हल्ला चलेको थियो विशेष गरी, डिसेम्बरको मध्यमा कर्कको ग्रेनरी थिएटरमा प्रिमियरमा भाग लिन प्रवेश गर्नु अघि क्रसटाउन एल्गोरिदममा कुराकानीहरू (२०२२)। Doireann O'Malley द्वारा गरिएको नयाँ काम, कर्क मिडसमर फेस्टिभलको सहयोगमा राष्ट्रिय मूर्तिकला कारखाना द्वारा सह-आयुक्त र प्रस्तुत गरिएको थियो।
कामको प्रस्तुतिमा संलग्न भएका मानिसहरूसँग पहिले नै कुरा गर्दा यसको वरपरको रहस्यको हल्का अर्थ थपियो। "तपाईले जे अपेक्षा गरिरहनुभएको छ, त्यो हुने छैन", उनीहरूले भने। तिनीहरू टाढिन खोजिरहेका थिएनन्। कुराकानीहरू ती बहुमूल्य अनुभवहरू मध्ये एक साबित भयो जहाँ यसलाई वर्णन गर्ने कुनै पनि प्रयासलाई तुरुन्तै योग्यता, र सम्भवतः विरोधाभासी, प्रति-विवरण चाहिन्छ। कामको वास्तविक प्रकृति अनिवार्य रूपमा कुनै पनि थम्बनेल इनक्याप्सुलेशनहरू बीचमा पर्दछ जुन प्रस्तावित हुन सक्छ। यो विशेष गरी उपयुक्त छ कुराकानीहरू भौतिक वास्तविकताको अखण्डता र सामान्य प्रणालीगत संकटको क्षणमा टेक्नोलोजीको भूमिकामाथि समान रूपमा प्रश्न उठाउँदै, यसले मानव पहिचानको चकित पार्ने सोधपुछ प्रस्तुत गर्दछ।
O'Malley वर्णन गर्दछ क्रसटाउन एल्गोरिदममा कुराकानीहरू थ्रीडी थिएटर प्लेको रूपमा। यद्यपि यसमा नाटकको तीन-अभिनय संरचना छ र नाटकीय सन्दर्भमा यसको प्रस्तुतीकरण महत्त्वपूर्ण छ, यो अनिवार्य रूपमा एक घण्टा लामो थ्रीडी एनिमेसन हो। तर, 'थिएटर प्ले' भन्ने लेबल बिल्कुलै सनकी छैन। यसले प्रणाली र पहिचानको विषयवस्तुलाई 'प्ले' सुरु हुनु अघि नै, 'एनिमेटेड फिल्म' को वर्गलाई प्रश्नमा बोलाएर फ्रिफलमा काम गर्दछ जुन अन्यथा चुपचाप भित्र छिर्न सक्छ।
थिएटरमा प्रवेश गर्दै, 'नाट्यता' कुराकानीहरू तुरुन्तै स्पष्ट हुन्छ। एक विशाल फ्रीस्ट्यान्डिंग LED मनिटर, सिनेमा भन्दा विज्ञापनको अधिक सुझाव दिन्छ र जसमा 'प्ले' स्क्रिन गरिनेछ, मधुरो उज्यालो ठाउँमा हावी हुन्छ। यसको आधारमा, जमिन फोहोर र भग्नावशेषको आवरणले छरिएको छ जबकि स्क्रिनको पछाडिको उज्यालो प्रकाशले थिएटरको ठाउँलाई उज्यालो बनाउँदछ। एक एनिमेसन प्रस्तुत गर्ने अवधारणा जसले निरन्तर रूपमा यसको भर्चुअल प्रकृति र यसको छविको नाजुकतालाई 'थिएटर' को रूपमा आकर्षित गर्नेछ - एक माध्यम जसले परम्परागत रूपमा प्रत्यक्ष भौतिकतामा गर्व गर्दछ - पछ्याउने बहुस्तरीय पहिचान यात्राहरूको लागि उपयुक्त फ्रेम प्रदान गर्दछ। सेटिङले एनिमेसनलाई विपरित मूर्त वास्तविकतामा रुट गरेर 'स्क्रिनिङ' गर्नुको सट्टा 'प्रदर्शन' गराउँछ।
