म्याट प्याकर: प्रयोगात्मक फिल्म सोसाइटी (EFS) को स्थापना तेहरानमा भएको थियो, चार बर्ष पहिले तपाईं डब्लिन जानुभयो। कुन हदसम्म यी भिन्न सन्दर्भहरूले तपाईंको EFS का लागि दृष्टि परिवर्तन गरे?
राउजबेह रशीदी: २००० मा मैले प्रायोगिक फिल्म सोसायटी स्थापना गरें। मैले २०० 2000 सम्म इरानमा फिल्महरू बनाएँ र त्यसपछि आयरल्याण्डमा सरे। इरानमा मेरो फिल्म निर्माण साहसिक कार्यको क्रममा, म साथीहरू र साथीहरूको लागि नयाँ कामको निजी स्क्रिनि organizeहरू (मेरो चलचित्र र अन्यद्वारा फिल्महरू) आयोजना गर्छु। त्यस समयमा मैले बुझें कि तपाईं फिल्म फेस्टिवल वा सरकारी एजेन्सीहरूबाट कुनै सहयोगको आशा गर्न सक्नुहुन्न। यदि तपाईं बाँच्न चाहानुहुन्छ भने तपाईंले संस्कृति सिर्जना गर्नुपर्दछ जुन तपाईं अंश बन्न चाहानुहुन्छ र आफैलाई स्क्र्याचबाट बनाउनु पर्छ। स्वाभाविक रूपमा, यो एक व्यक्तिको काम होइन, त्यसैले यो लक्ष्य प्राप्त गर्न एक प्रयोगात्मक फिल्म सामूहिक आवश्यक थियो। जब म डब्लिन आएँ, म चलचित्र बनाउन जारी राखें। समय बित्दै जाँदा, म आयरल्याण्डमा समान विचारधाराका फिल्म निर्माताहरूसँग सम्पर्कमा आएँ र ईएफएस फेरि बढ्न थाले। एक अन्तर्राष्ट्रिय इकाई भएता पनि, यो स्वीकार गर्नुपर्दछ कि मध्य पूर्व र आयरल्यान्डले EFS को दुई निश्चित भौगोलिक ध्रुवहरू बनाउँछ। आयरल्यान्ड आइपुगेपछि मैले आफूलाई इरानमा अनुभव गरेको जस्तो अवस्थामा पाएँ: आइरिश फिल्म इतिहासले प्रयोगात्मक फिल्ममा केही उल्लेखनीय व्यक्तित्वहरूको घमण्ड गर्न सक्छ तर वैकल्पिक सिनेमाको पर्याप्त परम्परा कहिल्यै थिएन। केहि भइरहेको थिएन म एक फिल्म निर्माता को रूप मा सम्बन्धित वा फिट हुन सक्छ। त्यसैले, EFS को सुरक्षा र पूर्वाधार निर्माण गर्नु मेरो बाँच्नको लागि एक मात्र तरीका थियो, दुबै एक avant-garde कलाकार र एकै समयमा आप्रवासीको रूपमा।
सांसद: ईएफएसको बारेमा मलाई रुचि राख्ने कुरा मध्ये एक ईएफएसको संस्था र यसको घटक फिल्म निर्माता बीचको सम्बन्ध हो। तपाईं आफ्नो कामको बारेमा लेख्न धेरै सक्रिय हुनुहुन्छ, स्व-संगठित स्क्रीनिंग कार्यक्रमहरू, र EFS फिर्ता सूचीको काल्पनिक प्रकाशन। त्यहाँ एक व्यापक, स्वयं-नियुक्त, संस्थागत 'उपकरण' हो जुन फिल्म निर्माताहरूको रूपमा तपाईंको कामलाई घेर्दछ जुन तपाईंको कार्य प्रमोट गर्ने र वितरण गर्ने व्यवहारिकता भन्दा बढि चालित देखिन्छ?
