Tijdelijk plezier
Rave Architectuurcollectief
Tijdelijk plezier was werd in 2018 geconceptualiseerd als een reactie op de nachtlevencrisis in Ierland, waar de meest restrictieve licenties in Europa van toepassing zijn en er meer clubs sloten dan openden. Geïnspireerd door tijdelijke clubs en doe-het-zelf-bewegingen sinds de jaren zestig, onderzocht oprichter en ruimtemaker John Leo Gillen kortstondigheid als een manier om te dansen rond de administratieve rompslomp die gepaard gaat met permanente fysieke ruimtes, en om beter tegemoet te komen aan de behoeften en energieën van culturele momenten en lokale scènes. Hij stelde zich een club voor zonder vaste locatie of tijd, die alleen op een bepaalde plaats en op een bepaald moment bestond, voor een paar weken of slechts een nacht, voordat hij weer van vorm en locatie veranderde.
In 2021, toen John werd vergezeld door projectmanager Irini Vazanellis, architect Stan Vrebos en beeldend kunstenaar Jennifer Mehigan, werd het collectief gevormd. Wij zijn een rave-architectuurcollectief dat tijdelijke clubruimtes ontwerpt voor tijdelijk plezier. We zijn begonnen met onze vlaggenschipworkshop: 'Wat maakt een club?' in Barcelona. De workshop, een ontwerp- en bouwintensief van een week, heeft sindsdien talloze iteraties gehad in verschillende steden en we blijven het formaat en de structuur ontwikkelen.
De bedoeling is om te onderzoeken hoe ruimtelijk ontwerp, dat meerdere kunstvormen kruist, een directe invloed heeft op de ervaring en energie van een club. We doen dit door een groep van ongeveer twintig deelnemers samen te brengen met verschillende achtergronden en roepingen. Wij geloven dat collectief ontwerp collectieve ervaringen voortbrengt. We combineren architecten met multimediakunstenaars, DJ's, promotors, producenten, bouwers, gemeenschapsleiders en verhuizers om een club vanaf het begin te creëren.
We begeleiden het proces door het clubontwerp op te splitsen in drie fundamentele gebieden – Ruimte, Programma en Ethos – en stellen de volgende vragen:
Ruimte: Waar is de club gevestigd, waar gaan de dansers heen, waar gaan de artiesten heen, waar rusten we, hoe stroomt het verkeer naar de bar of de toiletten, hoe houden we rekening met de verschillende energieën van het publiek en de artiesten, hoe Brengt de materiaalkeuze een bepaald gevoel over?
Programma: Wat gebeurt er in de club, wie treedt op en waarom, wanneer en hoe vinden de dingen plaats en wat is de beoogde energiestroom gedurende de dag/nacht?
Ethos: Waarom zijn we hier, wat is de geest van deze club, in welke sociaal-politieke context bestaat deze, waar staan we voor, wat wordt niet getolereerd, wat wordt aangemoedigd en hoe communiceren we dit allemaal online en in de ruimte met beperkte tijd?
Het hoogtepunt van een week ontwerpen en bouwen is een 12 uur durend feest waarbij de energie van de deelnemers aan de workshop wordt gedeeld met een breder publiek. Het communiceren van de intenties van de groep voor het plezier van de ruimte kan een uitdaging zijn en dit is waar we het meest op beeldende kunst leunen. Het is een leuke, intense ervaring, en het is gewoonweg een genot om een grote groep mensen te zien dansen in een ruimte die je samen met je vrienden hebt gecreëerd. Dan verdwijnt het, sterft, verandert van vorm en wacht om opnieuw geboren te worden.
We denken niet alleen veel na over waar we de ruimte mee hebben gevuld, maar ook over wat er achterblijft als het weg is. Er zijn natuurlijk de materialen en structuur, die onze architect Stan selecteert en ontwerpt met gevoeligheid voor bouwbaarheid, materiaalcycli en hergebruik. En dan is er de energetische voetafdruk die we met de workshop hebben achtergelaten, waarvan we optimistisch hopen dat deze een rimpeleffect zal hebben, te beginnen bij de twintig deelnemers aan de workshop, de artiesten en de mensen die genoten van de club toen deze kortstondig open was.
Architectuur, beeldende kunst en muziek zijn met elkaar verweven in het meeste van wat we doen, en als we projecten bedenken, sluiten we zelden een van de drie disciplines uit. We doen dit in onze eigen projecten en bij het ontwerpen voor anderen, en houden ervan om contact te maken met multidisciplinaire creatieven in de verschillende steden waarin we met veel plezier werken. In 2024 is Temporary Pleasure een architectuur-, ontwerp- en productiecollectief actief in Brussel, Berlijn, en Barcelona. We onderzoeken commercieel werk, clubscenografie voor lokale scènes en brengen de club naar onverwachte plaatsen. Tot ziens op de dansvloer.
Temporary Pleasure is een rave-architectuurcollectief dat tijdelijke clubruimtes ontwerpt.
tijdelijk-plezier.com
