हेडलेस सिटी

MICHAËLE CUTAYA DANIEL Jewesbury, CURATOR OF TULCA Festival of Visual Arts 2016 (5 - 20 नोभेम्बर 2016) को अन्तर्वार्ता लिन्छ।

Michaële Cutaya: तपाईं यस वर्षको TULCA को क्युरेटर हुनुहुन्छ र तपाईंको विषयवस्तु 'द हेडलेस सिटी' हो। लेखक, क्युरेटर र फिल्म निर्माताको रूपमा तपाईंको काममा शहर एक केन्द्रीय चिन्ताको विषय हो। 'रि-पब्लिक' (डब्लिन, 2010) र 'द हेडलेस सिटी' (बर्लिन, 2014) जस्ता अघिल्ला परियोजनाहरूले शहर र यसका ठाउँहरूसँगको हाम्रो सम्बन्धको अन्वेषण गर्‍यो। के तपाईं वर्णन गर्न सक्नुहुन्छ कि यो सोधपुछ यस महिना गाल्वेमा कसरी प्रकट हुनेछ?

डेनियल जेवेसबरी: औद्योगिक युगको शहरको बारेमा मेरो लागि के चाखलाग्दो छ (गलवे कहिल्यै औद्योगिक शहर थिएन तर यो औद्योगिक युगको अंश थियो) र यो TULCA को लागि सुरूवात बिन्दु के हो, हामी ऐतिहासिक रूपमा शहरमा कसरी सर्यौं। निश्चित प्रकारका सामाजिक र आर्थिक सम्बन्धहरूबाट बच्न जुन स्थानसँग धेरै जोडिएको थियो। हामीले अन्य प्रकारका बन्धनको लागि दायित्व, धर्म र परिवारको बन्धन साटासाट गर्यौं। यो विचार थियो कि सहरमा तपाईले श्रम बेचेको बदलामा कामदारको रूपमा एक निश्चित प्रकारको स्वतन्त्रता पाउनुभयो। यो प्रक्रियाले समाजवाद र सामाजिक प्रजातन्त्रको जन्म, जरा, परिवार, गोत्र आदि भन्दा वर्गीय सम्बन्ध र वर्गीय स्वार्थमा आधारित आन्दोलनलाई आधार बनाउँछ।

विगत ३० वर्षमा नवउदारवादी सहरको विकाससँगै - सहरलाई वित्तीय साधनको रूपमा, एउटा ठूलो जटिल व्युत्पन्नको रूपमा - व्यक्तिगत श्रमिक र सहरबीचको सम्झौता मेटिएको छ। सामाजिक लोकतान्त्रिक सहर जसरी अस्तित्वमा थियो, त्यो भत्किएको छ । मलाई थाहा छैन कि नवउदारवादले सहरको समयावधिमा नयाँ चरणको प्रतिनिधित्व गर्दछ। मलाई लाग्छ यो संक्रमणको चरण हो र हामी कहाँ जाँदैछौं थाहा छैन।

MC: तपाईंले लेख्नुभयो कि 'द हेडलेस सिटी' को अवधारणा जर्जेस ब्याटेलले वास्तुकला र काल्पनिक शहरीवादी ब्रुनो टाउट दुवैबाट प्रेरित थियो। बाटेलले टाउकोविहीनता (तानाशाहको शिर काट्ने सन्दर्भमा) आधुनिक शहरको पूर्व शर्त मानेका थिए, जबकि टाउटले हामीलाई साम्प्रदायिक रूपमा एकसाथ बाँध्न, क्याथेड्रल वा एक्रोपोलिस जस्ता शहरको मुकुटको आवश्यकताको लागि तर्क गरे। आफ्नो बाटो हराउनबाट आधुनिक शहर।

DJ: यहाँ तनाव यो हो कि म प्रतिक्रिया लेख्ने प्रयास गरिरहेको छैन। म एउटा समस्या देख्न सक्छु - जुन समस्या मैले पहिले नै उल्लिखित गरेको छु - तर मलाई के चासो छ कि यसमा पुग्ने धेरै फरक तरिकाहरू छन्। त्यहाँ अँध्यारो भविष्यहरू छन् जसले मानव अस्तित्वलाई शहरी समाजको विकासले मौलिक रूपमा चुनौती दिएको देख्छ, तर त्यहाँ शहर नै समस्या हो भन्ने विचारमा आधारित अधिक प्रतिगामी प्रतिक्रियाहरू छन्।

