मिगुएल अमाडोले लिभरपुल द्विआधारी २०२५ को समीक्षा गर्छन्।
साम्राज्यको भूतले लिभरपुललाई सताएको छ। शहरभरि जताततै, ब्रिटिश उपनिवेशवादले नजिक र टाढाका मानिसहरू र भूमिहरूको शोषण, र ब्रिटिश अभिजात वर्गको फाइदाको लागि सम्बन्धित सम्पत्ति निकासीलाई बोलाइएको छ। यस वर्षको लिभरपुल द्विवार्षिकको विषयवस्तु, BEDROCK , शहरको भूगर्भबाट प्रत्यक्ष रूपमा लिइएको हो, तर सामाजिक दृष्टिकोणमा लंगरिएको अवधारणाको पूरक बुझाइले शहर र यसको इतिहास बीचको अभिव्यक्तिलाई अझ विचारशील बनाउँछ, र क्युरेटर मेरी-एन म्याक्वे द्वारा तयार पारिएको बौद्धिक भवनलाई व्याख्या गर्न मद्दत गर्दछ। BEDROCK मा , लिभरपुल फैलिएको बलौटे ढुङ्गा भूगर्भीय उद्धरण भन्दा बढी हो; यो एक रूपक लेन्स हो जसद्वारा आजको समाजमा घाउ पुन: प्राप्त गर्न सकिन्छ, लिभरपुल र यसको विगत बीचको भाँचिएको सम्बन्ध कहिल्यै पूर्ण रूपमा मर्मत गर्न नसकिने गहिरो भए पनि।
एलिस रेकाब BEDROCK मा चित्रित ३० कलाकारहरू मध्ये एक हुन् , र उनीहरूको योगदानले क्युरेटोरियल आधारलाई समेट्छ। रेकाब जस्तै, तिनीहरूमध्ये लगभग आधा युरोपेली शहरहरूबाट काम गर्छन् - एम्स्टर्डमदेखि भियना, ओस्लो र डब्लिनसम्म - तर डायस्पोरामा जरा गाडेका छन्, जसमा धेरैजसोले आफ्नो जीवित अनुभवबाट सूचित पहिचान र प्रतिनिधित्वका विषयहरू अन्वेषण गर्छन्। जनसांख्यिकी र राजनीतिक रूपमा संचालित सामग्रीमा विशेष ध्यान दिने चयनलाई अगाडि बढाउँदै, म्याक्वेले सांस्कृतिक संकरलाई एक्काइसौं शताब्दीको उत्कृष्ट विशेषताको रूपमा औंल्याउँछन्, जसले सुझाव दिन्छ कि समकालीन लिभरपूल, यसको जटिल आधारभूत सिद्धान्तबाट स्वतन्त्र रूपमा, यस्तो विशेषतालाई संश्लेषण गर्दछ। यस सन्दर्भमा, BEDROCK हालैका युरोपेली द्विवार्षिकहरूको असंख्यसँग पङ्क्तिबद्ध छ, कलाको विश्वव्यापी व्याख्यालाई तिनीहरूको अस्तित्वको कारणको केन्द्रमा राख्छ। त्यस्तै गरी ती अन्य द्विवार्षिकहरू जस्तै, BEDROCK शक्तिको केन्द्रको रूपमा लिभरपूलको अस्पष्ट ऐतिहासिक अवस्थासँग संघर्ष गर्दछ, साथै यसको क्युरेटोरियल दृष्टि अनिवार्य रूपमा विशेषाधिकारको स्थितिबाट अलग हुन्छ - चाहे वित्तीय, जातीय वा अन्य - यसको युरोपेली संस्थागत र वैचारिक उपकरण द्वारा प्रदान गरिएको।
