आयरल्याण्डको राष्ट्रिय ग्यालेरी, डब्लिन, २६ नोभेम्बर २०१६ - २६ मार्च २०१७
सर्टलिस्टेड कृतिहरूको यस प्रदर्शनीमा 14 पोर्ट्रेटहरू छन्। चारैतिर दर्शकलाई घेरेर, प्रत्येकमा एक एक्लो चित्र प्रस्तुत गरिएको छ (किन कुनै जोडी वा समूह छैन?) र यो एकल फोकसले हामी देवताहरूको संगतमा छौं भन्ने भावनामा योगदान गर्दछ। त्यहाँ धेरै ठूला टाउकोहरू पनि छन्, तिनीहरूको उपस्थिति मिलेनियम विंगको निषेधित सीढीहरूको शीर्षमा रहेको सानो कोठामा हावी छ। निस्सन्देह कलाकारको फिगर पनि उपस्थित छ, सीधा सेल्फ-पोर्ट्रेटमा, वा अन्यथा निहित। सबै विषयहरूमा कलाकारहरूका लागि खुला, छोटो सूचीमा प्राय: चित्रहरू समावेश छन्, कुलमा नौ, दुई फोटोहरू, ग्रेफाइट रेखाचित्र, एक डिजिटल रेखाचित्र र टेराकोटा बस्टमा भिडियो प्रक्षेपण।
ती योग्यहरूमा आयरल्याण्डका वा बस्ने कलाकारहरू समावेश छन्। €15,000 को पहिलो पुरस्कार र बुट गर्न €5000 कमीशनको साथ, राम्रो ज्ञात नामहरूको सापेक्ष अनुपस्थिति आश्चर्यजनक छ। के पोर्ट्रेट जन्मजात रूढ़िवादी छ, र अत्याधुनिक किनारमा कम आकर्षक छ? पक्कै पनि यी कामहरू मध्ये केहीको बारेमा राम्रो अर्थपूर्ण नैतिकता छ (पछाडि कथाहरू प्रदर्शनी क्याटलगमा उपलब्ध छन्) र अस्पष्टताको परिणामस्वरूप अभावले सपाट प्रभाव पार्न सक्छ। हुनसक्छ किनभने उनीसँग मात्र विचार गर्न छ, वेरा रिक्लोभाको फोटोग्राफिक आत्म-चित्र शीर्षक नभएको #5001 यस्तो niceties बाट हटाउन मा संचालित। कलाकारले शाब्दिक रूपमा आफ्नो शरीरको खुला इशारामा आफूलाई उजागर गर्छ, र अझ प्रभावकारी रूपमा उसले कसरी यौन दृढता र कमजोरीलाई समान आत्म-छविमा संयोजन गर्छ।
प्रदर्शनीको मात्र अर्को फोटोलाई नजिकबाट हेर्दै, अभिनेता गेब्रियल बायर्न (यहाँ एकमात्र सेलिब्रेटी) किम हटनको तस्वीर, एक जोडीले मेरो काँधमा कामको बारेमा छलफल गर्न थाले। "यो फोटो हो?" – “होइन, यो एउटा पेन्टिङ हो” – “साँच्चै, वाह, बुक शेल्फमा हेर्नुहोस्, ती सबै शीर्षकहरू चित्रित गर्ने कल्पना गर्नुहोस्”। Verisimilitude ले वाह कारक सिर्जना गर्दछ, यद्यपि प्रश्नमा रहेको वाह उनीहरूले सोचे जस्तो नभएको पनि। एक प्रतिबिम्बित मूड मा प्रसिद्ध अभिनेता कैद गर्दै, गेब्रियल बायर्न राम्रो फोटो हो। हामीसँग उसको न्यु योर्कको अपार्टमेन्ट भित्र हेर्ने मनोरञ्जनात्मक आनन्द छ, जबकि उसको भित्री संसारमा पहुँचको संकेत गरिएको छ (उनी युजीन ओ'निलको फिल्ममा जेम्स टायरोन खेल्दै थिए। रातमा लामो दिनको यात्रा) तर अस्वीकार गरियो।