म टाउटको समाजवादी आदर्शवाद देख्छु, पूर्ण योजनाबद्ध सहरको लागि उसको चाहना, पूर्व-पूँजीवादी समाजको क्रमको लागि एक विस्टफुल नोस्टाल्जियाको रूपमा, तर यो अनिवार्य रूपमा पिछडिएको देखिन्छ। Bataille अविश्वसनीय रूपले रोचक छ, किनभने उहाँका धेरै दार्शनिक अवधारणाहरूमा - खर्चको सिद्धान्त सहित, जसले पूँजीवादको अनुत्पादक समय वा बर्बादीको अवधारणालाई उजागर गर्न असमर्थता, र सार्वभौमसत्ता, आधारभूत भौतिकवाद, हेटरोलजी र यस्तै अन्य विचारहरू - उनी जोड दिन्छन् कि हामी के गर्छौं। सहरलाई पूर्ण प्रणालीको रूपमा काम गर्ने हाम्रो चाहनालाई तुरुन्तै गर्न आवश्यक छ, किनकि यहाँ सही प्रणालीहरू समस्या हो। सबैभन्दा कठोर र आधारभूत सामाजिक असमानताको बीचमा, हामी प्रणाली कति नराम्रो तरिकाले चलिरहेको छ भनेर चिन्तित हुन्छौं। वास्तवमा, यो केवल प्रणाली यति नराम्रो रूपमा चलिरहेको छ कि हामी सबै बाँच्न व्यवस्थापन गर्न को लागी धन्यवाद हो।

Bataille ले हामी आधुनिक, सफा, 'स्मार्ट' शहरमा दबाउन खोज्ने सबै चीजहरू पुन: प्रस्तुत गर्दछ: फोहोर, मृत्यु, रगत, पीडा, हानि। यो तल्लो र आधार र औसतको मूल्याङ्कन मात्र होइन; यो एक साधारण कथन हो कि यी चीजहरू जाँदै छैनन्। हाम्रो सहर निर्माण गरिएको हो, र हामीले यसलाई अँगाल्न सक्षम हुनुपर्दछ फरक यस गडबडीबाट आफूलाई बाहिर निकाल्ने प्रयासमा। त्यहाँ केहि चीजहरू छन् जुन हामीले पुन: मूल्याङ्कन गर्नुपर्दछ, शहरका केही दृष्टिकोणहरू जुन हामीले बिर्सेका छौं, तर हामीले आफैंलाई पनि पुनर्विचार गर्न खोज्नुपर्छ, त्यसैले यहाँ 'हेडलेसनेस' लाई जगाउने एक जेनुस जस्तो गतिविधि छ। सुन्दर तनाव। सार्वभौमको शिर काट्ने र हटाउने क्रममा, हामीले पूँजीवादको तर्कसंगतताको गणना गर्दै, चिसो प्रतिध्वनि गर्दै, उहाँलाई प्रतिस्थापन गर्न वा उहाँको स्थानमा बस्नु हुँदैन; बरु हामीले नयाँ संवेदनशिलताहरू फेला पार्ने प्रयास गर्नुपर्छ - एक कार्य जुन अनिवार्य रूपमा टाउकोविहीन छ।

MC: निजी स्वामित्वमा रहेको पब्लिक स्पेस (POPS) को फैलावटसँगै सार्वजनिक सहरी ठाउँहरूको निजीकरणमा चिन्ता बढेको छ, दुई बीचको भिन्नतालाई धमिलो पार्दै, र कुन हो भन्ने हाम्रो धारणा।

