RAYNE BOOTH साक्षात्कार BARBARA WAGNER र BENJAMIN DE BURCA २०१ P साओ पाओलो बाइनलमा उनीहरूको सहभागिताको बारेमा।
Nd२ औं साओ पाउलो बिनिनल पर्क इबीरापुएरामा सम्पन्न भयो, जुन साउ पाउलोको विशाल र विशाल शहरको बीचमा एक दुर्लभ हरियो ठाउँ हो। आयरिश कलाकार बेन्जामिन डी बरका र ब्राजिलियन कलाकार बरबरा वाग्नरको सहयोगी अभ्यास द्विवार्षिक 32१ सहभागी कलाकारहरूको बीचमा रहेको थियो। द्विवार्षिक, 'इन्सेर्टेजा भिवा' वा 'लाइभ अनिश्चितता' भन्ने उपाधि ब्राजिलका नयाँ राष्ट्रपति मिशेल टेमरले हालसालै व्यक्त गरेको टिप्पणीको जस्तै हो जसले हालसालै भन्यो कि समाजवादी पार्टीको सरकारको अवधिमा बिरोध भएका अनिश्चितताको अन्त्य भएको थियो। द्विवार्षिकले पारिस्थितिक र सामाजिक मुद्दाहरूलाई जोड दियो, जबकि स्कूल भ्रमण, पर्यटन र विशेष घटनाहरूको विशाल शैक्षिक कार्यक्रमले कला संसारको चिन्ता र शहरको असीम फाभेलाहरू र कम आय उपनगारीका बासिन्दाहरू बीचको दूरी पार गर्न खोज्यो।
ब्राजिलको समाजवादी सरकारको नेतृत्वमा अत्यन्तै प्रेमिका राष्ट्रपति 'लुला' (लुइज इन्सिओ लुला दा सिल्भा) को नेतृत्वमा लाखौं मानिसहरूलाई चरम गरिबीबाट र मध्यमवर्गमा लगियो। भर्खरको राजनीतिक बंगलादेश - जसले लुलाको उत्तराधिकारी, समाजवादी राष्ट्रपति दिलमा रुसेफलाई उनको पदबाट हटाए र उनको पूर्व उपराष्ट्रपति मिशेल टेमरले उनको स्थान लिए - लोकप्रिय टिभी कार्यक्रमको कवचसँग तुलना गरिएको छ। कार्ड को घर किनभने षड्यन्त्र र राजनैतिक भ्रष्टाचार शामिल छ। ब्राजिलियनहरू सैन्य तानाशाहीको पुरानो दिन फर्कने सम्भावनाप्रति चिन्तित छन् जहाँ रोजगार, शिक्षा र अन्य आधारभूत आवश्यकताहरू धेरै परिवारहरूको पहुँचबाट टाढा थिए। समान रूपमा, जनसंख्याको एक ठूलो अनुपातले रूढिवादी टेमरलाई समर्थन गर्दछ र विश्वास गर्दछ कि उसले मुलुकलाई वर्तमान आर्थिक मन्दीबाट हटाउन सक्छ। यस सन्दर्भमा, साओ पाउलो बिनिनलले यसको स्टाल स्थापना गर्यो। उद्घाटन कार्यक्रम प्रदर्शनकारीहरूले "फोरा टेमर" (टेमर आउट) टी-शर्ट लगाएका थिए, जुन द्विवार्षिक थियो जुन ब्राजिलियनहरूलाई वर्तमान युगको सामाजिक, राजनीतिक र पारिस्थितिक अनिश्चितता प्रतिबिम्बित गर्नका लागि एक आदर्श फोरमको प्रस्ताव गरिएको थियो।
बरबरा वाग्नेर र बेन्जामिन डे बरकाको काम Estás Vendo Coisas / तपाइँ चीज हेर्दै हुनुहुन्छ एक ebullient, हल्ला, रंगीन र मार्मिक काम हो - भाग भिडियो दस्तावेज, भाग साइ-फाई कल्पना - जुन 'ब्रेगा' दृश्यमा केन्द्रित छ। ब्रेगा ब्राजिलियन संगीतको एक शैली हो, उत्तर-पूर्वी शहर रेसिफेमा लोकप्रिय जहाँ कलाकारहरू आधारित छन्। ब्रेगा संस्कृतिमा, सहभागीहरू आफ्नै छविको साथ व्याकुल छन् र उनीहरूको उपस्थिति कायम राख्नु सर्वोपरि छ। साउ पाउलो * मा द्विवार्षिक उद्घाटन पछाडि मैले कलाकारहरूसँग कुरा गरें।
रेने बुथ: के तपाईं मलाई 'Estás Vendo Coisas' लाई केही पृष्ठभूमि दिन सक्नुहुन्छ? तपाईं कहिले ब्रेगा दृश्यमा आउनु भयो र कसरी प्रोजेक्ट भयो?
