हरेक पटक जब म बीबीसीको स्टुडियो-परफेक्ट प्रस्तुति अनुभव गर्छु, वेबक्यामको दानेदार ओभरएक्सपोजरसँग मिल्दोजुल्दो, म ठाउँहरू बीच सर्छु। प्रसारण, जुम बैठकहरू र गृह शिक्षामा छवि गुणस्तरको डिग्री एक बनावटी भूभाग बनेको छ: समय अब बढ्दो दृश्य प्रस्तुतीकरण (HD, UHD, 4K) सँग समानान्तर चल्दैन तर स्थानिय वितरणसँग। यसले मलाई मुभिङ-इमेज कलालाई फ्ल्याट छविको रूपमा कम, र दृश्य ठाउँको रूपमा पुनर्विचार गर्न प्रेरित गर्छ जहाँ मलाई आफूलाई स्थान दिन आवश्यक छ। 'आयरिश सर्ट रील सिरिज' लस एन्जलसको समकालीन आयरिश कला केन्द्र (CIACLA) बाट स्ट्रिम गरिएको दोस्रो फिल्म शृङ्खला हो। यस वर्षको अनलाइन स्क्रिनिङ कार्यक्रम - म्याथ्यू नेभिन, सियारा स्क्यानलान, जेनी मिनिती शिप्पी र जेन म्याकगुइर्क द्वारा क्युरेट गरिएको - मा आयरिश फिल्म निर्माताहरूका २१ छोटो फिल्महरू छन्।
ब्रायन ओ'ब्रायनद्वारा निर्देशित ' ह्याजार्डस मटेरियल्स ' सुरुमा कोभिड-१९ को उत्पादन जस्तो देखिन्छ, जसको सुरुवातमा सेतो पेन्टिङ ओभरअल र प्लास्टिक चश्मा लगाएकी एक महिलाले उजाड समुद्री किनारको घुमघाममा एक्लै दौडिरहेको हुन्छिन्। तर नोरा (मोली ओ'महोनी) लकडाउनमा छैनन्; उनी काममा जान्छिन्, जहाँ सहकर्मीहरू बिना सीमा मिसिन्छन्, तर उनीहरूलाई डर र इच्छा दुवैले हेर्छन्। नोरा एउटा लकडाउनमा छिन्: ढोकाहरू ढाकिएको प्लास्टिकको पानाहरू भएको ओछ्यानमा एक्लै बस्दै, स्टिकी-नोट्स मार्फत आफ्नो जीवनलाई बाध्यकारी रूपमा नियन्त्रण गर्दै: "तिमी जानु अघि: चाबी / पर्स / फोन / औषधि" वा "दिनमा कम्तिमा एक व्यक्तिसँग कुरा गर्नुहोस्।" एक सहकर्मी, राहेल (कार्ला कीनी), नोरालाई घरको पार्टीमा बोलाउँछिन्, तर उनको कमजोर सूट च्यात्न र च्यात्न थालेपछि भेटघाट दर्दनाक साबित हुन्छ। राहेलले आफ्नो सुरक्षात्मक गियरबाट बाहिर निकाल्न प्रयास गर्न छोडेपछि मात्र नोराले आफूले चाहेको मानवीय सम्बन्ध बनाउँछिन्, बरु उनलाई मर्मत गर्न मद्दत गर्छिन्।
खतरनाक सामग्रीहरू 'महामारी' को उत्पादन होइन, तर २०१८ को उत्पादन हो। यद्यपि, यसको समावेशीकरण आज यसको सान्दर्भिकतालाई बेवास्ता गर्न सकिँदैन, र हाम्रो दर्शकहरू यो मूल रूपमा हुन सक्ने भन्दा अपरिवर्तनीय रूपमा परिवर्तन भएका छन्। एक पटक, हामी सार्वजनिक रूपमा सुरक्षात्मक लुगा लगाउनुलाई असामाजिक मान्ने थियौं, तर अब हाम्रो अवलोकन समानुभूति र सामाजिक उत्तरदायित्वलाई मान्यता दिने अनुभवद्वारा अग्रस्थानमा छ।
यो स्पष्ट हुन्छ कि नोराको हाज्मत सूट प्रतीकात्मक छ - यो वास्तवमै त्यहाँ छैन। फोटोग्राफीको प्रकृतिवाद, र ध्वनि डिजाइन (कार्यालय र टाढाको ट्राफिकको कोटिडियन हिसिंगलाई जोड दिदै) बीचमा, नोराको सूट एक विदेशी उपस्थिति हो जुन सम्बन्धित छैन। यो एक शिशु सम्बन्धी उपकरण हो, एक उपकरणले फिल्ममा एक कम्पोप्लेट गरीएको छ जो सुरक्षित रहन कोशिस गर्दै छ व्यक्तिको अव्यवहारिक मानसिक रोगविज्ञानको वर्णन गर्न।
