तिनीहरूले HYNAN-RATCLIFF कन्सेडरहरू चरण 39 XNUMX ईवा अन्तर्राष्ट्रिय मध्ये एक।
'थोरै के तिनीहरूलाई थाहा थियो' - ईवा अन्तर्राष्ट्रिय अतिथि कार्यक्रमको शीर्षक - अब हामी सबैका लागि उपयुक्त र अशुभ अर्थ राख्छ। यो सेप्टेम्बरको शुरुमा यसको th th औं संस्करणको सुरूवात गर्नुभन्दा महिनाहरूमा biennale के सामना गर्ने भन्ने बारेको एक अलौकिक भविष्यवाणी हो। इस्तानबुलमा आधारित क्युरेटर, मेरवे एल्भेरेन द्वारा विकसित, यस वर्षको अतिथि कार्यक्रम "सामूहिक कार्यको रणनीति र अस्तित्वको इशाराहरू" भेला गर्न चाहन्छ। हामी जमिनको राष्ट्रिय र अन्तर्राष्ट्रिय दस्तावेज भर फिक्शन र गैर फिक्शन, विगत र वर्तमानको छेउमा उभिन्छौं।
विशेष रूपमा, यो पुन: कन्फिगर गरिएको बिन्नेल कार्यक्रमको पहिलो अभिव्यक्ति हो, जुन अब तीन चरणमा वितरण गरिएको छ र चार प्रमुख स्ट्रेंडहरू समावेश गर्दै: प्लेटफर्म आयोगहरू, साझेदारी परियोजनाहरू, अतिथि कार्यक्रमहरू र उत्तम शब्दहरू, सबै ईवा निर्देशक, म्याट प्याकर द्वारा निरीक्षण गरिएको छ। लाइमरिक शहरका विभिन्न साइटहरू कब्जा गर्दै, प्रस्तुत कलाकृतिहरूले काउन्टी लाइमरिकको उर्वर परिदृश्यको लागि उन्नाइसौं शताब्दीको अवधि "गोल्डन वेन" को विषयगत आधार पत्ता लगाउँदछ। जमिनमा एक शक्तिशाली शक्तिको रूपमा ध्यान आकर्षित गर्दै, कलाकारहरूले राजनीतिक, आर्थिक र प्रतीकात्मक सम्बन्धहरू, साथै श्रम, व्यक्तिगत अनुभव र सामूहिक मेमोरीमा पार्ने प्रभावहरू, यस बिएनेलेलको मूल भागमा 'प्रतिस्पर्धा गरिएको स्थान' को साथ परीक्षण गर्छन्।
महामारीको सन्दर्भमा, सार्वजनिक ठाउँ ओगट्ने वरिपरि चिन्ताहरूले डिजिटल क्षेत्रहरूमा पछाडि फर्काएको छ। पछिल्ला months महिनामा कला संस्थाहरूले आफ्नो स्थान निर्धारण गर्नुपर्यो, कसरी उनीहरूले अन्तरिक्ष राख्छन् - प्रदर्शनीहरू बन्द ढोका पछाडि कुर्दै वा भर्चुअल क्षेत्रका लागि अनुकूलित भएमा, तिनीहरूको भौतिक साइटहरू परित्याग गरियो। यसले समसामयिक कलालाई हामीले कसरी संचार गर्छौं र उपभोग गर्छौं भन्ने कुराको नयाँ नयाँ समझ बाध्य पार्छ, र हामी कसरी यसलाई निर्माणमा सजिलो पार्दछौं, जुन हाम्रो समयको सबैभन्दा गम्भीर विश्वव्यापी अनुभवहरूको एक हो। दृढतापूर्वक शारीरिक प्रदर्शनको शुभारंभ, व्यापक आभासी प्रदर्शनको एक समयमा, ईवाले सजिलैसँग स्वीकार गर्दछ कि कलाकृतिहरू, र उनीहरूको वरिपरि हुने कुराकानीहरूलाई, भौतिक स्थान र शारीरिक निकटता चाहिन्छ।

