जब हामी नजानेका कुराहरूको बारेमा ___ जान्न चाहन्छौं, ___ इन्द्रियहरूले हामीलाई कस्तो महसुस हुन्छ भनेर बताउँछन्¹
रेकर्ड किपर्स काब्रा लाइब्रेरीमा रहेको एक मूर्तिकला कलाकृति हो, जुन विशेष गरी डब्लिन सिटी लाइब्रेरीजले डब्लिन सिटी आर्ट्स अफिससँग मिलेर छ देखि बाह्र वर्ष उमेरका बालबालिकाका लागि कमिसन गरेको छ र शीना ब्यारेटद्वारा क्युरेट गरिएको छ। यस कलाकृतिमा एमेथिस्ट क्रिस्टलहरू भएको स्पष्ट पर्स्पेक्स डिस्प्ले प्लिन्थहरू, ठूला अण्डाकार आकारका आधारहरू भएका बैजनी पाउडर-लेपित बेन्ट स्टील फारमहरू, ठाडो स्टील संरचनाहरूबाट झुण्डिएको एमेथिस्ट-प्रिन्ट गरिएको लाइक्रा कपडा, र स्क्रिन, स्टील र पर्स्पेक्सको सतहहरूमा आराम गर्ने चम्किलो, बैजनी ग्लेज्ड सिरेमिक कोइलहरूको श्रृंखला समावेश छ।
दुई अर्ध-गोलाकार, फेब्रिक कभर फारामहरूले सिट गर्ने यन्त्रहरूको रूपमा कार्य गर्दछन्। यी फारमहरूले श्रोतालाई वरपर र कामको साथ बस्न आमन्त्रित गर्छन्। यो कलाकृतिलाई 'हेरेर' भन्दा पनि 'साथमा' कामका बारे चिन्तनको लागि निमन्त्रणा हो, चिन्ताको एक ढिलो ढाँचाको लागि मञ्च प्रदान गर्ने जुन बास र आतिथ्यलाई सुझाव दिन्छ। यी वस्तुहरूका बीचमा राखिएका तीन स्क्रीनहरूमा भिडियो कार्यहरूको श्रृ that्खलाहरू हुन्छन् जुन एक स्फूर्तिदायक, संवेदी मध्यस्थता उपकरणको रूपमा कार्य गर्दछ कि कसरी आगन्तुकहरूले काममा संलग्न हुन सक्छन्। यी भिडियो कामहरूले इन्द्रियहरूलाई ध्यान दिन प्रोत्साहित गर्छन् र कसरी तिनीहरू अन्तरिक्षमा वस्तुहरू अनुभव गर्न र अन्वेषण गर्नमा संलग्न हुन सक्छन्।
रेकर्ड किपर्स मैले बनाएको कामहरूको श्रृंखलाको एक हिस्सा हो जुन 'उपकरणहरू फर वेलबिइङ' को ब्यानर अन्तर्गत पर्दछ, जसले वस्तुहरू (विशेष गरी कलाकृतिहरू) को तावीज प्रयोगलाई उपचार, आनन्द र आनन्दको लागि उपकरणको रूपमा मान्दछ। 'उपकरणहरू फर वेलबिइङ' ती क्षणहरूको लागि मेरो चासोबाट उत्पन्न हुन्छ जब मानव शरीर र अन्य पदार्थ गैर-चिकित्सा, गैर-वैज्ञानिक उपचारको उद्देश्यका लागि निकटतामा आउँछन्। यसले यो अर्थ राख्छ कि मूर्तिकला कला निर्माणको सन्दर्भमा सिर्जना गरिएका भेटघाटहरूले वस्तुहरू, सामग्रीहरू र मानव बाहेक अन्य चीजहरूको एजेन्सीको शक्तिमा गहिरो मानवीय विश्वास प्रकट गर्ने क्षमता राख्छ।