कोनन म्याकइभोरद्वारा निर्देशित ड्याममा मानसिक स्वास्थ्यलाई अझ सुसंगत नाटकीय रूपमा सम्बोधन गरिएको छ , जसले दुई किशोर केटाहरू (कोनोर डोरान र सिलियन लेनाघन) लाई दुर्गम जलाशयमा भ्रमण गर्ने चित्रण गर्दछ, जसलाई एक क्यारीआउटले इन्धन दिन्छ। कुराकानी अस्थिर र छलकपटपूर्ण छ, जसरी पुरुष कुराकानीहरू प्रायः हुन्छन्, तर छोटो फटहरूमा उनीहरूलाई यहाँ ल्याएको कुरा प्रकट गर्दछ: एक पारस्परिक साथीको हालैको आत्महत्या। "के यो समातिरहेको छ?" एक जनाले टिप्पणी गर्छ, पछिको सुझाव तर्फ डोऱ्याउने अशुभ नियतिवादको परिचय दिन्छ: "सायद एन्डाको सही विचार थियो।" जब तिनीहरू धेरै पिउँछन्, कसैले आफ्ना साथीहरूको मनसाय बाँधको भिरालोमा झुन्डिएको देख्छ, उसलाई हात समातेर सुरक्षित ठाउँमा फिर्ता फ्याँक्छ। "काश हामी 'कंक्रीट' बनेका हौं," उनी भन्छन्, जब उनी स्थिर बस्छन्, उसलाई बचाउने हात समातेर। ड्याम हाम्रो संस्कृतिमा युवा पुरुषहरूको भावनात्मक लुकाइको चित्रणबाट, लाक्षणिक रूपमा बाँध फुट्नेमा सर्छ, जसले तिनीहरूलाई ठोस परिदृश्यद्वारा प्रदान गरिएको गोपनीयतामा एकअर्कालाई विश्वास गर्न सक्षम बनाउँछ।
केन विलियम्स र डेनिस फिट्जप्याट्रिकद्वारा निर्देशित गुस्ताभमा, एक जना मानिस एउटा गीतसँग संघर्ष गर्छ जुन उसको दिमागबाट बाहिर निस्कन सक्दैन। टेलिभिजन स्टेशनको अन्त्यमा अम्रान ना भफियान (आयरिश राष्ट्रिय गान) को पहिलो केही बारहरू बज्दै गर्दा विल (सियान टी. ओ'मेलैघ) निदाउँछन् र भोलिपल्ट उनको दिमागमा रहस्यमय धुन लिएर उठ्छन्। विलको हाकिमले उनको निष्क्रिय गुनगुनाउने आवाज सुन्छन् र ब्रिटिश संगीतकार गुस्ताभ होल्स्टको द प्लानेट्सको गीतलाई जुपिटरको रूपमा पहिचान गर्छन्, " संस्कृतिको कदर गर्ने कसैलाई देख्नु राम्रो हो" भनेर टिप्पणी गर्छन्, जसले गर्दा विल आफ्नो अवर्णनीय परिष्करणमा गर्व गर्न थाल्छन्। त्यो रात निदाउन नसकेपछि, उनी बाथरूमको ऐनामा आफूलाई अनुहार देखाउँछन् र एक अदृश्य आवाज, 'गुस्ताभ' उनीसँग कुरा गरिरहेको सुन्छन्, र बढ्दो संगीतले उनका आफ्नै विचारहरूलाई डुबाउन थाल्छ। उनी गुस्ताभलाई धोएर, कानमा क्यू-टिप्स घुसाएर, नुहाएर, त्यसपछि चिच्याएर शारीरिक रूपमा टाउकोबाट 'बाहिर' निकाल्ने प्रयास गर्छन्।
विलले म्यानुअली अम्हरन ना भ्फियानको मुख्य कोरस ठूलो स्वरमा गाउँछन् , र समाप्त भएपछि, संगीत रोकिन्छ। यो क्याथर्टिक घटनाको पूर्वावलोकन पहिले गरिएको छ, जब विललाई 'डिलेयड ग्र्याटिफिकेशन' शीर्षकको पत्रिका समातेको देखाइएको छ, जसले सुझाव दिन्छ कि यो गान हो जसले उसलाई कुनै न कुनै रूपमा सताएको छ। विललाई मुक्त गरिन्छ र जोडी ओछ्यानमा फर्कन्छ, फिल्म समाप्त हुन्छ, जब विलको पार्टनरले अत्याचारी गुस्ताभ आफैं सुन्न थाल्छ।
के गुस्ताभको तर्क डमको जस्तै छ , जुन तमाशा भित्रै निहित छ, आन्तरिक रूपमा एकरूप छ? वा विलको भ्रम उसको पार्टनरमा हाम फाल्ने अनावश्यक उपकरणले हामीलाई अविश्वास गर्न र अनुसन्धान गर्न निर्देशन दिन्छ? यदि यो पहिलेको हो भने, यो मनोरोगको घटनाको चित्रलाई लापरवाहीपूर्वक बर्बाद गरेर आफैंमाथि घुम्छ। म एउटा रूपक हेर्न रोज्छु: अम्रान ना भफियानको 'ढिलाइ भएको सन्तुष्टि' सँग विलको संघर्षलाई कोष्ठकमा राख्नुलाई आयरल्याण्डमा अझै पनि विकसित भइरहेको संवैधानिक स्थितिहरूप्रति सूक्ष्म इशाराको रूपमा हेर्न सकिन्छ, हाम्रा असंख्य संकटहरू मध्ये जुनसुकैलाई पनि राख्न चाहनुहुन्छ।
केभिन बर्न्स डेरीमा आधारित एक कलाकार र लेखक हुन्।