विशाल हेडहरू मा फर्किँदै। जेनिफर स्टीफन जोनस्टन द्वारा क्यानभास मा एक तेल चित्र छ। परिश्रमशील विवरणको एक बहादुरी कार्य, तपाईंले महसुस गर्नुहुन्छ कि कलाकार आफ्नो कार्यमा चिन्तित भएको छ, होसियार छ कि उसको मूर्ति जस्तो विषयले उसलाई कुनै पनि कपालको लागि हराउन नपरोस्। चलिरहेको सामुदायिक परियोजनाको अंश, चित्रकलाको 'सामान्य' विषयलाई कलाकारको स्मारकीय उपचारद्वारा असाधारण रूपमा प्रस्तुत गरिएको छ। त्यस्तै ठूला आकारको र राम्रोसँग विस्तृत, क्याथरिन क्रेनीको पुरुष सिटर यो पनि पास हुनेछ बढी चिन्तित छन् । ठूलो टाउको कुशलतापूर्वक रेन्डर गरिएको छ, तर यो एक प्रकारको उच्च निष्ठा हो हाइपर, विवरणको अतिक्रमणले कल्पनाको लागि थोरै ठाउँ छोड्छ। कलाकारले लुसियन फ्रायडको "लगभग क्रूर इमानदारी" लाई प्रभावको रूपमा उल्लेख गर्दछ, जसका धेरै चित्रहरू, संयोगवश, IMMA मा शहरभरि प्रदर्शनमा छन्। यद्यपि यी दुवै चित्रहरू नजिकबाट अवलोकन गरिएको छ, तिनीहरूमा फ्रायडको दबंग निर्दयताको कमी छ; यहाँको प्रजा राजा को हो।
फ्रायडको तीव्रता समय संग धेरै गर्न को लागी थियो। सयौं घन्टा भन्दा बढी, चित्रकार र सिटर एक समान शोकमा सँगै बन्द थिए। धेरै कलाकार र तिनीहरूका विषयहरूका लागि क्यामेराले यस्तो आत्मीयतालाई हटाएको छ। समानता क्याप्चर गर्न प्रयोग गरिन्छ, फोटोहरू प्राय: मोडेलको लागि खडा हुन्छन्, मासु र रगतको उपस्थितिको लागि प्रतिस्थापन छवि। यसको अपवाद क्यानभासमा ठूलो तेल हुन सक्छ इमरान Gavan McCullough द्वारा। अर्को आउटसाइज टाउको, हामीलाई चित्रकारी शरणार्थीहरूको चित्रहरूको श्रृंखला मध्ये एक हो भनिएको छ। 'इमरान'लाई खैरो र खैरो रंगको म्यूट टोनमा प्रस्तुत गरिएको छ, उनको अभिव्यक्ति आरामदायी तर अस्पष्ट रूपमा समस्याग्रस्त छ, चित्रित पक्षहरूको एक प्रकारको जिगसमा। मलाई अङ्ग्रेजी चित्रकार Euan Uglow को सम्झना आयो, जसको सटीक रूपले चित्रित फिगर अध्ययनले तिनीहरूको मापन गरिएको निर्माणको चिन्ह बोक्छ। अर्कोतर्फ, चित्रकलाको विशिष्ट संरचनाको उत्पत्ति फोटोशप फिल्टरमा हुन सक्छ, जसले हामीलाई फोटोग्राफीमा फर्काउँछ, त्यसैले भन्न गाह्रो छ।
मसँग नरम ठाउँ छ हेरोल्ड, फर्गस ए. रायन द्वारा साँचो गेसो प्यानलमा अण्डा टेम्परा चित्रकारी। 'Harold's' tweed र corduroy ensemble को प्रत्येक थ्रेड व्यक्तिगत रूपमा कार्यान्वयन गरिएको देखिन्छ, हामी यसलाई चित्रकारीको रूपमा कहिल्यै गुमाउँदैनौं, विषयको जीवित उपस्थितिको लागि हस्तनिर्मित प्रतिक्रिया। 'हेरोल्ड' आफैंले एक आत्म-आश्वस्त आनन्द व्यक्त गर्दछ, उसको शान्त नजरले तपाईंलाई चिन्तन गरिरहेको छ, उसलाई मनन गरिरहेको छ। र जुइसन्सको कुरा गर्दै, ग्यालरी क्याफेमा केही नोटहरू बनाउँदै, मैले त्यो लेखें सेन, गेरी डेभिसले बनाएको सानो तेल चित्रमा सबैभन्दा 'जीवनको रस' थियो। स्विफ्ट देखिने र बेहोस रूपमा चोट लागेको, स्पष्ट रूपमा चित्रित टाउकोमा एक आदर्श स्केल छ, कामको अनुपात मानव विषयसँग मेल खान्छ। यसको विनम्रता र जीवन्तताको लागि, मलाई यो अन्तिम विजेताको नाम सुनेर खुशी लाग्यो।
जोन ग्राहम डब्लिन मा आधारित एक कलाकार हो।
तस्बिरहरू: गेरी डेभिस, सेन; भेरा रिक्लोभा, शीर्षकविहीन # २२5001, २०१६; हेनेसी पोर्ट्रेट पुरस्कार को शिष्टाचार फोटो।