द रेकर्ड किपर्सको निर्माणमा , र मेरो अभ्यासमा अझ व्यापक रूपमा, म धेरै प्रश्नहरू उठाउँछु जुन काम सिर्जना गर्न केन्द्रित छन्। के केही मूर्तिकला कलाकृतिहरू त्यस्तो ठाउँ हुन सक्छन् जहाँ बहुसंवेदी भेटघाटहरूको लागि भत्ता मार्फत मानव, पदार्थ र वस्तुहरू बीचको वास्तविक भौतिक सम्बन्ध पत्ता लगाउन सकिन्छ? के कलाकृतिहरू, र तिनीहरूको हाम्रो अनुभवहरूलाई, संसारमा वस्तुहरूसँगको कुनै पनि अन्य प्रकारको उपयोगितावादी, उपकरण-प्रयोग संलग्नताहरू भन्दा फरक, सामग्री र वस्तुहरूसँगको एक अद्वितीय संलग्नताको रूपमा वाक्यांशित गर्न सकिन्छ? के केही मूर्तिकला कलाकृतिहरू त्यस्तो ठाउँ हुन सक्छन् जहाँ अदृश्य सामग्री आदानप्रदान, र मानव शरीरको पदार्थ र अन्य गैर-मानव अस्तित्वहरू बीचको जीवन्त भेटघाटहरू, संवेदनशील हुन्छन् वा हामीलाई प्रकट गर्छन्? के यी भेटघाटहरू जहाँ हामी वस्तुहरू र सामग्रीहरूको एजेन्सीलाई पूर्ण रूपमा स्वीकार गर्छौं? वा क्युरेटरको रूपमा शीना ब्यारेटले द रेकर्ड किपर्सको मध्यस्थता पाठमा टिप्पणी गर्छिन् : "के प्रदर्शनीले हामीलाई राम्रो महसुस गराउन सक्छ?" ² द रेकर्ड किपर्स एक कलाकृति हो जुन विशेष रूपमा छ देखि बाह्र वर्ष उमेरका युवा दर्शकहरूको लागि पनि कमिसन गरिएको छ। द रेकर्ड किपर्सका लागि मेरा विधिहरू अन्ततः मैले कम परिभाषित दर्शकहरूका लागि प्रयोग गर्ने तरिकाहरू भन्दा फरक थिएनन्, वा ती व्यापक दर्शकहरू जसलाई म सामान्यतया मेरो कामको दर्शकको रूपमा मान्छु। उही प्रश्नहरू दाउमा थिए।
रेकर्ड किपरहरूले इन्द्रियहरूसँग र विशेष गरी आनन्दसँग भेटघाट गर्छन्, क्रिस्टलीय वस्तुहरू, रंग, रूप र सतहको दोहोरिएको आकृतिहरू मार्फत, उत्साह वा अतिरिक्तता उत्पादन गर्छन्। यस काममा आनन्दलाई एक महत्त्वपूर्ण र कट्टरपन्थी (यद्यपि विशेष रूपमा होइन) मानव अनुभवको रूपमा प्रस्तुत गरिएको छ, जसले हाम्रा सबै संवेदी र बौद्धिक संकायहरूलाई समावेश गर्दछ। रेकर्ड किपरहरूले एक आनन्ददायी भौतिकवादको प्रस्ताव गर्छन् जसले मानव र गैर-मानव एजेन्सी र संलग्नतालाई निहित गर्दछ र यो कलाकृतिलाई संवेदी अन्वेषणको लागि ठाउँको रूपमा सुझाव दिन्छ जसमा भाषा र दृष्टिको भावना समावेश छ, तर त्यो यसलाई पार पनि गर्दछ। वास्तवमा, यो प्रदर्शनी मूल रूपमा युवा दर्शकहरूलाई स्पर्शको भावनासँग संलग्न हुन अनुमति दिनको लागि परिकल्पना गरिएको थियो, जसले नीलमको कोमल ह्यान्डलिङलाई आमन्त्रित गर्दछ। वस्तुहरूसँगको यो ह्याप्टिक संलग्नता हाम्रो वरपरका चीजहरूको सामना गर्नको लागि संवेदी क्रमलाई पुन: नेभिगेट गर्ने र पुन: प्राथमिकता दिने तरिकाको रूपमा थियो - अर्को शब्दमा, कलाकृतिहरूसँग भेटघाटको लागि प्राथमिक मोडको रूपमा दृष्टिमा (कथित) निर्भरतालाई रोक्नको लागि।