DJ: उनको पुस्तकमा भूमि नियन्त्रण, अन्ना मिन्टनले सार्वजनिक स्थानलाई फटाइसाइज गर्न वा यसलाई सधैं स्वाभाविक रूपमा थप स्वतन्त्र देख्न विरुद्ध चेतावनी दिन्छ। बरु, हामीले अन्तरिक्षको सार्वजनिक नियन्त्रणका कुन पक्षहरूलाई हामी संरक्षण र संरक्षण गर्न चाहन्छौं, र यो कसरी निजी रूपमा व्यवस्थित ठाउँभन्दा गुणात्मक रूपमा फरक छ भनेर विचार गर्नुपर्छ। यो विचारलाई चुनौती दिन महत्त्वपूर्ण छ कि सार्वजनिक स्थान एक साझा राम्रोको रूपमा अवस्थित चीज हो। मेरा सबै परियोजनाहरूमा, म 'बाहिर' र 'प्रविष्ट' हुन सक्ने ठाउँको रूपमा जनताको स्थिर धारणाहरू हटाउन चाहन्छु। जनताको धेरै गतिशील अवधारणाहरू सम्भव छन्।

मैले भर्खरै जनताको त्रयी परिभाषाको बारेमा लेख्दै आएको छु। त्यहाँ पूँजीवादी अर्थमा 'सार्वजनिक क्षेत्र' छ, 'सार्वजनिक क्षेत्र' - राज्यद्वारा व्यवस्थित पूर्वाधारहरू, जसले फलस्वरूप जनताबाट वैधता प्राप्त गर्दछ - र 'सार्वजनिक ठाउँ', जुन सायद सबै भन्दा अस्पष्ट छ। हामी मिलेर निर्माण नगरेसम्म सार्वजनिक स्थान हुँदैन । हामी यसलाई 'सामान्य' भएको केही वास्तविक अभिव्यक्ति मार्फत मात्र सिर्जना गर्छौं। यो त्यहाँ हाम्रो कब्जा वा बसोबासको लागि पर्खिरहेको छैन। यी अन्तरसम्बन्धित विचारहरूले एकअर्कालाई अस्थिर बनाउँछन्, धेरै तनाव सिर्जना गर्छन्, तर निजी स्वामित्वमा रहेका चीजहरूको विरोधमा समस्यारहित 'राम्रो' भनेर जनताको स्थिर धारणालाई हटाउने तरिकाहरू सुझाव दिन्छ। निजी मात्र नराम्रो होइन तर सार्वजनिक मात्र राम्रो छ। हामी जनता के हो भन्ने बारे धेरै अस्थिर बुझाइ हुनु आवश्यक छ।

MC: गाल्वे प्रायः 'फेस्टिवल सिटी' को रूपमा चर्चा गरिन्छ, र TULCA आफैंमा लामो समयदेखि चल्ने दृश्य कला महोत्सव हो। ढाँचाले अस्थिरताका लागि कस्ता सम्भावनाहरू प्रदान गर्दछ?

डीजे: मुख्य स्थानहरूमा कलाकृतिहरूको साथसाथै, त्यहाँ शहर वरिपरि प्रत्यक्ष कार्यहरू र प्रदर्शनहरूको दायरा हुनेछ, साथै हस्तक्षेपवादी टुक्राहरू र केही अफसाइट कार्यहरू। प्रत्येक सप्ताहन्तमा धेरै घटनाहरू योजना बनाइन्छ, किनकि म ग्यालरीहरू वरिपरि जाने पारखीको परम्परामा व्यक्तिगत प्रतिबिम्बमा ध्यान केन्द्रित गर्नुको सट्टा साझा रूपमा प्रतिबिम्बको लागि परिस्थिति र अवसरहरू सिर्जना गर्न चाहन्थें। त्यस्ता गतिविधिहरूले श्रोताहरूलाई शहरमा बाहिर ल्याउनेछ, हामीलाई शहरसँगको हाम्रो सम्बन्धको मूल्याङ्कन गर्न बाध्य तुल्याउनेछ, जबकि हामीलाई सार्वजनिक स्थानको उपयुक्त प्रयोग के हुन सक्छ वा हामी कसरी व्यवहार गर्ने अपेक्षा गरिन्छ भनेर प्रश्न गर्न उत्प्रेरित गर्दछ।