बेन्जामिन डी बरका: २०१२ मा बरबराले राष्ट्रपति लूलाको शासनमा भएको सामाजिक र आर्थिक बदलावको दस्तावेजीकरण गर्ने उद्देश्यले अनुदान प्राप्त फोटोग्राफिक अनुसन्धान गरे। उनको बायाँ वर्कर्स पार्टी (पीटी) ले ब्राजिलका गरीबहरूको जीवनको लागि सुधार कार्यक्रमहरूको एक श्रृंखला ल्याएको थियो। यी उपायहरू ठूलो मात्रामा सफल थिए र ब्राजिलले अभूतपूर्व समृद्धिको एक क्षण देखे। मध्यम वर्गको बलुन भयो र पहिलो पटक धेरै मानिसहरुमा बुनियादी चीजहरुमा पहुँच थियो जस्तै बगिरहेको पानी, रोजगार, प्रविधि, इन्टरनेट, टेलिभिजन, कार र अरु शिक्षा।
पत्रकारितामा बरबराको पृष्ठभूमि र सामाजिक दस्तावेजी फोटोग्राफीमा उनको चलिरहेको अभ्यासले हामीलाई ती ठाउँहरूमा पु led्यायो जहाँ सम्भावना र आशाको यो नयाँ भावना सब भन्दा सुस्पष्ट थियो - शहरका केन्द्रहरू र उच्च सडकहरूमा जहाँ मानिसहरूले किनमेल गर्छन् र खाउँथे, र शहरको ढिलो राती बारहरूमा रसिफ दिनको बखत हामीले कामको विकास गर्यौं एडिफिस रसिफ (जुन ईवा अन्तर्राष्ट्रिय २०१ 2014 को समयमा देखाइएको थियो) र राती हामी नाईटक्लबमा थियौं। बरबराले यो फोटोग्राफिक श्रृंखलाको हकदार छ जोगो डे क्लासे / कक्षा खेलहरू, तर यस अवधिमा हामीले यो महसुस गर्यौं कि फोटोग्राफहरू एक्लै पर्याप्त हुँदैन। एउटा फिल्म बनाउनुपर्ने आवश्यकता, र बढ्दो ब्रेगा संगीत दृश्यको सम्भाव्यताले यी विशाल सामाजिक बदलावहरूलाई सम्बोधन गर्न अभिसरणको बिन्दुहरू प्रस्तुत गरेको देखिन्छ।
आरबी: बरबरा, तपाईले १० बर्ष रेसिफ क्षेत्रमा काम गर्नुभयो। के तपाइँ मलाई आफ्नो पहिलेको कामको बारेमा र त्यहाँ चीजहरू कसरी परिवर्तन भएको छ भनेर अधिक बताउन सक्नुहुन्छ?