द ब्लुकोटमा, रेकाबले नयाँ र हालैका वर्षहरूका कामहरूको एक विशाल, परिष्कृत मिश्रण प्रस्तुत गर्दछ, जसले BEDROCK मा सोधिएका प्रश्नहरूको प्रतीक हो । प्रदर्शनमा शरीरका अंगहरू जस्तै टुक्राटुक्रा भएका माटोका टुक्राहरू, अफ्रिकी मूर्तिहरू, फेला परेका ऐनाहरूमा राखिएका जंगलीपनसँग सम्बन्धित जनावरहरूको लघु प्रतिकृतिहरू, र विरासतदेखि पुस्तकहरूसम्म अभिलेखीय वस्तुहरू राखिएको उद्धार गरिएको क्याबिनेट समावेश छ। यसबाहेक, वालपेपरले रेकाबकी हजुरआमा र बुबाको पुरानो चित्रहरू, द ब्लुकोट र अन्य भवनहरूको वास्तुकला विवरणहरू जहाँ रेकाबले पहिले प्रदर्शन गरेका थिए, अन्यत्र देखाइएका रेकाबका मूर्तिकलाहरूको छापहरू, र लिभरपुल, पश्चिम अफ्रिका र क्यारिबियनलाई जोड्ने ट्रान्सएट्लान्टिक जहाज मार्गहरू चित्रण गर्ने तरल रेखाहरू, जसलाई 'ब्लुन्डेल परिवारको दास यात्रा' भनेर चिनिन्छ, डिजिटल रूपमा मिश्रण गर्दछ। उपयुक्त रूपमा, प्रदर्शनको शीर्षक Bunchlann/Buncharraig (२०१९-२५) हो, जसले भाषिक रूपमा 'बेडरोक' लाई उत्पत्ति र परिवारको धारणासँग सम्बन्धित गर्दछ।
रेकाबको प्रदर्शनले उनीहरूको आयरिश र सियरा लियोनियन सम्पदाको बारेमा बोल्छ। यसले आयरिश भाषा र उनीहरू हुर्केको सेतो मोनोकल्चरका तत्वहरूलाई संयोजन गर्दछ, जसमा उनीहरू सियरा लियोनियन पूर्वजहरूसँगको अन्तरक्रिया मार्फत प्राप्त बहुआयामिक कालो संस्कृतिका पक्षहरू छन्। यहाँ जातीय स्मृति, सीमान्तकृत समुदायहरूमा पुस्तागत आघात, र विस्थापन र सम्बद्धताको भावनाका मुद्दाहरू जोखिममा छन्, जुन सबै वंशानुगत र छनौट गरिएको वंशसँग अल्झिएका छन्। उही सैद्धान्तिक ढाँचाले द ब्लुकोटमा प्रदर्शन गरिएको अर्को कलाकार, एम्बर अकानुलाई मार्गदर्शन गर्दछ, जसको फिल्म, डियर अदरमदर (२०२५), कालो लिभरपुडलियनहरूलाई तथ्य र आत्म-प्रतिबिम्बको उपयुक्त क्रसओभरमा विषयको रूपमा लिन्छ, जुन कलाकारले दस्तावेज गर्ने क्षेत्रीय कथाहरूको विशिष्ट हो। यो काम टोक्सटेथका एकल आमाहरू बीचको नाता, गर्व र लचिलोपनको भावनात्मक इतिहास हो, जसले आवश्यकता र एकताबाट व्युत्पन्न मातृसत्तात्मक हेरचाह नेटवर्कलाई प्रकाश पार्छ।
कलाकारहरूको अर्को रोचक जोडी भनेको FACT मा DARCH (उमुलखैर मोहम्मद र राधा पटेलद्वारा निर्मित) र लिन्डा लामिग्ननको हो। लामिग्ननको तीन-च्यानल भिडियो, We Are Touched by the Tree in a Forest of Eyes (२०२५), पाम तेल र पेट्रोलियममा आधारित नाइजेरियाली राज्य डेल्टासँग लिभरपूलको व्यावसायिक सम्बन्धको भव्य विवरण हो। दृश्यहरूको मनमोहक अनुक्रममा, यसले पश्चिमी निगमहरूको विरोधी स्वार्थहरू