इभा अफिसहरू र आर्काइभको शीर्ष फ्लोरले इमेयार वाल्शेले भिडियो कामको लागि होस्ट गर्दछ - प्लेटफर्म आयोगहरूको लागि नयाँ काम विकास गर्न छानिएका चार कलाकारहरू मध्ये एक। दर्शकहरूले कलाकारलाई उनीहरूको स्क्रीनको लागि पर्खिरहेका छन्, हतियारहरू फैलाएर, प्रकारको प्रवचनको लागि। वाल्शेको टुक्रा दृश्यको प्रसंग सक्रिय गर्न दर्शकमा शक्ति राख्छ। जग्गा प्रश्न: कहाँ यौनसम्बन्ध राख्नु पर्छ?, एक-38 मिनेटको भिडियो टुक्रा हो, एक स्वयं-घोषणा गरिएको 'कलाकार वार्ता', जसले आयरिश इतिहासमा भूमिको प्रतिस्पर्धा गरेको व्यवसायमा ध्यान आकर्षित गर्दछ। यो जग्गा कसरी प्रयोग गर्ने भन्नेमा व्यक्तिगत एकाधिकारको रूपमा काम गर्दछ, र राजनीतिक प्रश्नहरूको एक रूपको रूपमा हामीले कसरी भूमिलाई विनियोजन गर्न अनुमति दियौं - आर्थिक र व्यक्तिगत रूपमा, आन्तरिक र बाह्य, विशेष गरी सुरक्षा र घनिष्ठताको सम्बन्धमा। कलाकारको अघिल्लो अन्तर्वार्तामा उनीहरूले "जमीन कसरी मूल्या land्कन गर्ने, साझा गर्ने, वितरण गर्ने र पैतृक सम्पत्तिको बारेमा पुन: विचार गर्ने (र भौतिक रूपमा परिवर्तन गर्ने)" आफ्नो चाहनालाई जोड दिए। व्यक्तिगत एकपात्री को उपयोग एक व्यक्तिगत र राजनैतिक धारणा सँगै बाँधेर एक सुन्दर कथा लय को रूप मा biennale भर मा चलाउँछ।
सट्टा फिक्शन दुबै बोरा बाबोसीको अडियो कार्यमा सामग्री र संरचनात्मक उपकरणको रूपमा प्रयोग गरिन्छ, जुन मर्चेन्ट क्वेमा नदी पैदल अवस्थित छ। दर्शकहरूले QR कोड मार्फत टुक्रा पहुँच गर्छन् र कर्गगोर फल्स देख्दा सुन्दछन्। भविष्यवाणी (२०२०) श्यानन नदी सुक्खा बग्ने पूर्वानुमान गर्न भरपर्दो चार्टहरू प्रयोग गरेर फिक्टिभ मौसम रिपोर्ट तयार गर्दछ, लाइमरिकको मुटु बाँझो छ। जब हामी पानीको शक्तिको बल देख्छौं, बाबोसीको पूर्वानुमानले सम्भाव्यता र असम्भवताको बीचमा एक सुन्दर रेखा बनाउँदछ।
मल्लाह गृहमा, क्युरेटर सर्जनशील अभिलेखालय अनुसन्धानमा प्रमुख रुचि स्पष्ट छ। पहिलो सामना महिला कलाकार एक्शन ग्रुप (WAAG) को संग्रह हो। एक स्लाइड प्रोजेक्शनले आईरिश महिला कलाकारहरूको कलाकृति देखाउँदछ, तिनीहरूलाई ठाउँ र मान्यता दिन्छ १ 1980 s० को उत्तरार्धमा उनीहरूको पहिलो प्रदर्शनको प्रस the्गमा। मिशेल होरिग्रीनको स्थापनामा, शीर्षक कलंक क्षति, एक ठूलो माटोको फोटो कच्चा भूविज्ञान चित्रण गर्न देखिन्छ, चट्टान वा स्तरित पृथ्वीको नजिक हुन सक्छ। यद्यपि मानव परिदृश्यको विवरण देखा पर्दछ; यो सरल र सुरुचिपूर्ण छ, गुगल अर्थबाट आएको एक स्क्रिनशट, लाइमरिक शहरबाट २० किलोमिटर टाढा अवघिन टापुमा अवस्थित एल्युमिनियम रिफाइनरीको साइट चित्रण गर्दै। प्रदर्शन तालिकाहरूमा कलाकार द्वारा संकलित साइटसँग सम्बन्धित अभिलेख सामग्री पनि हुन्छ।

ल्यान्डस्केपबाट स्रोतहरूको यस निकासी ड्राइभर Zeneli चलचित्रहरूमा दर्पण छ, नाविक होम को पछाडि स्थापित। फिल्म त्रयीको दुई भाग हाल प्रदर्शनमा छन्, तेस्रोसँग ईभाको पछिका चरणहरू मध्ये एकमा प्रदर्शन हुनेछ। सतह मुनि त्यहाँ अर्को सतह छ तथ्य र काल्पनिकको सीमासँग सम्बन्धित छ, विज्ञान कथाको सहयोगी दृश्य भाषामा कार्य गर्दछ। फिल्मले बुल्किजामा क्रोमियम उत्खनन रेकर्ड गर्दछ, जुन इस्पातको लागि मिश्र धातुको रूपमा प्रयोग गरिन्छ, अल्बेनियाको ल्यान्डस्केप र शक्ति संरचनाहरूको पुनर्लेखन गर्दछ। ल्याण्डस्केपसँग सment्लग्नतामा बहु दृष्टिकोणहरू - मूल्य, निकासी र व्यवसायका विभिन्न रूपहरू सहित - राष्ट्रिय र अन्तर्राष्ट्रिय दुवैतर्फ भूमिको विनाशको समझ बढाउने।