बत्ती निभ्दा दर्शकले नाटकका दुई पात्रको स्वरसँगै पूर्ण अन्धकारमा डुबेको पाउँछन् । सामन्था (Mathea Hoffmann) र Olda Wiser (Juan Carlos Cuadrado) ले अन्धकारको यो गर्भलाई दर्शकहरूसँग साझा गर्छन् र एकैरिक गोपनीयताको ठाउँबाट बोल्न थाल्छन् किनभने तिनीहरूका छविहरू अन्धकारबाट मात्र बिस्तारै देखा पर्छन्। यद्यपि यो नदेखेको सुअवसर हो, आत्मको छवि प्रस्तुत गर्न नपाउनु, जसले विभिन्न पुस्ताका यी दुई विचित्र व्यक्तित्वहरू बीचको मित्रतापूर्ण घनिष्टता लगभग तुरुन्तै फुल्न अनुमति दिन्छ। सामन्थाले आफ्नो उपलब्धिहरूद्वारा आफूलाई परिभाषित गरेर, तिनीहरू आत्मको साँचो भावना बिना नै फसेका छन् भनी विश्वास गर्छिन्। ओल्डाले प्रकट गर्दछ कि कसरी आघातहरूले निरन्तर आयामहरू परिवर्तन गर्ने, उम्कन जारी राख्ने इच्छालाई निम्त्याएको छ।
जब बत्ती बल्छ, चीजहरू परिवर्तन हुन्छ; दृश्य एक अनौठो, अराजक रूपमा मोर्फिङ स्पेसमा सर्छ - भाग लाउन्ज, भाग क्यासिनो र आंशिक डाटा भण्डारण सुविधा। क्यारेक्टरहरू पनि परिवर्तन भएका छन्, सामाजिक कन्डिसनको ठूलो दबाबले आकारको टेन्सर आउटफेसिंग व्यक्तित्वहरूसँग जुध्न जुन जताततै टेक्नोलोजीद्वारा प्रबलित छ। पहिचान एक दुःस्वप्न भिडियो गेम जस्तै नेभिगेट गरिएको छ, बाह्य रूपमा उत्पन्न नियमहरू द्वारा परिभाषित गरिएको छ जसबाट उम्कन अब सम्भव छैन। नाटकको अन्त्यले दृढताका साथ सुझाव दिन्छ कि यो जोडीको भर्चुअल स्पेस बाहिरको 'वास्तविक' संसारमा भाग्न धेरै ढिलो भएको छ किनभने त्यो संसार पहिले नै जलेको छ।
O'Malley को दृष्टि को निराशावाद संवाद को साक्षीता र इमेजरी को बाध्यकारी उन्मादपूर्ण trippiness द्वारा केहि हद सम्म खमीर छ। टेनिसमा सामन्थाको नरकीय फिक्सेसनको अन्वेषण गर्ने दृश्यमा यो उल्लेखनीय उच्च बिन्दुमा पुग्छ जुन सयौं टेनिस बलहरू एक शानदार रूपमा विकृत असिनाको रूपमा तल झर्न पुग्छ। तर टुक्राको अत्यावश्यक अन्धकारलाई 'डकुमेन्ट्री' इन्टरजेक्शनको रूपमा वर्णन गर्न सकिने शृङ्खलाद्वारा समेकित गरिएको छ जसमा एआई भ्वाइसओभरले जनावरको दिमागमा कवकको नियन्त्रण गर्ने प्रभाव, निगरानी प्रविधिमा जातीय प्रोफाइलिङका जटिलताहरू, र साइबोर्ग कीराहरूको नियोजित विकास जासूसको रूपमा प्रकृतिमा छोडिनेछ। नियन्त्रण, भेदभाव, र निगरानीको प्रणालीहरू जुन पात्रहरूले आन्तरिक र प्रचार गरेका छन् विशुद्ध व्यक्तिपरक अवस्थाहरूबाट टाढा छन्।
थ्रीडी एनिमेसनको वाक्पट्टि अभौतिकता अस्थिर ब्रह्माण्डलाई कन्ज्युर गर्न पूर्ण रूपमा उपयुक्त छ। क्रसटाउन एल्गोरिदममा कुराकानीहरू। यसले यो ठाउँमा प्रवेश गर्ने विचारको गतिमा मोर्फिङको लागि अस्पष्ट क्षमतालाई संलग्न गराउँछ, जबकि पात्रहरूको कमजोरीलाई ग्लिचहरू मार्फत हाइलाइट गर्दछ जसले कहिलेकाहीँ आकृतिहरूको किनाराहरू झिलिमिली हुन र दृष्टि बाहिर निम्त्याउँछ, हात र खुट्टाहरू मर्ज गर्दछ। फर्श, उदाहरणका लागि। क्रसटाउन एल्गोरिदममा कुराकानीहरू संसारको एक मजाकिया तर अन्ततः डरलाग्दो मोडेल बनाउँछ जुन असफल प्रणालीहरूद्वारा फँसिएको छ कि आत्म-रूपान्तरण वा भाग्ने कुनै पनि प्रयास मृत अन्त्यमा पुग्छ।
Maximilian Le Cain कर्क शहरमा बस्ने एक चलचित्र निर्माता हुन्। उहाँ हाल युनिभर्सिटी कलेज कर्कमा चलचित्र कलाकार-इन-रेसिडेन्स हुनुहुन्छ।
maximilianlecain.com