र यस क्षेत्रका बासिन्दाहरूको पृथ्वी-उन्मुख विश्वास प्रणालीलाई प्रदर्शन गर्दछ। तिनीहरूको स्थापना, Heaven in the Ground (२०२५) सिर्जना गर्न, DARCH ले मर्सीसाइडको गाउँ सेफ्टनका बासिन्दाहरूसँग मिलेर उनीहरूको विश्वदृष्टिकोणको विवरणहरू संकलन गर्यो - जसले मानवता, प्रकृति र आध्यात्मिकतालाई समान रूपमा एकीकृत गर्दछ - मृत्यु र शोकमा केन्द्रित। DARCH ले तिनीहरूलाई अडियोमा प्रस्तुत गर्दछ, जसको साथमा चार अन्तरसम्बन्धित माटोको ढिस्को, माथि र भित्र सिरेमिकमा बनाइएको जनावरहरू छन्।
प्रदर्शनीको विषयवस्तुसँग सम्बन्धित कथाहरूको समृद्ध तह बाहिर र अपरम्परागत स्थानहरूमा देखा पर्दछ। ब्यारी स्ट्रिटको छेउमा कारा चिनको स्थापना " म्यापिङ द वेस्टल्याण्ड " (२०२५) छ, जुन कंक्रीट पेभिङ स्टोनमा टाइलहरूको समूह घुसाइएको छ जसले अत्यधिक खपतको प्रभावलाई मार्मिक रूपमा सम्बोधन गर्दछ। जोर्डन स्ट्रिटको एक गोदाममा, इमायना कासेरेसको स्थापना, भूमिगत फ्लोरिशिंग्स (२०२५), अनगिन्ती जटिल माटोका टुक्राहरू समावेश गर्दछ जसले कलाकारको पेरुभियन वंशलाई मर्सी र डेन्यूब नदीहरूबाट प्राप्त पदार्थ र पानीसँग जोड्दछ जसले आदिम जीवन शैलीलाई सुन्दर रूपमा विचार गर्दछ।
लिभरपूल मेट्रोपोलिटन क्याथेड्रलको विरुद्धमा सेट गरिएको इसाबेल नोलनको मूर्तिकला " Where You Are, What We Are, with Others " (२०२५) पनि उल्लेखनीय छ। यो काम यस साइटको भाग लुटियन्स क्रिप्ट र भत्काइएको सेन्ट निकोलस प्रो-क्याथेड्रलको लागि आन्तरिक डिजाइन योजनाहरूबाट प्रेरित छ। रूपहरू चर्चीय संवेदनशीलताले भरिएका छन्, निर्माणसँग स्मार्ट रूपमा प्रतिध्वनित छन्: धनुषाकार झ्यालका फ्रेमहरू कन्सर्टिना मोटिफमा प्रकट हुन्छन्, चाहे रंगीन र नाजुक वा कठोर र क्रूर रेखाहरूमा। तिनीहरू मुश्किलले एकसाथ समातिएका छन्, आसन्न पतनको अवस्थालाई व्यक्त गर्दै। यो कामले लिभरपूलको नागरिक मानसिकतालाई परिभाषित गर्न धर्मको भूमिका - साम्प्रदायिकता र अन्तर-धार्मिक मुठभेड सहित - को जाँच गर्दछ, र वास्तुकला, मिथक, प्रतिमा विज्ञान, र अमूर्तताको प्रतिच्छेदनमा नोलनको स्थायी रुचिलाई विस्तार गर्दछ।