बरबरा वाग्नेर: मैले आफ्नो सम्पूर्ण जीवन ईशान्यका मान्छेहरूलाई अवलोकन गर्दै आएको छु, त्यहाँ प्रगतिको अवधारणालाई अन्वेषण गर्दै र उनीहरूले कसरी आफ्नो परम्परालाई यस नयाँ कार्यको रूपमा प्रस्तुत गरिरहेछन् भनेर हेरेर। कलाकारको रूपमा, हाम्रो अनुसन्धान शरीरको वरिपरि छ: हामी यस पुस्तालाई उनीहरूको शरीरमा ज्ञान भएको महसुस गर्दछौं। यो सामग्री छवि को एक अर्थव्यवस्था को प्रबंधन को बारे मा छ।
२०० 2005 मा लुइको पहिलो कार्यक्रम बोई वायाजेम खाली गर्नु थियो जुन समुद्र तटमा बस्ती बस्ती हो। उनले समुद्र किनारका बासिन्दाहरूलाई एक किलोमीटर लामो डामरको पट्टी लगाईदियो - एक इशारा जसले शहरको पुरै गतिशीललाई परिवर्तन गर्यो। सहरको बाह्य परिवेशका व्यक्तिहरू सप्ताहन्तमा समुद्री किनारमा जान थाले र दुई आइतवार हरेक आइतवार त्यहाँ के हुँदैछ भनेर कागजातमा लेखे। अन्तमा, मैले नयाँ भवनहरू वा एवेन्यू आफैंमा पनि फोटो खिचेन; म मान्छेहरुमा चासो राख्छु र कसरी उनीहरु नागरिकताको एक प्रकार लाई ग्रहण गर्दै थिए: जीवित, सहभागी, अवस्थित।
त्यस समयमा मोबाईल फोन महँगो थियो, त्यसैले क्यामेरामा व्यक्तिहरूको पहुँच थिएन र डिजिटल छविहरूको लागि प्रयोग गरिएको थिएन। मैले भर्खरै एउटा डिजिटल क्यामेरा किनेको थिए र मैले लिएको प्रत्येक तस्बिर कलाकारहरूले पूर्वावलोकन गर्न सक्दछन्। प्राय: उनीहरू मेरो प्रदर्शनमा अझ राम्रो देखिन्छन्। मेरो पहिलो काम, ब्राजील टेमोसा / जिद्दी ब्राजील, फोटोग्राफी को त्यो युग को प्रतीक बन्यो। यो श्रृंखला रेने जिक्स्ट्रा र मार्टिन पारर जस्ता फोटोग्राफरहरूको कामबाट धेरै टाढा छैन र धेरै मानिसहरूलाई छोयो किनभने उनीहरू अहिले सम्म पूर्ण रूपमा प्रस्तुत गरिएको थिएन। यद्यपि, सरकारसँग त्यस समयमा म एक शक्तिशाली बदलावको अनुभूति गर्दै थिए। स्पष्ट छ कि वर्तमान सरकारसँग त्यहाँ कुनै प्रकारको रिग्रेसन छ - यो उज्जवल भविष्य होइन - तर लुलाले जनसंख्याको सम्पूर्ण भागलाई अस्तित्वको अलि बढी तहमा पुर्याउन सफल भयो।
आरबी: तपाईको सहयोग कसरी देखा पर्यो र कसरी विकसित भयो?
BDB: हाम्रो काम बिभिन्न पृष्ठभूमिबाट आउँदछ। मैले ग्लासगोमा चित्रकलाको अध्ययन गरे तर मेरो अभ्यासले भिडियो, फोटोग्राफी, चित्रकला र कोलाज सहित धेरै विषयहरूमा समाहित गर्यो। बार्बरा र कोलाजका सिद्धान्तहरू मैले भेटेको फिल्महरू लगायत मैले काम गरिरहेको बेला म धेरै कोलाज गर्दै थिएँ। २०१ 2015 मा हामीले एउटा काम बोलायौं फाज कि Vai (जानुहोस् सेट गर्नुहोस्), जुन धेरै धेरै एक फिल्म कोलाज हो। ललित कलामा मेरो पृष्ठभूमि र पत्रकारिता र वृत्तचित्र फोटोग्राफीमा बरबराको साथ, हामी मूल रूपमा धेरै फरक तरिकाले देख्छौं र सहयोगी कार्यहरू सिर्जना गर्दछौं जुन हामी दुवैले आफैंले उत्पादन गर्दैनौं। त्यहाँ केहि बहस रहेको छ, किनकि हामी प्रत्येकले हाम्रो विचारहरु अर्कोले बुझ्ने प्रयास गर्छौं। जे होस्, यो यो तनाव हो कि पारस्परिक रूपमा सहमत अन्तिम परिणामहरू सुनिश्चित गर्दछ। अर्को प्रभावकारी कारक यो हो कि बरबराले उनलाई चिनेको विषयको बारेमा व्यवहार गरिरहेकी छन्, जबकि म फरक पृष्ठभूमिबाट आएको हुँ र प्रायः पहिलो पटक चीजहरूको अनुभव गरिरहेको छु, जसले उनको अधीनता र यसको विपरितमा एक प्रकारको आपत्तिजनकताको डिग्री ल्याउन सक्छ।
आरबी: तपाईंको काम कसरी द्विवार्षिक फराकिलो विषयवस्तु भित्र बस्दछ?