आइन म्याकब्राइडको र / वा भूमि एक सक्रिय र कार्यात्मक वस्तुको रूपमा एक मूर्तिकला हस्तक्षेप हो - पहुँच सुधार गर्न नयाँ व्हीलचेयर र्याम्प। यो प्रविष्टि बिन्दुमा देखा पर्दछ, भवनको माइक्रोस्केलमा साइटको पुन: आकारको रूपमा। म्याकब्राइड शहर वरिपरि दैनिक खाली ठाउँहरूमा विस्तार भयो, फोटोग्राफिक कार्यहरूको श्रृंखला प्रस्तुत गर्दै। Eimear Walshe बिलबोर्ड कार्यको साथ, कति धेरै धन्यवाद छैन (२०२०), प्लेटफर्म आयोगहरूले लाइमरिकको शहरी केन्द्रसँग उद्देश्यपूर्ण अन्तर्क्रियाको एक नीति प्रदर्शन गर्दछ।
नाविक गृहको भुइँमा स्ट्याक गरिएको - र सबै शहरका स्थानहरूमा उपलब्ध - प्रकाशनको नि: शुल्क प्रतिहरू, अक्षय मेलानी जैक्सन र एस्तर लेस्ली द्वारा। चित्रले तपाईंलाई आकर्षित गर्दछ, दुधको शक्तिशाली, राजनीतिक शक्ति र यसको साथको हाम्रो मानवीय सम्बन्धको विश्लेषण र विश्लेषण, यसको उत्पादनमा पोषण, यौनकरण र जैव-तकनीकी प्रगतिसँगको सम्बन्धमा आधारित छ। दुधको भौतिकताका साथ हाम्रो साहसी र भावनात्मक चौराहेहरू कलाकारहरूले सुन्दर ढ constructed्गले निर्माण गरेका छन्, गोल्डन वेनको सम्बन्धमा, डेरी फार्मिंगको लागि देशको सब भन्दा समृद्ध भूमि।
लाइमरिक सिटी ग्यालरी अफ आर्ट (LCGA) मा atrium को पर्खाल संग Eirene Efstathiou श्रृंखला हो, अन्तरिक्ष को माध्यम बाट एक जागेड लाइन, जो हामीलाई एथेन्सको Exarcheia जिल्लामा पुर्याउँछ। फ्रेम र गिलास द्वारा कफन गरिएको, नाजुक लाइनहरू र ठाउँ बनाउने प्रभावहरू राख्नुहोस्। रज्जल चमकदार, मिश्रित मिडियाको शृंखलाले कागजमा काम गर्दछ, एस्चेरिया छिमेकका मापदण्डहरूलाई कागजातमा कागजात गर्दछ, छ वटा घटकद्वारा म्याप गरिएको छ, जुन कलाकारको हातले रोक्दछ र अनुवादित छद्म कार्टोग्राफिक छविहरू बनाउँदछ। समान शिरामा, एमिली म्याकफार्टल्याण्डको कागजात भिडियो, Curraghinalt, वेस्ट टायरोनको स्पेरिन माउन्टेनको परिवर्तित ईकोलोजी ट्र्याक गर्छ जसमा रोकावट र हस्तक्षेप संरक्षणको कार्यको रूपमा प्रस्तुत गरिन्छ।
Yane Calovski sulptural हस्तक्षेप, व्यक्तिगत वस्तु (२०१ 2017), reworks, सक्रिय र गैलरी प्रतिक्रिया, ठाउँ भर्न विस्तार। यस स्थापनाले शरीरको ध्यानाकर्षण गर्दछ, केही प्रकारको आत्म-रिफ्लेक्सिभ संग्रहको रूपमा आउँछ। नयाँ र पुरानो कामहरू सँगै मर्ज हुने बित्तिकै र वर्तमानहरू ब्रिज गरिएका छन्। रेखाचित्रहरू, फोटोग्राफहरू, कोलाजहरू र पाठ झूटा भित्ताहरूमा झुन्डिन्छन्। ठाउँको वरिपरि घुम्न थालेपछि वास्तुकलासँग लुकेका सम्बन्धहरू पनि प्रकट हुन्छन्। काठका ब्लाकहरूले स्किर्टिंग बोर्डलाई अug्गालो हालेर, र एक झोला कोठा खुल्छ, भुँइमा आराम गरीएको गद्दा प्रदर्शन गर्दछ। यी तत्वहरू नाजुक रूपमा मूर्तिकला दृश्यहरू गठन हुन्छन्, तर कलाकारको व्यक्तिगत अभिलेख भित्र यी ठाउँहरू निश्चित रूपमा दर्साउन गाह्रो छ।