बेड्रोकको आकर्षण वाकर आर्ट ग्यालरीमा छ भन्ने कुरामा शंका गर्न सकिन्छ । लिभरपूलको आर्थिक उचाइको समयमा विकसित संग्रहसँगको संवादमा - र अझै पनि कलासँग शहरको संलग्नताको प्रतीक - एन्टोनियो जोसे गुज्मान र इभा जानकोभिचले कंक्रीट रूट्स/ग्रियोट्स एपिक स्टोरीज फ्रम द ब्ल्याक एट्लान्टिक (२०२५) प्रस्तुत गर्छन्, जुन उनीहरूको ठूला-स्तरीय मोड्युलर संरचनाहरूको श्रृंखलामा एक शक्तिशाली पुनरावृत्ति हो जसले कपडा ब्यानर र साउन्डस्केपहरूको लागि पृष्ठभूमिको रूपमा काम गर्दछ, साथै प्रदर्शनको लागि परिदृश्यहरू। यी जोडीका सबै कामहरूमा, कपडा ब्यानरहरू भारतको कार्यशालाको अद्वितीय नीलमा रंगिएका छन् जसले कारीगर विधिहरू प्रयोग गर्दछ। यो पदार्थ, जुन एक समय 'नीलो सुन' भनेर चिनिन्थ्यो, युरोपमा एक उच्च मूल्यवान वस्तु थियो, र भारतदेखि दक्षिण क्यारोलिनासम्म उपनिवेशित संसारभरि द्रुत रूपमा नगद बालीको स्थिति प्राप्त गर्यो, प्रायः दास श्रममा निर्भर।
कपडा ब्यानरहरूमा डीएनए अनुक्रमहरूबाट प्रभावित अमूर्त ढाँचाहरू छन् जसले अमेरिकामा दास बनाइएका पश्चिम अफ्रिकीहरूको जबरजस्ती पुनर्वासलाई उजागर गर्दछ। संगीत डबसँग सम्बद्ध छ, जुन शैली जमैकामा देखा पर्यो। संयोजनमा, तिनीहरूले पश्चिम अफ्रिका, क्यारिबियन, अमेरिका र इङ्गल्याण्डबाट कलाकृतिहरू र ज्ञानको आदानप्रदान र पछि फ्यूजन मार्फत गठन गरिएको फराकिलो, विशिष्ट कालो संस्कृति व्यक्त गर्छन् - जसलाई कालो एट्लान्टिक भनिन्छ। यहाँ, छापिएको पाठ्य ग्राफिक्स प्रयोग गरेर शहरी अशान्तिको संकेतद्वारा थप प्रासंगिक आउटपुट चित्रण गरिएको छ - १९८१ मा टोक्सटेथमा लिभरपूलको तथाकथित जाति दंगाको संकेत (जसमा वास्तवमा विविध पृष्ठभूमिका श्रमिक वर्गका सदस्यहरू संलग्न थिए), जुन साउन्डट्र्याकमा स्पष्ट रूपमा सन्दर्भ गरिएको छ।
यो स्थानप्रतिको प्रतिबद्धताले नै BEDROCK मा एकीकृत विचार र सामग्रीहरूलाई समर्थन गर्दछ , जुन लिभरपुलमा असहमतिको विरासतलाई सम्बोधन गरेर गुजमान र जानकोभिचको काममा यति स्पष्ट रूपमा स्पष्ट पारिएको छ। थप रूपमा, गुजमान र जानकोभिच वाकर आर्ट ग्यालरीको चित्रकला र मूर्तिकलाहरूले घेरिएका छन् - ब्रिटिश उपनिवेशवादको लिभरपुलको व्यापारिक अभिजात वर्गसँग संस्थाको एम्बेडेशनको सन्दर्भमा भेला भएका छन् - तिनीहरू शीर्षक ब्ल्याक एट्लान्टिक र पूँजी संचयको प्रक्रियाहरू बीच समानान्तर स्थापित गर्न सक्षम छन् जसले असमानता र पृथकीकरणलाई उत्तेजित गर्यो, र आकार दिन जारी राख्यो, चाहे पश्चिमलाई बाँकी संसारबाट विभाजित गर्ने होस् वा पश्चिम भित्र, कामदार बनाम शासक वर्गहरू।
मिगुएल अमाडो एक क्युरेटर र समीक्षक हुन्, र सिरियस कला केन्द्रका निर्देशक हुन्।
