामग्रीमा फर्काउँछ।
डिस्प्लेमा, मानव प्राणीहरूको पदानुक्रम (2024), पाँच गिलास-जस्तै बेलुन फारमहरू पर्स्पेक्स प्लिन्थ भित्र स्ट्याक गरिएका छन्। तिनीहरू प्रकाश हुन्, शब्दको दुवै अर्थमा, पारदर्शी कोमलता निकाल्ने; गुफाहरू एक अर्काको माथि सन्तुलन। अर्को व्यवस्थामा, हामी अब केहि मा लीन छौं (2024), गुलाबी गू अर्को क्षेत्रमा खन्याइयो, पूर्ण रूपमा कार्यान्वयन गरिएको कार्यको अवशेषहरू संरक्षण गर्दै।
स्तन प्लेटहरू जस्तै भित्ता ह्याङ्गिङहरूले स्पेस, रबर र पिग्मेन्टलाई धेरै परिभाषित रूपरेखा र प्रोट्रसन्सको साथ कुनै न कुनै आयतहरूमा ढाल्छन्। रङहरू एकअर्कामा रगत बग्छन्, सतहमा टोपोग्राफिक रेखाहरू बनाउँछन्। वस्तुहरू मध्ये एउटा प्लिन्थमा टाँसिएको छ, सामग्रीको रूप र रंगले छालाको लागि उल्लेखनीय सन्दर्भ बनाउँछ। शीर्षक एक चीज अवस्थित छ कि आश्चर्य (2023), यसले राम्रोसँग पदार्थलाई फारमसँग जोड्दछ; कलाकारको हातमा कलाकारको स्पर्श।
आफ्नै टाउको बाहिर निस्कदै (2024), नीलो प्लास्टिक हो, यसको चिपचिपापनमा टाँसिएको, प्लिन्थमा खन्याइन्छ, माथि अनियमित बहुरंगी पोल्का थोप्लाहरू टाँसिएको हुन्छ। शीर्षकका लागि प्यानचे प्रदर्शन गर्दै जुन प्रायः कामहरू जस्तै चंचल हुन्छ, यसले टाउकोविहीन लुगा लगाएको व्यक्तिको सम्झना दिलाउँछ, र चिकनी रूपरेखा र तहहरू गतिमा स्थिर देखिन्छन्।
बनावटको अन्वेषणले यस दृश्य-स्पर्श अन्वेषणको गहिराइमा थप्छ। ह्युजेसले प्रयोग गर्ने म्याट रंगहरूदेखि लिएर उनको चम्किलो फिनिशसम्म, यो एक सौन्दर्य हो जसले दर्शकलाई कामको भौतिकतासँग गहिरो संलग्नतामा तान्न मद्दत गर्दछ। प्रकाश र छाया बीचको अन्तरक्रिया, विशेष गरी पारदर्शी र प्रतिबिम्बित सतहहरूमा, एक गतिशील दृश्य अनुभव सिर्जना गर्दछ जुन ग्यालेरी मार्फत सर्दा परिवर्तन हुन्छ। यो प्रभाव टुक्राहरूको सावधानीपूर्वक नियुक्तिले बढेको छ, प्रत्येक मूर्तिकलाले यसको वरपर र दर्शकसँग अनौठो तरिकामा अन्तरक्रिया गर्न अनुमति दिन्छ। अघिल्लो शताब्दीमा, कलाकारहरूले कला सिर्जना गर्न प्रयोग गरेर ठूलो उत्पादनको मोडहरूमा लेन्स कास्ट गरे। ह्युजेसले आलोचनालाई कडा बनाउँछ, श्रमिक एक-अफको उत्पादनमा उपभोग्य वस्तुको सौन्दर्यतालाई समावेश गर्दछ।
'सबैभन्दा क्षमाशील तत्व फेला पार्न' मा, ह्युजेसले आफ्नो दर्शकको इच्छालाई हेरफेर गर्न र जगाउनको लागि सामग्रीहरू प्रयोग गर्छन्, कुशलताका साथ कमजोर र दृढ, संगठित अराजकतालाई एक रमाइलो सामग्री प्रदर्शन सिर्जना गर्नका लागि सामग्री संस्कृतिको आलोचना गर्दै।
एला डे बुर्का एक आयरिश भिजुअल कलाकार र SETU वेक्सफोर्ड कलेज अफ आर्टकी लेक्चरर हुन्।
elladeburca.com