LCGA को माध्यमबाट October अक्टूबर सम्म हिड्दै - नयाँ COVID-१ restrictions प्रतिबन्धहरू लागू हुनुभन्दा ठीक अघि, जनतालाई फेरि ठाउँहरू बन्द गर्यो - लौरा फिट्जजेराल्डको ताल स्थापना, काल्पनिक फार्मिंग, मलाई फेला पार्दछ, वा मैले यो फेला पार्दछु, जब म दुई हेडेड शेड खाली ठाउँहरू बीचमा हिँड्छु, अनुसरण गर्दै, अनुरेख गर्दै, प्रत्येक अन्तरिक्षमा स्पिकरहरूको पछाडि र अगाडि सुन्न, तिनीहरू एक अर्कासँग कुराकानीमा वैकल्पिक रूपमा। हामी एउटा कपालमा उभिरहेका छौं, आफ्नै बनाएको आवाज सुन्दैछ र कोठा भरिएको वस्तु र चित्रको नक्षत्र, सबै कलाकारको आवाजले बाध्य पारेकी छ - उनले अनुभवलाई वर्णन गर्ने बित्तिकै। यो क्लिक र भ्वाइसिंग हो; तारको उपस्थिति जमिनमा कुइल्ड गरियो, स्पिकर्सको आपसलाई उजागर गर्दै; कोठा वरिपरिको नेटवर्क। यो उनको आवाजमा सरासर खुलापन हो किनकि उनले हामीलाई घर भित्र उभिरहेका टुक्राहरू कसरी बनाउँछिन्, साइट र भूमिमा कामको ग्राउन्ड गर्दै छन्, जुन अहिले छ: लिडलमा वेल्डरलाई बेच्दै वा ड्यास गर्दै प्रस्तावमा मार्करहरू प्राप्त गर्न मौसमहरू। दैनिक कार्यहरू हामीले गर्ने ठाँउहरूमा यो कार्य गर्दछ। तिनीहरू महत्त्वपूर्ण छन् र कामको भौतिकताको भाग हो।
Th th औं ईवा ईन्टरनेशनलको यो पहिलो चरणले अविश्वसनीय रूपमा रोमाञ्चक सुरुवातलाई चिन्ह लगायो जुन रचनात्मक क्युरेटोरियल निर्णयहरू, आवाजको शक्ति र ईमानदारी, र कलाकारहरूको अनुकूलता र सम्पूर्ण ईवा टीमको प्रमाण हो। व्यक्तिगत कलाकृति र अनुसन्धानमा आधारित परियोजनाहरूले ल्यान्डस्केप र यसका साथ हाम्रो सामूहिक सम्बन्धको नयाँ ज्ञान सिर्जना गर्दा पुनर्गठन, प्रतिक्रिया र प्रतिक्रिया गर्ने उद्देश्यले encapsulate कार्यहरू र संवाद प्रस्तुत गर्दछ। यी कार्यहरूको फ्रेमिंग भनेको हामीले कब्जा गरेको ठाउँहरूको बारेमा सोध्नु पर्ने किसिमका प्रश्नहरूको दर्दनाक अनुस्मारक हो।
थियो Hynan-Ratcliffe एक मूर्तिकार, आलोचनात्मक / रचनात्मक लेखक र MisCreating मूर्तिकला स्टुडियो, लाइमरिक का संस्थापक सदस्य हो।
@matoryb निकाय
And th औं ईवा ईन्टरनेशनलको दोस्रो र तेस्रो चरण २०२१ मा सुरू गरिनेछ। प्रदर्शनीमा प्रस्तुत गरिएको व्यक्तिगत कलाकृति र परियोजनाहरूमा विस्तार हुने सामग्री र संसाधनहरू जम्मा गर्ने 39 th औं इवा इन्टरनेसनलको गेस्ट प्रोग्रामका लागि समर्पित वेबसाइट विकसित गरिएको छ।
eva.ie/littledidtheyknow