"म्याटर्स अफ केयर" प्रकाशनमा, मारिया पुइग डे ला बेलाकासाले विभिन्न प्रकारका ज्ञान र मानव संसारभन्दा बढीको कल्पना गर्न स्पर्शको प्रभाव के हुन सक्छ भनेर सावधानीपूर्वक र आलोचनात्मक रूपमा वर्णन गरेकी छिन्:
"...हेरचाह जस्तै, स्पर्शलाई प्रमुखको रूपमा होइन, तर ज्ञानलाई पूर्ण रूपमा मूर्त व्यक्तिपरकतालाई अँगाल्नबाट रोक्ने खाडललाई पुनर्स्थापित गर्ने बाध्यकारी क्षमताको साथ सम्बन्धको उपेक्षित मोडको रूपमा आह्वान गरिएको छ। त्यसोभए, स्पर्शलाई कसरी पुन: प्राप्ति गर्ने सोचका अन्य तरिकाहरू खोल्दैछ यदि यो पहिले नै कुनै न कुनै रूपमा वैकल्पिक अन-एपिस्टेमिक मार्ग हो? ...अन्य संसारहरूलाई बुझ्ने, पालनपोषण गर्ने र काम गर्ने सम्भावनाको रूपमा सीमान्तकृत अस्तित्वहरूबाट, साथमा र तिनीहरूको लागि सोच्नु।" ³
डे ला बेलाकासाले यहाँ मूर्त, समावेशी अन्तर्विच्छेदन, भौतिकवादी, नारीवादी ज्ञानका नयाँ रूपहरू संलग्न गरेर नयाँ संसारको लागि स्पर्शको सम्भावनाको वर्णन गर्दछ। डे ला बेलाकासा यस निबन्धमा स्पर्शको तैनाथीको आलोचना गर्दैनन् र स्पर्शको नैतिकतालाई पूर्ण रूपमा विचार गर्छन्, इटालियन टोकारेबाट स्पर्शको व्युत्पत्तिलाई ध्यानमा राख्दै , जसको अर्थ 'हिट गर्नु' हो। उनी टिप्पणी गर्छिन् कि स्पर्श गर्नुको अर्थ "स्वचालित रूपमा आफैं वा अरूसँग सम्पर्कमा हुनु होइन।" ४ अन्ततः, स्पर्श, जब 'सावधानीपूर्वक' तैनाथ गरिन्छ, डे ला बेलाकासाले "हेरचाह गर्ने ज्ञानको रूपको रूपमा पुन: दावी गरिएको" भनेर प्रस्ताव गरेको छ। ५ यस प्रकारको 'हेरचाह-जान्नु' मेरो मूर्तिकला स्टुडियो अभ्यास र विशेष गरी यस प्रदर्शनीको लागि उत्पादित कामसँग दृढतापूर्वक प्रतिध्वनित हुन्छ।
रेकर्ड किपर्स मूल रूपमा मार्च २०२० को मध्यमा खोल्ने तालिका थियो। अवश्य पनि, महामारीको सुरुवातसँगै यस कामसँगको योजनाबद्ध ह्याप्टिक, भौतिक संलग्नता रोकियो। अचानक, सतहहरूले हामीलाई खतरनाक रूपमा प्रस्तुत गरे; स्पर्शको अर्थ प्रदूषण र एक्सपोजर थियो। यस प्रदर्शनीको लागि यसको अर्थ के हुन सक्छ, र अझ व्यापक रूपमा मेरो अभ्यासको लागि जुन भौतिक