आरआर: म लेखक होइन; म केवल एक फिल्म निर्माता हुँ र अरू केहि छैन। तर म मेरा विचारहरू सन्दर्भमा लेख्छु र मेरो कामलाई समर्थन गर्दछु। मँ के गर्ने भनेर विचारहरूको साहित्य सिर्जना गर्न मलाई धेरै रचनात्मक लाग्छ। ईएफएसमा हामी सबै फिल्म निर्माणको शिल्पमा व्यस्त छौं र पहिलो र अग्रणी फिल्म निर्माताहरू। तर हामी पनि फिल्म इतिहास को लागी एक एनिमेटेड हो; हाम्रो चलचित्रहरू निरन्तर अन्तर्क्रियामा छन्, समावेश गर्दै, वा सिर्जित र अप्रत्यक्ष रूपमा सृजनात्मक र रहस्यमय प्रेम सम्बन्धमा फिल्मको ईतिहासको घनिष्ट। त्यसकारण यसबारे छलफल गर्न प्लेटफर्म आवश्यक भएको छ।
दुई दशक भन्दा बढि चलचित्रहरू बनाउँदा र स्क्रीनिंग गरिसकेपछि, मैले महसुस गरे कि एक कलाकारको रूपमा बाँच्नको लागि आफूलाई आलोचनात्मक अर्थमा बुझाउनु पर्छ। र 'बाँच्न', मेरो मतलब फिल्महरू बनाउन र स्क्रीनिंग जारी राख्नु हो। ईएफएसले जैविक रूपले आफ्नै लागि भूमिगत आला सिर्जना गरेको छ, तर यसले काम गर्ने प्रकार अझै कमजोर र उदीयमान छ, जहाँसम्म यसको दृश्यताको सवाल छ। एक लामो समय को लागी, मलाई लाग्यो कि काम आफैं बोल्नु पर्छ, तर मैले देखेको छु कि स्पष्ट, र यदि आवश्यक छ भने, यसका वरिपरका विवादास्पद छलफलहरूको मात्र सकारात्मक परिणामहरू थिए। यसैले मैले मेरो फिल्महरुमा के गर्ने, सिनेमाको बारेमा सामान्य रुपमा के सोचिरहेको छु र अरुको कामका बारे म कस्तो महसुस गर्छु भनेर क्रमबद्ध रुपमा लेख्ने निर्णय गरेको छु।
सांसद: ऐतिहासिक रूपमा सिनेमा, फिल्म, भिडियोको परिभाषाको बारेमा धेरै छलफल भएको छ जुन क्रमशः फिल्म र दृश्य कलाको छुट्टै प्रवचन मार्फत बदलिएको छ। म निश्चित छु कि म यी तर्कहरु यहाँ अभ्यास गर्न चाहान्छु, तर मलाई लाग्छ यो चाखलाग्दो छ कि तपाई हाल EIF को काम प्रस्तुत गर्दै हुनुहुन्छ कला परियोजना केन्द्रमा दृश्य कला प्रदर्शनी प्रसंग भित्र। प्रदर्शनको यी विभिन्न सर्तहरू - प्रदर्शनी, स्क्रीनिंग आदि - मा उनीहरू कसरी काम 'प्रदर्शन' गर्ने सर्तमा कुन हदसम्म इच्छुक हुनुहुन्छ?
आरआर: मेरो लागि एक फिल्म निर्माताका रूपमा, सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कुरा भनेको धेरैले समझेको तथ्यलाई खण्डन गर्नु नै हो, जुन सिनेमाको आविष्कार अब पूर्ण रूपमा गठन र पूर्ण भएको छ। फलस्वरूप, म कहिल्यै विश्वास गर्दिन कि सिनेमा केवल परम्परागत स्क्रिनिंगहरू र प्रस्तुतिकरणहरू जस्तै थिएटरहरूमा उपलब्ध छ। एकै साथ, म कहिले पनि स्वीकार गर्दिन कि दृश्य कला प्रदर्शनी प्रसंग भित्र प्रस्तुत सिनेमाई सामग्री आफ्नो सिनेमाई डीएनए धोका दिन्छ। म जहिले पनि सिनेमाई परियोजना कसरी अन्तरिक्षमा बस्न सक्छ भनेर पत्ता लगाउन र पत्ता लगाउनमा इच्छुक छु। यो सबै तपाईं कसरी प्रस्तुत गर्नुहुन्छ, हतियारबाज, जुस्टपोज र तपाईंको प्रोजेक्टहरू अर्केस्ट्रेटमा निर्भर गर्दछ। मैले बनाएको हरेक फिल्मको आदिम चरणमा एक विस्तृत कथानक कथाको रूपमा शुरू भयो। यो मञ्चबाट रेन्डर, फिल्टर र मटेरियल भएपछि यसले आफ्नो मूल रूप, प्रस and्ग र उद्देश्य पनि गुमाइसकेको थियो। के बाँकी छ भन्ने कुरा एक अस्पष्ट रुपमा देखाइएको पुरानो कला हो कि यो एक apparition को रूप मा छ - स्वतन्त्र इच्छा संग एक eolith एक जादू डाली गर्न - दर्शकहरु को लागि एक कलाकार अनुष्ठान गर्ने फिल्म निर्माता द्वारा डिजाइन। यसैले म यी कार्यहरू प्रस्तुत गर्न म परम्परागत वा गैर पारंपरिक ठाउँ खोज्छु, जबसम्म म 'सिनेमा' को विचारमा प्रतिबद्ध छु।
