महोत्सव / द्विवार्षिक | अनौठा भूमिहरूमा अझै पनि साझा आधार छ 

CLODAGH ASSATA BOYCE BEULAH EZEUGO, भिजुअल आर्ट्स 2025 को तुल्का फेस्टिभल को क्युरेटर अन्तर्वार्ता। 

क्लोडाघ असाटा बोयस: टुल्का फेस्टिवल अफ भिजुअल आर्ट्स २०२५ शीर्षक राखिएको छ अनौठा भूमिहरूमा अझै पनि साझा आधार छ। के तपाईं यो शीर्षक किन रोज्नुभयो भनेर व्याख्या गर्न सक्नुहुन्छ? 

बेउलाह इजेउगो: मैले यो शीर्षक रोजेको छु किनभने मलाई एउटा यस्तो कथन मन पर्छ जसले आफ्नै प्रकारको ऊर्जा जम्मा गर्न सक्छ। मलाई TULCA का विगतका संस्करणहरूको प्रवृत्ति पनि मन पर्छ जुन लामो, थोरै अप्ठ्यारो शीर्षकहरू प्रयोग गरेर काव्यात्मकतामा झुक्छ। जब कुनै वाक्यांश पर्याप्त दोहोरिन्छ, यसले साझा रिफ्रेन जस्तै काम गर्न सक्छ जसले समयको त्यो क्षणको लागि साझा भाषालाई आकार दिन्छ। यो उत्सव जत्तिकै छिटो र उत्सवपूर्ण कुराको लागि उपयुक्त लाग्छ। 

यस शीर्षकका शब्दहरूले धेरै विशिष्ट परिभाषाहरू बोकेका विचारहरू बोकेका छन् जुन तपाईंले सोध्नु भएको ठाउँ र कसले बोलिरहेको छ भन्ने आधारमा परिवर्तन हुन्छन्: अनौठो, सामान्य, भूमि। जब म ग्यालवेमा हुन्छु, एट्लान्टिकको उपस्थिति महत्त्वपूर्ण महसुस हुन्छ। त्यसैले, उत्सवको अवधारणा ग्यालवेको व्यापारिक विगतको बारेमा विचारहरूबाट सुरु भयो, तर अहिले बसाइँसराइ वरिपरि भइरहेका प्रवचनहरूबाट पनि। यी दुवैले मलाई टापुमा आगमन कस्तो महसुस हुन्छ भनेर सोच्न बाध्य बनाउँछ - एउटा ठाउँ जुन दूरीद्वारा सुरक्षित महसुस गर्न सक्छ तर बाहिरी शक्तिहरूको लागि पनि कमजोर छ। 

पहिले, मैले मध्ययुगीन बर्मी विश्व नक्साको तस्बिर देखेको थिएँ। यसले समुद्रबाट उठेको आँसुको थोपा आकारको टापुलाई चित्रण गर्दछ, जसको तल साना टापुहरू बगिरहेका छन्, मुख्य भूमिबाट अलग्गै। जहाँ तस्बिर अनलाइन देखिन्छ त्यहाँ 'हिमालयहरू तेर्सो हरियो रेखाले देखाइएको छ: माथि सात ताल र मेरु पर्वतको जादुई भूमि छ; तल अपरिचितहरू कहाँबाट आउँछन्' भन्ने रेखाहरूमा केही क्याप्सन गरिएको छ। यसले सुझाव दियो कि संसारलाई जान्नको लागि अनौठोपनको अपेक्षा गर्नु हो, र यो भेटघाट अपरिहार्य मात्र होइन तर महत्त्वपूर्ण पनि छ। हामी अरू मार्फत संसारलाई भेट्छौं, र त्यस अर्थमा, हामी सबै अरू कसैको लागि अपरिचित छौं। 

CAB: यो प्रदर्शनीले सम्बन्धका नयाँ तरिकाहरू चार्ट गर्न खोजेको छ। के तपाईं हामीलाई यो नक्सा दृष्टिकोणले तपाईंको क्युरेटोरियल र प्रदर्शनी-निर्माण छनौटहरूलाई कसरी आकार दिएको छ भन्ने बारे थोरै बताउन सक्नुहुन्छ? 