डब्ल्यूडब्ल्यू: मलाई लाग्दैन कि कागजातकारको रूपमा मेरो अभ्यास यस द्विवार्षिकसँग मिल्छ, तर सहायक क्युरेटर जुलिया रेबुआस (जसलाई मैले विगतमा काम गरें) मलाई निम्तो दिए, हालसालैको फिल्मको आधारमा मैले र बेंजामिनले विकास गरेका थिए। जुलियाले हामीलाई बताइन् कि उनीहरू अमेजोनिया र अफ्रिकाका आदिवासी समुदायहरूको भ्रमण गर्दै थिए उनीहरूको मृत्युको बारेमा बुझ्ने र उनीहरूको संस्कार प्रकृतिसँग कसरी सम्बन्धित छ भनेर जान्न, जसले मलाई महसुस गरे कि द्विवार्षिक विषयवस्तुहरू हाम्रो कामसँग प्रासंगिक छन्। हामी प्रकृतिका अन्य रूपहरू, छविको साथसाथै युवा पुस्ताको निरन्तर वार्तालाई तपाईं को हुन्, तपाईं को हुन् र तपाईं के हुन चाहानुहुन्छ भन्ने कुराको बारेमा सम्बोधन गर्दछौं।
बीडीबी: जब हामीलाई द्विवार्षिकमा भाग लिन आमन्त्रित गरियो, हामीलाई वास्तवमै एउटा संक्षिप्त दिइएको थिएन वा क्विरेटोरियल सर्तमा द्विवार्षिक भनेको के हो भनेर बताइएको थिएन। जब स्थापना शुरू भयो, बर्बारा र म दुबै अलग्गिएौं जस्तो लाग्यो, विशेष गरी कार्यक्रम भर इकोलोजिकल-थीमाधारित कार्यहरूको प्रख्याततालाई विचार गर्दै। जहाँसम्म, मैले अरू कलाकृतिहरूको बारेमा जति धेरै सिकें, त्यति नै मैले महसुस गरें कि हाम्रो चलचित्र सेसिलिया बेन्गोलेआ र जेरेमी डेलर, लुइज रोक् र भिभियन क्याकुरी जस्ता कलाकारहरूको कामको बीचमा थियो। सामूहिक रूपमा द्विवार्षिक कार्यले मानव जातिको चिन्तालाई जोड दिन्छ कि हामी कसरी प्रजातिको रूपमा हाम्रो वातावरणलाई व्यवस्थित गर्ने, प्राकृतिक संसारसँग व्यवहार गर्ने र विश्वव्यापी चरम वास्तविकताको 'जीवित अनिश्चितता' बीचमा आध्यात्मिक सद्भाव कायम गर्ने छनौट गर्छौं।
* यो वार्तालापको सम्पादित संस्करण हो जुन रेने बुथ, बरबरा वागनेर र बेन्जामिन दे बरका बीच सेप्टेम्बर २०१ in मा भयो।
रेने बुथ क्युरेटर, कला प्रबन्धक र डब्लिन ग्यालरी वीकेंडका निर्देशक हुन्। उनी अहिले टेम्पल बार ग्यालरी र स्टुडियोमा प्रोग्राम क्युरेटरको भूमिकाबाट एक बर्षको क्यारियरमा ब्रेकमा छिन्, र साउ पाउलो, ब्राजिलमा बस्दै र काम गरिरहेकी छिन्।
बरबरा वैगनर एक ब्राजिलियन फोटोग्राफर हो र बेन्जामिन डी बरका एक दृश्य कलाकार हुन् जसले चित्रकला, कोलाज, भिडियो र स्थापना जस्ता विभिन्न विषयहरूमा कार्य गर्दछन्। उनीहरूको सहयोगी अभ्यासले समकालीन ब्राजिलमा वर्ग सम्बन्ध जाँच गर्न फोटोग्राफिक र फिल्म निर्माण प्रक्रियाहरूको उपयोग गर्दछ।
छवि: बरबरा वैगनर र बेन्जामिन डी बरका, अझै पनी Estás Vendo Coisas / तपाइँ चीज हेर्दै हुनुहुन्छ (एमसी पोर्क प्रस्तुत गर्दै)।