सांसद: म तपाइँको फिल्मको काममा जान चाहन्छु, विशेष गरी तपाइँको 'होमो सेपियन्स प्रोजेक्ट' (२०११ चलिरहेको), जुन छोटो भिडियो टुक्रा को एक प्रकारको विशाल संकलन 'फ्रेमवर्क' हो। यो एक विशाल परियोजना हो, दुबै यसको दायरा र उपक्रमका रूपमा। म 'HSP' ले मानव शरीरलाई निश्चित लोचको रूपमा प्रस्तुत गर्ने तरीकामा रुचि राख्दछु, दुबै लेन्सको एक अस्पष्ट विषयको रूपमा र दर्शकहरूको कार्यमा पनि - एक संलग्नता जुन केवल कहिले आंशिक र तुच्छ महसुस गर्न सक्छ जब सामना गर्नुपर्दा कामको पूर्णता।
आरआर: हुनसक्छ यदि मैले केहि कारणहरू प्रदान गरेँ जुन मैले 'होमो सेपियन्स प्रोजेक्ट' सिर्जना गर्ने निर्णय गरें, यसले तपाईंको प्रश्नको उत्तर दिन्छ। मैले एउटा आधारभूत र अझै सरल प्रश्न सोधेर सुरू गरें: २१ औं शताब्दीमा सिनेमाको धारणा र अस्तित्व के हो? फारम, मेरो विचारमा, सिनेमाको अत्यावश्यक र महत्त्वपूर्ण अंश हो। जब तपाईं एक अद्वितीय फारम कल्पना, तब कथा (र म विश्वास गर्छु कि सबै सिनेमा एक डिग्री एक कथात्मक हो), नाटक, वा कहानी यो संग जोड गर्न सकिन्छ। त्यसोभए मैले महसुस गरें कि मलाई एउटा यस्तो प्रणाली चाहिएको छ जसले मलाई टेक्निकल स्तरमा फिल्म निर्माणको लागी क्षमता प्रदान गर्दछ, जस्तै विभिन्न क्यामेरा ढाँचा, लेन्स, फिल्टर र उपकरणको प्रयोग। मँ प्रत्येक स्कुलको नाम, पहिचान र उद्देश्यको नाम पनि हटाउन चाहान्छु उनीहरूको स्क्रीनि and र वितरणको सर्कुलेसमा राखी दबाब बिना। यो एजेन्डा सायद मेरो लगातार अध्यागमनको अस्तित्वगत पकड संग सम्बन्धित छ। एक जनाले बनाएको चलचित्र विगतमा देखीएको भूत प्रेत र प्रकाशका चलचित्रहरूको बाहेक अरू केही हुँदैन। कुनै पनि मूल फिल्म छैन, मध्यम अग्रगामीहरूले पहिलो पहिलो बाहेक। यसैले मैले विज्ञान-काल्पनिक र डरलाग्दो सिनेमाको प्रिज्मको माध्यमबाट मेरा सबै प्रयोगहरू प्रस्तुत गर्ने निर्णय गरें, किनकि ती सिनेमाको फाईल र माध्यमको खोजीको रूपमा मेरो पालनपोषणको आधार हुन्।
अन्तमा, म एक प्रोजेक्ट सिर्जना गर्न चाहान्छु जुन मैले तुरून्त बिर्सने अवसरमा बिर्सने थिएँ, जबकि यो बनाउने क्रममा। कामको विशाल उत्पादन दरको कारण, म यसको धेरै बनाएको सम्झन सक्दिन। के यो अम्नेशियाले निल्यो जुन कृत्रिम मेमरीमा रहेको देखिन्छ, मानौं यो मेरो दिमागमा मेरो ज्ञान बिना अरू कसैले रोपेको छ। सम्पूर्ण परियोजना यति पराका र टाढा देखिन्छ। म सधैं मेरो काममा गुप्त भूमिगत सिनेमाई जीवनको बारेमा सपना देख्छु, रूपक गुप्त लत जस्तो। यदि मेरा फिचर फिल्महरू एक दिन कमाई कमाउनको लागि देख्न सकिन्छ भने, मैले होमोजी सपियन्स प्रोजेक्ट निजी नाइटलाइफको रूपमा सिर्जना गरें ताकि फिल्म निर्माणमा मेरो लत खुवाउन सकें। उनीहरूको कुनै उद्देश्य छैन, र म आराम बिना तिनीहरू बाँच्न सक्दछु। यस श्रृंखलामा किश्तोंको सरासर मात्राले दर्शकहरूलाई ती सबैहरू हेर्न असम्भव बनाउँदछ, अझै म ती योजनाहरू बनाउने योजना बनाउँदैछु।
म्याट प्याकर ईवा इन्टरनेसनलका निर्देशक हुन्।
eva.ie
राउजबेह रशीदी एक ईरानी-आयरिश फिल्म निर्माता र प्रयोगात्मक फिल्म समाजको संस्थापक हो।
rouzbehrashidi.com
प्रदर्शनी, 'ल्युमिनस शून्य: प्रायोगिक फिल्म सोसाइटीको बीस वर्ष', १ 13 मेदेखि २ June जुनसम्म परियोजना कला केन्द्रमा सञ्चालन भयो। उही नामको पुस्तक पनि २०२० को अन्तमा सुरू गरिएको थियो, जुन EFS वेबसाइटमा अर्डर गर्न सकिन्छ।
प्रोजेक्ट्सन्ट्रे.ई