BE: समकालीन कलामा नक्सा र सिमानाहरूको निर्णायक स्थान छ। यस प्रदर्शनीको लागि, म तिनीहरूको विरोधाभासहरूतिर आकर्षित भएँ। नक्साले लामो समयदेखि औपनिवेशिक शक्तिको उपकरणको रूपमा काम गर्दै आएको छ, तर तिनीहरूले उपनिवेश विरोधी उपकरणको रूपमा पनि काम गर्न सक्छन्, जसले हेजेमोनिक ज्ञानको सीमाहरूलाई गुप्तिकरण गर्न, लुकाउन र प्रकट गर्न सक्षम छन्। 

क्युरेटोरियल प्रक्रियामा, मैले प्रदर्शनी निर्माणलाई नक्सा निर्माणको एक रूपको रूपमा लिएँ: मार्गहरूको खोजी, भेटघाटहरू दस्तावेज गर्ने इच्छा, अलग ठाउँहरूमा जिज्ञासा र मनसायको प्रक्षेपण, र अज्ञातसँग परिचित हुने इच्छासँगै यसबाट रूपान्तरण हुने इच्छा। प्रदर्शनीले यो आवेगलाई पछ्याउँछ, दर्शकहरूलाई कलाकारहरूले प्रस्तुत गरेको संसारमा खुलापन र ध्यानपूर्वक नेभिगेट गर्न आमन्त्रित गर्दछ। 

यो महोत्सवले आफ्नो मार्गदर्शक विषयवस्तुहरू परिभाषित गर्न कार्टोग्राफिक विधिहरूबाट पनि उधारो लिन्छ। धेरैजसो काम एक विशिष्ट ऐतिहासिक वा सांस्कृतिक दृष्टिकोणबाट सुरु हुन्छ र त्यसपछि त्यहाँबाट, जमिन, समुद्र, प्राणी, अपरिचित व्यक्ति, आदिसँगको भेटघाटहरू दस्तावेजहरूमा पाइन्छ। त्यसैले, पुन: अभिमुखीकरण एक केन्द्रीय विषयवस्तु बन्यो र यसलाई अनुमानित अडानहरूलाई अस्थिर पार्ने, फेरि फर्कने, र भेटघाट र सम्पर्कको सम्भावना खोल्ने कार्यको रूपमा बुझिन्छ। 

क्याब: तपाईं 'अर्को' को भूमिकालाई कसरी हेर्नुहुन्छ र त्यसलाई परिवर्तन गर्न कलाको भूमिका के हो? 

BE: 'अर्को' को विचारलाई जगाएर म जान्ने र अनुभव गर्ने तरिकाहरू जगाउँदै छु जुन शक्तिको प्रमुख प्रणालीहरूले छेउमा धकेलेका छन् वा बेवास्ता गरेका छन्। सीमान्त पनि एक लाभदायक स्थिति हुन सक्छ। यदि प्रत्येक सीमान्त अरू कसैको केन्द्र हो भने, कार्य भनेको हाम्रो दृष्टिकोणलाई अवस्थित धेरै केन्द्रहरू तर्फ सार्नु हो, प्रत्येक नयाँ सुविधा बिन्दुबाट के सीमान्त हुन्छ भनेर ध्यान दिनु हो। महोत्सवमा धेरैजसो काम एक शक्तिशाली बाह्य उपस्थितिसँगको सम्बन्धपूर्ण भेट हो, चाहे त्यो अर्को व्यक्ति होस्, अर्को राज्य होस्, गैर-मानव प्रजाति होस्, पौराणिक होस् वा आध्यात्मिक व्यक्तित्व होस्। कहिलेकाहीं, काम आफैंले सीमान्तबाट दृष्टिकोण परिवर्तन गर्छ, हेर्ने र अस्तित्वको नयाँ तरिकाहरू खोल्न बेवास्ता गरिएको वा बहिष्कृत स्थितिहरू मार्फत सर्छ। 