भेटघाट, वस्तुहरूको निकटता र हेर्ने र कला बनाउने सामूहिक अनुभवमा आधारित छ? महामारीको सन्दर्भमा सावधानीपूर्वक कार्य गर्नु भनेको स्पर्श हटाउनु हो। एक वर्ष पछि, म सोच्न फर्केको छु कि स्क्रिन-आधारित भर्चुअल अनुभवहरूको लामो अवधि पछि, के चाहन सकिन्छ र आवश्यक पनि हुन सक्छ, त्यो भौतिक र भौतिक भेटघाट र कलाकृतिहरूसँगको निकटताले उत्पादन गर्ने 'सावधानीपूर्वक जान्ने' स्पर्शहरू हुन्। प्रदर्शनी डिसेम्बर २०२० मा स्थापना गरिएको थियो, जब हामीसँग काब्रा पुस्तकालयमा काम राख्नको लागि छोटो विन्डो थियो। त्यसको केही समय पछि, पुस्तकालय फेरि जनताको लागि बन्द भयो, किनकि COVID-19 का घटनाहरूमा अर्को तीव्र वृद्धि भयो, र लेख्ने समयमा, यो फेरि खोलिएको छैन। प्रदर्शनी अछुतो छ।
यसको बाबजुद पनि, प्रदर्शनी 500०० भन्दा बढी बच्चाहरूले अनलाइन हेरेका छन्, प्रदर्शनीको भिडियो फुटेज प्रयोग गरेर। बहु-संवेदी संलग्नताहरू क्याब्रा लाइब्रेरी, डब्लिन सिटी आर्ट्स अफिस र सुपर प्रोजेक्टहरू मार्फत वितरित हेप्टिक वर्कशपहरूको माध्यमबाट सिर्जना गरिएको हो, र कलाकार ओलिभिया नर्मिले र क्लेयर हलपिनद्वारा सिर्जना गरिएको। यी कार्यशालाहरूले इमेजरी र कामको इमेजरी र फुटेज द्वारा उत्पन्न भावनाहरूमा कल गर्दछ। जबकि यो कामको साथ धेरै चाहिएको वास्तविक जीवनको संलग्नताको लागि प्रोक्सी हो, प्रतिक्रिया र रेखाचित्रहरू, ओलिभिया र क्लेयर द्वारा ध्यानपूर्वक पूर्ण मध्यस्थता र युवा सहभागीहरू द्वारा उत्पादित, ह्याप्टिकको सन्दर्भमा के सम्भव छ भन्ने बारेमा एक खुलासा भएको छ अनलाइन शिक्षाविज्ञान र हामी कसरी पुन: चित्रण, चित्रकला, पानी रंग र कलात्मक अभ्यासहरूको सरल संयन्त्र मार्फत हाम्रो इन्द्रियलाई संलग्न गर्न सक्छौं।
जब हातहरूले बिस्तारै छुन्छ ___ हामी चीजहरूसँग भेट्छौं __ हामी ठाउँ र समयमा ____ एकसाथ जोडिन्छौं 6
बार्बरा Knežević एक कलाकार र शिक्षिका हुन् र डब्लिनमा काम गर्दै।
नोट:
¹बारबरा नेजेभिच, द रेकर्ड किपर्स , २०२०, एचडी भिडियो।
²शीना ब्यारेट, द रेकर्ड किपर्सको लागि प्रदर्शनी पाठ (डब्लिन: डब्लिन सिटी आर्ट्स अफिस, २०२०)।
मारिया पुइग डे ला बेलाकासा, हेरचाहको मामला: मानव संसारमा सट्टा नीतिशास्त्र (मिनेसोटा प्रेस विश्वविद्यालय, 2017) p 98।
५ उद्धरण। पृ. ९८।
५ उद्धरण। पृ. ९८।
६ बारबरा नेजेभिच, द रेकर्ड किपर्स , २०२०, एचडी भिडियो।
