KATHRYN MAGUIRE SCHETST HAAR LAATSTE RESIDENTIE EN RECENTE ONTWIKKELINGEN BINNEN HAAR PRAKTIJK.
Ik ben een beeldend kunstenaar en docent wiens werk bestaat uit maatschappelijk geëngageerde projecten, projecten gericht op milieubewustzijn en openbare kunstprojecten. Ik creëer sculpturale installaties en interventies om ideeën te verkennen met gemeenschappen en binnen de galerie. Een terugkerend thema in mijn werk is de focus op de stemmen van degenen die het zwijgen zijn opgelegd en van het niet-menselijke, en onderzoekt hoe zij zeggenschap kunnen hebben over herinnering en geschiedenis.
Ik verken geologie, de geschiedenis van materialen en de circulaire economie, en mijn huidige werk concentreert zich op lithics, mineralen en mijnbouw. Ik onderzoek rotsen en mineralen van verschillende internationale locaties, door middel van een gesitueerde, op het land gebaseerde praktijk. Steeds vaker houdt mijn werk zich bezig met maakprocessen, geïnformeerd door mijn eerdere opleiding als sieradenmaker en beeldhouwer. Ik maak kunstwerken die de complexiteit van diepe tijd overbrengen, zichtbaar in materialen.
Ik wil fundamentele en onzichtbare krachten en energieën onthullen, die door wetenschappers en experts worden onderzocht; deze concepten staan centraal in mijn werk. Werken zoals Microns 1 & 2 (2024) hebben wetenschappelijke technologie gebruikt om de geomythologieën die we bewonen en in stand houden te onthullen. Deze werken, in de vorm van grote, gedrukte banners, tonen elektronenmicroscopische opnamen van rivierkleimonsters, die metaalvervuiling in beeld brengen. Geoloog Dr. Tim Newman verzamelde kleimonsters en andere geologische lagen voor mij op de locatie van het River Thames Tideway-project, waar de Super Sewer-constructie zich bevindt. Ik bracht deze monsters vervolgens naar Innes Clatworthy, elektronenmicroscopist in de Imaging and Analysis Core Research Laboratories van het Natural History Museum in Londen, en we gebruikten een elektronenmicroscoop om de elektronenmicroscopische opnamen te maken, waarbij de bolletjes ijzeroxidesilicaten uit de klei tevoorschijn kwamen. De spandoeken werden tentoongesteld in 'When We Cease to Understand the World', een tentoonstelling samengesteld door Marysia Więckiewicz-Carroll bij Interface in Connemara (14 – 28 juli 2024).
Een ander werk waarin wetenschappelijke analyse centraal stond, was Mountain Mapping (2024), dat te zien was in mijn solotentoonstelling 'To the Mountain' in het Leitrim Sculpture Centre (30 augustus – 21 september 2024). Drie lokale bergen (Benbo, Slieve League en Iron) werden 3D-geprint op basis van digitale contourkaarten en gemonteerd op landmeterstatieven. Ze werden goudkleurig geverfd om af te stemmen op en in contact te komen met het aardmagnetisme. Het werk bevat geologische monsters van elk van de bergen: ijzerknol, paragneis en kwartsiet. De opgehangen stenen demonstreren een eenvoudig geologisch experiment om de 'soortelijke massa' te bepalen.
De tentoonstelling 'To the Mountain' was het resultaat van mijn drie maanden durende residentie in het Leitrim Sculpture Centre, waar ik de kartering van bergen onderzocht. De kartering van Ierland werd ontwikkeld door de vroege Ordnance Survey (OS) in 1824 om belastingheffing en het 'ondergrondse potentieel' van geologische en materiële waarde te vergemakkelijken. De kartering werd gedaan door een reeks primaire driehoeken te maken; waarnemingen werden gedaan tussen stations met behulp van theodolieten op de top van geselecteerde bergen. Dit, en mijn vraag, 'Do Mountains commune with us?' inspireerden de vervaardiging van kunstwerken in de show. Veel van deze werken werden geïnformeerd door mijn onderzoek naar magnetisme, aardwetenschappen en metingen, geologische verschijnselen en experimenten in het veld. De tentoonstelling vroeg: Hoe kunnen we afstappen van overmatige mijnbouw en eindeloze winning van de mineralen van de aarde en overstappen op een circulaire economie?
Het werk Mount Ida (2024) roept het magische en mythische op, terwijl het tegelijkertijd probeert het mysterie van magnetisme en de oorsprong van de naam te doorgronden. Een paar traditionele Griekse schoenen, bekend als tsarouchi , zijn gegoten in ijzer en bevestigd aan een sterke lasmagneet. Dit werk is geïnspireerd op de mythe van Magnes, die geassocieerd wordt met een herder die naar verluidt als eerste magnetisme opmerkte toen zijn schoenen vast kwamen te zitten aan magnetiet op de grond bij Mount Ida. Het werk is ook beïnvloed door de tijd die ik heb doorgebracht met het verkennen van de magnetische kernen van IJsland. Ik bezocht een archief met geologische boorkernen in Oost-IJsland en documenteerde de magnetische kracht van de kernen met zeer sterke magneten (neodymium).
Ik ben gefascineerd door alchemistische veranderingen in metalen, mineralen en spiritualiteit. Materialen en materie hebben een oeroude betekenis als Prima Materia . Het gebruik van metaal en steen ondersteunt deze interesses, omdat de materialen altijd veranderen en ademen. Dit is belangrijk voor mijn begrip van diepe tijd. Mijn slangensculptuur, The Keeper (2021), gegoten in jesmoniet met zwarte shungietpigmenten, bewaart de geheimen van stenen en bewaakt de drempels. Het werk werd tentoongesteld in 'Hivernal', samengesteld door Eamonn Maxwell in het Roscommon Arts Centre (1 november – 21 december 2024).
Het werk Mineral Mountain (2024) , gegoten in gepigmenteerde jesmoniet met goud, shungiet en ijzeroxide, was een poging om in contact te komen met de heilige elementen in bergen en rotsen. De bergsculpturen zijn geïnspireerd op de geodata-vormen van de Iron Mountain in Leitrim. Rotsen, metalen en planten worden vermalen tot homeopathische materialen die genezing bieden: shungiet (voor bescherming), goud (dat de zon vertegenwoordigt en een essentieel element is voor het balanceren van energieën) en drakenbloedpoeder (om negatieve energieën te neutraliseren).
Mijn solotentoonstelling 'To the Mountain' in het Leitrim Sculpture Centre (30 augustus - 21 september 2024) ging over hoe we communiceren met de aarde, haar goddelijkheid, wetenschappelijke kennis en koloniale geschiedenis om alchemistische eigenschappen en vormen te onderzoeken. Vervolgens kreeg ik een Artist Studios Residency van zes maanden (van augustus 2025 tot januari 2026) bij The Model in Sligo. Mijn aanstaande show, 'Material Acts', loopt van 11 tot 27 september bij Pallas Projects/Studios, als onderdeel van het Artist-Initiated Projects-programma voor 2025. 'Material Acts' presenteert een sculpturaal onderzoek met betrekking tot geologie, alchemistische veranderingen en milieukolonialisme.
Kathryn Maguire is een kunstenaar uit Sligo.
kathrynmaguire.net