कलामा नयाँ विचार र हेर्ने तरिकाहरू प्रस्ताव गर्ने क्षमता भएतापनि, समकालीन कलाले कसरी महत्त्वपूर्ण परिवर्तन ल्याउँछ भन्ने कुरा सोच्न गाह्रो छ। मलाई थाहा छ कि महोत्सव, जतिसुकै महत्वाकांक्षी भए पनि, त्यति धेरै गर्न सक्दैन। यसले गर्न सक्ने कुरा भनेको निकटता सिर्जना गर्नु र कलाकार वा दर्शकलाई कुनै विचारसँग घनिष्ठ सम्बन्धमा सक्षम बनाउनु हो, र त्यसपछि आशा छ कि फरक तरिकाले कार्य गर्ने आवेग जगाउनु हो। 

CAB: यस वर्षको महोत्सवबाट दर्शकहरूले के आशा गर्न सक्छन्? 

BE: महोत्सवमा प्रस्तुति, कलाकार वार्ता, ग्यालवेमा विभिन्न प्रदर्शनीहरू र न्यूयोर्कमा एउटा, एउटा पुस्तक, र अनलाइन साझेदारी गरिएका र रेडियोमा प्रसारित धेरै अडियो कृतिहरू समावेश छन्। कार्यक्रममा धेरै चलचित्रहरू छन् जुन विभिन्न भौगोलिक क्षेत्रहरू, साथै सांस्कृतिक र ऐतिहासिक बिन्दुहरूमा तरल रूपमा सर्छन्। म विशेष गरी केट मोरेलको चलचित्र साझा गर्न उत्साहित छु ...Y el barro se hizo eterno (...And the Mud Became Eternal) (२०२१), जसले 'ग्वाकेरिया' को अन्वेषण गर्दछ, एक प्रकारको राजनीतिक प्रतिरोध जसमा पुरातात्विक खजाना र आदिवासी सांस्कृतिक सम्पत्ति लुट्न पृथ्वी उत्खनन समावेश छ। 

म महोत्सवको क्षणिकताको लागि पनि उत्सुक छु। धेरै कामहरू चलिरहेका छन् वा ठूलो निरन्तरताको भागको रूपमा अवस्थित छन्, त्यसैले पूरा हुने विभिन्न अवस्थाहरूमा कामहरू एकसाथ मिल्न सक्षम हुनेछन् र क्षणिक रूपमा अरूसँग कुराकानीमा आउन सक्नेछन्। मेरी फारिंग्टनको विकर्ण कार्यहरू (२०२५) यहाँ यसको चौथो, साइट-विशिष्ट पुनरावृत्तिमा देखा पर्दछ, ग्यालवेको भूगर्भ संग्रहालय र यसमा निहित ज्ञानसँग संलग्न। बोजाना जानकोभिच र नेसा फिनेगनको नयाँ काम पनि छ जसले आयरल्याण्डको उत्तर-दक्षिण सीमा पार गर्नेसँग सम्बन्धित जीवित अभिलेखलाई एकसाथ ल्याउँछ - एउटा परियोजना जुन महोत्सवको समयमा र त्यसपछि पनि विकसित हुँदै जानेछ। 

CAB: के तपाईं हामीलाई सँगैको प्रकाशनको बारेमा बताउन सक्नुहुन्छ? 

BE: प्रकाशनले सम्पर्क र निकटता वरिपरि महोत्सवको मुख्य प्रश्नहरूलाई विस्तार गर्दछ। यसले कविता, गद्य र प्रयोगात्मक रूपहरू मार्फत स्थानको राजनीतिको अन्वेषण गर्ने धेरै लेखकहरूलाई एकसाथ ल्याउँछ। महोत्सवमा संलग्न केही लेखकहरूले पनि प्रकाशनमा योगदान पुर्‍याउँछन्, उदाहरणका लागि, क्यारोलिन म्याक क्याथमहोइलको फिल्ममा प्रस्तुत गरिएको आयरल्याण्डको क्रान्तिकारी सम्भावना वरिपरिका फराकिलो विषयवस्तुहरू, मिरर स्टेट्स (२०२५), प्रकाशनभरि अझ घनिष्ठ दर्तामा विस्तार गरिएको छ। अन्य योगदानकर्ताहरूले अनुसन्धान र व्यक्तिगत अनुभवमा आधारित लेखन साझा गर्छन्, जसले जीवित इतिहास र स्थानहरू कसरी एकअर्कासँग मिल्छन् भन्ने कुरा प्रतिबिम्बित गर्दछ। प्रकाशनमा वास्तुकला र प्राकृतिक परिदृश्यहरूमा विशेष ध्यान दिएर विभिन्न वातावरणहरूको प्रतिक्रियाहरू समावेश छन्। 