यस वर्षको हाम्रो महोत्सव स्थल फेयरग्रीन हो, जुन एक पुरानो कंक्रीट रिटेल स्पेस हो जुन यसको अभिप्रेत उद्देश्यको लागि कहिल्यै प्रयोग गरिएको छैन, जहाँ हामी लिआम क्रिचटन र प्याडी जोली (1964 - 2012) सहित पाँच कलाकारहरूद्वारा काम देखाउने छौं। म यसको बारेमा उत्साहित छु किनभने यो गाल्वेको पुरानो वधशालाहरूको साइट हो। करिब १५ वा २० वर्षअघिसम्म सहरमा अन्तिम वधशाला थियो। त्यसोभए यहाँ हामीसँग वाणिज्यको शान्त रेक्टलाइनर स्पेस छ, प्रयोग नगरिएको, कलाको साइटको रूपमा लिइएको छ, र 15 वर्षसम्म त्यहाँ मारिएका सबै जनावरहरूको रगतमा उभिएको छ। प्याडी जोलीको काम ग्याल्वे आर्ट्स सेन्टरमा पनि देखाइनेछ, मैले बुझेको उनको फिल्म आयरल्याण्डमा पहिले प्रदर्शन गरिएको थिएन।

त्यहाँ नयाँ कामको ठूलो मात्रा पनि छ, कमिसन गरिएका कलाकारहरू र खुला कलबाट। इयान ह्यामिल्टन फिनले (1925 - 2006) द्वारा एक कलाकृति उनको एक सहयोगी, कलाकार लेस्ली एज द्वारा प्रस्तुत गरिनेछ, जसले गाल्वे आर्ट्स सेन्टर मा फिनले को भित्ता पाठहरु मध्ये एक पुन: सिर्जना गर्नेछ। यो व्यक्तिगत रूपमा मेरो लागि धेरै रोमाञ्चक छ, किनकि उहाँ सायद कलाकार हुनुहुन्छ जसले ममा सबैभन्दा बढी प्रभाव पारेको थियो, र मैले कला कलेजमा जानु अघि वर्षौं अघि उहाँलाई लेखेको थिएँ। त्यहाँ दुई टुक्राहरू Galway विश्वविद्यालय अस्पताल (GHU) को लागि उत्पादन भइरहेको छ, मिरान्डा Blennerhassett द्वारा स्थायी कमीशन, साथै जेन बटलर द्वारा पुरानो नर्स होम बाहिर एक साइट-विशिष्ट काम सहित। म साँच्चिकै मानिसहरु उद्घाटन सप्ताहन्तको लागि तल आउन चाहन्छु, किनकि हामीसँग ठूलो रकम छ: मेकानिक्स इन्स्टिच्युटमा जेम्स मोरानको प्रदर्शन, ग्लासगो डुओ टु रुइन्स द्वारा शहर वरिपरिको प्रदर्शन र एक अद्भुत, विचलित फिल्मको स्क्रीनिंग। बोलाइयो आआआआआह! लन्डन फिल्म निर्माता स्टीव ओरम द्वारा, जसमा टोयाह विल्कोक्स र नोएल फिल्डिङले अभिनय गरेका छन्। यो एक प्रकारको जस्तै छ थेम्रोक Vic Reeves द्वारा एसिड मा गरियो।

Michaële Cutaya काउन्टी Galway मा बस्ने कला मा एक लेखक हो। उनले फ्युजिटिभ पेपर्सको सह-स्थापना गरिन् र हाल CIRCA अनलाइनको सह-सम्पादक छिन्।

डेनियल जेवेसबरी बेलफास्टमा आधारित एक कलाकार, अनुसन्धानकर्ता, लेखक, सम्पादक र स्वतन्त्र क्युरेटर हुन्। उनले युनिभर्सिटी अफ अल्स्टरमा फिल्म स्टडीजमा व्याख्यान पनि दिन्छन्।

तस्बिरहरू: प्याट्रिक जोली, कोला क्षेत्र, 2009 - 2011, डायबन्डमा माउन्ट गरिएको डिजिटल कालो र सेतो अभिलेखीय पिग्मेन्ट प्रिन्ट; डेनियल जेवेसबरी, हेडलेस सिटी ब्रुनो टाउटको आवासीय परिसर, बर्लिन, २०१४ मा प्रदर्शन कार्यक्रम।