CAB: यस वर्ष अन्तर्राष्ट्रिय सहकार्यले कति हदसम्म महत्वपूर्ण भूमिका खेल्छ? 

BE: खुला आह्वान मार्फत, महोत्सवले सहकार्य र सीमापार आदानप्रदानलाई जोड दियो - कुनै विशेष प्रकारको काम प्रदर्शन गर्न होइन, तर निश्चित प्रकारको आदानप्रदानको लागि अवस्था सिर्जना गर्न। धेरै कला-निर्माणमा, अन्तिम परिणाम वा प्रदर्शन गरिएको काममा ध्यान केन्द्रित हुन्छ, त्यसैले वार्ता र त्यसमा निम्त्याउने घर्षणहरू सहित सोच र निर्माणको जीवन प्रायः अदृश्य रहन्छ। सहकार्यमा काम गर्ने कलाकारहरू विशेष गरी आकर्षक हुन्छन् किनभने तिनीहरूको काम गर्ने यस तरिकालाई समर्थन गर्ने साझा प्रणालीहरू मार्फत स्थापित गर्ने क्षमता हुन्छ। विश्वव्यापी अन्तरसम्बन्धलाई विचार गर्नु विशेष गरी महत्त्वपूर्ण महसुस भयो, एकता कायम राख्ने र नगर्ने सम्बन्धहरूको प्रकारहरूमा प्रतिबिम्ब आमन्त्रित गर्न। 

महोत्सवका केही सहयोगी जोडीहरू पहिले नै स्थापित भइसकेका थिए, जबकि अरूहरू खुला कल मार्फत विकसित भएका थिए वा व्यक्तिगत अभ्यासहरूबाट विस्तारित भएका थिए। वेल्श सीमामा उत्खनन मार्फत दोहोरो पहिचानको खोजी गरिरहेका मायर ह्युजेसले एकल परियोजनाबाट सुरुवात गरे तर सहयोगीहरू एमिली जोय र डुरे शाहवारलाई आमन्त्रित गरे, जसले अब आफ्नै अधिकारमा कलाकारहरूलाई योगदान दिइरहेका छन्। न्यूयोर्कमा बस्ने चित्रकार पिटर ट्रेसननले एउटा परियोजना सिर्जना गरेका छन् जसले डायस्पोरिक पहिचानको अन्वेषण गर्दछ, ग्यालवे र न्यूयोर्क बीचको सम्बन्ध कोर्दै। यसले TULCA को माध्यमिक चौकी निम्त्याएको छ; न्यूयोर्कको ३३४ ब्रूम स्ट्रिटमा एक प्रदर्शनी, पिटरद्वारा आयोजित, जसमा अन्य TULCA कलाकारहरू र समान विषयवस्तुहरूमा काम गर्ने स्थानीय कलाकारहरूको योगदानसँगै उनको काम प्रस्तुत गरिनेछ।

क्लोडाघ असाता बोयस डब्लिनमा आधारित एक स्वतन्त्र क्युरेटर र कलाकार हुन्, जो कालो नारीवादी विचारको कट्टरपन्थी परम्पराबाट प्रभावित छन्।

bio.site/Clodaghboyce

बेउलाह इजेउगो नोभेम्बर ७ देखि २३ सम्म गलवे शहरका विभिन्न स्थानहरूमा हुने टुल्का फेस्टिवल अफ भिजुअल आर्ट्सको २३ औं संस्करणको क्युरेटर हुन्।  

tulca.ie